Giacomo Leopardi ( Giacomo Taldegardo Francesco Salesio Saverio Pietro Leopardi ; Recanati , 29. juni 1798 [1] - Napoli , 14. juni 1837 ) var en italiensk poet , filosof , forfatter og filolog .
Han regnes som den største italienske poeten i det nittende århundre og en av de viktigste skikkelsene i verdenslitteraturen , så vel som en av hovedeksponentene for litterær romantikk , selv om han alltid har kritisert den romantiske strømmen som han avviste det han kalte " den virkelige tørre", vurderer seg nær klassisismen . Dybden i hans refleksjon over eksistensen og den menneskelige tilstanden - av sensistisk og materialistisk inspirasjon - gjør ham også til en viktig filosof. Den ekstraordinære lyriske kvaliteten i diktningen hans gjorde ham til en sentral hovedperson i det internasjonale litterære og kulturelle panoramaet, med ringvirkninger som går langt utover hans tid.
Leopardi, en intellektuell med en enorm kultur, opprinnelig tilhenger av klassisisme , inspirert av verkene fra den gresk-romerske antikken, beundret gjennom lesninger og oversettelser av Mosco , Lucretius , Epictetus , Luciano og andre, landet i romantikken etter oppdagelsen av europeiske romantiske poeter, som Byron , Shelley , Chateaubriand , Foscolo , blir en hovedeksponent, selv om han aldri ønsker å definere seg selv som romantisk. Hans materialistiske posisjoner, som hovedsakelig stammer fra opplysningstiden , men som senere utviklet seg til et fullstendig filosofisk og poetisk system, [4] ble i stedet dannet etter lesning av filosofer som Baron d'Holbach , [5] Pietro Verri og Condillac , [6 ] men som han kombinerer sin pessimisme med , opprinnelig sannsynlig effekt av en alvorlig sykdom som rammet ham [7] [8] [9] Han døde i 1837 kort tid før han fylte 39, av lungeødem eller hjertesvikt , under den store koleraepidemien av Napoli.
Debatten om Leopardis arbeid fra det tjuende århundre, spesielt i forhold til eksistensialistisk tankegang mellom tretti- og femtitallet av det tjuende århundre, førte til at eksegeter utdypet den filosofiske analysen av innholdet og betydningen av tekstene hans. Selv om de er gjengitt spesielt i prosaverk, finner de presise korrespondanser på det lyriske nivået i en enhetlig linje av eksistensiell holdning. Filosofisk refleksjon og poetisk innlevelse gjør at Leopardi i likhet med Blaise Pascal , Schopenhauer , Kierkegaard , Nietzsche og senere Kafka kan sees på som en eksistensialist eller i det minste en forløper for eksistensialismen .
Giacomo Leopardi ble født i 1798 i Recanati , i pavestaten (i dag i provinsen Macerata , i Marche ), fra en av de edleste familiene i landet, den første av ti barn. [10] De som nådde voksen alder var, i tillegg til Giacomo, Carlo (1799-1878), Paolina (1800-1869), Luigi (1804-1828) og Pierfrancesco (1813-1851). [11] Foreldrene var søskenbarn til hverandre. [12] Faren, grev Monaldo , sønn av grev Giacomo og markisen Virginia Mosca av Pesaro , var en mann som elsket studier og reaksjonære ideer ; hans mor, Marquise Adelaide Antici , var en energisk kvinne, veldig religiøs til overtro , knyttet til sosiale konvensjoner og et dypt begrep om familieverd, en årsak til lidelse for den unge Giacomo som ikke fikk all hengivenhet han følte. behovet. [13] [14]
Som et resultat av noen risikable spekulasjoner gjort av mannen hennes, [15] [16] overtok markisen et tungt gjeldsbelagt familiearv, og klarte å sette det tilbake på sporet bare takket være en streng innenlandsk økonomi. [17] Morens stivhet, i kontrast til farens ømhet, de økonomiske ofrene og de edle fordommene tynget den unge Giacomo. [18] Fram til slutten av barndommen vokste Giacomo opp munter, og lekte villig med brødrene sine, [19] spesielt med Carlo og Paolina som var nærmere ham i alder og som han elsket å underholde med historier fulle av inderlig fantasi. [20]
Han fikk sin første utdannelse, i henhold til familietradisjon, fra to kirkelige veiledere, jesuitten Don Giuseppe Torres til 1808 og abbeden Don Sebastiano Sanchini til 1812, som påvirket hans tidlige trening med metoder basert på jesuittskolen. Disse metodene var ikke bare sentrert om studiet av latin, teologi og filosofi, men også om en vitenskapelig opplæring av et godt innhold og metodisk nivå. Faktisk er tittelsiden til en avhandling om kjemi, komponert sammen med broren Carlo , bevart i Leopardi-museet i Recanati . [21] De betydningsfulle øyeblikkene i studievirksomheten hans, som finner sted innenfor familieenheten, er å finne i de siste essayene, i de litterære komposisjonene som skal gis til faren hans i anledning julehøytiden, utformingen av svært pene og nøyaktige notatbøker og noen komposisjoner av religiøs art som skal resiteres i anledning møtet i adelskongregasjonen. [22]
Rollen som veilederne spilte, forhindret imidlertid ikke den unge Leopardi fra å foreta sin egen personlige studievei ved å bruke sitt velfylte farsbibliotek (over tjue tusen bind) [23] og andre biblioteker i Recanati, slik som biblioteket til Antici, Roberti og sannsynligvis fra Giuseppe Antonio Vogel , forvist i Italia etter den franske revolusjonen og ankom Recanati mellom 1806 og 1809 som æresmedlem av byens katedral . I 1809 komponerte den unge Giacomo sonetten med tittelen La morte di Ettore som, som han selv skriver i Index of the productions of me Giacomo Leopardi fra år 1809 og utover , [24] er å anse som hans første poetiske komposisjon. Fra disse årene begynte produksjonen av alle de skriftene som ble kalt "puerile". [25]
Produksjon av "pueriles"Korpuset av såkalte "puerile" verk [26] demonstrerer hvordan den unge Leopardi visste hvordan han skulle skrive på latin fra han var ni til ti år og mestre metodene for italiensk versifisering på moten på det attende århundre , som Fantonis barbarisk metrisk , samt har en lidenskap for skøyerstreker i vers rettet mot veilederen og brødrene. [27]
I 1810 begynte han på studiet av filosofi og to år senere, som en syntese av ungdomsopplæringen, skrev han de filosofiske avhandlingene om emner av logikk, filosofi, moral, teoretisk og eksperimentell fysikk (astronomi, gravitasjon, hydrodynamikk, teori om elektrisitet, osv.). Blant disse er kjent avhandlingen om dyrenes sjel . I 1812, med den offentlige presentasjonen av studieoppgaven hans som han diskuterte foran eksaminatorer fra forskjellige religiøse ordener og biskopen , kan perioden for hans første dannelse bringes til en slutt, som fremfor alt er fra det syttende- attentende århundre . type og fremhever hans kjærlighet for lærdom samt en sterk arkadisk smak [28] .
