Francesco De Gregori | |
---|---|
De Gregori på PD -festen i Modena i 2008 | |
Nasjonalitet | Italia |
Sjanger | Pop rock folkemusikk |
Periode med musikalsk aktivitet | 1969 - i virksomhet |
Instrument | stemme , gitar , munnspill , piano |
Merkelapp | It , RCA Italiana , CBS , Columbia , Caravan / Sony Music , Caravan / Edel Music |
Publiserte album | 49 |
Studere | 21 |
Bo | 16 |
Samlinger | 12 |
Offisiell side | |
Francesco De Gregori ( Roma , 4. april 1951 ) er en italiensk singer- songwriter og musiker .
Blant de viktigste italienske låtskriverne, [1] møter hans sanger musikalsk forskjellige lyder, fra rock til låtskriving, med noen ganger referanser til populærmusikk , mens det i tekstene er en bred bruk av synestesi og metafor , ofte ikke av umiddelbar tolkning, med passasjer av intim, litterært - poetisk og etisk - politisk inspirasjon der referanser til aktuelle hendelser og historie får plass .
Han blir ofte omtalt som en låtskriver og poet, selv om han foretrekker å bli identifisert ganske enkelt som en "artist". [2] [3] Han er også en av artistene med det høyeste antallet priser fra Tenco Club , med seks Tenco Targhe og en Le parole della musica Award .
Sønn av bibliotekaren Giorgio [4] og av litteraturlæreren Rita Grechi, fikk han navnet Francesco til minne om sin farbror , offiser for Alpini og senere partisan nestkommanderende for Osoppo Brigades , drept i Porzûs i 1945 av kommunistiske partisaner fra Garibaldi-brigadene .
På grunn av sin fars yrke vokste han opp i Pescara til han var rundt ti og vendte deretter tilbake til Roma ; han gikk på Virgilio klassiske videregående skole og deretter et helt universitetskurs uten å fullføre eksamen, fullføre eksamener og bli enige om oppgaven med Renzo De Felice , men uten å fullføre den. [5] I en alder av 15 år, i 1966, dro han sammen med faren og broren Luigi , som er syv år eldre, til Firenze for å hjelpe befolkningen som ble rammet av flommen .
1966 var også året hvor han begynte å spille gitar [6] (den første sangen han lærte å spille var The Boy of Via Gluck in Celentano ); hans første originale komposisjon, også fra den perioden, er et stykke som forteller historien om en arbeidsløs mann som drar opp til Colosseum for å få jobb, men glir og dør [7] .
Det er takket være broren at den unge Francesco begynner å opptre offentlig: Luigi, med artistnavnet Ludwig, spiller faktisk hver uke på Folkstudio , og presenterer tradisjonelle amerikanske sanger og sine egne sanger. En dag, i begynnelsen av 1969, fikk Francesco broren til å lytte til en sang han nettopp hadde skrevet, med tittelen Buonanotte Nina , hvis akkorder var hentet fra en sang av Fabrizio De André , men fremført i motsatt rekkefølge. Luigi lærte den og sang den med suksess i Folkstudio (år senere skal han spille den inn på sin første LP, Accusato di liberty ), så han foreslo broren sin å synge den påfølgende søndag, noe Francesco gjorde.
På Folkstudio De Gregori møtte han mange musikere, inkludert Caterina Bueno , Antonello Venditti , Mimmo Locasciulli , Giovanna Marinuzzi (som han vil ha en kort flørt med nevnt år senere i sangen Niente da accesso ), Ernesto Bassignano , Edoardo De Angelis og Giorgio Lo Cascio .
I en kort periode skaper han, sammen med sistnevnte, en duo - Francesco og Giorgio - som på mange måter refererer til Simon og Garfunkel ; repertoaret deres inkluderer sanger av Bob Dylan og Leonard Cohen [8] .
Igjen med Lo Cascio og i samarbeid med Antonello Venditti og Ernesto Bassignano, opptrer Francesco på Folkstudio i en plass i programmet kalt "I Giovani del folk "; det samme akronymet vil da bli brukt av de fire for forestillinger i resten av Italia . Kvartetten huskes også av Antonello Venditti i de kjente versene «I remember four boys with the guitar, and a piano on their shoulder» som åpner sangen Natt før eksamen .
