Franco Battiato

Franco Battiato
Franco Battiato på Gaber-festivalen i Viareggio i 2010
Nasjonalitet	Italia
Sjanger	Eksperimentell musikk [1] [2] [3] [4] Pop [1] [2] [3] Forfattermusikk [1] [2] Progressiv rock [1] [3]
Periode med musikalsk aktivitet	1965–2019  _  _
Instrument	vokal , synthesizer , keyboard , gitar , preparert piano
Merkelapp	New Pocket Enigmistica , Jolly , Philips , RTClub , Bla Bla , Dischi Ricordi , EMI Italiana , Mercury Records , Universal Music Italia
Grupper	Osage Tribe , magnetisk vevstol
Publiserte album	42 ( detalj )
Studere	30
Bo	8
Lydspor	4
Samlinger	diverse
Offisiell side

Franco Battiato
Rådmann for turisme, sport og underholdning i den sicilianske regionen
Funksjonstid	19. november 2012  - 3. april 2013
President	Rosario Crocetta
Forgjenger	Daniele Tranchida
Etterfølger	Michela Stancheris
Generell data
Parti	Uavhengig
Pedagogiske kvalifikasjoner	Vitenskapelig videregående vitnemål Æresgrad i moderne filologi
Yrke	Låtskriver, musiker, regissør, maler

Franco Battiato , født Francesco Battiato ( Ionia , 23. mars 1945 - Milo , 18. mai 2021 ), var en italiensk singer - songwriter , komponist , forfatter , regissør , maler og politiker .

En av de mest innflytelsesrike musikerne de siste 50 årene i Italia , verdsatt for mangfoldet av musikalske stiler han har utdypet og kombinert med hverandre, etter den innledende fasen av popmusikken i andre halvdel av sekstitallet gikk han videre til progressiv rock og avantgarde fanget i det følgende tiåret, med flere verk som også anses som viktige i utlandet. Senere, fra 1979- albumet The era of the white boar , gikk han bort fra eksperimentell musikk og gikk videre til en personlig popforfatter [ 5] som begynte å gjøre ham kjent for allmennheten (spesielt i 1981 med La voce del padrone , hans topp også av salg), med kryptiske tekster og sitattekster, musikk med new wave- påvirkninger og tilstedeværelsen av klassiske grep inn i arrangementene.

I løpet av sin karriere, hvor han oppnådde stor suksess blant publikum og kritikere, benyttet han seg av hjelp fra en rekke samarbeidspartnere; spesielt to nøkkelfigurer dukker opp, som Battiato hele tiden har hatt profesjonelle og vennlige kontakter med: komponisten og fiolinisten Giusto Pio siden 1976 og fortsetter deretter i den mest suksessrike fasen fra The era of the white boar til hans siste opptreden i Sanremo 1999. Fra samarbeidet med sistnevnte er det faktisk født store suksesser som Permanent tyngdepunkt , The era of the white boar , I want to see you dance , Alexanderplatz (stor suksess sammensatt av de to for Milva), Cuccurucucù , The tog av Tozeur (brakt til Eurofestival da Battiato sammen med Alice ), Per Elisa (vinner av den 31. Sanremo-festivalen ), Radio Warszawa ; og igjen A summer at the sea (stor suksess komponert for Giuni Russo ), Bandiera bianca , No Time No Space , etc. Det er over hundre sanger komponert av Battiato-Pio-duoen, som sammen med de arrangerte og produserte utgjør over 30 plater. [6] Filosofen Manlio Sgalambro : medforfatter og forfatter av mange tekster av sangene hans, som startet med The paraply and the sewing machine i 1995, og fortsatte opp til albumet Apriti sesamo i 2012. Battiatos tekster reflekterer hans interesser, inkludert esoterisme , filosofisk teori , sufi - mystikk (spesielt gjennom påvirkning av GI Gurdjieff ) og orientalsk meditasjon . [7] Han våget seg også inn i andre kunstneriske felt, som maleri og kino . [7] Han er en av artistene med flest priser fra Tenco Club , med tre plaketter og en Tenco Award .

Mellom november 2012 og mars 2013 gjennomførte han en kort erfaring som rådmann for turisme i den sicilianske regionen , i sentrum-venstre-rådet til president Rosario Crocetta , og erklærte at han ikke ønsket å motta noen kompensasjon. [8]

Biografi

Protestsangen og den romantiske perioden (1965-1969)

Francesco Battiato ble født 23. mars 1945 i Ionia , i provinsen Catania , i Carmine-Scariceddu-distriktet (et område som nå er en del av Riposto kommune ). Etter å ha uteksaminert seg fra Liceo Scientifico "Archimede" i Acireale , og etter farens død (lastebilsjåfør og longshoreman i New York ), flyttet han i 1964 først til Roma og bosatte seg deretter i Milano . [9] Når det gjelder Lombard-perioden, minner kunstneren om: «Milano var den gang en tåkeby, og jeg hadde en flott tid. Jeg brukte min lille kunnskap om gitaren i en kabaret , "Club 64", hvor det var Paolo Poli , Enzo Jannacci , Lino Toffolo , Renato Pozzetto og Bruno Lauzi . Jeg åpnet showet med to eller tre sicilianske sanger: pseudo-barokk, faux-etnisk musikk. I publikum var det Giorgio Gaber som sa til meg: «Kom og finn meg». Dagen etter dro jeg. Vi ble venner ” [9] .

Etter å ha avbrutt universitetsstudiene for å forfølge sin musikalske lidenskap, ga han ut to singler for magasinet Nuova Enigmistica Tascabile (NET) på midten av sekstitallet [10] , som inkluderte plater med kjente sanger tolket av lite kjente sangere som vedlagt. Ved disse to anledningene vises artisten på forsiden med fornavnet Francesco Battiato. Den første singelen inneholder en sang presentert på Sanremo-festivalen i 1965 av Beppe Cardile og Anita Harris, L'amore è parte . Den andre tar opp en sang brakt til suksess av Alain Barrière : E più amo ti amo , oversatt til italiensk av Gino Paoli . [11] Sangen vil bli gjentatt, i en ny versjon, i 2008- albumet Fleurs 2 .

Sammen med landsmannen Gregorio Alicata dannet han i 1967 duoen "Gli Ambulanti". De to artistene opptrer foran skolene, med hvert sitt repertoar av protestsanger. På dette stadiet vil det være vennen deres Giorgio Gaber som vil lansere dem, og tilby sangene deres til plateselskapet Nanni Ricordi [12] . I løpet av behandlingsfasene dukker det opp ulike misforståelser som fører til at duoen går i oppløsning og Battiato bestemmer seg for å fortsette sin karriere som musiker individuelt. [13] Gaber anskaffet også en kontrakt med Battiato med plateselskapet Jolly , som inkluderte artistens figur i form av "protest", veldig populær på den tiden og til stede i mange låtskrivingsproduksjoner. Den første singelen som er offisielt utgitt er La torre/Le reactions . Dette vil følges samme år The world goes so / Sad like me . Sangen La torre akkompagnerer artistens første TV-opptreden, som fant sted 1. mai 1967 [12] i programmet med tittelen Diamoci del tu , dirigert av Giorgio Gaber i tandem med Caterina Caselli . Under episoden opptrer en annen ung singer-songwriter som fremdeles er ukjent: Francesco Guccini . Ved denne anledningen foreslo Gaber Battiato å bruke navnet Franco i stedet for fornavnet sitt, nettopp for ikke å bli forvekslet med Guccini. [14] "Fra den dagen av kalte alle meg Franco - musikeren vil huske - til og med min mor". [15] Alltid med Gaber samarbeider han i utkastet til sangen E poi dai , presentert på Sanremo-festivalen 1967 , og Gulp Gulp , kjenningsmelodien til den nevnte TV-sendingen Diamoci del tu . [12]

I 1968 byttet han plateselskap, flyttet til Philips , med den hensikt å forlate protestsjangeren for å spille inn plater med en romantisk smak, for å nå et bredere og generalistisk publikum. I denne perioden samarbeider han med gitaristen Giorgio Logiri (noen sanger skrevet av de to er spilt inn av andre artister, for eksempel Candle Light , sunget av Daniela Ghibli ). [16] Han spiller inn to andre sanger, Vento Caldo og Marciapiede , som plateselskapet først vil gi ut i 1971 som singel , og får en grei konsensus med È amore , en sang som snart vil bli artistens første kommersielle suksess med over én. hundre tusen solgte eksemplarer, og som den deltar med i Settevoci . [17] [18] I 1969 deltok musikeren på et diskotek for sommeren med sangen Bella ragazza som senere ble ekskludert fra konkurransen. Samme år deltok han på International Light Music Exhibition og presenterte sangen Virket som en kveld som mange andre . [19]

Det var også i 1969 at Battiato, på initiativ av Maso Biggero, på vegne av Philips, spilte inn et helt album som plateselskapet bestemte seg for ikke å gi ut. Sesjoner i innspillingsstudio starter i slutten av januar og avsluttes i slutten av april. Battiatos viktigste samarbeidspartnere i denne operasjonen er fortsatt Giorgio Logiri sammen med Alberto Mompellio. [20] Omtrent femten sanger er spilt inn, og deretter er bare tolv valgt ut for den endelige versjonen av dette albumet som burde vært denne:

Side A

1. Mennesker
2. Stasjonen
3. Eiken
4. Skitne sko
5. Gylne øyne

Side B

1. Tordenvær
2. Vår
3. Det er kjærlighet
4. Stearinlys
5. Langs bukten
6. Vakker jente
7. Iloponitnatsoc

Flere av disse passasjene har forblitt helt upubliserte, mens noen dukket opp i 1982 i en antologi av Armando Curcio Editore med tittelen ganske enkelt Franco Battiato . [20]

Eksperimentell og kultivert avantgardemusikk (1971-1975)

Fra og med 1971 forlot artisten låtformatet, etter en eksistensiell krise som tok tak i ham i disse årene, på begynnelsen av 70-tallet, for å vie seg fullstendig til eksperimentell musikk , ved konstant bruk av elektroniske instrumenter og lyder. I denne perioden publiserer han, i første halvdel av syttitallet, noen album for det uavhengige plateselskapet Bla Bla , inkludert debuten Fetus (med bildet av et foster på omslaget, sensurert på den tiden ) som selger rundt 7000 eksemplarer. [21] En engelsk versjon av platen er spilt inn med samme tittel Fetus . Albumet, ansett som et veldig originalt og nyskapende verk i panoramaet av italiensk sang, inneholder stykker med en middelhavssmak ( Una Cellula, Energia, Mutation ), surrealistiske mellomspill ( tittelsporet , Cariocinesi ) og stykker for gitar og synthesizer ( Phenomenology , Anafase og Mekanikk ).

Platen er en slags psykedelisk indre reise med sprang fra cellens mikroskopiske til verdensrommets uendelighet, og henter sin inspirasjon fra science fiction-romanen Den nye verden av Aldous Huxley . [22] Battiato skisserer et tvetydig og uærbødig konseptalbum , suspendert mellom låtskriving og krautrock . [3] Om ham har musikkritikeren Riccardo Bertoncelli uttalt at "han har alltid vært uklassifiserbar, på syttitallet entret han scenen, skrudde på et stereoanlegg med absurd musikk og gikk bort. Publikum løp rasende etter ham." [9]

Den neste, Pollution , fortsetter veien allerede sporet av forrige album, og får større suksess, noe som resulterer i årets 59. mest solgte album. [23] På grunn av nye internasjonale erfaringer (som konserter til støtte for Brian Eno , Magma , Tangerine Dream , John Cale og Nico ), og basert på de musikalske leksjonene til mester Karlheinz Stockhausen , konverterer Battiato til en avantgarde-form igjen mer intellektuell og intim enn debuten. [3] I 1973 publiserte han Sulle corde di Aries , ansett som hans mest suksessrike verk i denne første fasen. [2] [4] Den repeterende eksperimentering som er typisk for minimalisme og en spesiell form for akustisk musikk som refererer til den arabiske tradisjonen samles i denne LP-en, selv om det ikke er mangel på elektroniske instrumenter. [4] Ved å fortsette sin eksperimentelle vei, fratar artisten albumet klassiske rockeinstrumenter som gitarer, basser og trommer til fordel for blåsere, obo, cello, mandola, calimba og forberedt piano. Det mest kjente stykket er det hypnotiske sekvenser og frekvenser . [4]

Følgende album, Clic , utgitt i 1974, er i sin helhet dedikert til musikeren og vennen Karlheinz Stockhausen. Albumet markerer artistens avgang fra de progressive og eksperimentelle lydene fra debuten til fordel for den moderne avantgarden [4] og inneholder Propiedad prohibida , en sang som ble brukt som åpningstema for Tg2 Dossier- programmet . [24]

Albumet ble senere utgitt på nytt i England , med tillegg av Air of Revolution (oversatt på coveret av Island som Revolution in the air ). Det neste verket, M.elle le "Gladiator" , inneholder omtrent ti minutter med eksperimenter og overdubninger (mye hardere og mer disharmoniske enn Clic 's ), som gir plass til rundt tjue minutter med orgellyder, spilt inn i katedralen i Monreale . [3]

Samarbeidende avantgarde-eksperimenter (1971-1975)

I samme periode dukker navnet til Franco Battiato opp i mange album skrevet og utgitt av andre artister, som alle kan spores tilbake til Bla Bla -etikettkretsen . I 1971 var han medforfatter av singelen Tarzan , en sang lansert av Capsicum Red -ensemblet ; samtidig grunnla han Osage Tribe -bandet (hans første musikalske gruppe ), der han figurerer som leder og solostemme. [12] Med disse spilte han inn, også i 1971, singelen Un falco nel cielo , hvis omslag, som viser et dukkehode med en blødende munn, raskt fikk mye beryktet. [12] Sangen er valgt som kjenningsmelodi for TV-quizen Hvem vet hvem vet? , også bli en del av speidersangboka . [12]

Året etter ga Osage Tribe ut en progressiv jazzrock- LP , med tittelen Arrow Head ; Battiato er ikke lenger en del av gruppen, men dukker opp på platen som medforfatter av sangen Hajenhanhowa . [25] Deretter, under pseudonymet til Genco Puro & Co, samarbeidet han på platen Area di servizio , spilt inn samme år av Riccardo Pirolli. På denne LPen synger Battiato i tre sanger: Giorno d'estate , Nebbia og Biscotti og . Senere laget han andre mindre produksjoner ved å bruke forskjellige pseudonymer som Springfield , Ixo og oberst Musch (i sistnevnte tilfelle i samarbeid med musikeren Pino Massara ). [12]

I 1973 støttet han Jumbo -bandet på albumet deres med tittelen Forbidden to Under 18s? , og legger til spesifikke lyder til Gil med sin EMS VCS3 analoge synthesizer . Like viktig er hans deltakelse på albumet The window inside , av vennen Juri Camisasca , et av tidens mest kjente album med avantgardemusikk. [12] I 1975 deltok han i det progressive/eksperimentelle prosjektet Magnetico Frame , i løpet av en liten turné i Sør-Italia , sammen med Juri Camisasca , Mino Di Martino , Terra Di Benedetto, Roberto Mazza og Lino Capra Vaccina og Vincenzo Zitello . Som bevis på dette er den spesielle LPen Live '75 spilt inn , utgitt i 1995 av Musicando og utgitt på nytt av Black Sweat Records i 2017 med tillegg av et spor som ikke er utgitt.

Publikasjonene for Ricordi og møtet med Giusto Pio (1975-1978)

Sommeren 1975 deltok han på festivalen for ungdomsproletariatet som ble holdt i Parco Lambro , under organisasjonen av magasinet Re Nudo . Navnet på musikeren dukker opp sammen med noen av de mest kjente italienske musikkartistene fra perioden, som Francesco Guccini , Lucio Dalla , Giorgio Gaber , Francesco De Gregori og Antonello Venditti . [26] Battiato selv vil minne om perioden med motkultur med disse ordene: [9]

«For tretti år siden var det mye lettere. Forurensning ble rangert på topp. I dag ville jeg ikke funnet noen som publiserer den til meg. På min tid på festivaler, hvis de så et Coca-Cola- klistremerke, ville alt falle fra hverandre. I dag opprettholder vi merkevaren."

I 1976 med nedleggelsen av Bla Bla flyttet han til Dischi Ricordi og fortsatte sin vei i den kultiverte avantgarden startet med Clic og M.elle "Gladiatoren" med tre album med lite kommersielt ekko og lite verdsatt av kritikere. Den første av disse er Battiato , utgitt i 1977 , og inneholder Cafè-Table-Musik , en lydkollasje som varer i tjue minutter, hvis uttrykk tar opp et uttrykk fra forfatteren Marcel Proust . [27] Battiato nærmer seg også teatersjangeren ved å sette opp, i februar samme år, den musikalske operaen Baby Sitter . Også i 1977 produserte han debutalbumet til artisten Alfredo Cohen , kalt Come barchette inside a tram . [28]

I den perioden møtte singer-songwriteren fiolinisten Giusto Pio , som han dannet et fruktbart kunstnerisk samarbeid med og som ga Battiato mange fiolintimer i årene som kommer . [29] Også for Ricordi ble Juke Box utgitt året etter , det første samarbeidet med Pio og tenkt som lydsporet til TV-filmen Brunelleschi (senere avvist av produsentene). Også i 1978 produserte han det første albumet av den venetianske musikeren med tittelen Motor immobile . Det siste albumet som ble gitt ut med Dischi Ricordi er Egypt before the sands . Med sporet med samme navn (et 14-minutters pianostykke som bare gjentar én akkord for hele sporets varighet), vant han i 1979 Stockhausen -prisen for samtidsmusikk . [3] I samme periode overtar han sammen med Giusto Pio den musikalske ledelsen av forestillingen Polli d'allevamento , skrevet og regissert av vennen Giorgio Gaber . Duoen tar hovedsakelig for seg arrangementene, også brukt i live -albumet hentet fra showet.

Returen til popmusikk (1978-1979)

I 1978 ga han ut en ny singel med pseudonymet Astra. De to passasjene, skrevet med Pio, har tittelen Adieu og San Marco (begge med en tekst på fransk). Året etter gjenopptar han den samme musikken som Adieu for en ny sang med tittelen Canterai se cantterò , spilt inn av Catherine Spaak (til stede på baksiden av singelen Pasticcio ); og vil ta det igjen år senere, i 1989 , for sangen Una storia inventata , inneholdt i albumet Waking up the sleeping lover av Milva . I mellomtiden vender han tilbake for å samarbeide med den abruzzesiske artisten Alfredo Cohen , og signerer sammen med Giusto Pio musikken til sangene Roma og Valery (hvis tekst, modifisert av Battiato selv, vil gi liv år senere til den mer kjente Alexander Platz ). [30] Denne serien med sanger vil legge grunnlaget for låtskriveroppstigningen til musikeren, som herfra definitivt vil vende tilbake til den tradisjonelle formen for sangen.