Fra 1809 til 1816 fordypet Leopardi seg totalt i en "gal og desperat studie" [29] [30] , et uttrykk han selv laget, som absorberte alle energiene hans og som forårsaket alvorlig helseskade. Han lærte latin perfekt (selv om han alltid anså seg som "ikke tilbøyelig til å oversette" fra dette språket til italiensk [31] ) og, uten hjelp fra lærere, gresk . Selv om han på en mer oppsummerende måte også lærte andre språk: hebraisk [32] , fransk [33] , engelsk , spansk og tysk (i Zibaldone er det også referanser til andre eldgamle språk, som sanskrit [34] [35] ) . I mellomtiden, i 1812, opphørte treningen til abbed Sanchini, som anså det som nytteløst å fortsette opplæringen til den unge mannen som visste mer enn han nå. The History of Astronomy of 1813, Essayet om de antikkes populære feil i 1815, flere taler om klassiske forfattere , noen poetiske oversettelser, noen vers og tre tragedier , aldri representert i løpet av hans liv, La Virtue Indian , dateres tilbake til disse årene Pompeius i Egypt og Marie Antoinette (forble uferdig). [36]
Når det gjelder kompileringen av History of Astronomy Leopardi benyttet seg av en rekke kilder: Grunnteksten var absolutt History of Astronomy av Bailly, redusert i kompendium av Mr. Francesco Milizia , med utgangspunkt i Histoires til den berømte franske astronomen Jean Sylvain Bailly . [37] Verket, publisert i 1791, endte med Herschels oppdagelse av planeten Uranus . I stedet presenterer Leopardis arbeid ytterligere oppdateringer, som oppdagelsen av Ceres, Pallas, Juno og kometen i 1811 . [37]
For utarbeidelsen av teksten sin brukte Leopardi også Jérôme Lalandes Abrégé d'astronomy (tilstede i Leopardi-husbiblioteket i 1775-utgaven), av Aimé-Henri Paulians Dictionnaire de Physique [38] og den matematiske historier satt inn i Tacquet og Wolff. Leopardi brukte også forskjellige generelle verk som Girolamo Tiraboschis History of Italian Literature , Mazzuchellis Writers of Italy og forskjellige biografiske samlinger av noen religiøse ordener: Vadding for fransiskanerne, Quétif og Échard for dominikanerne og så videre. Listen over disse tekstene demonstrerer lærdommen som den unge Leopardi nådde. [37]
I astronomiens historie avslørte Leopardi også grensene for sin interesse for matematikk. Han visste sannsynligvis ingenting om logaritmer (som Bailly-Milizia hadde dedikert to illustrative sider til), og om emnet begrenset han seg til å skrive at " Enrico Briggs (...) etter å ha hørt oppfinnelsen av logaritmer laget av Giovanni Neper " hadde publisert et verk om emnet. Faktisk studerte Leopardi sannsynligvis aldri logaritmer, akkurat som han stoppet ved kartesisk geometri og differensialregning . [37]
I samme periode begynte han også på sine første publikasjoner og arbeidet med oversettelser fra latin og gresk, og demonstrerte mer og mer sin interesse for filologisk virksomhet . Dette er også årene dedikert til oversettelser fra latin og gresk, akkompagnert av innledende taler og notater, inkludert Epigrammatic Scherzi , oversatt fra gresk fra 1814 og utgitt i anledning Santacroce-Torre bryllupet av Frattini Typography of Recanati i 1816 . , Batracomiomachia i 1815 og publisert i "Lo Spettatore italiano" 30. november 1816, idyllene i Mosco , oversettelsesessayet til Odyssey , oversettelsen av den andre boken av Aeneiden , Moretum (et pseudo-virgilisk dikt ), og Hesiods Titanomachia , publisert i " Lo Spettatore italiano" 1. juni 1817. [39]
Samme år debuterte han faktisk som dikter ved å publisere en ungdommelig hymne til Neptun og to greske oder akkompagnert av en latinsk oversettelse på sidene til «Lo Spettatore Italiano»; den unge Leopardi presenterte verkene som hentet fra fragmentene av et manuskript fra det fjortende århundre, rapportert til ham av en romersk venn, som ville ha sendt ham tekstene, akkompagnert av de latinske oversettelsene av de to odene ( Salmen til Neptun var i stedet presentert som en italiensk versjon av Leopardi selv på grunnlag av den greske teksten, hvorav bare første og siste vers er trykt). Det var et spill med litterær fiksjon, Leopardi var forfatteren av alle tre tekstene. [40]
Mellom 1815 og 1816 skjedde det en sterk endring i Leopardi, resultatet av en dyp åndelig krise, som førte til at han forlot lærdommen for å vie seg til poesi . Han vender seg derfor til klassikerne ikke lenger som et tørt materiale egnet for filologiske betraktninger, men som modeller for poesi som skal studeres. Dette vil bli fulgt av opplesninger av moderne forfattere som Alfieri , Parini , [41] Foscolo og Vincenzo Monti , som vil tjene til å modne hans romantiske sensibilitet . [42] Han leser snart Goethes The Sorrows of the Young Werther , verkene til Chateaubriand , Byron , Madame de Staël . På denne måten begynner Leopardi å frigjøre seg fra akademisk og steril farsutdanning , å innse trangheten i den rekanatesiske kulturen og legge grunnlaget for å frigjøre seg fra familiebetingelsene . Noen betydningsfulle dikt tilhører denne perioden som Le Rimembranze , L'Appressamento della morte og Hymn to Neptun , samt det berømte og upubliserte brevet til kompilatorene av det italienske biblioteket , adressert i juli 1816 til redaktørene av det milanesiske magasinet . , som svar på brevet Sulla måte og nytten av oversettelsene til Madame de Staël, som dukket opp i det første nummeret, i januar samme år. [43] Faren hadde bestemt seg for en kirkelig karriere på grunn av sin skjøre helse, og han nektet å ta denne veien.
I 1815-1816 ble Leopardi rammet av noen alvorlige fysiske problemer av revmatisk type og psykologisk ubehag som han i det minste delvis tilskrev - som den påståtte skoliosen - til overdreven studie, isolasjon og ubeveglighet i ubehagelige stillinger i de lange dagene som ble tilbrakt i Monaldo-biblioteket. [44] Sykdommen begynte med lungesykdom og feber og forårsaket senere avvik i ryggraden (derav den doble " pukkelen ") med smerter og påfølgende hjerte-, sirkulasjons-, gastrointestinale problemer (kanskje ulcerøs kolitt eller Crohns sykdom [44] 8] ) og luftveisproblemer ( astma og hoste ), hemmet vekst [9] , nevrologiske problemer i bena ( svakhet , parestesi med intens forkjølelse [45] ), armer og syn, ulike lidelser og kontinuerlig tretthet ; i 1816 var Leopardi overbevist om at han var i ferd med å dø. [46]
Markis Filippo Solari di Loreto skrev kort tid etter til Monaldo Leopardi:
"Jeg forlot ham frisk og rett, jeg finner ham etter fem år slitt og forlatt, med frem og tilbake noe virkelig fryktelig." |
Han er selv inspirert av disse alvorlige helseproblemene, som han også vil snakke med Pietro Giordani om, for den lange sangteksten The Approach of Death [47] [48] [49] og, år senere, for minnene , der han tenker om dette og definerer sykdommen hans som en "blind malor", det vil si en sykdom av uklar opprinnelse, som får ham til å tenke på selvmord sammen med det trange miljøet:
«Jeg satt der på fontenen / Tenkende på å slutte i det vannet / Håpet og min smerte. Da, av blind mann / Malor, ledet av livet i kanskje, / gråt jeg den vakre ungdom, og blomsten / Mine fattige dager, at ja i tide / Det falt ... [50] " |
Den mest akkrediterte hypotesen på lenge (allerede utbredt på 1800-tallet og støttet av leger fra Recanati og av Pietro Citati ) er at Leopardi led av Potts sykdom (forskere forkaster datidens diagnose, gjentatt flere ganger også på 1900-tallet , normal utviklingsmessig skoliose) [9] [51] , dvs. beintuberkulose eller tuberkuløs spondylitt [52] , eller juvenil ankyloserende spondylitt (ifølge Erik P. Sganzerla), et autoimmunt revmatisk syndrom som fører til progressiv forbening av vertebrale leddbånd med deformasjon og leddbånd. stivhet i ryggraden, kombinert med omfattende systemiske inflammatoriske, okulære og nevrologiske kompressive lidelser [53] i alvorlige tilfeller [8] [54] [55] [56] , alt sammen med nervøse problemer . Noen av disse syndromene har en genetisk disposisjon, avledet fra ekteskapet mellom slektninger til foreldrene. Alle Leopardi-brødrene var svake i helsen, med unntak av Carlo, men kanskje steril, og Paolina, som bare viste en liten asymmetri i ansiktet. [57] Pietro Citati uttaler at han også hadde urinveislidelser og sannsynlig impotens , og det ville ha vært disse, snarere enn det fysiske aspektet (som han kunne bøte på som en velstående adelsmann), årsaken til hans vanskelige forhold til kvinner og seksualitet . [58]
I tiåret etter at lidelsene dukket opp, vil noen florentinske leger, som andre leger som ble konsultert i ungdommen, bortsett fra den fysiske misdannelsen - sannsynligvis feilaktig - hevde at mange lidelser hos Leopardi skyldtes nevrasteni av psykologisk opprinnelse (alltid i denne perioden lider av depressive kriser som noen tilskriver den psykologiske virkningen av fysisk sykdom), som han selv til tider hevdet, selv mot råd fra mange leger. [59] [60] [61] [62]
«Men jeg var ikke bare tjue år gammel, da av den skrøpeligheten av nerver og tarmer, som frarøver meg livet mitt, ikke gir meg noe håp om døden, at bare mitt gode ble redusert til meg mindre enn halvparten; så, to år før jeg var tretti, ble det tatt helt fra meg, og jeg tenker nå for alltid." |
( Dedikasjonsbrev fra Canti, til vennene i Toscana, 1831 ) |
I følge nevrologen Sganzerla, talsmann for avhandlingen om spondylitt i stedet for tuberkulose, viste Leopardi ingen tegn på ekte psykotisk depresjon , og fjernet myten støttet av Citati og av lombrosianere som Patrizi og Sergi . [8] [55]
Imidlertid påvirket disse patologiene, hvis de ikke direkte betinget hans tenkning (som ofte gjentatt av Leopardi), likevel hans filosofiske pessimisme og presset ham til å undersøke årsakene til menneskelig lidelse og meningen med livet fra et originalt perspektiv, og ble, som bekreftet. av kritikeren Sebastiano Timpanaro , "et formidabelt kognitivt verktøy".