De Gregori spiller på Folkstudio og møter Caterina Bueno , som han vil dedikere sangen Caterina til år senere (inneholdt i Titanic LP ); den toskanske sangeren leter etter en gitarist for den sommeren og Giovanna Marini tilbyr henne De Gregori, som hun aksepterer; den første turneen til den unge romerske sangeren i Toscana ble født. Bemerkelsesverdig er det faktum at Bueno selv insisterte på å dele hver konserts lønn i tre mellom henne og hennes to gitarister. [9]
Theorius Campus med Antonello VendittiPå slutten av 1971 får De Gregori og Lo Cascio en audition med Vincenzo Micoccis It : de er adressert til denne etiketten av Giovanna Marini , som hadde bedt om å sette dem i kontakt med I discs del sole (noe som ikke er mulig for repertoar fra plateselskap, veldig politisert sammenlignet med de to låtskriverne).
Under auditionen lagde de en lakk med fire sanger: Il partigiano (cover på italiensk av The partisan av Leonard Cohen ) og Dolce Signora che scuci sunget sammen, I tried to tell you sunget av Lo Cascio og Signora Aquilone sunget av De Gregori, og Micocci, imponert over sangene, tilbyr han dem en platekontrakt. Det bør huskes at versjonen som ble spilt inn ved denne anledningen av Signora Aquilone [10] presenterer originalteksten, slik den ble sunget av De Gregori live, og det er med verset "han fortalte meg" bror, han er dårlig som Gud "at vil komme endret til "er like gammel som Gud".
Men, allerede før start, oppløses det kunstneriske partnerskapet: som Lo Cascio selv forteller i sitt bind om De Gregori [11] , hadde de to noen forskjeller på realiseringen av arrangementene, men påskuddet for separasjonen var en belønningsreise i Ungarn (oppnådd som lønn for innspillingen av en ungarsk TV-spesial laget hjemme hos Nanni Loy [12] ), som Lo Cascio gir avkall på (fordi han på den tiden organiserte bryllupet); De Gregori foreslår turen til Venditti (som også signerte med IT uten de to vennenes viten) som takker ja, og i løpet av turen bestemmer de to seg for å danne en duo (som skriver sammen sangen In mezzo alla città ), og realisere albumet Theorius Campus , utgitt i juni 1972, der De Gregori inkluderer en sang, La casa del pazzo , med musikk skrevet av Lo Cascio.
Tittelen på platen er faktisk også navnet på duoen (siden navnene til de to låtskriverne ikke er til stede på coveret ): den samler noen sanger som allerede er presentert i Folkstudio, inkludert Signora aquilone og Dolce Signora che bruci av De Gregori , La casa del pazzo av De Gregori / Lo Cascio, Roma capoccia , Sora Rosa og Ciao uomo av Venditti . Albumet ble gitt ut på nytt i de påfølgende årene også med navnet Roma capoccia .
Kort tid før han ble berømt i musikkens verden, ble han kontaktet av Paolo Pietrangeli for å spille rollen som hovedpersonen i Roma , men ble deretter avvist etter en audition av regissøren, Federico Fellini , som var på utkikk etter en skuespiller som ikke var altfor. høy og mørkhåret . [1. 3]
I 1972 begynte De Gregori å samarbeide med Edoardo De Angelis både for de to første soloalbumene hans ( Alice non lo sa og Francesco De Gregori ) og for lanseringen av unge IT-kolleger som Amedeo Minghi , som de skriver noen tekster til, andre er av Carla Vistarini , fra hennes debutalbum fra 1973 ( Amedeo Minghi ). Sammen med Minghi skriver de også My world, my garden for Marisa Sannia . Dette er årene det første møtet med Lucio Dalla finner sted .
“ Det var et merkelig møte, fra studio til studio, det ene foran det andre. Jeg vet ikke hvorfor, men måten han kom inn og ut skjønte jeg at han var en gammel venn, selv om jeg aldri hadde sett ham før. Vi tok hverandre med en gang. Han var ekstraordinær, morsom, intelligent. Forskjellig fra de andre, men i stand til å kommunisere med hvem som helst. Han visste hvordan han skulle spille spillet. Den hadde en histrionisk kraft som vi alle ble uimotståelig tiltrukket av. " |
( Francesco De Gregori, du kan lese meg til sent [14] ) |
Drevet av mekanismene for musikalsk promotering (fordi ideen faktisk var fra singer-songwriteren), deltar han i det populære arrangementet Un Disco per l'Estate med sangen Alice , rangert på siste plass: operasjonen, derimot, bærer frukt og lar debutalbumet ha minimal synlighet. Alice vet ikke er derfor tittelen på De Gregoris første soloalbum , som kom ut i 1973.