Også i 1978, under presset fra Angelo Carrara , som vil være hans manager og produsent frem til 1986 , spiller Battiato, sammen med Giusto Pio, Juri Camisasca og Fabio Pianigiani, inn Cigarettes , en LP som vil forbli uutgitt, som inneholder åtte eller ni sanger med tekster sunget på latin av Camisasca og på tysk av Battiato. Carrara foreslo det til forskjellige plateselskaper, men ingen viste interesse. [31]

I 1979 , igjen takket være interessen til Carrara, flyttet han til det italienske EMI , og bestemte at han skulle komme tilbake til sang mens han holdt interessen for orientalsk musikk i live. Denne fascinasjonen vil bringe ham konkret nærmere den åndelige opplevelsen av sufismen , en islamsk mystisk strømning. Ikke overraskende vil han melde seg med overbevisning ved det italienske instituttet for Midt- og Fjernøsten , og til og med dyrke studiet av det arabiske språket . [32] Ved å gjøre dette, høsten samme år, spilte han inn, i Radius Studios , The era of the white boar , som inneholder referanser til de esoteriske ideene til forfatteren og intellektuellen René Guénon . [33] En første versjon av albumet er spilt inn, svært forskjellig fra den siste, som viser fraværet av rockeinstrumenter som bass og trommer , og som gjør forfatterne betydelig utilfredse. [34] Musikerne Tullio De Piscopo og Julius Farmer blir deretter kalt til å gjøre en ny innspilling . Når den nye innspillingen er fullført, blir posten presentert for EMIs ledere, som umiddelbart er svært motvillige til å publisere den. [35] Bruno Tibaldi, president for plateselskapet, bestemmer seg også for å fortsette med utgivelsen av albumet i hele det nasjonale territoriet. [35] Til tross for beskjedne tilbakemeldinger fra salg og diverse kritikk fra enkelte trykte mediekretser, [35] definerer det månedlige Nuovo Sound platen som "årets vakreste italienske LP", basert på vurderingen fra en musikalsk jury som inkluderte blant andre Renzo Arbore , Sergio Bardotti , Paolo Giaccio og Sergio Mancinelli . [36]

Verket, som helhet, presenterer en rekke elementer som i fremtiden vil danne Battiatos stil og poetikk, inkludert eksotisme, litterære referanser og letthjertede språklige spill. Eksempler er sangene: Strade dell'est (med referanse til den kurdiske lederen Mustafa Barzani ), Magic shop (ironisk brosjyre mot kommersialisering av det hellige) og selve tittelsporet , preget av gitar- og fiolinriff . Referansen til en upresis "det hvite villsvinens æra" kommer fra en gammel keltisk legende, som så i det "hellige dyret" det absolutte emblemet for åndelig kunnskap. [27] Verdt å nevne er også instrumentalen Luna indiana og Il re del mondo (med referanse til den homonyme mystiske legenden ), ansett som mesterverket til albumet [37] og Stranizza d'amuri : forfatterens første spor som er skrevet helt på siciliansk . Deretter følger en turné på femten dager, preget av en moderat tilstedeværelse av publikum, [38] der keyboardisten Filippo Destrieri deltar , som vil samarbeide med Battiato gjennom åtti- og nittitallet. [39]

En ny sangidé (1980)

"En dag på Nevsky Prospekt / møtte jeg tilfeldigvis Igor Stravinsky der ."

( Franco Battiato, Nevski Prospect . )

Battiatos første album fra 1980-tallet er Patriots fra 1980, som opprinnelig skulle hete The Telegraphs of Mardi Gras . I motsetning til den forrige, oppnår albumet en viss suksess ved å nå den trettiende plassering på stillingen. [40] Albumet inneholder singelen Up patriots to arms , hvis tittel med en hermetisk betydning er beskrevet på denne måten av forfatteren: [41]

«Ideen dateres tilbake til 1975, da jeg så en reklametavle som sa "Opp patrioter til våpen" på en pub i Birmingham . Først fikk det meg til å le litt, så tenkte jeg at en setning som denne, hvis den blir reversert og forstått på en positiv måte, kan være en god start på å begynne å gjøre nye ting, for å prøve å endre."

I tillegg til Up patriots to arms inneholder albumet minst to sanger som er bestemt til å bli klassikere av den sicilianske singer-songwriteren, inkludert Nevski Prospect (som refererer til hovedgaten i St. Petersburg ) og The eagles (med tekst inspirert av romanen Statue of vann , av forfatteren Fleur Jaeggy . Platen inneholder også Venezia-Istanbul (med slutten hentet fra Filippo Turatis Song of the workers ), arabisk sang (det første stykket der artisten forholder seg til islamsk kultur), samt Fragments and Level Passages , begge markert av en bred bruk av litterære sitater som minner om passasjer av poeter og forfattere som Marcel Proust , Giacomo Leopardi , Giovanni Pascoli og Giosuè Carducci . Gurdjeffs teorier og østlige mystiske filosofi er tilbakekalt i Nevski Prospect -avslutningen :

"Og læreren min lærte meg hvor vanskelig det er / Finne morgengryet inne i skumringen."

Endringene av register både tekstlig og musikalsk, og bruken av sitatet og fragmentet er grunnlaget for den nye ideen om sang foreslått av Battiato. [42] Forfatteren forteller ikke en historie, og behandler heller ikke et tema, men bruker fraser og situasjoner uten årsakssammenheng. Det som fødes er en upublisert og kompleks komposisjon, der ordene fungerer som en bro til musikken, mens musikken forklarer og strukturerer selve versene. På denne måten realiserer artisten et italiensk svar på populærmusikkens internasjonale transformasjoner . På merittene sa musikeren: [43]

«En femten år gammel jente skrev til meg og sa at hun ikke bryr seg om hva jeg sier, at hun liker det sprøtt uansett. For meg er dette det beste, for jeg vil ikke si noe eller alt."

Og igjen: [44]

«Jeg tror, ​​i motsetning til de som ikke har forstått noe av tekstene mine og anser dem som et virvar av ord i frihet , at det alltid er noe bak dem, noe dypere [...] Når man har tenkt å tilpasse en tekst til musikken viser seg at det ikke alltid er mulig. Helt til vi tyr til den slags fraser som kun har en lydfunksjon. Hvis du prøver å lytte og ikke lese, fordi teksten til en sang aldri skal leses men lyttes til, blir betydningen av det ordet tydelig, årsaken til det og ikke en annen. For å forstå at du må lytte, trenger du en klar sjel: forlate deg selv, fordyp deg. Og den som hevder å vite det, forblir døv."

Denne nye fasen førte til at han samarbeidet med andre artister, spesielt med sangeren Alice , som han samme år skrev The hot wind of the summer med , den første bekreftelsen av den nye lyden til Battiato, som stammer fra en intuisjon av hans egen og Giusto Pio, bestemte jeg meg for å stoppe rytmen under innspillingen, og legge til orgelakkorder etter hverandre. [44]

Årene med stor suksess (1981-1982)

"MR. Tamburino Jeg vil ikke spøke / la oss ta på oss skjorten, tidene er i ferd med å endre seg."

( Franco Battiato, hvitt flagg )

I 1981 publiserte Battiato det som blant albumene hans ville oppnå størst kommersiell og kritisk suksess, La voce del padrone , hvis tittel minner om tanken til forfatteren Georges Ivanovič Gurdjieff og samtidig representerer en ironisk hentydning til det homonyme plateselskapet . [45] Den nye LP-en blir promotert til Discoring -musikkprogrammet , og før det til International Light Music Show , gjennom lanseringssingelen Bandiera Bianca . Battiato presenterer stykket på en hypotetisk valgscene ved hjelp av en megafon og omgitt av flere madrigalister som er i stand til å synge versene fra refrenget. Det aktuelle refrenget er lånt fra diktet Venezias siste time av Arnaldo Fusinato , og representerer et eksplisitt tegn på overgivelse til samfunnet som forfatteren anklager for å være for knyttet til penger. [3] En annen like kjent sang er Center of Permanent Gravity , basert på de psykofysiske teoriene til filosofen Georges Ivanovič Gurdjieff , iboende i menneskets vanskeligheter med å finne "sitt eget indre senter", uunnværlig for kontroll av emosjonelle og irrasjonelle impulser. [27] Til fordel for den armenske mystikeren erklærer singer-songwriteren: [32]

"Den virkelige endringen på veien min, den største, skylder jeg oppdagelsen av Gurdjieff. Alene med en selvlært opplevelse hadde jeg oppdaget det som i vesten kalles transcendental meditasjon , men i Gurdjieffs tanke så jeg perfekt designet et system som jeg allerede hadde intuert og brukt. Det er mange gater, det er Santa Teresa og San Francesco ; det av Gurdjieff var veldig hyggelig for meg. En slags sufisme gjaldt Vesten, innenfor et forbrukersamfunn."

Hele LP-en inneholder sanger som i løpet av årene har blitt blant de mest kjente av den sicilianske artisten og av all italiensk musikk: i tillegg til det allerede nevnte, husker vi Cuccurucucù (som nevner i teksten og i refrenget den berømte sangen Cucurrucucú paloma skrevet i 1954 av den meksikanske singer-songwriteren Tomás Méndez og fremført blant annet av Caetano Veloso ), i hvis kor er Giuni Russo (ikke nevnt i studiepoengene), og Segnali di vita , opptakten til den mer reflekterte popen fra den umiddelbart følgende album.

Etter en fryktsom suksess, begynte albumet i februar 1982 å klatre på listene, og nådde første plassering i mars, og opprettholder rekorden kontinuerlig til begynnelsen av høsten bare for å selge den til neste album av samme forfatter. På slutten av året vil det være det første italienske albumet som har overskredet (som skjedde mellom september og oktober) en million solgte eksemplarer, [46] som overgår alle forventninger til forfatteren og plateselskapet. [46] Blant de forskjellige sertifikatene, i byen Venezia mottar han Gondola d'oro -prisen som årets beste album. [47] Albumet er plassert på andreplass, av magasinet Rolling Stone , på listen over de 100 vakreste italienske albumene gjennom tidene . [48]

Like bemerkelsesverdige kommersielle resultater ble oppnådd med det neste albumet, L'arca di Noè , utgitt i 1982, som på noen få uker solgte rundt 550 000 eksemplarer, [49] som gjorde det til årets bestselgende italienske album og det nest best- selger noensinne bak den berømte Michael Jackson Thriller . [50] Den nye LP-en, med en pessimistisk og apokalyptisk tenor, inneholder sanger med et ironisk og bitende stempel. Blant disse er Scalo a Grado (hvor den latinske transkripsjonen av Agnus Dei synges ), The Exodus og Clamori , de to sistnevnte tonesatt på tekster av mystikeren og forfatteren Tommaso Tramonti . Radio Warszawa (albumets ledende singel) er den mest kontroversielle sangen; Gianfranco Manfredi de La Stampa anklager Battiato for å ha satt inn «kulturen til det nye høyre» på plata. [49] Som svar erklærer artisten at han ikke har forstått "hva de finner i sangene hans som kan komme nær deres ideologi som er nøyaktig det motsatte av det jeg sier. Snarere motsatt." [51] I want to see you dance , som også har blitt en av Battiatos mest populære sanger og en av de mest fremførte under konserter, nevner den kunstneriske evnen til " dervisches tourneurs ", mystiske dansere som vanligvis opptrer med tvangstanke sirkulære bevegelser, et symbol på åndelig og introspektiv forskning. [27] I samme periode kommer fremmedlegionen til musikeren Giusto Pio ut, med samarbeid med Battiato i alle sporene, så vel som i den følgende Restoration . [52]

Battiato regnes som en nyskapende og eklektisk singer-songwriter, og har startet en personlig forskning som spenner mellom svært heterogene lydløsninger, inkludert bruk av elektronikk og sitering av klassisk musikk, forseggjorte tekster som er ekte litterære pasticas som inneholder kultiverte sitater, terminologier pop og diverse filosofiske referanser. [3] Selv den uvanlige stemmen hans tiltrekker seg mye oppmerksomhet, og er avhengig av en veldig spesiell neseklang, veldig nær vokalteknikken til falsetten. [38]

Den påfølgende plateproduksjonen (1983-1987)

Høsten 1983 ble den resignerte Orizzonti perduti utgitt, som inneholdt en massiv bruk av elektronisk musikk og ble preget av det totale fraværet av akustiske instrumenter. [53] Beskrivelser av dagliglivet avsløres i passasjene: Western Sunset , Depressive Areas , People in Progress og spesielt i de selvbiografiske tibetanske klokkene . Platen lanseres av singelen La season of love , en annen "klassiker" av produksjonen hans.

I 1984 bestemte den sicilianske sangeren seg for å redusere konsertaktiviteten betydelig. [54] Hans deltakelse i Eurovision Song Contest sammen med Alice er et unntak . De to artistene synger The Trains of Tozeur , som er plassert på femte plass og oppnår stor suksess i salg i hele Europa . [54] Tittelen på passasjen refererer til Tozeur , det gamle kommersielle sentrum av Chott el Jerid i Tunisia , som ligger i utkanten av Sahara-ørkenen , omgitt av en saltsjø (sitert som "saltutvidelser ..." ) hvis røyk som fører til at reisende får hallusinasjoner og luftspeilinger , der campingvogner en gang ble sett i det fjerne, mens de i dag kan forveksles med tog i horisonten. [55] Samme år er han involvert i et prosjekt implementert på TV-programmet Mister Fantasy , som sørger for en telematikkkonsert med fremføring av stykket Propiedad Prohibida (fremført av musikeren og fem av hans samarbeidspartnere lokalisert på fem forskjellige steder ). [54] Samme år slippes singelen Auto-motion, lydsporet til Chip-programmet, hvis forfattere som vanlig er Battiato-Pio. Platen, til tross for at den er i navnet til Giusto Pio, presenterer Franco Battiato som tolk. Stykket kommer fra samme innspilling som neste Mondi faranissimi, som det deler stilen, temaene og arrangementene med.

Allerede til sommeren kunngjør han utgivelsen av tre nye album, for det italienske, spanske og engelske markedet. [56] Albumet for det italienske markedet, Mondi faranissimi , ble utgitt i april 1985 . Dette nye verket, utgitt i løpet av årene da cyberpunk- litteraturen ble født , er preget av science fiction-scenariet og har en høy bruk av datastyrte lyder som klassiske melodier er motvekt til. [57] Forsiden viser kunstneren som åpner et vindu der Saturns profil vises . I følge kunstneren er de "svært fjerne verdenene" planetene i vårt solsystem , og også (i andre lesning) de "indre verdenene" i vår bevissthet, hvor fortsatt ukjente og uutforskede nivåer av bevissthet vil herske. [57] Forutsatt av singlene No Time No Space / The king of the world og Via Lattea / L'animale , når den tredjeplassen i rangeringen og gjør den til den tjuetredje bestselgende LP-en i Italia. [58] En av de mest kjente sangene på platen er No Time No Space , som ønsker å representere universets mysterier , og er bygget på den raske rytmen til perkusjonen som er i motsetning til de harmoniske og symfoniske lydene til ordninger. Den postmoderne stilen til Battiatos arbeid fremheves i forskjellige spor, inkludert: Risveglio di primavera , Temporary Road og Chan-son egocentrique (allerede spilt inn med Alice i Azimut -albumet ).

Med Echoes of Sufi Dances -samlingen prøver Battiato å komme inn på det spanske og engelske platemarkedet. Mens singer-songwriteren i Spania får god salgsrespons, overstiger ikke plata i USA ti tusen solgte eksemplarer. [59] Selv om han i utgangspunktet var entusiastisk over ideen om å henvende seg til den amerikanske offentligheten [60] vil Battiato ikke lenger vie prosjektet oppmerksomhet, også på grunn av betingelsene som ble pålagt ham av den amerikanske EMI -produsenten , som ville ha krevd hans overføring til Los Angeles for reklameformål. [59]

Litt senere begynner singer-songwriteren en parallell karriere som kultivert komponist, som vil føre til utgivelsen av noen hellige og akademiske verk. Den første av disse er Genesis fra 1986, preget i stor grad av syntetiske og elektroniske lyder. Prosjektet har vært kuratert av Battiato selv, siden 1983 . [61] [62] Etter av og til å ha fremført noen stykker av operaen på konsert, finner den første offisielle forestillingen sted på Teatro Regio i Parma 26. april 1987 . [63]

Fra albumet Fisiognomica til den første live Giubbe Rosse (1988-1990)

Battiato har vendt tilbake til sangformatet med Fisiognomica som til tross for dette åpner opp for en klassisk og akademisk tilnærming som ikke er helt løsrevet fra en viss spirituell og filosofisk inspirasjon: et indre tilfluktssted som også vil gjenspeiles i privatlivet til artisten, som vil bestemme seg for å flytte fra Milano til Milo , Sicilia . [61] Singer-songwriterens femtende studioalbum er inspirert av det homonyme verket til Aristoteles [27] og inneholder noen ballader som Eti vengo a ricerca og Secondo imbrunire , som blander den tradisjonelle kjærlighetssangen med rent eksistensielle temaer. Myten om kjærlighet , derimot, starter fra keyboardsekvenser for keyboard-lydlandskap, alt akkompagnert av lyriske kor som kommer til en avslutning for elektrisk gitar og kirkeorgel. En av de mest populære sangene er imidlertid L'oceano di Silenzio , som kombinerer keyboard og orkester i en rolig og hypnotisk rytme, som foregriper de hellige lydene til neste album Come un camel in una gondaia . Andre stykker inneholdt i Fisiognomica er Nomadi , skrevet av Juri Camisasca , og Veni l'Aunnu , en hyllest til opprinnelseslandet, sunget med arabiske og sicilianske fonemer . Til tross for den dårlige tilgjengeligheten til musikken, solgte albumet over 300 000 eksemplarer, og ble en av årets største hits som ble fulgt av en turné som fant sted utenfor landegrensene. [64] Takket være denne nye LP-en ble Battiato i 1989 kalt av pave Johannes Paul II til å opptre i Vatikanet , og ble den første popsangeren som holdt en konsert i Vatikanstaten . [65]

Følgende Giubbe rossa , utgitt i 1989, er musikerens første live-album og samler innspillinger gjort i vinterdelen av Fisiognomica- turneen i de respektive teatrene i Italia , Frankrike og Spania . [66] Platen spenner over det meste av låtskriverens karriere, fra eksperimenteringen på syttitallet til den nyere fasen av åttitallet. Verket inneholder den upubliserte Giubbe Rosse , Alexander Platz (allerede sunget av Milva ), Mesopotamia , modifisert versjon av sangen What will remain of me (skrevet for albumet Dalla / Morandi ) og Letter to the guvernor of Libya , også modifisert og allerede skrevet i 1980 for Giuni Russo . Den sicilianske sangeren vil dukke opp som en andrestemme også i denne nye versjonen. Samarbeidet mellom Giuni Russo og Battiato går tilbake til begynnelsen av åttitallet, den samme musikeren skrev hele albumet Energie, utgitt i 1981 for den unge .artisten filmen Una vita niche (utgitt i 1990), sentrert på figuren til den florentinske kunstneren Benvenuto Cellini . [67]

Siste soloalbum (1991-1994)

"Blant herskerne / hvor mange perfekte og ubrukelige idioter, / dette landet ødelagt av smerte / men synes du ikke synd på de kroppene på jorden uten mer varme ..."