Etter det første skrittet mot løsrivelse fra ungdomsmiljøet og med modningen av en ny ideologi og følsomhet som førte til at han oppdaget skjønnhet i en ikke-arkaisk, men nyklassisk forstand, ble denne overgangen fra de gamles poesi til poesi annonsert i 1819. sentimental som dikteren definerte som den eneste rik på filosofiske refleksjoner og overbevisninger. [63]
1817 var for Leopardi, som, etter å ha nådd terskelen til nitten år, hadde følt, i all sin intensitet, tyngden av hans sykdommer og den ulykkelige tilstanden som fulgte, et avgjørende år som førte til dyptgripende endringer i hans sjel. Nå klar over sitt ønske om ære og intolerant overfor den trange grensen som han inntil det øyeblikket hadde blitt tvunget til å leve i, følte han et presserende ønske om å komme seg ut, på en eller annen måte, fra miljøet til Recanati. Følgende hendelser vil påvirke hans liv og hans intellektuelle aktivitet på en avgjørende måte. [64]
I denne perioden er det også den første formuleringen av "teorien om nytelse", en filosofisk oppfatning postulert av Leopardi i løpet av livet. Det meste av teoretiseringen av denne oppfatningen er inneholdt i Zibaldone , der dikteren prøver å avsløre sin visjon om menneskelige lidenskaper på en organisk måte. Arbeidet med å utvikle Leopardis tanke i disse termene foregår fra 12. til 25. juli 1820 [65] .
Korrespondanse med Pietro GiordaniOgså i 1817 skrev han til klassisisten Pietro Giordani som hadde lest Leopardis oversettelse av den andre boken av Aeneiden og etter å ha forstått storheten til den unge mannen, hadde han oppmuntret ham. Dermed begynte en nær korrespondanse og et vennskap som vil vare over tid. [66] I et av de første brevene som ble skrevet til sin nye venn, datert 30. april 1817, ga den unge Leopardi ut sin ubehag, ikke med en underdanig holdning, men med en polemisk og aggressiv holdning:
«De tror jeg er en gutt, og de fleste legger til titlene saccentuzzo, filosof, eremitt, og hva vet jeg. Så hvis jeg risikerer å trøste noen til å kjøpe en bok, svarer han meg enten med en latter, eller så tar han meg på alvor og forteller meg at det ikke lenger er den tiden [...] Det eneste morsomme i Recanati er studiet: bare moro er det som dreper meg: alt annet er kjedsomhet " |
Han ønsker å komme seg ut av det "senteret for europeisk incivility og uvitenhet" fordi han vet at utenfor er det livet som han har forberedt seg til å gå inn til med engasjement og med dype studier. [66]
Sommeren 1817 fikset han sine første observasjoner i en tankedagbok som senere skulle ta navnet Zibaldone, i desember ble han forelsket i sin fetter, og opplevde følelsen av kjærlighet for første gang. Pietro Giordani anerkjenner Leopardis skriveferdigheter og oppmuntrer ham til å vie seg til å skrive; han presenterer det også for miljøet til tidsskriftet « Biblioteca Italiana » og får det til å delta i kulturdebatten mellom klassisister og romantikere. Leopardi forsvarer klassisk kultur og takker Gud for å ha møtt Giordani som han anser som den eneste personen som kan forstå ham. [66]
Første kjærlighet
"Akk, hvis dette er kjærlighet, hvor plagsom du er!" |
( Den første kjærligheten , v.3 ) |
I juli 1817 begynte Leopardi å kompilere Zibaldone , der han vil registrere sine refleksjoner, filologiske notater og ideer fra verk frem til 1832. Han leste livet til Alfieri og kompilerte sonetten "Les livet skrevet av det" som berørte temaene herlighet og berømmelse . [67] På slutten av 1817 slo en annen hendelse ham dypt: møtet, i desember samme år, med Geltrude Cassi Lazzari, en fetter av Monaldo, som var gjest hos familien i noen dager og som han følte for. en uuttalt kjærlighet. Ved denne anledningen skrev han "Dagboken om den første kjærligheten" og "Elegy I" som senere vil bli inkludert i "Canti" med tittelen "Den første kjærligheten". [66] [68]
Mellom 1816 og 1818 modnes Leopardis posisjon overfor romantikken , som vakte sterk kontrovers i disse årene og hadde inspirert utgivelsen av Conciliatore , og sporene kan merkes i en rekke passasjer av Zibaldone og i to essays, The Letter to Messrs. . kompilatorer av "Italian Library" , skrevet i 1816 som svar på Madama the Baroness of Staël , og Discourse of an Italian on romantisk poesi , skrevet som svar på Di Bremes Observations on Byron 's Giaurro [ 69] . De to verkene viser aversjonen, på det strengere konseptuelle nivået, mot romantikken. Leopardis posisjon forblir grunnleggende montiansk og nyklassisk . Men, som vi vil se, vil det han bekjente på den kritiske siden vise seg å være dypt forskjellig fra resultatene oppnådd i diktet der temaene og ånden vil være perfekt i harmoni med den romantiske mentaliteten. [66] [70]
I mellomtiden hadde han skrevet de to patriotisk - inspirerte sangene All'Italia og Sopra il monument di Dante som vitner om hans liberale ånd og hans tilslutning til den typen sivilt engasjement som han hadde lært av Giordani. [66]
Hans ateistiske materialisme står i kontrast til den dominerende katolske romantikken , hvorfra også hans avvisning av ethvert håp om fremgang i erobringen av politisk frihet og nasjonal enhet, hans manglende interesse for en historicistisk visjon om fortiden og for behovene til popularitet og realisme i innhold og språk. [71]
"Og forlis er søtt for meg i dette havet." |
( Giacomo Leopardi, The infinite , v.15 ) |
I 1819 ble øyeproblemene verre . [72] Mellom juli og august planla han flukten og prøvde å få et pass for Lombardo - Veneto , fra en familievenn, grev Saverio Broglio d'Ajano, men faren hans fikk vite om det og fluktprosjektet mislyktes. [73] Det var i månedene med depresjon som fulgte at Leopardi utarbeidet det første grunnlaget for sin filosofi, og etter å ha reflektert over håpets forfengelighet og smertens uunngåelighet oppdaget han nulliteten av ting og selve smerten. I mellomtiden begynte han komposisjonen av de sangene som senere vil bli publisert under tittelen Idilli og skrev The Infinite , The evening of the day of feiring , Alla luna (opprinnelig var titlene på sistnevnte The Night of the fest day og Erindring ), Det ensomme liv , Drømmen , Natteskrekken . De er de såkalte "første idyllene" eller "små idyllene". Her kom beklagelsen over tapt ungdom og erkjennelsen av umuligheten av å være lykkelig. [74]
Høsten 1822 fikk han tillatelse fra foreldrene til å reise til Roma, hvor han ble fra november til april året etter, som gjest hos sin onkel på morssiden, Carlo Antici. For Leopardi fremstod Roma som elendig og beskjeden [75] sammenlignet med det idealiserte bildet han hadde sett for seg mens han studerte klassikerne. Han ble slått av korrupsjonen til Curia og det høye antallet prostituerte som fikk ham til å forlate det idealiserte bildet av kvinnen, som han skrev i et brev til broren Carlo 6. desember. [76]
I stedet var han begeistret for graven til Torquato Tasso , som han følte seg forent med av medfødt ulykkelighet (mot Tasso, som vil gjøre hovedpersonen i en av de moralske operettene , vil han stå i gjeld på et stilistisk nivå og i valget av noen av de mest kjente navnene på komposisjonene hans, som Nerina og Silvia, [77] hentet fra Aminta ). [78]
I det romerske kulturmiljøet levde Leopardi isolert og frekventerte kun utenlandske lærde, inkludert filologene Christian Bunsen (senere minister for kongeriket Preussen og grunnlegger av Arkeologisk institutt i Roma) og Barthold Niebuhr ; sistnevnte interesserte seg for å få ham til å gå inn i karrieren til den pavelige administrasjonen, men Leopardi nektet.