Det er en rekord mye diskutert av kritikere for sin hermetiske åre . De Gregori til denne debuten fremstår som en skjør tilstedeværelse (representert blant annet av en fortsatt delikat og drømmende måte å synge på), men en deltaker i følelsene som involverer ham.
Den svake og samtidig gjennomtrengende stemmen toner unnvikende, men samtidig stemningsfulle ord: Det tjuende århundres historie ser ut til å være bakgrunnen både for sangene som mest uttrykkelig refererer til den ( 1940 og enda mer til Saigon ), som til sangene av mer eksistensiell karakter ( La Hildes hus ). De Gregori begynner deretter å bruke en av sine mest vellykkede klisjeer , kvinneportrettet ( Alice , Irene ). Et veldig spesielt album, musikalsk lett og komplekst på samme tid, som imidlertid ikke finner konsensus blant publikum.
Fra IT går De Gregori til det italienske RCA -morselskapet (med en kontrakt på 300 000 lire per måned), som publiserer følgende album, ganske enkelt kalt Francesco De Gregori . Fraværet av en spesifikk tittel har ofte blitt kompensert ved å referere til det som albumet til sauen . Coveret (av Gordon Fagetter , trommeslager for Cyan Three og førstemann til Patty Pravo ) skildrer et typisk påskelam med bena samlet for å holde en lang pinne, som bærer initialene til Francesco De Gregori godt synlig på toppen.
Platen fortsetter å presentere, i tråd med den forrige, ekstremt komplekse og introspektive tekster, samtidig som de er enda mer eksperimentelle, samtidig som arrangementene er mer nøyaktige. Til tross for dette anså De Gregori dette som sin dårligste plate på den tiden: "Etter å ha signert kontrakten med RCA, vi er i '74, laget jeg plata med La Pecora, som etter min mening er den verste plata jeg noen gang har laget." . [15]
SuksessDen store suksessen kommer med Rimmel fra 1975, et av tiårets bestselgende album, som inneholder blant annet de homonyme Rimmel , Pablo (skrevet sammen med Lucio Dalla ), Four dogs og Pieces of glass .
Renzo Zenobi samarbeider på platen (også til stede i de to foregående langspillene), som tar seg av flere gitarsolopartier ; De Gregori beskriver samarbeidet slik: [16]
«Min første» ekte «gitarist var Renzo Zenobi, som spilte alt rent og alltid sa til meg at jeg måtte lære meg å spille gitar bedre. Han spilte feilfri fingerplukking, med alle tonene på samme nivå, mens jeg trasket bak ham og glemte biter av arpeggioer. Han ga meg en stor hånd på albumene Alice knows't know og Rimmel , hvor han spiller alle de akustiske gitarene. |
Samme år produserer De Gregori Zenobis debutalbum, A Silvia .
I mellomtiden, i løpet av 1974, hadde han påtatt seg et samarbeid med Fabrizio De André (kjent etter at den genovesiske singer-songwriteren hadde hørt i Folkstudio De Gregori synge La poacca di Piero , en parodi på den berømte La guerra di Piero ), [17 ] først for oversettelsen av Desolation Row av Bob Dylan (spilt inn av den genovesiske singer-songwriteren i albumet hans Canzoni , med De Gregori selv blant musikerne), deretter for realiseringen av følgende bind 8 , med upubliserte sanger delvis skrevet i tandem . For anledningen tilbringer De Gregori en periode i Gallura som gjest i kollegaens villa. De André spiller inn, først av de to, sangen The stories of yesterday (tidligere forkastet av den romerske artisten, deretter tatt opp igjen for Rimmel ), mens fra arbeidet til to sanger som Oceano er født (som ville være De Gregoris gåtefulle svar til hvorfor Alice ser på kattene, et spørsmål stilt av De Andrés sønn, Cristiano ), La bad road , Dolce Luna og Canzone per eiendom .
I notatene som ble rapportert i anledning utgivelsen av albumet Amore på ettermiddagen , fortalte De Gregori hvordan samarbeidet med Fabrizio De André (som hadde forsvunnet i to år på tidspunktet for utgivelsen av albumet) var ganske unikt: to møttes nesten aldri, for mens De Gregori jobbet med albumet på dagtid, gjorde De André, som stod opp veldig sent, sin del om natten [18] .