( Franco Battiato, fattige land )

Tiåret åpner med utgivelsen av Like a Camel in a Gutter , som raskt solgte over 25 000 eksemplarer. [68] Tittelen henspiller på et sitat fra al-Biruni , en persisk vitenskapsmann som levde på det tolvte århundre , som pleide å uttale denne frasen for å indikere utilstrekkelighet til hans eget språk i å beskrive emner av vitenskapelig karakter. [27] Albumet ble spilt inn i Abbey Road Studios og markerer en ytterligere tilnærming til visse religiøse og spirituelle lyder. Ideen om å eliminere komponentene i rytmeseksjonen i innspillingsfasen fører platen til resultater enda lenger unna sangformatet enn i den forrige Physiognomy . Ved å gjøre det bringer artisten popmusikken nærmere formatet til den klassiske symfonien. [3]

Resultatet er et album som er vanskelig å bruke, der sangen er akkompagnert av piano og av sjeldne og umerkelige keyboard-akkorder som flyter inn i et lydteppe som nasjonalorkesteret i London bidro til . Albumet inneholder fire klassiske lieds av Richard Wagner , Vicente Martín y Soler , Johannes Brahms og Ludwig van Beethoven , sammen med fire uutgitte sanger av singer-songwriteren. Den mest kjente sangen på albumet er Povera Patrias politiske invektiv , som i 1992 vant Targa Tenco som årets beste sang. [69] [70] Disse etterfølges av de strenge Tidens hellige symfonier og påkallelsen av The shadow of light .

Etter sin deltakelse i Bagdad-konserten , holdt med det irakiske nasjonalorkesteret i 1992 (sendt over hele verden og utgitt på DVD ), returnerer forfatteren til Italia og presenterer en ny uutgitt LP med tittelen Caffè de la Paix . Platen tar opp popen til Battiato fra åttitallet, og filtrerer dem med temaer av teologisk karakter, allerede behandlet i tidligere verk. Albumet gjenintegrerer trommer, bass, gitarer, keyboard og datamaskiner, som akkompagnerer klassiske arrangementer og tradisjonelle arabiske instrumenter, og tilpasser singer-songwriterens stil til verdensmusikk . [3] De nå vanlige keyboard-orkesterutvidelsene med drømmeaktige tekster ( On the gardens of pre-existence , Research on the third , Haiku ) er ispedd en rekke moderne og klassiske ballader på samme tid. I tillegg til den arabiske referansen til Fogh i Nakhal , er det det livlige tittelsporet, og det religiøse Lode all'violato , med et pressende tempo, ofte diktert av rockelyder. Andre sanger verdt å nevne er den historisk-mytologiske diptyken: Atlantis og Delenda Carthago . Sistnevnte, i tillegg til å minne om den populære advarselen til Marco Porcio Cato , inneholder en passasje hentet fra bok III av elegiene , skrevet av den latinske poeten Sesto Properzio . I tillegg er det en referanse til den maghrebiske verden, der kvinner med "fingre farget med henna", gjør spesielle snitt på huden (ligner på dagens tatoveringer ), på den tiden den eksklusive arven til kvinnekroppen. [27] Verket er rangert som årets beste plate i folkeavstemningen om musikk og plater og er det 36. bestselgende albumet i Italia i 1993. [71] Caffè de la Paix, sitert i sangen med samme navn, er et parisisk sted, designet av Charles Garnier (samme arkitekt som Opéra national de Paris ), innviet i 1862; stedet hvor Georges Ivanovič Gurdjieff ga leksjoner til de forskjellige tilhengerne av tankene hans. [27] Året etter blir den levende Ubeskyttede og den nye arkaiske messen , en religiøs komposisjon kun for kor og orkester, båret rundt i forskjellige kirker i Italia med stor suksess. [3] Fortsatt i fotsporene til klassisk musikk ble toaktersoperaen Gilgamesh , basert på sumerisk mytologi , gitt ut. Den første offisielle forestillingen holdes på Teatro dell'Opera i Roma , om kvelden 5. juni 1992. [63]

Det kunstneriske samarbeidet med Maestro Angelo Privitera, en musiker opprinnelig fra Acireale , en student som Battiato ved Liceo Scientifico Archimede i Acireale, begynte i denne perioden, stedet hvor de to møttes under et arrangement for feiringen av 60-årsjubileet til Liceo seg selv. Faktisk, fra møtet ble det senere født et samarbeid som resulterte i et ekte vennskap som gjorde at Angelo Privitera i omtrent tretti år ble den mest betrodde vennen og nærmeste samarbeidspartneren til Franco Battiato [72] . Privitera var også leder for det offisielle nettstedet til singer-songwriteren til Jonia frem til begynnelsen av sykdomsperioden som hindret den sicilianske singer-songwriteren i å fortsette sin aktive kunstneriske aktivitet. Faktisk var Battiato blant de første artistene i Italia som hadde en på nittitallet , et nettsted som opprinnelig ble opprettet av en samarbeidspartner fra den perioden av Battiato og deretter donert til artisten for å bli "formalisert" og administrert etter behov. Blant annet ble den født på det primitive stedet som ble opprettet sommeren 1995, kronologisk rett etter " Caffè de la paix ", kallenavnet "The Man of the Island of the Gardens", et kallenavn gitt til musikeren og feilaktig tilskrevet. til andre, også brukt som en tittel for biografiske skrifter, men opprinnelig, og opprinnelig, spesielt laget av skaperen av det første nettstedet som ble brukt for forordet til delen dedikert til billedverkene til Süphan Barzani (Battiatos alter-ego for den slags arbeid). Angelo Privitera har vært en trofast følgesvenn på turer og konserter og ulike arrangementer som støtter Battiato i alt selv etter begynnelsen av Battiatos samarbeid med Maestro Carlo Guaitoli som Privitera åpenbart delte ulike konsertopplevelser med.

Kunstnerisk partnerskap med Manlio Sgalambro (1994-1997)

"Og du vil helbrede fra alle sykdommer / fordi du er et spesielt vesen / og jeg vil ta vare på deg"

( Franco Battiato, The cure . )

I 1994 innledet han samarbeidet med filosofen Manlio Sgalambro , som han møtte året før på Sicilia , under en presentasjon, sammen med forlaget Scheiwiller, av en diktsamling av poeten Angelo Scandurra. [73] De første fruktene av dette samarbeidet er stykket The Knight of the Intellect og albumet The umbrella and the sewing machine , utgitt av EMI -plateselskapet . Sistnevnte, blant de mindre kjente verkene til kunstneren, inneholder passasjer med ekstremt intellektuelle konnotasjoner og langt fra noen kommersiell hensikt. Tittelen på platen tar opp en frase i prosaeposet Canti di Maldoror , av den franske poeten Lautréamont . [74]

Høsten 1996 publiserte han for det nye plateselskapet Mercury L'amboscata , hvis kommersielle suksess ga Battiato tilbake populariteten som er oppnådd de siste årene. Albumet rangerer nummer to på FIMI Album-listen og blir, for det italienske markedet, det niende mest solgte albumet i året. [75] Det karakteristiske omslaget har et maleri av Antoine-Jean Gros , som viser Napoleon Bonaparte som henvender seg til hæren før slaget ved pyramidene . L'Imboscata fornyer singer-songwriterens eksperimentelle vei, med massiv bruk av synthesizere og elektroniske lyder. Dermed skapes en kompositorisk linje sentrert om den fremtredende bruken av den elektriske gitaren, egnet for å forene kammermusikk, rytmiske akselerasjoner og plutselig rocka ruhet. [76] På tekstsiden forakter ikke Sgalambros staselige og raffinerte tekster løsninger nær flerspråklighet (noen spor bærer passasjer på engelsk, fransk, portugisisk og tysk). [3] Albumet er også utgitt i Spania og inneholder La cura , et av hans mest kjente og mest verdsatte spor. Sangen ble sertifisert platina samme år med over 30 000 solgte eksemplarer. [77]

Den første singelen, Passage , inneholder en intervensjon av Sgalambro som leser et fragment av Heraclitus på gammelgresk og teksten er gjennomsyret av hans refleksjoner. Sporet avsluttes med et annet fragment (i dette tilfellet et epigram av Callimaco ), sunget i to stemmer av Battiato og Antonella Ruggiero . Så finner vi de mer «rockende» Strange days , Amata solitudine og den iberiske balladen Segunda Feira . Den lusitanske teksten snakker om et middelhav fra den klassiske tidsalder, hvor havet blir minnet om eksotiske steder som havnen i Singapore , korallene på Maldivene og øya Macao . Det eneste sporet som ikke er til stede i albumet og gitt ut som singel er Decline And Fall Of The Roman Empire , i stor grad hentet fra de litterære tekstene til Sgalambro hvor diametralt motsatte verk er tilbakekalt som James Harts L'anatomia dell'urina og evangeliet ifølge til S. .Matteo . [78] På bølgen av den fornyede suksessen deltar han på Festivalbaren og, til og med før, i May Day Concert , hvor han mottar uventede fløyter på grunn av en svikt i forsterkerne på scenen. [79]

Utforskning av skjelakk og avantgarde tilbake (1998-2000)

"Grå kybernetiske ringherrer / asylenes stolthet."

( Franco Battiato, Sjokk i byen min )

Idet han fortsatte sin lydforskning innen rock og elektroniske territorier, publiserte artisten Gommalacca , utgitt høsten 1998, som representerer en av artistens største suksesser og samtidig et av hans mest dristige musikalske eksperimenter. [3] Blant sangene på platen er det den harde Il mantello e la spiga , den tilsynelatende suave Casta Diva (hvor "highs" av elektrisk gitar skulle ha akkompagnert de samplede høydene til Maria Callas , deretter erstattet under publiseringsfasen med stemmen til en annen sopran på grunn av manglende autorisasjon fra arvingene til Callas) og Auto Da Fe ' , fokusert på samspillet mellom den elektriske gitaren og synthesizeren. Tittelen på stykket minner om den offentlige seremonien til autodafé (bokstavelig talt troshandling ), en prosess innstiftet av den spanske inkvisisjonen , der straffer og dommer av ulike slag ble ilagt. [27] De mest kjente sangene er The dance of power og Shock in my town . Den første kombinerer tribal perkusjon med samplede kor, åpner samtidig for trettitallsmelodier, mens den andre er strukturert i henhold til et gitarriff der mange lyder og forvrengninger, spøkelsesaktige kor og elektroniske signaler overlapper hverandre i bakgrunnen. [3] Det "ekstra sjokket" som er rapportert i sangteksten, refererer til det sentrale elementet i "oktavens lov" (teoretisert av Gurdjieff ), det vil si kraften som hindrer strømmene i å endre retning og derfor holder våre intensjoner og våre handlinger. Denne fremdriften formaner til å vekke kraften til slangen "Kundalini" (også nevnt i teksten), som ifølge visse yogikulturer representerer den vitale energien, sovende ved bunnen av ryggraden [80] . Bassen spilles av Morgan , som Battiato beundret og som han foreslo å samarbeide med.

Andre komposisjoner som La preeda (som omhyggelig beskriver en tantrisk ekstase) og det apokalyptiske What Was bør ikke neglisjeres . I de mer fredelige Parallel Lives tar Battiato opp temaet reinkarnasjon (allerede diskutert i Caffè de la Paix ), som singer-songwriteren er en fast tilhenger av. [81] I løpet av året ble albumet promotert i mange musikksendinger, og vant Targa Tenco som årets beste album i 1999. [82] Stykkene Shock in my town , mantelen og øret og parallelle liv ble fremført av Battiato, som opite fuori gara, på den førti-niende Sanremo-festivalen, i nærvær av filosofen Manlio Sgalambro og med Giusto Pio som dirigent. orkester. Med denne anmeldelsen trakk Giusto Pio seg tilbake til privatlivet, etter å ha akkompagnert Battiatos kunstneriske produksjon i komposisjoner, arrangementer og dirigering i over tjue år.

Med slutten av årtusenet skyr artisten igjen sangformatet, og på oppdrag fra Teatro del Maggio Musicale Fiorentino spiller han inn for Sony de syv eksperimentelle bevegelsene som utgjør Magnetic Fields -platen . Verket er en øyeblikkelig tilbakevending til avantgardetrendene fra tidlig på syttitallet, nå filtrert av bruk av moderne digital teknologi. Albumet veksler med kontinuerlige elektroniske flyter og samplinger, plutselige perkusjonsangrep som gir rom for tekst- og pianoinnspillinger. Det mangler ikke på resiterte deler som på en spesiell måte omhandler empirisk vitenskap [3] . Samme år, i mars 2000, kommer Librex Montale-prisen for den sicilianske artisten , i den spesifikke delen vers for musikk ; anerkjennelse tildelt i samme utgave også til den florentinske poeten Alessandro Parronchi . [83]

Fleurs Trilogy (1999-2008)

Høsten 1999 ga den sicilianske singer-songwriteren ut et nytt album med tittelen Fleurs , helt støttet av piano og strykekvartett alene. Det er et "konseptcoveralbum" som består av tre uutgitte spor og ni spor av andre artister, for det meste dateres tilbake til 1950- og 1960-tallet, alle arrangert for kammerensembler . [3] Platen samler Era de Maggio av den napolitanske poeten Salvatore Di Giacomo og Ruby Tuesday , en hit fra sekstitallet av Rolling Stones . Battiato sammenligner seg dermed med stykker av andre artister som foretrekker sanger av sentimental karakter, både italienske (det er to cover av Sergio Endrigo : Aria di neve og Te lo lego nel culo ) og utenlandske ( J'entends siffler le train av Richard Anthony , Che cosa rests (Que reste-t-il de nos amour) av Trenet og The song of old lovers (La chanson des vieux amants) av Jacques Brel .

I operaen hyller Battiato singer-songwriteren Fabrizio De André , som gikk bort samme år, ved å spille inn og nytolke to av hans mest kjente sanger: The song of lost love (åpningssporet til albumet) og Amore che vieni amore che vai (presentert med følelser på hyllestkonserten til De André Faber, en skjør venn , holdt 12. mars 2000 på Teatro Carlo Felice i Genova ). [84] Et annet cover av De André av Battiato blir, år senere, Winter , inneholdt i albumet Inneres Auge - The whole is more than the sum of its parts . I tillegg, i november 2011, deltar musikeren i det celebre albumet Sogno nº 1 , en hyllest fra London Symphony Orchestra til den genovesiske singer-songwriteren. Battiatos stemme vises i stykket Anime salve , og fremfører delene som i det originale stykket ble sunget av Ivano Fossati i stedet . Tilbake til platen fremheves stykkene skrevet med Sgalambro med tittelen: Medieval and Invitation to Travel , sistnevnte direkte inspirert av det homonyme diktet av Charles Baudelaire . Albumet var vellykket, også i kraft av den enestående operasjonen som ser at musikeren konkurrerer med forfattere og sanger helt uten tilknytning til hans musikalske linje. Tittelen er en klar hyllest til låtenes sødme og poesi.

Den 30. august 2002, også under press fra produsentene gitt suksessen til den første Fleurs , kom Fleurs 3 ut , nummerert på en uvanlig måte for å unngå, som forfatteren sier, muligheten for en tredje fremtidig utgivelse. [85] Fornektelsen vil skje seks år senere med utgivelsen av Fleurs 2 . På platen er det to sanger skrevet av artisten: Come un sigillo , sunget med Alice og Beim Schlafengehen , fra den homonyme komposisjonen av Richard Strauss på en tekst av forfatteren Hermann Hesse . Sigillata con un bacio er den italienske versjonen av en amerikansk sang opprinnelig med tittelen Sealed With a Kiss . Det er mange sanger å huske: Perduto amor , av Salvatore Adamo , Se mai (italiensk versjon av sangen Smile av Charlie Chaplin ), Impressions of September av PFM og Insieme a te non ci più , av Paolo Conte (allerede skutt av regissør Nanni Moretti i filmen The Son's Room ). Også i dette verket er det plass til å hylle andre musikere fra den genovesiske skolen med en nyinnspilling av stykkene Il cielo in una stanza og Ritornerai av henholdsvis Gino Paoli og Bruno Lauzi .

I 2008 er det den midlertidige konklusjonen på det som ser ut til å være en ekte trilogi, med utgivelsen av Fleurs 2 , som inneholder singelen All the universe obeys love , fremført med singer-songwriter Carmen Consoli . Blant coverne å huske er It's five o'clock av Aphrodite's Child , Bridge over troubled water av Simon & Garfunkel , La musica muore av og med Juri Camisasca og en annen nyinnspilling av en Sergio Endrigo- sang med tittelen Era d'estate .

Smijern , Ti stratagems , The void (2001-2010)

Battiato møter begynnelsen av årtusenet med et nytt verk suspendert mellom pop og eksperimentering med tittelen Ferro battuto , utgitt igjen av EMI våren 2001. På platen finner vi en duett med lederen og sangeren til Simple Minds Jim Kerr , tilstede i sangen løper mot kornet . Følger Bist du bei mir , et latinsk stykke hvor forfatteren møter ulike språklige registre syngende både på italiensk og tysk, samt i Empirical Personality , hvor han veksler mellom italiensk og fransk, med en rolle spilt av filosofen Sgalambro. Den uendelige veien og sarkofagen (inspirert av den animalistiske avhandlingen Del mangiar carne , utdypet og skrevet av filosofen Plutarch ) er verdt å merke seg. [86] En hyllest til den anerkjente gitaristen Jimi Hendrix finner felt med en nyinnspilling av hans Hey joe . Platen Sangkraften lukkes der de ulike samplingslydene fremheves enda mer, akkurat som det hadde skjedd i Gommalacca , i det siste sporet Shakleton .