Den 31. januar 1823 , i Basilica of the Santi XII Apostoli i Roma, hørte han begravelsestalen for Antonio Canovas død , skrevet og resitert av Melchiorre Missirini , tidligere sekretær i Canova. Leopardi kritiserte bønnen, men et varig vennskap ble født mellom ham og Missirini, også vitnet i deres respektive brev. I april 1823 kom Leopardi tilbake til Recanati etter å ha lagt merke til at verden utenfor den ikke var det han hadde håpet på. Tilbake i Recanati viet Leopardi seg til sanger med et filosofisk eller doktrinært innhold, og mellom januar og november 1824 komponerte han en stor del av Operette morali . [79]
I 1825 dro dikteren, invitert av forleggeren Antonio Fortunato Stella , til Milano med oppgaven å regissere den komplette utgaven av Ciceros verk og andre utgaver av latinske og italienske klassikere. I Milano ble han imidlertid ikke lenge fordi klimaet var helseskadelig og det kulturelle miljøet, for polarisert rundt Monti, kjedet ham. [80]
Han bestemte seg derfor for å flytte til Bologna hvor han bodde (på nummer 33 i via Santo Stefano ), bortsett fra et kort opphold i Recanati vinteren 1827, frem til juni samme år, og forsørget seg med den månedlige godtgjørelsen fra Stella og gi leksjoner privat. I det bolognesiske miljøet møtte Leopardi grev Carlo Pepoli , patriot og lærd, som han dedikerte et brev på vers med tittelen Til grev Carlo Pepoli som han leste 28. mars 1826 i Accademia dei Felsinei. [82] På høsten begynte han etter ordre fra Stella å sammenstille en "Crestomatia", en antologi av italienske prosaforfattere fra det fjortende til det attende århundre som ble utgitt i 1827, som året etter ble fulgt av en poetisk "Krestomatikk". I Bologna møtte han også grevinne Teresa Carniani Malvezzi , som han ble forelsket i uten å få betalt. Leopardi besøkte Malvezzi-familien i nesten et år, men så dyttet kvinnen ham bort også presset av mannen sin, som var dårlig tolerant for det faktum at poeten ble hos sin kone til midnatt. [83] Leopardi lufter i et brev til en korrespondent, og bruker veldig harde ord mot henne. [84] I mellomtiden kom hans moralske operetter ut på Stella . Han besøkte også hjemmet til legen Giacomo Tommasini og ble venn med sin patriotkone Antonietta og hans datter Adelaide (gift Maestri), hans beundrere, [85] [86] med familien Brighenti og den modenesiske sangeren Rosa Simonazzi Padovani. [87]
I juni samme år flyttet han til Firenze , hvor han møtte gruppen av forfattere som tilhørte Vieusseux-kretsen inkludert Gino Capponi , [90] Giovanni Battista Niccolini (venn og korrespondent til Ugo Foscolo som deretter ble eksilert til London [91] ), Pietro Colletta , Niccolò Tommaseo og også Manzoni , som var i Firenze for å anmelde sin forlovede fra et språklig synspunkt . Han ble spesielt venn med Colletta, men var også på god fot med Capponi og Manzoni, selv om sistnevnte ikke delte Leopardis ideer. Forholdet til Tommaseo, en liberal katolikk, men sterkt motvillig til rasjonalisme og materialisme, ble i stedet konfliktfylt, som kom til å føle en sterk aversjon mot Leopardi, og angrep ham gjentatte ganger i forskjellige aviser (selv om han anerkjente den stilistiske evnen i prosa); Tommaseo kom til å nedverdige Leopardi for hans fysiske utseende (som imidlertid bare i private brev adressert til andre, selv Capponi selv irritert over Palinodia [92] ). [78] [93] Leopardi vil svare i 1836 med et epigram rettet mot Tommaseo, samt i åttende vers av nevnte Palinodia. Til markis Gino Capponi (1835). [94] [95]
I november 1827 dro han til Pisa , hvor han ble til midten av 1828. Her knyttet han et kjærlig vennskap med den unge svigerinnen til eieren av pensjonatet, Teresa Lucignani (1807-1897), som han dedikerte til en kort tekst som hadde vært upublisert i lang tid. . [96] Takket være den milde vinteren ble helsen bedre og Leopardi vendte tilbake til poesien, som hadde vært taus siden 1823 (med unntak av det mislykkede brevet på vers til grev Carlo Pepoli og de dødes kor i studiet av Federico Ruysch inneholdt i Dialogen til Federico Ruysch og hans mumier av de moralske operettene ); han komponerte sangen i metastasiske strofer Il Risorgimento og cantoen A Silvia (en figur kanskje inspirert, ifølge kritikere som er basert på notater av Zibaldone og uttalelser fra broren Carlo [97] , til datteren til kusken av Monaldo, som døde ung, Teresa Fattorini ), og innviet den kreative perioden kjent som "Pisan-Recanatesi" Canti, også kalt "store idyller", der dikteren engasjerer seg i den såkalte frie eller leopardiske sangen , hvis første eksperimentator var Alessandro Guidi , fra hvis lesning han hadde fått kunnskap. [98]
"Vage stjerner av bjørnen, jeg trodde ikke |
( Erindringene , v.1-2 ) |
Velværeperioden var over og poeten, igjen truffet av lidelsen og forverringen av øyelidelsen, ble tvunget til å oppløse kontrakten med Stella [99] og allerede sommeren 28 dro han til Firenze i håp å kunne leve selvstendig. Han ba noen venner om hjelp: Tommasini foreslo ham en leder for mineralogi og zoologi i Milano , men godtgjørelsen var for lav og faget passet ikke Leopardis kunnskap; Bunsen tilbød ham muligheten til et professorat i Bonn eller Berlin , men dikteren måtte umiddelbart avslå invitasjonen, da det tyske klimaet var for hardt og kaldt for hans dårlige helse. Leopardi planla da å forsørge seg selv med en hvilken som helst jobb, men hans helsetilstand tillot ham ikke engang dette, og han ble derfor tvunget til å returnere til Recanati , hvor han ble til 1830. I disse "seksten måneder med fryktelig natt" [100] Leopardi si igjen dedikert til poesi og skrev noen av hans viktigste dikt, inkludert The Remembrance (den siste delen er dedikert til en ung recanateser som døde kort tid før, Maria Belardinelli, kalt Nerina av Leopardi), The quiet after the storm , Il Sabato del village , The Lonely Sparrow (kanskje basert på en ungdomsskisse) og Nocturnal Song of a Wandering Shepherd from Asia . [101] Disse diktene, lenge kalt av kritikere " store idyller " eller til og med "andre idyller", er nå kjent, sammen med A Silvia , også som "Pisan-Recanatesi-sanger". [102] I denne perioden økte intoleransen for hjembyen hans, som han definerte som "innfødt vill landsby" [103] , proporsjonalt med motviljen mot Recanatesi ( zotic people, vil ), som anså ham som en suveren intellektuell [104] , så mye at selv byens barn, ifølge posthume vitnesbyrd, sang i hans nærvær nedverdigende sanger som: "Gobbus esto / make me a basket, / make me gloomy / jævla pukkelrygg". [105]
"Det ekstreme bedraget gikk til grunne, |
( Til seg selv , v. 2-3 ) |
I mellomtiden, i april 1830, tilbød Colletta, som poeten skrev om hans ulykkelige liv, ham, takket være et abonnement fra "venner av Toscana", [106] muligheten til å returnere til Firenze, hvor han den 27. desember 1831 ble valgt. medlem av Accademia della Crusca [107] . For å forsørge seg godtok han abonnementet og designet en avis som han ville ha redigert nesten alene, Lo spectatore fiorentino , men som han ikke vil produsere på grunn av byråkrati og frykt for sensur. I samme 1831 i Firenze redigerte han en utgave av "Canti", deltok i konferansene til de florentinske liberale og dannet til slutt et sterkt vennskap med den unge napolitanske eksilen Antonio Ranieri , fremtidig senator for kongeriket Italia , som vil vare til hans død. I 1831, takket være sitt rykte som en liberal personlighet, ble han valgt til stedfortreder for forsamlingen til den provisoriske regjeringen i Bologna (som oppsto fra opprørene i 1831 ), etter utpekingen av det offentlige rådet i Recanati, men hadde ikke tid å akseptere utnevnelsen (men aldri bedt om) at østerrikerne gjenoppretter den pavelige regjeringen. Foreldrene bestemmer seg til slutt for å gi ham en beskjeden månedlig godtgjørelse som lar ham overleve; Leopardi aksepterer, men vurderer det som ydmykende, bestemmer han seg for aldri å returnere til Recanati. [108]
Fanny Targioni Tozzetti og avslutningen av operetteneDen sterke kjærlighetslidenskapen til Fanny Targioni Tozzetti (tredje og siste kjærlighet ifølge biografer, etter Cassi Lazzari og Malvezzi), kona til den florentinske legen Antonio Targioni Tozzetti og kanskje elskeren til Ranieri, som endte i skuffelse, går også tilbake til denne perioden inspirerte den såkalte " Aspasia-syklusen ", en diktsamling skrevet mellom 1831 og 1835 og som inneholder: Den dominerende tanken , Kjærlighet og død , Consalvo (hvor kjærligheten fortsatt sees positivt), den dramatiske og sparsomme Til seg selv og Aspasia . I denne samlingen manifesterte den mest desillusjonerte og desperate Leopardi seg, også en foreldreløs av idyllenes nostalgiske tristhet , i tapet av den siste illusjonen som ble overlatt til ham, kjærligheten ( det ekstreme bedraget ). [109] Aspasia , om enn full av anger og sarkasme mot Fanny, regnes som det eneste kjærlighetsdiktet (riktignok for en kjærlighet som nå er over) skrevet for en kvinne han virkelig og intimt datet, selv om det bare var på en romantisk og intellektuell måte ( for hans del; hun beskrev ham alltid som en venn og etter døden som en "elendig" person som ikke ønsket å gi noen illusjoner); Men i de første linjene, som inneholder den fysiske beskrivelsen og karakterbeskrivelsen av Targioni, presentert som en " fatal kvinne ", er det også en svært sjelden erotisk spenning hos Leopardi, som gjentatte ganger bekrefter den ytre sjarmen som adelskvinnen utøver. [110] [111] [112] Identifikasjonen av kvinnen med den poetiske Aspasia er gitt, mer enn av brevene til Leopardi, av bekreftelsene til Ranieri i de syv årene med tilknytning og av noen brev mellom ham og Targioni Tozzetti. Men hvis Aspasia også nevner polemiske og kvinnefiendtlige toner , der Leopardi sier at han er glad for i det minste å ha frigjort seg fra den følelsesmessige avhengigheten til sin venn, som han beskriver nærmest som en moralsk servitighet han skammer seg over, et "åk" nå brutt [113] , i et tidlig brev til Fanny kan vi se periodens refleksjoner om kjærlighet og død , som finner den nøyaktige samsvar med noen vers av Consalvo og med Kjærlighet og død :
«Og sannelig er kjærlighet og død de eneste vakre tingene som verden har, og de eneste svært ensomme tingene som er verdig å bli ønsket. La oss tenke, hvis kjærlighet gjør mennesket ulykkelig, vil de gjøre andre ting som verken er vakre eller verdig for mennesket . Ranieri fra Bologna hadde spurt meg flere ganger om dine nye: Jeg sendte ham brevet ditt med en gang. Farvel, vakre og pene Fanny. Så snart jeg våger å be deg om å kommandere meg, vel vitende om at jeg ikke kan gjøre noe. Men hvis, som de sier, ønsker og vil gi verdi, kan du tro at jeg er veldig klar til å adlyde deg. Husk meg til jentene, og tro meg alltid din." |
( Brev fra Roma, 6. august 1832 ) |
«Verden har to vakre ting: / kjærlighet og død. Klokken ett veileder himmelen meg / i min alders beste; i den andre holder jeg meg veldig / heldig." |
( Consalvo , v. 102 ) |
Forskyvningen av Consalvo i Canti mye tidligere enn syklusen, som fant sted fra den napolitanske utgaven, har fått oss til å tro at Elviras karakter også er inspirert av Teresa Carniani Malvezzi og ikke bare av Fanny. [114] [115] I omtrent 4 år besøkte hun Targioni-huset veldig ofte, og prøvde å komme nærmere utleieren ved å skaffe henne mange autografer av forfattere og kjente personer, som hun samlet. I denne perioden ble Leopardi også en venn av grevinnen Carlotta Lenzoni de ' Medici di Ottajano , fascinert av dikterens intellektuelle storhet og kjent i 1827, men flyttet deretter fra ham. [116] Ifølge en minoritetsoppfatning ville kvinnen negativt beskrevet som Aspasia vært Lenzoni. [117]
Høsten 1831 dro han til Roma med Ranieri for å returnere til Firenze i 1832, og i løpet av dette året skrev han de to siste dialogene til "Operetten", Dialogen om en almanakkleverandør og en passasjer og dialogen til Tristan og en venn . [118] Han fortsatte å korrespondere epistolært i en periode med Targioni Tozzetti, om enn på en mer kald og løsrevet måte.