To år senere, i mai 2003, mottok han medaljen for fortjenstfull kultur og kunst fra republikkens president Carlo Azeglio Ciampi , samlet i Quirinal-palasset sammen med andre kunstnere som Katia Ricciarelli og Susanna Tamaro . [87] Året etter deltok han i den første utgaven av Giorgio Gaber Song Theatre Festival , promotert og organisert til minne om sin venn og singer-songwriter fra Milan. I tilfelle inntar han scenen sammen med sin kollega Roberto Vecchioni og synger sangen La liberty . [88] Høsten 2004 ble Ten Stratagemmi utgitt , produsert av Sony Music . Sangeren, for valget av tittelen, ble inspirert av The 36 stratagems of Gianluca Magi (en bok i sin tur inspirert av The art of war , en eldgammel militær avhandling tilskrevet den kinesiske generalen Sun Tzu ). [89] Undertittelen til albumet Crossing the Sea to deceive Heaven er det første av de 36 triksene som utgjør boken av Gianluca Magi . De 10 triksene på plata er selvfølgelig de ti låtene som er med på den. I løpet av året hentes singelplatene mellom Sex and Chastity , Le Aquile Non Volano a Stormi , Ermeneutica og Odore di krutt . Blant de forskjellige samarbeidspartnerne (spor fem, åtte og ni), er det Krisma , mangeårige venner av artisten (av Battiato er noen stykker skrevet for Maurizio Arcieri på slutten av sekstitallet). I tillegg deltar sangeren til Lacuna Coil Cristina Scabbia (som griper inn i sangen I'm that ) og den japanske sangeren Kumi C. Watanabe på albumet: stemmen hennes i sangene The eagles don't fly in flocks , Hermeneutics og Appearance og virkeligheten . Bemerkelsesverdig er den melodiske Bastiani-festningen , et direkte sitat fra romanen Tartarenes ørken av Dino Buzzati . Albumet avsluttes med La Porta dello scavento supremo (Drømmen) , med resitativ del tolket av filosofen Sgalambro, forfatter av teksten sammen med Fleur Jaeggy .

I mellomtiden blir de respektive live-showene tatt opp : Last Summer Dance og A breath to the heart of an electric nature , sistnevnte gjelder utelukkende konserten som ble holdt på Nelson Mandela Forum , 17. februar 2005 . I februar 2007 ga singer-songwriteren ut et nytt album med tittelen The void , som ser den vanlige tilstedeværelsen i tekstene til filosofen Manlio Sgalambro . Fra platen er trukket ut radiosinglene Il Vuoto , Waiting for the summer og Nothing is as it seems . Verket har deltagelse av Mab, et kvinnelig band med sardinsk opprinnelse viet til hardrock . To år senere, nøyaktig 13. november 2009 , er det Inneres Auges tur - The whole is more than the sum of its parts , en antologi som inneholder to uutgitte sanger, noen cover og nye versjoner av forskjellige tidligere hits . I et intervju med il Fatto Quotidiano , på spørsmål: Hva betyr "Inneres Auge"? , svarte Battiato: «Indre øye. Men jeg foretrekker det på tysk. På italiensk står det "tredje øye", men jeg liker det ikke, det får deg til å tenke på en slags polyfem . Tibetanerne har skrevet praktfulle ting om det indre øyet, som lar deg se auraen til menn: noen har det svart, som visse skruppelløse politikere, beveget av lav grådighet; andre har det rødt, som deres sinne». [69]

Sangen er en ny tiltale fra musikeren mot politisk makt. Anledningen tjente til å bekrefte begrepet «engasjert singer-songwriter»: «For den typen jeg burde være, nei. Men jeg tåler ikke overgrepene, og nå og da tvinger jeg instrumentet mitt. Påskuddet til "Inneres Auge", som har mer eldgamle opphav, kom i sommer med skandalen til Bari , av prostituerte i premierens hjem . Og med feilinformasjonen til aviser og tiggì som har gabellet dem for private saker. Nå bryr jeg meg ikke om hva politikere gjør på soverommet. Jeg er interessert i de som påvirker det offentlige liv, med maktmisbruk, utpressing, løfter om kandidaturer, kontrakter , byggetillatelser i bytte mot sex og innleide tausheter. Dette er korrupsjon av de som burde være plettfrie for rollen de har». [69] Dialektsangen U cuntu , et annet originalspor på albumet, var en av de fem finalistsangene til Mogol-prisen i juni 2010. [90]

Siste samarbeid med Sgalambro (2011-2012)

Det nye tiåret åpner med artistens uvanlige deltakelse på Sanremo-festivalen , dirigert av vennen og sangeren Gianni Morandi ; Battiato deltar i konkurransen sammen med den sicilianske singer-songwriteren Luca Madonia , som han presenterer sangen L'alieno med , som ligger på femteplass. [85] Høsten etter ga han ut et nytt konseptalbum , sentrert om figuren til Cosentino-filosofen Bernardino Telesio . Operaen (som antydet av undertittelen på omslaget: i to akter og en epilog ), åpner med en prolog for piano og strykere, med stemmen til Battiato selv som resiterer en rekke ord inkludert: Temperament, Coleric, Sanguigno . Umore, Allegro, Ånden besjeler jorden og plantene, Den grove steinen og mer. Dette nye verket er akkompagnert av ulike tanker fra filosofen Sgalambro (hans libretto), alt støttet av orientalsk musikk, sammenvevde lyriske sanger og elektroniske atmosfærer som danner bakgrunnen for tonene til pianoet. Operaen, som ble satt opp for første gang på Rendano Theatre i Cosenza 6. mai 2011, utmerker seg som det første holografiske stykket i verden som ble presentert i tre dimensjoner , foran et publikum av betalende tilskuere. [91]

Ett år senere, 23. oktober 2012, fem år etter det siste uutgitte albumet, ble Apriti sesamo gitt ut, som med over 30 000 solgte eksemplarer ble gull . [92] Verket har sterke polemiske aksenter mot den politiske klassen i tillegg til den vanlige moralske og spirituelle musikalske forskningen. [93] Komponisten hevder at "hvis materialet er korrupt, er spiritualitet det valgte stedet å søke tilflukt fra, eller å starte på nytt i prosessen med å forbedre seg selv og verden". Blant passacaglia-stykkene (inspirert av Passacaglia-komposisjonen av livet til presten Stefano Landi fra det syttende århundre ), Slangen (invektiv mot penger) og Støvet i flokken .

Fra et musikalsk synspunkt skiller ikke Apriti Sesamo seg verken fra Ten Stratagems eller fra Il Vuoto ; popen som artisten opplever støttes, som alltid, av elektroniske utforskninger. Tekstene åpner tvert imot dørene, på en mer avgjørende måte, for sosial uro, uten å forlate de vanlige kultiverte og polyglotte begrepene. Bevis på dette er passasjene: Caliti Junku , Un recall, Aurora og Testamento . Et videoklipp av sistnevnte sang er laget med deltakelse av skuespillerinnen Tea Falco ; teksten, som mange av de siste periodene, er en eksistensiell balanse og snakker om død og reinkarnasjon , og refererer til østlige religioner som hinduisme [94] og i visse strømninger av kristendommen (spesielt med referanse til de apokryfe evangeliene [95] ) .

"Og jeg likte alt ved mitt jordiske liv / Vi døde aldri / og vi ble aldri født."

( Testamente , fra Apriti sesam )

Albumet er det siste verket hvor samarbeidet til filosofen Manlio Sgalambro dukker opp. To år senere, 6. mars 2014, døde Sgalambro i sin Catania (i en alder av 89), og avsluttet et partnerskap som varte i over tjue år. [96] [97]

Siste prosjekter (2012-2017)

I 2012 deltok Battiato kunstnerisk i opprettelsen av en serie med samtidsmusikk-CDer dedikert til Orienten . Arrangøren av dette initiativet er den italienske formasjonen av Stenopeica, grunnlagt av Martino Nicoletti og Roberto Passuti, som i årevis har vært involvert i forskning på musikalsk eksperimentering, og kombinerer kunnskapen om den musikalske arven i Asia med skapingen av etnisk og samtidsmusikk. Fra dette samarbeidet, der Teresa De Sio og Giovanni Lindo Ferretti også deltar , ble to CD-er født i 2012: Kathmandu : eclipse of the two moons og Kathmandu: Disiecta membra , samt en CD-bok, med tittelen Kathmandu: dagbok fra Kali Yuga (2016). [98] Verkene er inspirert av Martino Nicolettis dikt- og fotografivolum: Kathmandu: Lessons in Darkness , dedikert til Himalaya-metropolen og utgitt i Italia i 2012.

6. august 2013 er han hovedpersonen i konserten/hyllesten til minne om Lucio Dalla , holdt i amfiteatret i Milo , en by som begge låtskriverne er kjær. Den sicilianske arenaen, for anledningen oppkalt etter den bolognesiske singer-songwriteren, ble innviet av selveste Battiato kort tid før konsertstart. På festivalen deltar Noemi (som hun synger La cura med ), Enrico Ruggeri , Erica Mou , Gianluca Grignani og Luca Carboni . [99] Den 26. november samme år ble den direktesendte Del his fast flight utgitt , med sangen med samme navn og en rekke klassikere av musikeren omtolket sammen med den musikalske gruppen Antony and the Johnsons . Innspillingene av albumet relaterer seg utelukkende til konserten som ble holdt på Arena di Verona 2. september 2013, [100] som Alice også deltok på som spesialgjest.

I månedene juli og august 2014 promoterer han en turné på forskjellige konserter som presenterer et elektronisk musikkprosjekt med tittelen Joe Pattis eksperimentelle gruppe . Musikeren går på scenen bevæpnet med kun synthesizer , keyboard og piano . Serien av hendelser er prodromal for utgivelsen av det relative albumet [101] som utgis den påfølgende 16. september, og bekrefter artistens tilbakevending til eksperimentell musikk. [102] Nye datoer legges til sommerturneen i oktober og november. [103] Samme år laget han dokumentaren Crossing the Bardo om temaet død i tibetansk buddhisme . I løpet av de følgende stadiene, 16. mars 2015 (ved Petruzzelli Theatre i Bari ), er singer-songwriteren offer for en ulykke på scenen, som falt på en monitorkoffert og forårsaker brudd i lårbenet noen dager etter ferdigstillelsen. av hans syttiårsdag. [104] Den 6. november 2015 publiserte han en ny samling med tittelen Anthology - Our souls , med den nye singelen med samme navn sendt på radio fra 16. oktober 2015.

Fra februar til april 2016 er han forlovet med Alice på den vellykkede Battiato og Alice -turneen : trettito italienske datoer er nesten alle utsolgt, med akkompagnement av Ensemble Symphony Orchestra. Showet veksler mellom øyeblikk der de to artistene opptrer individuelt til en rekke duetter (inkludert Eti vengo a ricerca , Nomadi , The Trains of Tozeur ). Turneen relanseres i juli og høsten samme år slippes et bokssett med DVDer og CDer med tittelen Live in Roma .

Også i 2016 deltok Battiato kunstnerisk i opprettelsen av et litterært og musikalsk verk (bok med CD) av den italienske formasjonen av Stenopeica (grunnlagt av Martino Nicoletti og Roberto Passuti). Volumet, med tittelen "Kathmandu: dagbok fra Kali Yuga" (Paris, Le loup des steppes, 2016), representerer en kunstnerisk hyllest til den fantastiske Himalaya-metropolen, revet mellom en hellig historie som strekker seg over tusenvis av år og aggresjonen til de mest grusomme modernitet. Opprettelsen av dette verket ser også deltakelse av Teresa De Sio og Giovanni Lindo Ferretti.

17. september 2017 holdt han sin siste konsert på det romerske teateret i Catania ; de fire siste datoene for turen er kansellert av helsemessige årsaker.

Pensjon og død (2019-2021)

"Fravær av tid og rom / Ingenting skapes, alt forvandles (...) Livet tar ikke slutt / Det er som en drøm / Fødsel er som oppvåkning / Inntil vi er fri / Vi kommer tilbake igjen."

( fra We Will Be Back Again , 2019 )

I slutten av august 2019 kunngjøres utgivelsen av det siste albumet før man trekker seg fra scenen, med tittelen We will be back again , som markerer Battiatos retur til Sony Music etter femten år. Verket, utgitt 18. oktober 2019, består av en antologi med klassiske stykker av singer-songwriteren i nye orkesterversjoner fremført med Royal Philharmonic Concert Orchestra under øvelsene av noen konserter i 2017 og av et uutgitt stykke, Torneremo still , som gir albumnavnet. Stykket, som omhandler temaet reinkarnasjon og refererer til Gurdjieffs teori om livet som en søvn, er resultatet av et komplekst monteringsarbeid, Battiatos stemme ble spilt inn to år tidligere, i 2017, mens den tilhørende musikken sangen ble spilt inn i mai 2019. [105] Albumet markerer en retur til opprinnelsen [106] og representerer et slags "musikalsk testamente" forseglet av det upubliserte stykket som, fra ordene til sangens medforfatter, Juri Camisasca , " kommer fra bevisstheten om at vi alle er åndelige vesener på vei mot frigjøring. Transmigrasjonen av sjeler på vei mot renselse er den grunnleggende ideen som inspirerer denne sangen. Ganden-migranter er her kalt til å representere sjelenes vei ved slutten av jordelivet og omskiftelser som vår eksistens medfører. I passasjens kontekst bør ikke migrasjon tolkes ut fra politiske problemer. Migrant er ethvert levende vesen entitet kalt til å flytte sin oppmerksomhet mot nye himmelstrøk og nye land, åndelige plan som er boliger for flere bevissthetstilstander og som hvert vesen når i henhold til sin egen grad av indre evolusjon. [107]

I oktober 2019 kunngjorde manager Francesco Cattini, i anledning promoteringen av det siste albumet, Battiatos pensjonisttilværelse fra musikkens verden. [108] [109]

Battiato døde om morgenen 18. mai 2021 i sitt hjem i Praino di Milo , 76 år gammel, etter at familien i lang tid alltid hadde ønsket å holde den ytterste konfidensialitet om helseforholdene hans. [110] [111] Begravelsen feires dagen etter på en strengt privat måte i kapellet til Villa Grazia. [112] Begravelsen ble feiret av to prester, venner av Battiato: far Guidalberto Bormolini som levde tett de siste årene av Battiato, ledet seremonien i Milo, og samlet sine tanker og tillit siden diagnosen myelomatose [113] , en patologi som siden november 2017, med fallet hjemme og bruddet i lårbenet og bekkenet, etter det forrige fallet på scenen, bestemte den definitive utgangen fra scenen til den sicilianske artisten; og far Orazio Barbarino. Begge var singer-songwriteren nær de siste månedene av hans liv; sistnevnte fortalte pressen at musikeren i noen tid «slet med en degenerativ sykdom som hadde tvunget ham til å snakke svært lite». [114] Først skulle kunstnerens aske hvile i Milos villa; senere blir de endelig gravlagt på Riposto -kirkegården nær familiekapellet. [115]

Maleri

Rundt 1990 begynte Battiato å utforske andre uttrykksfelt, og nærmet seg tegning og billedverden med glede og nysgjerrighet. For kunstneren fra Catania ligger selve meningen med maleri i et slags kontinuerlig eksperiment med selvanalyse og selvforbedring. Som bevis på dette uttalte han i et intervju med avisen La Repubblica : «I maleri ser jeg alle feilene mine, og jeg er interessert i å forbedre meg. Jeg er grådig etter det og gleder meg til å komme meg på jobb». [116] På den annen side likte Battiato selv aldri å kalle seg en maler , og sa at han i stedet var en "mann som maler". [116] Siden 1993 har hans aktivitet ført til at han har organisert personlige utstillinger i Italia og i verden, ofte i store byer som Roma , Catania , Firenze , Stockholm , Miami , Istanbul og Gøteborg ; en av utstillingene hans ble kuratert i samarbeid med kunstneren og gravøren Piero Guccione . På over tjue år har han produsert rundt åtti verk, og signert seg selv med pseudonymet til Süphan Barzani . [117]

I sine arbeider, utført på forgylte lerreter eller bord, foretrekker Battiato oljemalingsteknikker og bruk av jord og harde pigmenter. Omslagene og librettoene til Fleurs , Ferro battuto og den lyriske operaen Gilgamesh er noen eksempler på maleriene hans. Kunstnerens malerier representerer for det meste ikoniske figurer, som sufier og dervisjer som ber, eller ansikter til vanlige mennesker, vanligvis venner av kunstneren. Kritikere har ofte snakket om Battiatos maleri av en nytolkning av bysantinsk kunst , som passerer gjennom de toskanske primitivene fra det trettende og sekstende århundre. I denne forbindelse bekrefter musikeren: "Det burde ikke være overraskende at stilistiske, strukturelle eller kompositoriske sammenfall gjenkjennes mellom disse typer verk og mine malerier: Jeg er knyttet, som det også er tydelig i mitt arbeid som musiker, til en arketypisk estetisk". [118]

Kritiske anmeldelser

«[...] Battiatos maleri, hvis vi later til å kanalisere det inn i en behagelig seng av neoprimitivisme, og glemmer den operasjonelle og intellektuelle rikdommen som opprettholder det, ville risikere å fremstå for oss som hobbyen til en episodisk og halvert kunstner; mens vi omvendt observerer den med begge øyne, av natur og kultur, vil vi se dens farger gifte seg kjærlig med notatene, ordene, meditasjonene til forfatteren og i denne alliansen, for ikke å si samvittighet, forklare oss den umiskjennelige figuren til en sjel."

( Gesualdo Bufalino [119] )

«[...] Dette er Battiatos maleri. Selvfølgelig: mer skal sies, for tradisjonen krever presentasjoner på minst to sider; og derfor er det lett å løpe med hukommelsen til de "primitive Sieneserne", disse malerne som hadde både kunst og tro på spissen av livlige pensler, fri for fiktive pynt, forutinntatte konvensjoner og forbigående verdier da som nå av en menneskehetsfange av forbrukerisme. Selv i maleriet sender Battiato oss budskapet - et budskap på grunn av hans kjærlighet til menneskeheten som helhet uten diskriminerende barrierer; til hans toleranse som tillater ham å omfavne og gjøre sitt eget beste for ethvert menneskelig budskap, berikelse og forsoning av sjelen; empati, pietas, sjelens verdier forstått, levd og elsket ... og til slutt oversatt til maleri."