Da Ranieri kom tilbake til Napoli, begynte en tett korrespondanse mellom de to som fikk noen til å tro at det var et kjærlighetsforhold mellom Leopardi og Ranieri. [119] [120] [121] [122] [123] [124] Imidlertid spesifiserer Pietro Citati at det ville ha vært en enkel og intens "platonisk" hengivenhet veldig utbredt i det nittende århundre, uten spor av homoseksualitet , som f.eks. som siktet til sin tid på Giordani. [125] I et av disse brevene skrev poeten til Ranieri:
«Min Ranieri, du vil imidlertid aldri forlate meg, og du vil heller ikke bli kul i å elske meg. Jeg vil ikke at du skal ofre deg selv for meg, tvert imot ønsker jeg inderlig at du først og fremst tar vare på ditt velvære; men uansett hvilken fest du tar, skal du ordne ting slik at vi lever for hverandre, eller i det minste jeg for deg, mitt eneste og siste håp. Farvel, min sjel. Jeg holder deg til hjertet mitt, som i enhver mulig og umulig hendelse vil være ditt evig. [126] " |
I september 1833 dro Leopardi, etter å ha fått en beskjeden godtgjørelse fra familien, til Napoli med Ranieri i håp om at det milde klimaet i den byen kunne være til fordel for helsen hans. Om årene i Napoli erklærte Antonio Ranieri:
"Der Leopardi, mens jeg, etter å ha forlatt min gamle seng, sov i et rom som ikke var mitt (som ifølge byens skikker, spesielt på den tiden, nesten rørte ved skandalen), for å sove ved siden av ham , han hadde, en natt , den merkelige hallusinasjonen, at fruen i huset hadde tegnet en tegning på en av boksene hans, der han aldri la noe annet enn veldig pene verktøy for å rette håret, og saksen [...] [127] " |
Faktisk ser det ut til at utleier ønsket å jage dem bort, av frykt for at Leopardi var bærer av smittsom lungetuberkulose , og han selv hevdet i stedet at kvinnen ønsket å stjele gjenstander av eiendommen hans, mens Ranieri mente at han led av paranoia, og han la ikke merke til det. [128]
I april 1834 fikk Leopardi besøk av August von Platen , som skrev i dagboken sin:
( DE )
«Leopardi ist klein und bucklicht, sein Gesicht bleich und leidend [...] er den Tag zur Nacht macht und umgekehrt [...] führt er allerdings ein trauriges Leben. Bei näherer Bekanntschaft verschwindet jedoch alles [...] die Feinheit seiner klassischen Bildung und das Gemütliche seines Wesens nehmen für ihn ein. [129] " |
( IT )
«Leopardi er liten og pukkelrygget, ansiktet er blekt og lidende [...] fra dag til natt og omvendt [130] [...] han lever et av de mest elendige liv man kan tenke seg. Men ved å kjenne ham nærmere, [...] disponerte raffinementet av hans klassiske utdannelse og hjerteligheten i hans handling ånden i hans favør. [131] " |
I mellomtiden gjennomgikk Operette morali en ny sensur av Bourbon -myndighetene , som ble fulgt av plassering på indeksen over forbudte bøker etter den pavelige sensur , på grunn av de materialistiske ideene som ble avslørt i noen "dialoger". Leopardi snakket om det slik i et brev til Luigi De Sinner : "Min filosofi er misfornøyd med prestene, som og her og i hele verden, under ett eller annet navn, fortsatt kan og vil være i stand til å gjøre alt". [132]
I løpet av årene tilbrakt i Napoli viet han seg til utformingen av tankene , som han sannsynligvis samlet mellom 1831 og 1835, og tok opp mange notater som allerede var skrevet i Zibaldone , og gjenopptok Paralipomeni della Batracomiomachia som begynte i 1831, han hadde avbrutt. . Han jobbet med dette siste verket, assistert av Ranieri, til de siste dagene av sitt liv. Av dette uferdige verket, i oktaver, i stor grad påvirket både av pseudo- homer fra Batracomiomachia , (som Leopardi allerede hadde oversatt i sin ungdom, og hvis handling fortsetter) og av diktet De talende dyrene av Giovanni Battista Casti , bare det første. forblir autograf jeg synger. Ranieri bekreftet alltid at de andre, ved hans hånd, ble skrevet under diktat av Leopardi. De siste oktavene ville blitt diktert av den døende Leopardi kort tid etter å ha fullført det siste diktet, The sunset of the moon . Noen tvil kan oppstå hvis vi tenker på at Ranieri investerte penger etter dikterens død for å få dem publisert som autentiske, med liten økonomisk suksess. I 1836, da koleraepidemien brøt ut i Napoli , dro Leopardi sammen med Ranieri og hans søster, Paolina, til Villa Ferrigni i Torre del Greco , hvor han ble fra sommeren samme år til februar 1837 og hvor han skrev Kosten eller ørkenblomst . [133] Paolina Ranieri hjalp personlig og med dyp hengivenhet Leopardi i hans siste år ettersom hans fysiske tilstand ble verre. [134] [135] Paolina (1817-1878) var "den eneste kvinnen som elsket ham, selv om det var en broderkjærlighet". [136]
I Napoli jobber Leopardi ustanselig, til tross for sin dårlige helse, med å komponere forskjellige tekster og satirer; følger ikke anbefalingene fra leger, og lever et ganske uregulert liv for en person med skjør helse som hans: han sover om dagen, står opp om ettermiddagen og holder seg våken om natten, spiser mye søtsaker (spesielt sorbet og is ). kremer ), går noen ganger i den offentlige kantina (selv under koleraperioden ) og drikker mye kaffe . [137] [138]
DødI Torre del Greco komponerte han den siste Canti La ginestra eller il fiore del tubo (hans poetiske testamente, der vi kan se påkallelsen til en broderlig solidaritet mot naturens undertrykkelse) og The sunset of the moon (fullført bare noen få timer før du dør). Han planla også å returnere til Recanati, for å se faren, eller reise til Frankrike . [139] Leopardi hadde faktisk tenkt å forsone seg menneskelig med sin far personlig (tonen i brevene til Monaldo har blitt veldig kjærlig i nyere tid, fra den formelle og edle "Mr. Fader" og til deg i ungdomsbrevene går over til incipit "kjære pappa" og til deg ). I denne perioden begynte han å ignorere reseptene, og tenkte at han ikke kunne bestemme sin skjebne uansett. I et brev til grev Leopardi, et av Giacomos siste, oppfatter dikteren døden som nært forestående og håper den vil skje, siden han ikke lenger tåler dens sykdommer. [140]
I februar 1837 vendte han tilbake til Napoli sammen med Ranieri og søsteren hans, men forholdene hans ble verre mot mai, selv om det ikke var på en slik måte at leger eller Ranieri mistenkte hans virkelige helsetilstand.
Den 14. juni samme år følte Leopardi seg syk på slutten av et måltid (som han vanligvis spiste på den uvanlige tiden kl. 17.00); den ettermiddagen hadde han spist omtrent halvannet kilo cannellini- konfetti kjøpt av Paolina Ranieri i anledning Antonios navnedag og drukket en sjokolade, så en varm suppe og en limonade (eller kald granita) om kvelden. [141]
Han ble syk kort tid før han dro til Villa Carafa d'Andria Ferrigni , som planlagt, og til tross for legens inngripen ble astmaen hans verre og noen timer senere døde dikteren. [142] I følge vitnesbyrdet til Antonio Ranieri døde Leopardi klokken 21.00 i armene hans. Hans siste ord var "Goodbye, Totonno, I don't see any more light". [143] [144]
Dødsfallet ble erklært til sivilstatuskontoret dagen etter av Giuseppe og Lucio Ranieri, som registrerte dødsfallets adresse (vico Pero 2, på territoriet til prestegjeldet SS. Annunziata a Fonseca ) og indikerte at faktumet skjedde "ved tjue". [145]
Tre dager etter hans død publiserte Antonio Ranieri en nekrolog i avisen Il Progresso . [146]
Poetens død har blitt analysert av medisinske forskere siden begynnelsen av 1900-tallet . Det har vært mange hypoteser, fra den mest akkrediterte, akutte perikarditten med påfølgende dekompensasjon , eller kardiorespiratorisk dekompensasjon på grunn av lungehjerte og kardiomyopati , etterfulgt av kroniske lunge- og revmatiske problemer [8] til de mest fantasifulle [147] opp til kolera . seg selv. [148] [149] [150] Ingen av de alternative tesene klarte imidlertid å motbevise den offisielle rapporten, utgitt av vennen Antonio Ranieri: lungedroppe (" dropsy of the heart" eller hydropericardium [151] ), som er i i alle fall sannsynlig, gitt hans luftveisproblemer, på grunn av deformasjonen av ryggraden [152] ; det er også mulig at ødem var en av konsekvensene av de kroniske problemene han led av, og at hovedårsaken var et hjerteproblem, kanskje akselerert av en fulminant form for kolera som ville ha drept den svekkede Leopardi (som kjent led av kronisk plager i hele mage-tarmkanalen, som kan maskere kolerisk gastroenteritt ) i løpet av noen timer. [153] [154] [155]
GravspørsmålLeopardi hadde dødd i en alder av nesten 39 år, på et tidspunkt da koleraen rammet byen Napoli. Takket være Antonio Ranieri, som fikk politiministeren til å interessere seg for saken , ble levningene hans - dette er versjonen akseptert av flertallet av biografer - ikke kastet i en felles grav, ettersom de strenge hygienestandardene som kreves på grunn av epidemien, men ble gravlagt i krypten og deretter, etter en kort utgraving i nærvær av Ranieri som også ønsket å åpne kisten (1844), i atriumet til kirken San Vitale Martire (i dag Den gode hyrdes kirke), videre via di Pozzuoli nær Fuorigrotta . Gravsteinen, senere flyttet med graven, ble diktert av Pietro Giordani :
" Til grev Giacomo Leopardi fra Recanati |
Ministeren ville ha akseptert Ranieris anmodning først etter at en kirurg, ikke den behandlende legen Mannella, hadde utført en slags summarisk obduksjon for å kunne erklære at dødsfallet ikke skyldtes kolera. I virkeligheten, helt fra begynnelsen, virket Ranieris historie full av motsetninger og det var mange tvil som omsluttet det han hadde erklært, også fordi versjonene var mange og forskjellige avhengig av samtalepartneren, noe som fikk en til å mistenke at dikterens kropp var havnet i massegravene på Fontanelle-kirkegården , eller på kolerakirkegården (eller på den tilstøtende kirkegården i 366 Fosse ), som på den tiden var bestemt til døde av kolera eller andre årsaker, som attestert av gravregisteret til kirken SS. Annunziata i Fonseca di Napoli (som bærer ordene "kirkegård av kolera" og "begravet id." [157] ) eller til og med skjult i huset in vico Pero [158] , og at Ranieri av en skjult grunn hadde arrangert en begravelse i tom kiste, med deltagelse av sine brødre, kirurgen og en selvtilfreds sogneprest som han ville gi fersk fisk.
Ranieri fortsatte imidlertid å hevde at knoklene befant seg i atriumet til kirken S. Vitale og at gravattesten var en forfalskning utarbeidet av sognepresten etter anmodning fra politiministeren, for å omgå loven vedr. begravelser i epidemiske tider. I 1898 fant en første rekognosering sted; ifølge senator Mariotti, avvist av andre, under restaureringsarbeidet noen år tidligere, brøt en murer utilsiktet saken, skadet av for mye fuktighet, knuste beinene og forårsaket tap av en del av levningene, kanskje kastet i fellesskapet. ossuary eller til og med med steinsprut, blander restene med andre bein. [159] [160]
Den 21. juli 1900, i nærvær av de kongelige representantene og Napoli kommune, ble den offisielle anerkjennelsen av restene av Recanatese utført og i brystet (faktisk et møbel tilpasset det hemmelige formålet av Ranieri-brødrene) , for lite til å inneholde skjelettet til en mann med dobbel pukkel, ble det kun funnet beinfragmenter (inkludert rester av ribbein, ryggvirvler med tegn på deformitet, og et helt venstre lårben, kanskje for langt for en kort person, og et annet lårbensbrudd) , en treplate (som arbeiderne hadde forsøkt å reparere skaden på kassen med), en sko med hæl og noen filler, mens det ikke var spor etter hodeskallen og resten av skjelettet, så senere ble det også mulig å formulere teorien om dens tyveri av lombrosiske lærde av frenologivenner til Ranieri [161] [162] .
Til tross for tvilen ble saken snart avsluttet; ifølge den utnevnte professoren Zuccarelli var det sannsynlig at disse var en del av Leopardis levninger. Legen snakker eksplisitt om å ha funnet en del av ryggraden og en del av brystbenet som begge avviker. Noen, mens de tenkte på et faktisk dødsfall fra kolera, mente fortsatt at Ranieri virkelig hadde lyktes med å redde liket fra massegraven ved å korrumpere, om ikke ministeren, i det minste de ansvarlige tjenestemennene. Skoen som ble funnet, eller det som var igjen av den, ble deretter kjøpt av tenoren Beniamino Gigli , en medborger i Leopardi, og donert til byen Recanati. [159] [163] [164]
Etter forskjellige forsøk på å overføre de påståtte levningene til Recanati eller Firenze i basilikaen Santa Croce sammen med de fra fortidens store italienere, i 1939, etter testamentet til Benito Mussolini [164] som innvilget en forespørsel fra Academy of Italy , kom med et kongelig dekret av Vittorio Emanuele III som etablerte dens identifikasjon, gravde opp igjen og flyttet til Vergiliano-parken i Piedigrotta (ellers kjent som Virgil -gravparken ) i Mergellina -distriktet - stedet ble erklært et nasjonalt monument - hvor den andre dikterens grav, reist samme år; den originale gravsteinen ble også flyttet i nærheten, mens en del av monumentet ble brakt til Recanati. Denne versjonen er den som offisielt støttes av National Center for Leopardian Studies. [165]
I 2004 ble den tredje utgravningen også bedt om (av Leonardo -forskeren Silvano Vinceti , som også tok for seg oppgravningen og identifiseringen av restene av Caravaggio , Boiardo , Pico della Mirandola og Mona Lisa ), for å verifisere om disse få restene virkelig var av Leopardi ved å undersøke DNA og mtDNA , sammenlignet med det til de nåværende arvingene til Leopardi-grevene (Vanni Leopardi og hans datter Olimpia, direkte etterkommere av den yngre broren til poeten Pierfrancesco) og Marquis Antici, men forespørselen ble avvist, begge av Superintendence begge fra Leopardi-familien (gjennom grevinne Anna del Pero-Leopardi , enke etter grev Pierfrancesco "Franco" Leopardi og mor til Vanni). [164]
Den offisielle posisjonen til Leopardi-familien (eksplisitt fra 1898 og utover [159] ) og til Leopardi House Foundation ledet av dem (president frem til 2019 grev Vanni Leopardi) er i stedet at restene i Vergiliano-parken ikke er av poeten og Ranieri løy, at liket er ved Fontanelle og at derfor oppgravningen er ubrukelig, er det også nødvendig å respektere graven som ligger der. [166] Et annet familiemedlem, også kalt Pierfrancesco, sa at han var tilgjengelig i 2014. [160] Denne undersøkelsen er ikke autorisert så langt.
«Sangsmerte var for ham et middel mot smerte, syngende fortvilelse frelse fra fortvilelse, syngende ulykkelighet var for ham, og ikke for et ordspill, den eneste lykken. [...] I de virkelig guddommelige sangene forvandlet Leopardi angst til kontemplativ søthet, klage til søt musikk, anger over døde dager til visjoner om prakt." |
( Giovanni Papini , Happiness av Giacomo Leopardi (1939) [168] ) |
Leopardis tanke er preget, gjennom fasene av hans pessimisme , av ambivalensen mellom det lyrisk-asketiske aspektet av hans poetikk , som får ham til å tro på naturens " illusjoner " og lokker, og den spekulativ-teoretiske rasjonaliteten ontologisk innhold . [169]
Motsetningen mellom livslengsel og desillusjon, mellom følelse og fornuft , mellom "ja-filosofi" og "nei-filosofi", [170] var dessuten svært nærværende for Leopardi selv, som ifølge Karl 171][Vossler fantasi og poesi. [172] Som De Sanctis bemerket:
«[Leopardi] tror ikke på fremskritt, og det får deg til å ønske det; tror ikke på frihet, og får deg til å elske den. Han kaller kjærlighet, ære, dyd illusjoner og tenner et uuttømmelig begjær i brystet ditt. [...] Han er skeptisk og gjør deg til en troende; og selv om den ikke tror mulig en mindre trist fremtid for det felles hjemlandet, vekker den i din barm en livlig kjærlighet til det og oppildner deg med edle gjerninger." |
( Francesco De Sanctis , Schopenhauer og Leopardi , (1858) [173] ) |
Det er over ni hundre brev fra Giacomo Leopardi, skrevet over et helt liv og adressert til rundt hundre mottakere, inkludert venner og familie (spesielt til faren og broren Carlo). Hele Leopardis brevkorpus er samlet fra Epistolario , som til tross for sin opprinnelse kan leses som et autonomt verk: denne samlingen av privatprosa utgjør faktisk et grunnleggende dokument ikke bare for å følge dikterens biografiske hendelser, men også for å forstå utviklingen av hans tanker, hans stemninger og hans kulturelle refleksjoner. [178]
Intervensjoner i den klassisk-romantiske debattenI 1816 deltok den unge Leopardi i den opphetede kulturdebatten som ble utløst av publiseringen av essayet Om måten og nytten av Madame de Staëls oversettelser : denne kontroversen så klassisismens forsvarere på den ene siden, som Pietro Giordani , og på den andre siden . tilhengerne av den nye romantiske poetikken.