( Gabriele Mandel [119] )

Kino

Etter en eneste opplevelse som teaterskuespiller i William Shakespeares Much Ado About Nothing , dukker han i 1973 opp av og til og uten kreditt som skuespiller i Corrado Farinas Baba Yaga , spilt av Carroll Baker . Hovedscenen han dukker opp i er det som skjer på kirkegården, nesten fullstendig eliminert i versjonen utgitt på italienske kinoer (gjenopprettet i DVD-utgaven utgitt av Blue Underground). [120]

Gjennom årene komponerte han flere lydspor, og samarbeidet først og fremst med veroneseren Giacomo Battiato (homonym, men ikke slektning) i filmen Una vita niche ( 1990 ), sentrert om figuren til Benvenuto Cellini , og deretter med landsmannen Pasquale Scimeca , og signerte musikken til filmen The day of San Sebastian ( 1994 ). Noen av sangene hans er brukt av Antonello Aglioti i filmen Il giardino dei cherryi ( 1992 ), der skuespillerinnen Marisa Berenson fremfører Indian Moon , og fremfor alt av filmskaperen Nanni Moretti , som eksplisitt nevner ham i Bianca ( 1983 , med sangen ) Scalo a Grado ), La Messa è Finita ( 1985 , med sangen I Trains av Tozeur ) og Palombella Rossa ( 1989 , med sangen E ti vengo a Cerca ). I 2006 brukte regissør Alfonso Cuarón sangen Ruby Tuesday av Rolling Stones i versjonen promotert av artisten for lydsporet til filmen Children of Men. I denne forbindelse uttaler den meksikanske filmskaperen: «Battiato forårsaker meg en veldig dyp følelse. Jeg synes tolkningen hans er vakrere enn Rolling Stones». [121] Han samarbeider også om en rekke filmer av sin venn Elisabetta Sgarbi , inkludert Deserto Rosa i 2009.

Hans regiambisjoner begynte så tidlig som i 1979 , da han begynte å regissere alle videoklippene sine, samlet for det meste på VHS Dal boar al camel ( 1992 ) og gjenutgitt på DVD med tittelen Dal boar al camel - The Video Collection ( 2004 ). I 2003 skrev, regisserte og valgte han musikken til sin første spillefilm: Perdutoamor , stort sett selvbiografisk, som han vant Sølvbåndet med som beste nye regissør. Mange venner og kolleger av sangeren deltar i filmen, inkludert: Alberto Radius , Morgan , Francesco De Gregori og Giovanni Lindo Ferretti . [7] I 2005 presenterte han sin andre film med tittelen Musikanten (utgitt på en prekær måte i mars 2006 ) på den 62. filmfestivalen i Venezia . Filmen sentrerer seg om de siste fire årene av livet til Ludwig van Beethoven , spilt av Alejandro Jodorowsky .

I juni før, på den internasjonale utstillingen av New Cinema i Pesaro , annonserte han sin tredje film, også skrevet med Manlio Sgalambro: Nothing is as it seems , med Giulio Brogi i hovedrollen og som ser den ekstraordinære deltakelsen til Sonia Bergamasco og Alejandro Jodorowsky . Filmen, etter å ha blitt presentert i 2007 på Roma International Film Festival , ble utgitt direkte på DVD 31. oktober samme år sammen med boken In Fondo I'm happy to have made my bekjentskap [7] . I 2007 regisserte han dokufilmen dedikert til livet og arbeidet til Giuni Russo for tittelen La Sua Figura .

I 2010 ble den lange dokufilmen Auguri Don Gesualdo presentert , produsert av den sicilianske regionen med Kasba Comunicazioni, og fokusert på livet til øyboer-intellektuellen Gesualdo Bufalino . Battiato promoterte det nye verket ved å presentere en serie konferanser dedikert til figuren Bufalino, alle støttet av den spesielle utgivelsen av forskjellige forhåndsvisninger. Etter å ha kunngjort utgivelsen av filmen Journey into the reign of return , om de biografiske hendelsene til Handel og Scarlatti , spilte han i 2014 Crossing the Bardo , en dokumentar dedikert til temaet død i de forskjellige åndelige tradisjonene i øst og vest. Angående sin lidenskap for kino sa han: "Som gutt bodde jeg i et hus hvis terrasse var den naturlige tribunen til en utendørs kino, og i syv år om sommeren, da jeg så eller bare lyttet til dem, sentrifugerte jeg hundrevis av filmer av alle typene. På denne måten lærte jeg, nesten uten å være klar over det, å glede meg over kinospråket i alle dets uttrykk». [9] I 2017 dukker han opp i lydsporet til filmen Call me by your name av Luca Guadagnino med sangen Radio Warszawa ; i 2018 i Carlo Verdones Benedetta follia med The season of love .

Retningslinjer

Franco Battiato ønsket aldri å kombinere musikalsk aktivitet med politisk, og uttalte flere ganger at artisten ikke nødvendigvis trenger å være "en engasjert artist", langt mindre "politisert". I 1976 stilte han imidlertid opp som kandidat på de første listene til Radikale partiet , [122] uten å bli valgt. [123] I 1987 ga han et langt intervju til Missino- avisen La Contea. Månedlig for politikk og kultur [124] .

Gjennom årene har han uttrykt noen politiske preferanser gjennom uttalelser i aviser og TV. Den 20. mai 2005 uttrykte han for eksempel i Corriere della Sera sin intensjon om å stemme for kommunevalget i Catania til fordel for Enzo Bianco , sentrum-venstre- kandidaten som utfordret Umberto Scapagnini , avtroppende ordfører og kontroversiell personlig lege av Silvio Berlusconi, uttalte dommen dager før: "Hvis Scapagnini vinner, forlater jeg Catania ." Kort tid før hadde han opptrådt på Alleanza Nazionale -festen i Liberty-bygningen i Milano. [125]

Secolo d'Italia , den offisielle avisen til National Alliance, behandler også saken , som skriver at singer-songwriteren er nær posisjonene til partiet, erklæringer som Battiato svarer: «Jeg har rett? Men hvis jeg aldri har hatt rett i livet mitt." I oktober samme år, i et annet intervju med Corriere , uttrykte han en mening om Silvio Berlusconi : "Allerede TV-ene hans var et foreløpig tegn på forakt for alvoret i å være artister" og enda tidligere: "Noen oppfant historien som jeg ville vært riktig, ikke sant. Hvis man leser tingene mine godt, har han lenge visst at jeg er en proletar av ånden. Jeg har alltid vært nær en viss venstreside; absolutt ikke den sovjetiske; venstresiden av rettigheter og friheter " [126] . I anledning sin seksti-årsdag, 23. mars 2006, kunngjorde han i et intervju med Radio Radicale at han stemte på Rosa nel Pugno -listen med tanke på de politiske valgene den påfølgende 9. og 10. april. I anledning Europavalget i 2009 støtter han Emma Bonino-listen . [127]

I oktober 2010 , intervjuet av Lilli Gruber , uttalte Battiato: «Jeg er verken høyre eller venstre, jeg er på toppen. Og de er for mennesket og for mennesker. Jeg liker dem, vær forsiktig». I det samme intervjuet hevder han å ha stemt på Pier Luigi Bersani i det demokratiske partiets primærvalg , men la til at hvis han kunne stemme igjen, ville han i stedet støtte Nichi Vendola .

Den 6. november 2012 , etter seieren i det regionale valget på Sicilia til sentrum-venstre-kandidaten Rosario Crocetta , kunngjorde han på en pressekonferanse at han var villig til å være en del av regionrådet på Sicilia . Samme dag ble han utnevnt til regionråd for turisme , sport og underholdning, og spesifiserte at han ville ha gitt avkall på den relative godtgjørelsen. [8] Dager tidligere, vert for Eight and a Half -programmet , hadde han allerede bekreftet sin inntreden i politikken ved å uttale at han i den nye sentrum-venstre-primæren ville ha stemt på Bersani og håpet på gjenutnevnelsen av Barack Obama som president for Amerikas forente stater med tanke på presidentvalget 6. november 2012. [128]

Battiatos erfaring som rådmann varte i noen måneder. 26. mars 2013 slapp han følgende ord til EU-parlamentet : « Disse ludder i parlamentet ville gjøre hva som helst. Det er uakseptabelt, det ville vært bedre om de åpnet et rot ." Inngrepet vekker mye kontrovers og utløser indignasjonen til presidenten i Deputertkammeret Laura Boldrini . Dagen etter tilbakekaller presidenten for den sicilianske regionen Crocetta sin felles stilling, sammen med den til professor Antonino Zichichi , rådmann for kulturarv, offisielt på grunn av for mange fravær av de to [129] , og utnevner sekretæren Michela Stancheris i sin tjeneste. plass. [130] Battiato, under en episode av Public Service , hevdet å ha blitt feiltolket, og hevdet at setningene som ble uttalt ikke hadde en kvinnefiendtlig matrise i det hele tatt: «Det er et symbolsk uttrykk, laget for å uttrykke frodig korrupsjon. Offentlig og privat makt blandes til fordel for sistnevnte: «Det er parlamentarikere som har akseptert penger for å stemme for dekreter og lover som er skadelige for landet: de må utvises». [131] I denne forbindelse, alltid intervjuet av Gruber i 2015 med nærvær av Marco Travaglio , uttaler han:

«På Sicilia hadde vi en stor sjanse. Jeg bestemte meg for å gå av en veldig enkel grunn: møtene som ble holdt med 5-stjernene hadde vært tre; hver av dem fortalte meg at pengene til 5-stjernene ville gå i hendene mine. Kort sagt, de forsto at jeg ikke var dum i det hele tatt. Dette var siste dato for min tilstedeværelse i politikken ; Jeg hadde kommet opp med et veldig interessant prosjekt som inkluderte kvantemusikk, politisk kvantisme , og alle var fornøyde med det. På et tidspunkt, nær slutten av prosjektet, sa jeg noe som jeg ikke burde ha sagt etter å ha skjedd det som skjedde. Det jeg sa i seg selv, handlet ikke bare om kvinner, eller i det minste var det ikke kvinnefiendtlig i det hele tatt ."

( Franco Battiato, 2015 )

I den kaleidoskopiske sangboken til Battiato er det imidlertid sosiale og politiske temaer: bare tenk på tekstene til sanger som Bandiera Bianca , Povera Patria , Radio Warszawa , Up Patriots to Arms , Letter to the guvernor of Libya , Ermeneutica , I' m Det , Inneres Auge og 23 par kromosomer .

Musikalsk stil

Battiatos musikk har ofte sett i retning av låtskriving og pop: to sjangre som han har besøkt på en kultivert og raffinert måte [2] [3] som forurenser dem med stadig forskjellige musikalske stiler inkludert orkestermusikk, progressiv rock, [2] etnisk musikk, new wave og elektronisk musikk. [1] [3] Tekstene hans, uvanlige og av sitatistiske karakter , [2] er ofte smertefulle og fulle av polemiske referanser til forbrukersamfunnet og til den italienske politiske klassen. [132] [133] Andre temaer som er kjære for kunstneren er filosofi, [132] esoterisme [132] og mystikk. [134]

Imidlertid er de aller første albumene i diskografien hans preget av en progressiv og eksperimentell "lyd" [1] [2] [4] som strekker seg fra den uvanlige popen til Fetus (januar 1972) til den mer støyende lyden av Pollution (januar 1973) [135] til minimalismen til Terry Riley i On the Ropes of Aries (1973). [132] Deretter gir Battiato avkall på sangformatet ved å omfavne den moderne avantgarden spilt på collage og improvisasjon av orgelet eller pianoet: tegn på en sterk interesse fra artistens side overfor Karlheinz Stockhausen og John Cage . [4] [134] Den eksperimentelle fasen vil avsluttes på slutten av syttitallet, men Battiato vil av og til gå tilbake til disse trinnene som bekreftet av fremtidige Magnetic Fields (2000) [135] og Joe Pattis Experimental Group (2014). [136]

Deretter våget han seg inn i en pop med sterke hentydninger til kulturelt og etnisk musikk som bekreftet av The Era of the White Boar (1979), kjent for å være et av de mest innovative italienske musikkalbumene i perioden for sine klassiske referanser og eksotiske arrangementer. [4] [132] Dette etterfølges av Patriots (1980), som foregriper de nye bølgelydene som preget tiåret. Tittelsporet er en låt som også er svært nær den politiske situasjonen i tiden, med referanse også til de borgerskap-proletariat-kategoriene som rådde i italiensk kultur på den tiden. Den neste La voce del master (1981) er annerledes, mer tilgjengelig og med eksplisitte referanser til punk og new wave. [137] Å telle er den atypiske bruken av Chorus of the Madrigalists of Milan, som gir et zappisk preg og et par stykker. Den mest betydningsfulle delen av platen er imidlertid representert av The birds , en komposisjon av klassiske erindringer, kombinert med en elektronisk lyd som utgjør "Zeitgeist" fra disse årene. L'arca di Noè (1982) følger formelen til forrige album og introduserer sampleren for første gang [132] mens den følgende Orizzonti perduti er mer intim og langt fra de kommersielle lydene til de to foregående albumene.

I det følgende Mondi faranissimi (1985) forutses forfatterens fremtidige interesser for orkestermusikk, gjentatt om den orientaliserende og mystiske fysiognomien , som for første gang bruker "svært ettertraktede melodier og ikke i det hele tatt rettet mot lettlytting". " , [138] samt i noen operaer som ble innviet med Genesis (1987). [132] .

Fra nittitallet intensiverte singer-songwriterens forskning mot nye retninger og den kultiverte nytolkningen av klassiske stykker (som i tilfellet Come un camello in una gondaia ). Battiato avslører også en bemerkelsesverdig interesse for verdensmusikk i Caffè de la Paix (1993), som inkluderer instrumenter som tabla , sarod og tampura . [132] I 1995 innledet han et viktig samarbeid med filosofen Manlio Sgalambro , som fra det øyeblikket skal ta seg av tekstene. Fri fra byrden av tekster kan Battiato derfor eksperimentere musikalsk: rocken til L'amboscata (1996) og Gommalacca (1998), nærmere den da rådende tromme og bass , introduserer elektriske gitarer [132] . Disse er også omtalt i Ferro battuto (2001). Referanser til orientalsk musikk er i stedet karakteristisk for Ten stratagems (2004). [139]

Personvern

Celibat og dypt knyttet til sin mor Grazia Patti, som gikk bort i 1994 i en alder av 82 år, har Battiato alltid vært ganske reservert med hensyn til sine personlige anliggender og har aldri elsket det verdslige livet, og foretrekker sin bolig i Milo , i bakken av Etna . , [21 ] hvor han blant annet hadde sin kollega Lucio Dalla som nabo i mange år . Hans bror Michele var byrådsmedlem i Milano for det italienske republikanske partiet . [140]

Battiato var en troende , men identifiserte seg ikke med en bestemt religion [141] , selv om dagbladet Il Messaggero hevdet at han i 2000 konverterte til islam [142] . Ifølge andre kilder var han imidlertid svært nær kristendommen i sine siste leveår [143] . Begravelsen hans ble feiret privat av to katolske prester som var venner av ham [144] . I alle fall var han dypt interessert i mystikk og spiritualitet og hans forskning varierte mellom kristendom [145] , sufisme [146] , jødedom [147] , buddhisme [148] , hinduisme [149] og esoterisme [150] [151] i deres ulike former, dypt reflektert i verkene hans [152] . Han var også en trofast vegetarianer . [153]

Samarbeid

• Et av de første samarbeidene er det med Donatella Moretti , som han skrev sangen La filovia for , inkludert i albumet hennes fra 1972 Third party account .
• Oppdaget og lansert blant annet av Giorgio Gaber , samarbeider han med sistnevnte flere ganger. Hans bidrag til den musikalske ledelsen av forestillingen Polli di Breamento , iscenesatt av den milanesiske artisten i teatersesongen 1978-1979, er betydelig.
• I 1979 skrev han sangene Roma og Valery sunget av Cohen sammen med Giusto Pio og Alfredo Cohen.
• Hans bidrag til lanseringen av Alice er avgjørende , som vinner Sanremo-festivalen i 1981 med Per Elisa (skrevet med den samme og Giusto Pio ) og som han har signert en rekke andre suksesser for, som starter med The warm wind of summer (1980) , Message (1982), Chan-son egocentrique (1983) og Tozeur's Trains (1984), og samarbeidet om arrangementene til to album ( North Cape og Alice mellom 1980 og 1981). I 2002 kom de tilbake til duett sammen i sangen Come un sigillo , det eneste uutgitte albumet på coveralbumet Fleurs 3 . I 2012 skrev han en ny sang for sangeren, en del av albumet Samsara , med tittelen Eri con me og, i 2014, Veleni , fra albumet Weekend .
• Med Giuni realiserer Russo albumet Energie ( 1981 ), skrevet og arrangert sammen med fiolinisten Giusto Pio. Den kommersielle suksessen til Russo-Battiato-duoen vil finne sted året etter med utgivelsen av singelen A summer at the sea , vinner av Festivalbar 1982. I november 1988, med sitt eget plateselskap L'Ottava, utgir han den nye album av Giuni Russo, A casa di Ida Rubinstein , samt deltakelse i korene til stykket La zingara av Gaetano Donizetti . Singer-songwriteren vil fortsette å samarbeide med den sicilianske artisten til hans alt for tidlige død, som fant sted i september 2004, og signere arrangementet av hans musikalske testamente, med tittelen Morirò d'amore , som han deltar med på Sanremo-festivalen i 2003 .
• Det avgjørende samarbeidet i arrangementene til musikeren Giusto Pio , en tidligere fiolinist i RAI symfoniorkester , bør absolutt ikke overses , som realiserer noen instrumentalalbum produsert av Battiato selv, og oppnår god suksess med Legione straniera ( 1982 ).
• Med den allsidige Milva laget han to fascinerende album: Milva e dintorni (1982) og Waking up the sleeping lover (1989), også kjent under tittelen Una storia inventata . I tillegg er han i 2011 produsent, igjen for Milva, av hans siste album (før den offisielle pensjoneringen av tolken) med tittelen I don't know any Patrizio .
• Andre artister som tolket Franco Battiatos sanger under hans direkte veiledning var Juri Camisasca , Sibilla (deltagelse i Sanremo-festivalen i 1983 med Oppio ), Farida og Michele Pecora med sangen Dormirai canterai ballerò .
• I 1992 samarbeidet han om albumet L'amore Nuovo av Catania singer-songwriter Vincenzo Spampinato , og sang flere vers i det relative tittelsporet
• I 1996 samarbeidet han med CSI (ex CCCP Fedeli alla linea ), på Linea Gotica- albumet . Ved denne anledningen spilte bandet inn et cover av hans Eti come to look for , hvor stemmen til singer-songwriteren selv dukker opp.
• Også i 1996 tolket han sangen Generations , i albumet til vennen Roberto Cacciapaglia Between heaven and earth .
• I 1998 fridde han til Ginevra Di Marco (tidligere fra PGR så vel som CSI ) å samarbeide om albumet Gommalacca , og synge sangen Vite parallele (som Battiato også vil presentere på Sanremo-festivalen i 1999 ).
• Samme år skrev han for Patty Pravo Emma Bovary , inneholdt i albumet Notti, troubles and freedom .
• I 1999 produserte han albumet til vennen Juri Camisasca med tittelen Arcano enigma , i samarbeid med Morgan og Bluvertigo .
• Samme år gjorde han stemmen sin tilgjengelig for to sanger fra albumet Zero - det vil si det berømte snøfallet på 85 av Bluvertigo : Punto di non arrival og Sovrappensiero .
• Også i 1999 tolket han sangen Finnegan's Wake (fra tittelen på det berømte eksperimentelle verket av James Joyce ) sammen med Pippo Pollina , som han også dukker opp med i det homonyme videoklippet og synger stykket Il vento dell'est , inneholdt i album Tandem (Ricky Gianco & ...) , et duettverk kuratert av Ricky Gianco .
• I 2000 samarbeidet han om Angelo Branduardis album The infinitely small med sangen Il sultan di Babilonia e la prostituta .
• Duett, også i 2000, i stykket L'astronauta av Federico Stragà .
• I 2001 samarbeidet han om det siste albumet til Francesco De Gregori , og tok seg av arrangementene til sangen Il cuoco di Salò .
• Også i 2001 dukker han opp med Bluvertigo- gruppen , i videoen Absinthe . Deretter deltar han sammen med vennene Saro Cosentino og Morgan i hyllestalbumet til Robert Wyatt , The Different You , med sangen Alifib .
• I 2002 deltok hun i albumet Wish You Were India av Govinda-gruppen, og sang i sangen Yasomati .
• Han griper inn i sangen La custom , et stykke fra vennen Luca Madonias album med samme navn .
• I 2003 samarbeider han med Tony Esposito i albumet Tribal Travel , der han synger stykket For me , skrevet sammen med Esposito selv.
• I 2004 samarbeidet han i veldedighetsalbumet til fordel for barna Seven Veils around the King og griper inn, sammen med Michele Fedrigotti, Ares Tavolazzi og Carlo Sinigaglia, i sangen Ninna Nanna del Violino som resiterer "hieratisk" noen fonemer på sanskrit.
• Samme år jobber han igjen med et tidligere medlem av CSI, Gianni Maroccolo , i stykket Night and storms .
• Et annet samarbeid kommer med den apuliske gruppen Folkabbestia , i albumet 25-60-38. Kort essay om den italienske sangen fra 2006, hvor han omtolker den forgiftede av Francesco Guccini , i et resultat halvveis mellom kampfolk og avantgardestilen til Battiato.
• Han låner stemmen sin, tungt filtrert og gjort nesten spøkelsesaktig, for sangen I feel something is going to happen to me , inneholdt i albumet Toilette memoria av Moltheni .