Leopardi, en venn av Giordani, stilte seg på linje med de klassisistiske tesene, og skrev sine tanker i brevet til komponistene av det italienske biblioteket (1816) og i en italieners diskurs om romantisk poesi , som begge forble upubliserte til 1906. I den første Leopardi, mens hun erkjenner godheten av den genevanske forfatterens inngripen, tar hun en posisjon i strid med forespørslene i brevet, der det italienske folket ble invitert til å åpne opp for den nye europeiske litteraturen. Ifølge poeten fra Recanati er det faktisk et «meget forfengelig råd», siden italiensk litteratur er nærmest de eneste allmenngyldige litteraturene, nemlig gresk og latin. I Diskursen utdypet Leopardi imidlertid sin poetiske refleksjon over debatten, og introduserte temaer som senere ble sentrale i Leopardis poesi, som motsetningen mellom begrepene «natur» og «sivilisasjon». [178]
ZibaldoneTankenes Zibaldone er en samling av 4526 autograferte sider satt sammen fra juli 1817 til desember 1832, der Leopardi deponerte argumenter og korte skrifter om de mest varierte emnene. Opprinnelig var verket ikke utstyrt med en litterær teksts organisitet, det var ganske enkelt et resultat av en umiddelbar skriving, med en gang: Leopardi begynte å datere de enkelte tekstene først fra 1820, for å enkelt kunne orientere seg i notemagnumet . (definert av ham som en "enorm utklippsbok"), og går til og med så langt som å utarbeide to indekser (i 1824 og 1827). [178]
Diskursen om den nåværende tilstanden til italienske skikkerDiskursen om den nåværende tilstanden til italienske skikker , komponert i Recanati mellom våren og sommeren 1824 og forble upublisert til 1906, er en kort filosofisk avhandling der Leopardi analyserer særegenhetene som skiller det italienske samfunnet, og sammenligner dem med karakteren, mentaliteten og moralen til de andre nasjonene i Europa. På slutten av verket kommer Leopardi til den bitre konklusjonen at Italia, revet i stykker av en irritert individualisme, er for lite sivil til å nyte fordelene av fremskritt (som i Frankrike , Tyskland og England ), men for sivil til å nyte fordelene av "Naturens tilstand", slik tilfellet var i mindre utviklede nasjoner som Portugal , Spania og Russland . [179]
Moralske operetterOperetten morali , for å bruke dikterens ord, er en "bok med poetiske drømmer, oppfinnelser og melankolske innfall": det er igjen Leopardi som beskriver sitt arbeid i et brev fra 1826 adressert til forlaget Stella, og understreker "den ironiske torden som hersker i dem "og spesifiserer at Timandro og Eleandro er" en slags forord, og en unnskyldning for arbeidet mot moderne filosofer ". [180]
Operetten , som nå anses som det høyeste uttrykket for Leopardis tanke, inneholder essensen av dikterens pessimisme, og omhandler temaer som menneskets eksistensielle tilstand, tristhet, herlighet, død og naturens likegyldighet. [180]
Operetten som sanksjonerer overgangen fra historisk pessimisme til kosmisk pessimisme er "Dialogue between Nature and an Icelandic", der naturen for første gang beskrives som en "stemor" og ondskap.
Canti , regnet som Leopardis mesterverk, inneholder trettiseks tekster komponert av Leopardi mellom 1817 og 1836. [181] Blant diktene som er inkludert i Cantos husker vi Above the monument of Dante , the Last Canto of Sappho , The solitary sparrow , On the festdagens kveld , Alla luna , A Silvia , den nattlige sangen til en vandrende hyrde fra Asia , Landsbyens lørdag , Kosten og til slutt The Infinite , en av de mest representative tekstene i Leopardis poetikk.
De siste verkeneI løpet av de napolitanske årene skrev Leopardi to verk, Paralipomeni della Batracomiomachia og De nye troende . Det første er et dikt i oktaver med dyrehovedpersoner: «Paralipomeni» betyr faktisk «fortsettelse» mens «Batracomiomachia» er «kamp med mus og frosker», eller et pseudoomerisk verk som Leopardi hadde oversatt i ungdommen. Bak den komiske fiksjonen stigmatiserer Leopardi her fiaskoen til de napolitanske revolusjonære opprørene i 1820-21: musene symboliserer faktisk de liberale, rause, men urealistiske, mens froskene er de pavelige konservative, som ikke nøler med å kalle seg østerrikeren. -krabber, heftige og dumme. [181]
De nye troende er derimot et satirisk kapittel i tredje rim komponert i 1835 der Leopardi uttrykker en nådeløs satire mot eksponentene for napolitansk spiritualisme, som han fordømmer fasadens religiøsitet og tåpelige optimisme. [181]
Giacomo Leopardi er ansvarlig for en rekke neologismer som har blitt en utbredt arv (i det minste i et kulturelt og bevoktet språk), for eksempel "utbrudd", " brodermord ", "improbo", "incombere", som dateres tilbake til 1824 [182] . I hans tid ble denne kreative venen til Leopardi ikke verdsatt og var gjenstand for pilene til en puristisk holdning som motarbeidet adopsjonen, og aksepten i leksikonene, av vanlige neologismer smidd i perioden etter det "gyldne fjortende århundre " [ 182] .
I ett tilfelle ga en frukt av hans kreativitet, "procombere", ham postume anklager fremsatt av Niccolò Tommaseo [182] , medforfatter av Dictionary of the Italian language .
Det faktum at Leopardis arbeid har vært og er gjenstand for studiet av tusenvis av studenter hvert år har bestemt (som for Dante ) at mange fraser i verkene hans har blitt vanlig. Blant de viktigste:
Mellom 1994 og 1998 skapte Macerata -maleren og billedhuggeren Valeriano Trubbiani en serie på 12 pyrografer over temaet Reise og transitt , dedikert til dikterens reiser i de forskjellige byene på halvøya: Recanati (2), Macerata (2), Roma , Bologna , Pisa , Firenze , Milano , Napoli (3).
Disse verkene [183] er utstilt i CART - Permanent Center for Documentation of Contemporary Art [184] i Falconara Marittima , som også rommer andre verk av Trubbiani dedikert til Leopardi:
Inspirasjonen produsert i Trubbiani av Leopardis verk er gjengitt av kunstneren i den korte dokumentaren Le Marche di Leopardi [185] , sponset av Marche-regionen.
Leopardi er nevnt i Francesco Guccinis Song for Piero og i Renato Zeros Stay Well There ; versene hans er også sitert i titlene Night Song (av en vandrende hyrde i luften) og Il cielo capovolto (siste canto of Sappho) , begge av Roberto Vecchioni .
Giorgio Gaber , i sangen Benvenuto stedet hvor , inneholdt i albumet Gaber fra 1984 , dedikert til Italia, snakker om halvøya som stedet " hvor poeter alle ble født i Recanati " [186] .
Franco Battiato , i sangen Frammenti , som finnes i Patriots -albumet , siterer Leopardi to ganger i versene «Den lille jenta kommer fra landsbygda i solnedgangen» og «D'in su la top della torre antica / Enslig spurv til landsbygda synger gå".
Leopardi er indirekte sitert i sangen Song of the Shepherd servant av konseptalbumet av Fabrizio De André L'indiano , inspirert av komposisjonen til Giacomo Leopardi Nattlig sang av en vandrende hyrde fra Asia .
Baustelle siterer Leopardi og La broom i sangen La morte (ikke mer) fra albumet Fantasma (2013): " Like the broom born on the lava stone" .
Videre er en rekke lesninger / tolkninger av de viktigste leopardiske sangene av de viktigste italienske skuespillerne publisert på nettet. Blant disse kan du høre:
1. juli 1937, på det første hundreårsdagen for dikterens død, ble National Center for Leopardian Studies opprettet i Recanati .
Formålet er å fremme forskning og studier om Giacomo Leopardi innen historiske, biografiske, kritiske, språklige, filologiske, kunstneriske og filosofiske felt.
«Dette vet og føler jeg, / Det om de evige vendinger, |
( Giacomo Leopardi, Nocturnal Song of a Wandering Shepherd of Asia , v. 100-104 ) |
Giacomo Leopardi, Poesie disperse , kritisk utgave regissert av Franco Gavazzeni, koordinert av Paola Italia; til c. av Claudia Catalano [ et alle. ], vol. 3, Firenze, ved Accademia della Crusca, 2009, ISBN 978-88-89369-20-3 . Filippomaria Pontani, Italia , i Filippomaria Pontani - Stefan Weise (redigert av), The Hellenizing Muse. En europeisk antologi om poesi på gammelgresk fra renessansen til nåtiden , Berlin - Boston, Walter de Gruyter GmbH, 2022, ISBN 978-3-11-064123-3 .