• 22. juni 2007 ble albumet til Ivan Segreto gitt ut, som Franco Battiato samarbeider med ved å duettere stykket Ampia .
• I november 2008 samarbeidet han om sangen Il tempo selv med Tiziano Ferro , en sang på sistnevntes album Alla mia age .
• I 2008 skriver han sammen med Manlio Sgalambro og synger sammen med Fiorella Mannoia stykket: The movement of giving , fra albumet med samme navn av den romerske sangeren.
• Også i 2008 samarbeidet han med Mango i Acchiappanuvole- albumet , i et cover av La season of love .
• Igjen i 2008 sang hun i sangen Corro con te , en duett fra albumet Il fiore splendente av artisten, en landsmann i Battiato, Etta Scollo .
• Tilbake til å synge med Luca Madonia i albumet Words against words : stykket bærer tittelen What I don't know about you .
• Han deltar for veldedighet (i innsamlingen til Abruzzo rammet av jordskjelvet ), i innspillingen av sangen Domani 21/04.2009 , sammen med femtiseks andre italienske artister , samlet for anledningen i en gruppe døpt Artists United for Abruzzo .
• I 2009 presenterer han stykket Tutto l'iverso obeys all'amore , i duett med Carmen Consoli ; igjen med singer-songwriteren er han medforfatter og medfortolker av stykket Marie we love you , satt inn i Elettra -albumet .
• Også samme år er hun til stede i Claudio Baglionis album Q.PGA , i sangen Seems the first day .
• Så kommer samarbeidet med Mario Venuti , duett i stykket Spleen # 132 , inneholdt i albumet Recidivo .
• I 2010 grep han inn i sangen Any push av singer-songwriteren Lorenzo Palmeri, hentet fra debutalbumet hans Preparativi per la rain .
• Også i 2010 samarbeidet han med Martino Nicoletti og Roberto Passuti i å lage et musikalsk stykke dedikert til en tibetansk liturgisk tekst ( Laughter of the Dakinis ). Battiato vil tolke teksten og stykket vil fremstå som et vedlegg til bindet av Martino Nicoletti, Nomadi dell'visibile (Roma 2010).
• Han realiserer og produserer ConFusione , et album som inneholder 10 remikser av PGR- sanger , som han selv fremførte med samtykke fra bandet.
• Han samarbeider med Francesco Renga på albumet A beautiful day , duett i sangen La strada .
• Også i 2010 samarbeider han med Messina-gruppen i Isola, låner stemmen sin og arrangerer sangen Selinunte , som åpner deres fjerde verk Porta d'Oriente .
• Igjen i 2010 duetter han med Pino Daniele i stykket Chi tene 'o mare , i albumet Boogie Boogie Man av den napolitanske singer-songwriteren.

• Delta på Sanremo-festivalen 2011 og støtte vennen hans Luca Madonia , i sangen L'alieno , som når femteplassen i den endelige rangeringen. [154]
• 29. mars 2011 publiseres det posthume prosjektet til vennen Giuni Russo , A casa di Ida Rubinstein 2011 , et bokssett distribuert av Edel Music , som inneholder prøven av sangen Le crépuscule , sunget med Battiato selv. DVDen inneholder en offisiell Bootleg-video av konserten, holdt av Giuni Russo , på Manzoni Theatre i Monza 10. juli 1991 .
• Også i 2011 samarbeidet han med Edoardo De Angelis i sangen Spasimo , inneholdt i albumet til den romerske singer-songwriteren Sale di Sicilia , sammen med Andrea Camilleri .
• I 2011 deltok han i sangen Agnus Dei komponert av Michele Lobaccaro fra Radiodervish duett med sangeren av palestinsk opprinnelse Nabil Salameh
• Også i 2011 duetter han med Cinzia Fontana i Wake me up morgen , inkludert i albumet hennes The sense of breath .
• Ta del i coveret til Up patriots to arms som Subsonica -gruppen legger inn i den nye utgaven av deres suksessrike album Eden .
• Så kommer den vokale cameoen i sangen What do you expect from this night av det sofistikerte Paduan-bandet Versus.
• Han låner stemmen sin, for en virtuell duett, i sangen Salvation fra det postume albumet, Sogno nº 1 av Fabrizio De André . et prosjekt som involverer Geoff Westleys London Symphony Orchestra , som omarbeider noen av klassikerne til den avdøde genovesiske singer-songwriteren.
• Samarbeid om albumet Let's pretend it's true av Adriano Celentano . Han tolker sangen som gir tittelen til albumet, satt til musikk av Nicola Piovani , med Molleilato . Han låner også stemmen sin, sammen med stemmene til Jovanotti og Giuliano Sangiorgi , i et annet stykke av plata, Non know more what to do .
• Han deltar sammen med andre artister som Lucio Dalla , Ivano Fossati , Fiorella Mannoia , Massimo Ranieri , Gianni Morandi og mange andre i en veldedighetskampanje for å støtte organdonasjon. Prosjektet unnfanget av Roberto og Marinella Ferri ser utgivelsen av en plate med tittelen Jeg elsker deg selv om jeg ikke vet hvem du er , som inneholder 12 spor, hvorav inntektene doneres til leversykdomsforskning. Ved denne anledningen dukker Battiatos stemme opp i sangene Come è deep il mare av Dalla og Anime Salve av De André. [155]
• I 2012 samarbeidet han om albumet Black tarantella av Enzo Avitabile , og tolket sangen No è ​​​​no .
• Også i 2012 samarbeidet han med den italienske musikalske formasjonen Stenopeica, i opprettelsen av en CD med tittelen Kathmandu: Eclipse of the two moons . Teresa De Sio og Giovanni Lindo Ferretti samarbeider også om CD-en .
• I 2013 samarbeidet han med Nathalie om albumet Anima di vento , duett i sangen L'Essenza .
• Også i 2013 duetter han med Luca Carboni i sangen Silvia lo sai inneholdt i Physical and Political -albumet .
• Samme år blir en av hans upubliserte, med tittelen Devo , overlatt til Fabio Cinti som publiserer den i albumet hans Madame Ugo .
• Igjen i 2013 er han den eneste tolken av dokumentarfilmen Temporary Road. (a) Life of Franco Battiato , regissert av Giuseppe Pollicelli og Mario Tani . Den 29. november 2013 ble spillefilmen presentert utenfor konkurranse, i nærvær av forfatterne og Battiato selv, i "Festa Mobile"-delen av filmfestivalen i Torino og ble distribuert på italienske kinoer, på en enkelt dato, 11. desember 2013.
• I 2014 deltok han på det nye verket til det italienske bandet Marta sui Tubi , og sang noen vers av lanseringssingelen Salva Gente .
• I 2014, nytt samarbeid med Mario Venuti , duett i stykket The masterpieces of Beethoven , inneholdt i albumet Il Tramonto dell'Occidente .
• I 2016 samarbeidet han med den italienske musikalske formasjonen Stenopeica (grunnlagt av Martino Nicoletti og Roberto Passuti), i opprettelsen av bindet med CD Kathmandu: Diario del Kali Yuga . Teresa De Sio og Giovanni Lindo Ferretti samarbeider også om arbeidet.

Diskografi

Studioalbum

• 1972 - Fetus ( Bla Bla )
• 1973 – Forurensning (Bla Bla)
• 1973 - På strengene til Væren (Bla Bla)
• 1974 - Clic (Bla Bla)
• 1975 - M.elle le "Gladiator" (Bla Bla)
• 1977 - Battiato ( Discs Memories )
• 1978 - Juke Box (Discs Memories)
• 1978 - Egypt før sanden (Dischi Ricordi)
• 1979 - Det hvite villsvinets epoke ( italiensk EMI )
• 1980 - Patriots (italiensk EMI)
• 1981 - Mesterens stemme (italiensk EMI)
• 1982 - Noahs Ark (italiensk EMI)
• 1983 - Tapte horisonter (italiensk EMI)
• 1985 - Fjerne verdener (italiensk EMI)
• 1988 - Fysiognomi (italiensk EMI)
• 1991 - Som en kamel i en renne (italiensk EMI)
• 1993 - Caffè de la Paix (italiensk EMI)
• 1995 - Paraplyen og symaskinen (EMI Italiana)
• 1996 - The Ambush ( Mercury Records )
• 1998 - Shellac (Mercury Records)
• 1999 - Fleurs (cover + uutgitt) (Mercury Records)
• 2001 - Smijern ( Sony Music )
• 2002 - Fleurs 3 (cover + uutgitt) (Sony Music)
• 2004 - Ten Stratagems (Sony Music)
• 2007 - The void ( Universal Music )
• 2008 - Fleurs 2 (cover + ikke utgitt) (Universal Music)
• 2009 - Inneres Auge (nye versjoner + cover + ikke utgitt) (Universal Music)
• 2012 - Åpen sesam (Universal Music)
• 2014 - Joe Pattis eksperimentelle gruppe (Universal Music)
• 2019 - Vi kommer tilbake igjen (med Royal Philharmonic Orchestra , nye versjoner + ikke utgitt) (Sony Music)

Kulturverk

• Genesis - første forestilling: Parma , Teatro Regio , 26. april 1987
• Gilgamesh - første forestilling: Roma , Teatro dell'Opera , 5. juni 1992
• Arkaisk messe - første forestilling: Assisi , øvre basilika i San Francesco d'Assisi , 24. oktober 1993
• Intellektets ridder - første forestilling: Palermo , katedralen , 20. september 1994 (ikke utgitt på plate)
• Telesio - første forestilling: Cosenza , Rendano Theatre, 6. mai 2011

Filmografi

Regissør

Spillefilmer

• Tapt kjærlighet (2003)
• Musikanten (2005)
• Ingenting er som det ser ut (2007)

Dokumentarer

• Hans figur (2007) - om livet til Giuni Russo
• Hilsen don Gesualdo (2010) - om livet til Gesualdo Bufalino
• Crossing the Bardo (2014) - om obduksjonsopplevelser i henhold til buddhistisk tro

Musikkvideoer

• Franco Battiato - The era of the white boar (1979)
• Franco Battiato - Up Patriots to Arms (1980)
• Franco Battiato - White Flag (1981) - med Antonio Sixty
• Franco Battiato - Permanent tyngdepunkt (1982) - med Antonio Sixty
• Giusto Pio - Foreign Legion (1982) - med Giusto Pio
• Giusto Pio - Restoration (1983) - med Giusto Pio
• Franco Battiato - No Time No Space (1985) - med Francesco Messina
• Franco Battiato - Via Lattea (1985) - med Francesco Messina
• Franco Battiato - And I come to look for you (1988) - med Luca Volpatti
• Franco Battiato - Stillhetens hav (1988) - med Luca Volpatti
• Franco Battiato - Kom høsten / Fysiognomi / Second dusk (1988) - med Luca Volpatti
• Milva - En oppfunnet historie (1989) - med Luca Volpatti
• Milva - The victims of the heart (1989) - med Luca Volpatti
• Franco Battiato - Running Against the Grain (2001) - med Luca Volpatti
• Franco Battiato - Bist du bei mir (2001) - med Luca Volpatti
• Giuni Russo - A Rose is a Rose (2003)
• Maurizio - Fem minutter og så ... (2003)
• Franco Battiato - Hermeneutics (2004)
• Franco Battiato - Between sex and chastity (2004)
• Franco Battiato - Smell of gunpowder (2004)
• Franco Battiato - The Gate of Supreme Fright (2004)
• Franco Battiato - I'm That (2004)
• Franco Battiato - Eagles don't fly in flocks (2004)
• Radiodervish - Amara terra mia (2006)
• Franco Battiato - The void (2007)
• Franco Battiato - The days of monotony (2007)
• Franco Battiato - Inneres Auge (2009)
• Franco Battiato - Our souls (2015)

Skuespiller

• Baba Yaga , av Corrado Farina , opptreden (1973)
• En helt feil kvinne , av Mauro Severino , cameo (1988)
• Fragmenter av en biografi etter vers og stemme , kortfilm av Elisabetta Sgarbi (1999)
• I drivhuset (En araber truffet av den vestlige flyturen) , kortfilm av Elisabetta Sgarbi (1999)
• Far , av Giada Colagrande (2016)

Videoklipp

• Franco Battiato - Jeg vil se deg danse (1982)
• Franco Battiato - Passacaglia (2012)
• Franco Battiato - Testamento (2012), regissert av Beniamino Catena

Film om Franco Battiato

• Midlertidig vei. (a) Life of Franco Battiato , av Giuseppe Pollicelli og Mario Tani (Italia, 2013)

Dokumentarer og TV-spesialiteter om Franco Battiato

• Franco Battiato , av Emilio Uberti (Italia, 1980)
• Fra Midtvesten til Midtøsten , av Emilio Uberti (Italia, 1981)
• Franco Battiato - Noahs ark , av Luca Volpatti (Italia, 1982)
• The Battiato Factory , av Carlo Massarini (Italia, 1984)
• Franco Battiato og Denovo , av Red Ronnie (Italia, 1989)
• Our souls , av Barbara Frigerio og Guido Guenci, regissert av Pepsy Romanoff (Giuseppe Domingo Romano) (Italia, 2015)
• 33 rpm - Franco Battiato - Mesterens stemme , av Ruggero Longoni (Italia, 2018)
• 33 rpm - Franco Battiato - The ambush , av Pepsy Romanoff (Giuseppe Domingo Romano) (Italia, 2021)
• Techetechete '- Being special , av Salvo Guercio (Italia, 2021)
• Caro Battiato , av Pif og Luca Monarca (Italia, 2021)
• Franco Battiato - The tribute , av Stefano Senardi og Edoardo Rossi, regissert av Pepsy Romanoff (Giuseppe Domingo Romano) (Italia, 2022)
• Franco Battiato Special , av Paolo Piccioli (Italia, 2022)
• Motet til å være Franco , av Angelo Bozzolini (Italia, 2022)
• Reiseinvitasjon. Konsert for Franco Battiato , av Pepsy Romanoff (Italia, 2022)
• Mesterens stemme , av Marco Spagnoli (Italia, 2022)

TV

• Bitte, keine Réclame ( Rai Doc , 2004 ) - forfatter og dirigent

Teater

Regissør og skuespiller

• Barnevakt (1977)
• Cinema Astra (1981)
• The Schopenhauer (1998)

Regissør

• Sokrates ble gal (1995)

Bøker

• Stillhet og lytting. Samtaler med Panikkar, Jodorowsky, Mandel og Rocchi , redigert av Giuseppe Pollicelli, Castelvecchi, Roma, 2014 (utgitt på nytt i 2021)
• Crossing the bard , vedlagt DVD-en til dokumentaren, Bompiani, Milano, 2014

Tegneserie

Den første forfatteren som inkluderte Franco Battiato i tegneseriehistorier var Massimo Cavezzali , som dedikerte flere bord og humoristiske tegneserier til den sicilianske musikeren som ble utgitt på begynnelsen av åttitallet på musikkmagasiner som Ciao 2001 , materiale senere samlet i bindet Rock Story , utgitt av Glénat Italia i 1989.

I nummer 246 av den månedlige Lupo Alberto , utgitt i desember 2005, er sangen av Battiato Eti vengo a Cerca "lydsporet" for en sekvens av episoden Natale senza te , skrevet av Piero Lusso og tegnet av Bruno Cannucciari .

Følgende tegneserier om singer-songwriteren har blitt publisert i oktober 2020-utgaven av Linus , stort sett fokusert på figuren Battiato: Beta di Grazia La Padula, Battiato av Massimo Giacon , Secondo imbrunire av Sebastiano Vilella, The musical faces of Franco Battiato av Sergio Algozzino , The birds of La Tram (Margherita Tramutoli) og Konsekvensene av en avtale av Otto Gabos (Mario Rivelli). Disse verkene, med tillegg av historiene My essence av Thomas Campi og The season of love av Nicoz Balboa (Nicoletta Zanchi), ble deretter presentert på nytt i den monografiske utgaven Specialinus Franco Battiato , utgitt i juni 2021.

I mars 2021-utgaven av månedsmagasinet Acqua & Sapone dedikerte designeren Andy Ventura en fargeplate i tolv vignetter med tittelen Ode to Franco Battiato to Battiato .

I La Lettura n. 546 av 15. mai 2022 dukket historien om to fargeplater Årstidene av Franco Battiato opp , skrevet av Giuseppe Pollicelli og tegnet av Grazia La Padula.

Blant de tallrike tegnere og tegnere som har laget portretter og karikaturer av Battiato kan vi nevne Milo Manara , Franco Bruna , Marcello Toninelli , Massimo Giacon, Giuseppe Pollicelli, Marco Corona, Mario Natangelo , Sergio Vanello, Anna Cercignano, Ernesto Anderle, Antonio Camilla Patella, Leonardo Cannistrà, Marzio Mariani, Max Ramezzana, Maurizio Di Bona og Paolo Masiero.

Malerier (delvis liste)

Den følgende listen presenterer bare noen av de rundt åtti maleriene laget av singer-songwriteren ("tilskrevet Süphan Barzani"). [156] Titlene på verkene er oppført i alfabetisk rekkefølge.

• Androgyn ( JPG ) (arkivert fra originalen 13. mai 2012) . , olje på panel, 40 × 30 cm, 1990-2000
• Selvportrett bakfra ( JPG ) (arkivert fra originalen 13. mai 2012) . , triptyk, olje på lerret, 198 X 72 cm (hvert panel), 2000-2010
• Gate ( JPG ) (arkivert fra originalen 13. mai 2012) . , olje på tre, 46 × 39 cm, 2000-2010, maleri hentet fra omslaget avsmijern
• Condor ( JPG ) (arkivert fra originalen 13. mai 2012) . , olje på panel, 22 × 27 cm, 2000-2010
• Dervisjer ( JPG ) (arkivert fra originalen 13. mai 2012) . ,[157]olje på lerret, 32 × 38 cm, 2000-2010
• Woman with Rose ( JPG ) (arkivert fra originalen 13. mai 2012) . , olje på panel, 40 × 30 cm, 1990-2000, maleri hentet fra omslaget avFleurs
• Emma Pischetola ( JPG ) (arkivert fra originalen 13. mai 2012) . , olje på lerret, 47 × 47 cm, 2000-2010
• Fleur Jaeggy ( JPG ) (arkivert fra originalen 13. mai 2012) . , olje på lerret, 40 × 30 cm, 2000-2010
• Gilgamesh ( JPG ) (arkivert fra originalen 13. mai 2012) . , olje på lerret, 40 × 60 cm, 1990-2000, maleri hentet fra omslaget tilGilgamesh
• Manlio Sgalambro ( JPG ) (arkivert fra originalen 13. mai 2012) . , olje på lerret, 40 × 30 cm, 2000-2010
• Maria Bergamasco Gifuni ( JPG ) (arkivert fra originalen 13. mai 2012) . , olje på lerret, 39 × 37 cm, 2000-2010
• Midtøsten ( JPG ) (arkivert fra originalen 13. mai 2012) . , olje på lerret, 80 × 60 cm, 1990-2000
• Mosque ( JPG ) (arkivert fra originalen 13. mai 2012) . , olje på panel, 70 × 60 cm, 1990-2000
• Parrot ( JPG ) (arkivert fra originalen 13. mai 2012) . , olje på panel, 30 × 20 cm, 1990-2000
• Rudy Zerbi ( JPG ) (arkivert fra originalen 13. mai 2012) . , olje på lerret, 30 × 40 cm, 2000-2010
• Long Spout Teapot ( JPG ) (arkivert fra originalen 13. mai 2012) . , olje på panel, 35 × 50 cm, 2000-2010
• Tiger ( JPG ) (arkivert fra originalen 13. mai 2012) . , olje på lerret, 30 × 40 cm, 2000-2010
• Il Velo, olje på lerret 22 x 29 cm - (1992) signert med pseudonymet S. Barzani, med dedikasjon "til Bruno" ( Bruno Tibaldi )

Heder og priser

Heder

	Gullmedalje for fortjeneste for kultur og kunst
	-  Roma 2. april 2003 [158]

	Offiser av den italienske republikkens fortjenstorden
	"På initiativ fra republikkens president" - 26. mai 2004 [159]

	Æresgrad i moderne filologi _
	-  Universitetet i Catania , 2008 [160]

Anerkjennelser

• 1972 - Billboard Europe Award for beste første film, for albumet Fetus .
• 1978 - Stockausen International Composition Award , for stykket L'Egitto prima delle sabbie .
• 1981 - Han vinner Sanremo-festivalen , som forfatter av sangen Per Elisa .
• 1982 - Han vinner Disco Verde på Festivalbaren , som forfatter av sangen A summer at the sea .
• 1984 - International Grand Prize of Entertainment for deltakelse i Eurovision Song Contest 1984 .
• 1986 - Tildeling av XXIV Casali fra Bronte kommune .
• 1988 - Idria-prisen for musikk fra Mascali kommune .
• 1992 - Targa Tenco for sangen Povera Patria , kåret til årets beste sang.
• 1996 - Gangi kommune gir ham æresborgerskap.
• 1997 - Italian Music Award som årets italienske sang, for sangen La cura .
• 1999 - Targa Tenco for Gommalacca- albumet , kåret til årets beste album.
• 2000 - Targa Tenco som beste tolk for Fleurs -albumet .
• 2000 - Miljøpris 2000 fra Pantelleria kommune .
• 2000 - Vinner Golden Lily ved Galileo 2000-prisen, for Magnetic Fields -albumet .
• 2000 - Librex Montale-prisen , delen "Poesi for musikk".
• 2001 - Giara d'Argento-prisen som "Great Sicilian" fra Giarre kommune .
• 2003 - Volare-prisen for beste arrangement på Sanremo-festivalen , som arrangør av sangen Morirò d'amore .
• 2003 - Asteroiden 18556 Battiato dedikeres til ham .
• 2004 - Sølvbånd som beste nye regissør, for filmen Perdutoamor .
• 2005 - Spesiell anerkjennelse for "Eksperimentering av forholdet mellom bilder og musikk på kino" ved den italienske videoklippprisen , for filmen Musikanten .
• 2007 - Unimarche-prisen "University of Harmonies" under Musicultura .
• 2007 - Pris for beste regi på den sicilianske filmfestivalen, for filmen Musikanten .
• 2007 - "Engel til karrieren" på Terni Film Festival.
• 2007 - Ciampi Lifetime Achievement Award .
• 2008 - Byen Vittoria gir ham æresborgerskap.
• 2008 - Ara di Giove-prisen fra Pedara kommune .
• 2008 - Witness of Time Award fra byen Acqui Terme .
• 2009 - Tenco Lifetime Achievement Award .
• 2010 - CD Platinum Award ved Wind Music Awards , for albumet Inneres Auge .
• 2012 - Vinner av den 20. utgaven av Tributo ad Augusto Award.
• 2012 - Anna Luce Lifetime Achievement Award fra Avezzano kommune .
• 2013 - CD Oro Award på Wind Music Awards , for albumet Apriti sesamo .
• 2014 - ArteSpirito International Award of the Republic of San Marino , for kategorien "Music and Spirituality".
• 2014 - Pris for dialog Three times God.
• 2017 - Etna-prisen fra Linguaglossa kommune .

Merknader

1. ^ a b c d e f Franco Battiato , på AllMusic , All Media Network . Hentet 26. mai 2014 .
2. ^ a b c d e f g h Cesare Rizzi, Progressive & Underground , Giunti, 2003, s. 168.
3. ^ a b c d e f g h i j k l m n o p q r s Domenico Ruoppolo, Franco Battiato - Unngå universets regler , på ondarock.it , Ondarock . Hentet 28. mai 2021 .
4. ^ a b c d e f g h Cesare Rizzi, Encyclopedia of rock music fra 70-tallet - tredje bind , Arcana Editrice, 2002, s. 49-50.
5. ^ Fernando Rennis, Franco Battiato - karrierestudie , på sentireascoltare.com , 5. oktober 2019.
6. ^ GIUSTO PIO WEBSTAGE - INTERVENSEN AV IFRANCO BATTIATO - DELINEODESIGN 11.01.15 . Hentet 1. september 2022 .
7. ^ a b c d Franco Battiato - Mymovies Biography . Hentet 27. mai 2014 .
8. ^ a b Franco Battiato sa ja , i Livesicilia.it , 6. november 2012. Hentet 6. november 2012 (arkivert fra originalen 17. mai 2018) .
9. ^ a b c d og Sebastiano Messina, Franco Battiato - Biografi Running of the Evening . Hentet 22. april 2014 (arkivert fra originalen 24. desember 2014) .
10. ^ Gigi Vesigna, VIP Surprises , i Today , 5. juni 2013, s. 74–80.
11. ^ Swiss Post , s. 10 .
12. ^ a b c d e f g h Swiss Post , s. 11 .
13. ^ Biografi - Francesco Battiato . Hentet 15. juni 2014 .
14. ^ Franco Battiato på Radio Italia . Hentet 27. mai 2014 .
15. ^ Vittoriale-festivalen - Francesco Battiato . Hentet 22. april 2014 (arkivert fra originalen 26. april 2014) .
16. ^ Swiss Post , s. 13 .
17. ^ Battiato: "Jeg ble aldri forelsket, så deilig å sove alene" - Repubblica.it .
18. ^ ricerca.repubblica.it , https://ricerca.repubblica.it/repubblica/ enforcement/repubblica/1989/08/05/franco-battiato-dall-alla-zeta.html . Manglende tittel for url url( hjelp )
19. ^ Swiss Post , s. 12 .
20. ^ a b Carla Spessore, Franco Battiato - Like a spell - Historiene bak sangene , Giunti Editore, 2021, s. 300-307, ISBN  9788809962149 .
21. ^ a b Sebastiano Messina, Franco Battiato fra A til Zeta , i Repubblica.it , 05. august 1989. Hentet 4. mars 2009 .
22. ^ Swiss Post , s. 21 .
23. ^ ALBUM 1973 , på hitparadeitalia.it . Hentet 21. mai 2008 .
24. ^ Swiss Post, s. 48
25. ^ Swiss Post , s. 17 .
26. ^ Daniele Caroli, "Parco Lambro ... Music & politics" utdrag fra: Ciao 2001 n. 25 av 29. juni 1975 , på stampamusicale.altervista.org . Hentet 4. juli 2014 .
27. ^ a b c d e f g h i "Up Patriots to arms!", Franco Battiato i Milano , i Today - Culture and Entertainment . Hentet 4. juli 2014 .
28. ^ Alfredo Cohen (arkivert fra originalen 23. desember 2014) .
29. ^ Franco Pulcini, I, Wagner og Alice , i La Repubblica , 8. mai 1992, s. 38.
30. ^ Swiss Post , s. 60 .
31. ^ Carla Spessore, Franco Battiato - Like a spell - Historiene bak sangene , Giunti Editore, 2021, s. 77, ISBN  9788809962149 .
32. ^ a b Swiss Post , s. 68 .
33. ^ Gianfranco Baldazzi, Luisella Clarotti, Alessandra Rocco, Våre låtskrivere , Thema Editore, 1990, s. 167-168, ISBN  9788871590691 .
34. ^ Swiss Post , s. 77 .
35. ^ a b c Swiss Post , s. 78 .
36. ^ Uke 20. januar 1980 , på hitparadeitalia.it . Hentet 8. februar 2012 .
37. ^ ( NO ) Franco Battiato , på ondarock.it . Hentet 31. oktober 2018 .
38. ^ a b Swiss Post , s. 86 .
39. ^ Swiss Post , s. 93 .
40. ^ Franco Battiato - Opp patrioter til våpen - alle sanger . Hentet 13. juli 2014 .
41. ^ Swiss Post , s. 91 .
42. ^ Swiss Post , s. 92 .
43. ^ Swiss Post , s. 89 .
44. ^ a b Swiss Post , s. 90 .
45. ^ Rocco Bruno, Matrix, A Modern Parable Book I , 2002, s. 157.
46. ^ a b Bakgrunn ( PDF ) , på rockit.it , s. 24. Hentet 2. august 2009 .
47. ^ Historical - Acknowledgements , på solitarybeach.altervista.org . Hentet 2. august 2009 .
48. ^ De 100 vakreste italienske platene noensinne for Rolling Stone , på ilpost.it , Il Post.it. Hentet 27. desember 2012 .
49. ^ a b Uke 4. mars 1983 , på hitparadeitalia.it . Hentet 5. september 2008 .
50. ^ De bestselgende albumene fra 1983 , på hitparadeitalia.it . Hentet 2. august 2009 .
51. ^ Swiss Post , s. 120 .
52. ^ Giusto Pio - Fremmedlegionen - DeBaser . Hentet 1. april 2015 .
53. ^ Marinella Venegoni, Battiato blant barndommens stemmer , i La Stampa , 13. desember 1983, s. 20.
54. ^ a b c Swiss Post , s. 130 .
55. ^ Tunis gjenfødt - landsbyene i sør , på corriere.it . Hentet 4. august 2014 .
56. ^ Swiss Post , s. 131 .
57. ^ a b Swiss Post , s. 132 .
58. ^ De bestselgende albumene fra 1985 , på hitparadeitalia.it . Hentet 30. juli 2009 .
59. ^ a b Swiss Post , s. 138 .
60. ^ Swiss Post , s. 135 .
61. ^ a b Swiss Post , s. 59 .
62. ^ Seriøs battiato. Genesi ankommer , i La Stampa , 23. april 1987, s. 25.
63. ^ a b Franco Battiato - offisielt nettsted , på battiato.it . Hentet 10. november 2013 (arkivert fra originalen 10. november 2013) .
64. ^ Battiato og 'Physiognomy' om erobringen av Europa , i Repubblica , 11. november 1988, s. 34.
65. ^ Døpt av paven. Hans komposisjoner er planlagt , i repubblica.it , 12. mars 1989. Hentet 5. september 2008 .
66. ^ La Repubblica, november 1988 .
67. ^ Swiss Post , s. 169 .
68. ^ Luca Dondoni, En plate og lydsporet til Ghezzi Battiato på <Cafe 'med en ny nese , i Lastampa.it , 4. mai 1993, s. 24. Hentet 5. september 2008 (arkivert fra originalen 25. mars 2009) .
69. ^ a b c Marco Travaglio, Intervju med Franco Battiato, requiem for politikk, den sicilianske singer-songwriteren og de «steinede» i regjeringen , i Il Fatto Quotidiano . Hentet 22. juni 2014 .
70. ^ I kveld platene til Tenco , i LaStampa.it , 16. april 1993, s. 23. Hentet 5. august 2008 (arkivert fra originalen 25. mars 2009) .
71. ^ De bestselgende albumene fra 1993 , på hitparadeitalia.it . Hentet 30. juli 2009 .
72. ^ Privitera: «Battiato for meg er som om han aldri hadde dødd» , på lasicilia.it . Hentet 21. mai 2022 .
73. ^ Død av Manlio Sgalambro-filosof og tekstforfatter av Battiato , på reporternuovo.it . Hentet 6. juni 2014 (arkivert fra originalen 2. november 2014) .
74. ^ Franco Battiato - Paraplyen og symaskinen - DeBaser , på debaser.it . Hentet 15. juni 2014 .
75. ^ De bestselgende albumene fra 1995 , på hitparadeitalia.it . Hentet 30. juli 2009 .
76. ^ Swiss Post , s. 217 .
77. ^ Battiato bor i Segesta - The cure . Hentet 13. juli 2014 .
78. ^ Swiss Post , s. 221 .
79. ^ Swiss Post , s. 210 .
80. ^ Swiss Post , s. 228 .
81. ^ Franco Battiato: Jeg tror på reinkarnasjon , på dubito.it . Hentet 6. august 2014 (arkivert fra originalen 8. august 2014) .
82. ^ Club Tenco, Battiato vinner og Durano tikker , på archiviostorico.corriere.it . Hentet 6. juni 2014 (arkivert fra originalen 14. juli 2014) .
83. ^ Librex Montale Award - vinnerne av 2000-utgaven , på web.tiscali.it . Hentet 25. juni 2014 .
84. ^ "Faber, skjør venn" på cd the magic of an evening , på repubblica.it . Hentet 10. august 2014 .
85. ^ a b Franco Battiato - Rockol Biography , på rockol.it . Hentet 26. mai 2014 .
86. ^ Intervju med Franco Battiato , på mybestlife.com .
87. ^ Levering av gullmedaljene til kultur- og kunstens meritterte - 5. mai 2003 , på quirinale.it . Hentet 25. juni 2014 .
88. ^ Giorgio Gaber Song Theatre Festival - Gjester 2004 , på giorgiogaber.net .
89. ^ Ti stratagems - Franco Battiato , på facts-italiani.it . Hentet 15. juni 2014 (arkivert fra originalen 14. juli 2014) .
90. ^ Musikk: fem finaliststykker av den tredje Mogol-prisen - Adnkronos , på Regione.vda.it . Hentet 27. mai 2014 (arkivert fra originalen 24. september 2015) .
91. ^ Battiato: min virtuelle Telesio det første verket for hologrammer , på ricerca.repubblica.it . Hentet 14. mai 2014 .
92. ^ Franco Battiato ved Verdi i Brindisi med notatene og versene til "Apriti Sesamo" , på bari.repubblica.it . Hentet 15. juni 2014 .
93. ^ Franco Battiato - Åpen sesam, Onda Rock anmeldelse , på ondarock.it . Hentet 29. april 2014 .
94. ^ Se Bhagavadgītā , II, 20-22: "Dette Selvet blir aldri født eller går til grunne. Heller ikke etter å ha blitt til vil det noen gang slutte å være. Det er fødselsløst, evig, uforanderlig, aldri seg selv"
95. ^ Battiato oppdager reinkarnasjon i evangeliene .
96. ^ Manlio Sgalambro, Franco Battiatos filosof, har dødd på radiomusik.it . Hentet 29. april 2014 .
97. ^ ( NO ) Finnegans, (italiensk) Den horisontale linjen skyver oss mot materien, den vertikale mot ånden. Samtale med Franco Battiato på Telesio, av Nicola Cisternino , på Finnegans Cultural Magazine , 4. september 2017. Hentet 25. juli 2021 .
98. ^ Nicoletti Martino og Stenopeica, Kathmandu: dagbok fra Kali Yuga , illustrasjoner av Martino Nicoletti, 2016ª utg., Vannes, Le loup des steppes, ISBN  978-8885471016 .
99. ^ Hyllest til Lucio Dalla: Noemi-Battiato duett til Milo med "La cura" - Velvet Music - VelvetMusic , på velvetmusic.it . Hentet 24. november 2019 .
100. ^ Franco Battiato: live med Antony, en motgift mot politisk skuffelse , på Spettacoli - La Repubblica , 26. november 2013. Hentet 24. november 2019 .
101. ^ Franco Battiato vender tilbake til elektronikk . Hentet 14. juli 2014 .
102. ^ Franco Battiato, Joe Patti's Experimental Group , på sentireascoltare.com , 1. september 2014.
103. ^ Forhåndsvisningen av "Joe Pattis eksperimentelle gruppe" av Franco Battiato , 19. september 2014.
104. ^ Redaksjonen til La Repubblica, Battiato faller på Petruzzelli-scenen, hastet til sykehuset: ruptur av lårbenet for artisten , på bari.repubblica.it , 17. mars 2015.
105. ^ Musikk. Presentert «Vi kommer tilbake igjen» av Franco Battiato. «It will be his last song» , på avvenire.it , 15. oktober 2019. Hentet 17. januar 2020 .
106. ^ Hands off Battiato, som fant en strålende måte å håndtere avstand på, på Linkiesta 19. oktober 2019. Hentet 17. januar 2020 (arkivert fra originalen 22. oktober 2019) .
107. ^ Franco Battiato, den siste sangen og farvel til musikk , på Amica , 16. oktober 2019. Hentet 17. januar 2020 .
108. ^ Franco Battiato trekker seg permanent, men manageren bekrefter eksistensen av en annen ikke-utgitt , på Music Fanpage . Hentet 16. oktober 2019 .
109. ^ Franco Battiato, den siste sangen i karrieren: "Ikke helt bra", dramatiske stemmer , på liberoquotidiano.it , 20. oktober 2019.
110. ^ Franco Battiato døde, singer-songwriteren var 76 år gammel , på corriere.it 18. mai 2021.
111. ^ Farvel til Franco Battiato , på lasicilia.it , 18. mai 2021.
112. ^ Det siste farvel til Battiato, privat begravelse i den lille kirken i villaen hans i Milo , på rainews.it , 19. mai 2021.
113. ^ Massimo Iondini, minnet. Banket ett år etter hans død: et hav av takknemlighet som aldri tar slutt , i Avvenire 15. mai 2022. Hentet 19. mai 2022 .
114. ^ Franco Battiato, i morgen begravelse i kirken inne i villaen hans , på cataniatoday.it . Hentet 6. november 2021 .
115. ^ RagusaNews, Franco Battiato's Ashes Buried , på Ragusanews.com , 14. juni 2021CEST23: 45: 00 + 00: 00. Hentet 17. juni 2021 .
116. ^ a b Franco Battiato i farger "Maling, fantastisk innsats" . Hentet 26. mai 2014 .
117. ^ Franco Battiato | Offisiell nettside , på battiato.it . Hentet 29. oktober 2013 (arkivert fra originalen 29. oktober 2013) .
118. ^ Franco Battiato, maler av harmoniske lerreter . Hentet 26. april 2014 .
119. ^ a b Franco Battiato - offisielt nettsted . Hentet 18. mai 2021 (arkivert fra originalen 16. mai 2018) .
120. ^ The Post , s. 43 .
121. ^ Soundtrack The sons of men - Mymovies , på mymovies.it . Hentet 15. juni 2014 (arkivert fra originalen 24. november 2011) .
122. ^ Notizie Radicali - nettavisen til italienske radikaler , på old.radicali.it . Hentet 3. juni 2021 .
123. ^ Et minne om Franco Battiato , på Noi Notizie. 18. mai 2021. Hentet 3. juni 2021 .
124. ^ Fylket. Månedlig for politikk og kultur , år IV, n. 25-27, mars-mai 1987, s. 6-12 ( Battiato: min Genesis ).
125. ^ Battiato: Scapagninis Catania er stygg, men jeg blir værende . Hentet 26. april 2014 .
126. ^ Battiato: Scapagninis Catania er stygg, men jeg blir værende . Hentet 26. april 2014 (arkivert fra originalen 26. april 2014) .
127. ^ Personlighetene som sendte en stemmeforklaring til Emma Bonino-listen , på radicali.it (arkivert fra den opprinnelige url 11. juni 2009) .
128. ^ Battiato: «Jeg respekterer Vendola, jeg vil stemme på Bersani. Og i USA heier Obama» , i avisen Blitz , 7. november 2012.
129. ^ Sicilia: tilbakekall for Battiato og Zichichi , på ansa.it.
130. ^ Sicilia: I stedet for Battiato Crocetta utnevner turistråd Michela Santcheris, Meridiana Web Magazine , på meridianamagazine.org . Hentet 6. februar 2014 (arkivert fra originalen 22. februar 2014) .
131. ^ Ørreten av Battiato da Santoro . Hentet 26. april 2014 (arkivert fra originalen 26. april 2014) .
132. ^ a b c d e f g h i Enzo Gentile, Alberto Tonti, The dictionary of pop-rock 2014 , Zanichelli, 2014, s. 115-118.
133. ^ Massimo Cotto, Den store boken om rock (og ikke bare) , BUR, 2011, s. 235.
134. ^ a b Giangilberto Monti, Veronica di Pietro, Dictionary of songwriters , Garzanti, 2003, s. 55-56.
135. ^ a b Scaruffi - Franco Battiato , på scaruffi.com . Hentet 29. april 2016 .
136. ^ Ondarock: Franco Battiato / Pinaxa - Joe Pattis eksperimentelle gruppe , på ondarock.it . Hentet 29. april 2016 .
137. ^ Ondarock: Franco Battiato - Mesterens stemme , på ondarock.it . Hentet 29. april 2016 .
138. ^ Battiato.it - ​​Physiognomy , på battiato.it . Hentet 29. april 2016 (arkivert fra originalen 30. oktober 2013) .
139. ^ Battiato.it - ​​Ten Stratagems , på battiato.it . Hentet 29. april 2016 (arkivert fra originalen 28. april 2016) .
140. ^ Hus for politikere, den nye Milano-listen .
141. ^ Franco Battiatos religion er Franco Battiato , på Music Fanpage . Hentet 23. mai 2021 .
142. ^ Battiato, på dagen for den (tverreligiøse) begravelsen åpenbaringen: i 2000 konverterte han til islam , på ilmessaggero.it . Hentet 23. mai 2021 .
143. ^ Battiato: munkevenn, 'han hadde kommet nær kristendommen' - Kirken i Italia , på ANSA.it , 18. mai 2021. Hentet 23. mai 2021 .
144. ^ Det siste farvel til Battiato, privat begravelse i den lille kirken i villaen hans i Milo , på rainews.it .
145. ^ Siste farvel til Franco Battiato, en kunstner på jakt etter det guddommelige - Vatikanets nyheter , på vaticannews.va , 18. mai 2021. Hentet 23. mai 2021 .
146. ^ Battiato: en musikalsk pilegrim inspirert av sufisme , på Agi . Hentet 23. mai 2021 .
147. ^ Franco Battiato: «Mot verden. Against death ” , på XL Repubblica.it . Hentet 23. mai 2021 .
148. ^ Fra Nebrodi til Himalaya, liv og død ifølge Franco Battiato , på Montagna.TV , 19. mai 2021. Hentet 23. mai 2021 .
149. ^ Marcello Faletra, Franco Battiato i et intervju fra 2007 | Artribune , på artribune.com , 23. mai 2021. Hentet 23. mai 2021 .
150. ^ Battiato, det spesielle vesenet mellom esoterisme og sufi-filosofi , på lastampa.it , 18. mai 2021. Hentet 23. mai 2021 .
151. ^ Daniele Cassandro, Franco Battiatos popeksotisme , i Internazionale , 22. mai 2021. Hentet 23. mai 2021 .
152. ^ "Den kontinuerlige og seige spenningen til Battiato mot det guddommelige" , om Famiglia Cristiana . Hentet 23. mai 2021 .
153. ^ Franco Battiato: en berømt vegetarianer fra Sicilia , på ricerca.repubblica.it . Hentet 13. juni 2020 (arkivert fra originalen 13. juni 2020) .
154. ^ STEMMER SANREMO 2011 ( PDF ).
155. ^ Battiato, Dalla og co for organdonasjon , i sAlute.it . Hentet 27. desember 2012 (arkivert fra originalen 8. mai 2014) .
156. ^ Lenkene til følgende bilder er hentet fra den offisielle nettsiden, og informasjonen knyttet til hvert av Battiatos verk (titler, dimensjoner, teknikk og datering) er hentet fra Elisa Gradis forfatters bevisbok . Elisa Gradi, forfatter bevise , Skira, 2010.
157. ^ Fatima Benziadi og Abdeldjabbar Kandouci, Homeomorphic Property of the Stokastic Flow of a Natural Equation in Multi-dimensjonalt tilfelle , i Communications on Stokastic Analysis , vol. 11, n. 4, 1. januar 2017, DOI : 10.31390 / thing.11.4.04 . Hentet 2. september 2020 .
158. ^ Quirinale nettsted: dekorert detalj. .
159. ^ Quirinale nettsted: dekorert detalj. .
160. ^ QuotidianoNet, æresgrad i Battiato , på QuotidianoNet . Hentet 4. januar 2021 .

Bibliografi

• Ernesto Bassignano, Piergiuseppe Caporale, Dario Salvatori og Augusto Veroni, Franco Battiato. Sangene, karakteren og musikken , Roma, Anthropos, 1983.
• Franco Pulcini, Franco Battiato. Blandede medier på teppe. Selvbiografiske samtaler med Franco Pulcini , Torino, EDT, 1992. ISBN 88-7063-145-1 .
• Maurizio Macale, Franco Battiato. Permanent tyngdepunkt. History of a search for truth , Foggia, Bastogi, 1994, ISBN 88-86452-16-0 ; 1997, ISBN 88-8185-178-4 .
• Guido Guerrera, Franco Battiato. En sufi og musikken hans , Florence, Shakespeare og selskapet Florentia, 1994.
• Maurizio Macale, mens jeg hørte på en Battiato-plate. Tanker om menneskets indre utvikling i form av harmoni , Foggia, Bastogi, 1996, ISBN 88-8185-017-6 .
• Enzo Di Mauro og Roberto Masotti, Phenomenology of Battiato , Milano, Auditorium, 1997, ISBN 88-86784-08-2 ; 2010, ISBN 978-88-86784-59-7 .
• Enrico Carbone (intervjuet og fortalt av), Franco Battiato. Evolusjon, evolusjon, evolusjon , Acireale, Bonanno, 1997.
• Luca Cozzari, Franco Battiato. Oldebarn av ørkenfedrene , Zona, 2000, ISBN 88-87578-13-3 ; 2005, ISBN 88-87578-97-4 .
• Maurizio Macale, Franco Battiato. Et liv i diagonal , Foggia, Bastogi, 2001, ISBN 88-8185-415-5 .
• Ivan Quaroni (redigert av), østlig og vestlig mystikk i verkene til Franco Battiato og Gabriele Mandel , Milan, Arcipelago, 2003, ISBN 88-7695-256-8 .
• Franco Battiato, Ord og sanger , redigert av Vincenzo Mollica , med VHS, Torino, Einaudi, 2004, ISBN 88-06-16913-0 .
• Paolo Jachia, og jeg kommer for å lete etter deg. Franco Battiato i Guds fotspor , Milan, Anchor, 2005, ISBN 88-514-0307-4 .
• Alessandro Pomponi, Franco Battiato. Illustrert diskografi , Roma, Rabbit, 2005, ISBN 88-88833-49-8 .
• Guido Guidi Guerrera, Battiato. En annen lenke , Baiso, Verdechiaro, 2006, ISBN 88-88285-25-3 .
• Enrico Deregibus (redigert av), Complete Dictionary of Italian Song , Florence, Giunti, 2006, ISBN 978-88-09-04602-3 .
• Federico Guglielmi , forfatterens stemmer. Den italienske sangen forteller seg selv , Roma, Arcana, 2006, ISBN 88-7966-416-6 .
• Lovato Vanna, Franco Battiato. 1965-2007, den uendelige reisen til Musikante , Roma, Editori Riuniti, 2007, ISBN 88-359-5877-6 .
• Franco Battiato, Moni Ovadia , Angelo Branduardi , Daniela Benelli, Paolo Branca, Elio Franzini, Gabriele Mandel Khan, Musikk og spiritualitet. Saker fra konferansen. Med verkene til Franco Battiato og Gabriel Mandel , Milano, Editions of the Jerrahi-Halveti Sufi Brotherhood in Italy, 2008, ISBN 978-88-903159-3-0 .
• Michele Falzone, Franco Battiato. Sicilia som lukter østen , Palermo, Flaccovio, 2008, ISBN 978-88-7804-440-1 .
• Daniele Bossari , Battiato: hvem er jeg? Dialoger on music and the spirit , Milan, Mondadori, 2009, ISBN 978-88-04-59662-2 .
• Lina Passione, Natt og tid. Digresjoner om Franco Battiato, Manlio Sgalambro og ... annet , Catania, CUECM, 2009, ISBN 978-88-95104-71-3 .
• Annino La Posta, Franco Battiato. Spesielt stillhet , Florence-Milan, Giunti Editore, 2010. , ISBN 978-88-09-74253-6 .
• Giuseppe Coco og Franco Battiato, Sowa Rigpa. Vitenskapen om helbredelse for et bevisst kosthold , Castel Gandolfo, Infinito, 2010, ISBN 978-88-89602-75-1 .
• Giuseppe Pulina, Kuren. Du er også et spesielt vesen , Civitella in Val di Chiana, Zona, 2010, ISBN 978-88-6438-086-5 .
• Elisa Gradi (redigert av), Franco Battiato. Forfatterens bevis , Milan, Skira, 2010, ISBN 978-88-572-0683-7 .
• Graziana Di Biase, kinoen til Franco Battiato. Et middel til kunnskap , Viterbo, Seven Cities, 2011, ISBN 978-88-7853-286-1 .
• Riccardo Storti, Fysiognomi av en kantor. Franco Battiato på 100 sider , Milan, Aereostella, 2012, ISBN 978-88-96212-29-5 .
• Fulvia Degl'Innocenti, Den første konserten , Palermo, RueBallu, 2013, ISBN 978-88-95689-12-8 .
• Francesco Messina, Nå og da passerte et skip. Reiser og stopper med Franco Battiato , Milan, Bompiani, 2014, ISBN 978-88-452-7808-2 .
• Paolo Jachia og Alice Pareyson, Franco Battiato. Kuren. 27 kommenterte sanger, 1971-2015 , Milan, D'Ambrosio, 2016, ISBN 978-88-88319-20-9 .
• Mox Cristadoro, The 100 best records of the Italian Progressive , Milan, Tsunami, 2014, ISBN 978-88-96131-59-6 ; 2017, ISBN 978-88-96131-98-5 .
• Fabio Zuffanti , Battiato mesterens stemme. 1945-1982: Fenomenets fødsel, fremvekst og innvielse , med DVD, Roma, Arcana , 2018, ISBN 978-88-93950-14-5 .
• Franco Battiato, Midlertidig vei. (a) Livet til Franco Battiato. Dialog med Giuseppe Pollicelli , Milano, The ship of Theseus, 2018, ISBN 88-93950-14-6 .
• David Nieri (redigert av), Franco Battiato. Walking with the eagles , Firenze, Clichy, 2019, ISBN 978-88-6799-596-7 .
• Maurizio Macale, Franco Battiato: hinsides kuren. Elementer for et forsøk på en integrert forklaring av et enkelt musikkstykke ... , Roma, Lithos, 2019, ISBN 978-88-99581-88-6 .
• Fabio Zuffanti, Franco Battiato. Alle plater og alle sanger, fra 1965 til 2019 , Roma, Arcana, 2020, ISBN 978-88-6231-754-2 .
• Aldo Nove , Franco Battiato , Milan, Sperling & Kupfer , 2020, ISBN 978-88-200-6994-0 .
• Fabio Zuffanti, Tegn på liv. Biografien om Mesterens stemme av Franco Battiato , Milan, Baldini + Castoldi, 2021, ISBN 978-88-9388-445-7 .
• Wolfgang Haberl, Franco Battiato. Åh! Sweet Nuthin ' , 1. utg., Berlin, epubli, 2021, ISBN  978-3-7541-0935-9 .
• Enreico Impalà, Battiato. Kjærlighetens sesong. Når mennesket er preget av transcendens. Reis inn i spiritualiteten til en stor poet , Terra Santa Editions, Milano 2022, ISBN 9791254710012 .

Andre prosjekter

• Wikiquote inneholder sitater av eller om Franco Battiato
• Wikimedia Commons inneholder bilder eller andre filer om Franco Battiato

Eksterne lenker

• Offisiell side , på battiato.it .
• FrancoBattiatoVEVO (kanal), på YouTube .
• Battiato, Franco , på Treccani.it - ​​Online Encyclopedias , Institute of the Italian Encyclopedia .
• Lorenzo Dorelli, Battiato, Franco , i Italian Encyclopedia , Vedlegg VI, Institute of the Italian Encyclopedia , 2000.
• Battiato, Franco , på Sapienza.it , De Agostini .
• Franco Battiato , om nasjonal diskografi av italiensk sang , sentralinstituttet for lyd og audiovisuelle eiendeler .
• Franco Battiato , på Last.fm , CBS Interactive .
• ( NO ) Franco Battiato , på AllMusic , All Media Network .
• Franco Battiato , på Discogs , Zink Media.
• ( NO ) Franco Battiato , på MusicBrainz , MetaBrainz Foundation.
• ( NO ) Franco Battiato / Franco Battiato (annen versjon) , på WhoSampled .
• ( NO ) Franco Battiato , på SecondHandSongs .
• ( NO ) Franco Battiato , på Genius.com .
• ( NO ) Franco Battiato , på Billboard .
• Franco Battiato , på CineDataBase , kinomagasinet .
• Franco Battiato , på Movieplayer.it .
• Franco Battiato , på FilmTv.it , Arnoldo Mondadori Editore .
• Franco Battiato , på MYmovies.it , Mo-Net Srl.
• ( EN ) Franco Battiato , på Internett-filmdatabasen , IMDb.com.
• ( NO ) Franco Battiato , på AllMovie , All Media Network .
• ( EN ) Franco Battiato , på Rotten Tomatoes , Flixster Inc.
• Franco Battiato , på Ondarock .
• RSI Swiss Radio and Television, Unico Battiato , på rsi.ch. Hentet 3. mai 2022 .