På slutten av 1975 ble De Gregori, sammen med Claudio Baglioni , hovedpersonen i en kort improvisert konsert på det romerske torget i Pantheon , hvor de spilte stykker av forskjellig repertoar (fra Beatles til Bob Dylan , til Simon og Garfunkel ) , med gitarkassene åpne på torget, overfylt med turister. Sett nesten fullstendig ignorert av forbipasserende prøver de å fremføre stykker fra sitt eget repertoar, men resultatet endres ikke. Når han kommenterer episoden, og understreker skuffelsen, vil Baglioni senere erklære: "Det tok meg et par dager å komme meg, til Francesco, som er mer forfengelig, minst et par uker" [19] .
A Rimmel følges av Bufalo Bill (1976), et album der samarbeidet med Dalla (medforfatter av musikken til Young explorer Tobia ) fortsetter og hvor Ivan Graziani (ukreditert på coveret) deltar, på gitar i tittelen spor .
Utfordringen til Palalido i MilanoVåren 1976 la De Gregori ut på en ny turné , som dro fra Pavia 1. april; [20] den andre etappen ble planlagt dagen etter på Palalido i Milano med to konserter, en på ettermiddagen og en på kvelden; i løpet av sistnevnte steg noen gutter som tilhører de politiske studentkollektivene - inkludert Gianni Muciaccia, leder og bassist i den musikalske gruppen Kaos Rock [20] [21] , og Nicoletta Bocca, datter av journalisten Giorgio Bocca [22] - til flere gjenopptatte på scenen, avbryte konserten, for å lese for offentligheten en uttalelse mot arrestasjonen, som fant sted i Padua , av en militant fra den ekstraparlamentariske venstresiden , [20] og utfordre sangeren og anklage ham for å utrope seg selv som en venstreorientert og samtidig praktisere en luksuriøs livsstil og utnytte de elskede temaene på venstresiden for å berike seg selv. [23]
Etter å ha fremført noen andre sanger på en dempet og motvillig måte, stengte De Gregori klokken 22.30, ifølge rekonstruksjonen av Mario Luzzatto Fegiz i Corriere della Sera , forestillingen, [23] men demonstrantene, truet med ytterligere opptøyer, dyttet ham med en pistol for å gå tilbake til scenen og offentlig svare på spørsmålene deres. [24] De Gregori ble utsatt for en lang rekke spørsmål og anklager, der han fikk setninger som "Hvor mye fikk du i kveld?", "Selvmord som Mayakovsky ", "Hvis du er en følgesvenn, ikke i ord, men i handling, la inntektene ligge her »,« Gå på jobb som arbeider og lek hjemme hos deg om kvelden». [20] [23] [25] Etter rundt tjue minutter med "avhør", i et klima definert som en "vrangfarse", [20] brøt politiet seg inn i Palalido og lanserte røykbomber og spredte demonstrantene. [20] De Gregori sa: «Jeg vil aldri synge offentlig igjen. I kveld var det bare lakserolje som manglet , da ville scenen være komplett». [20] [25] .
I et brev til Muzak i april 1976, med henvisning til hendelsen, skrev De Gregori at hans demonstranter, etter hans mening, hadde begått "en alvorlig politisk feil [...] som bare kan konsolidere det vanlige musikalske universet, driver tilbake til høyre forfattere og grupper som potensielt er tilgjengelige for initiativ fra venstresiden, oppfordrer til konserter for tre tusen lire " [20] - prisen på konsertene på den De Gregori - turneen var mellom 1 000 og 1 500 lire [20] -" sier politiet og private ordretjenester leid inn av store forretningsmenn ", [20] og legger til at hendelser som den den ble gjort til gjenstand for" objektivt spiller spillet om maktkulturen og beroligende musikk " [20] , i tillegg til å bli utnyttet av tabloid [20] og såkalt "uavhengig" [20] trykker . Til slutt, angående hans musikalske stil, uttalte han at «det ville være demagogisk … å skrive sanger, for eksempel som Ivan Della Mea eller Paolo Pietrangeli , forfattere som jeg respekterer og respekterer» [20] . Senere, i 1990, i et intervju med Ciao 2001 , sa De Gregori at han hadde «følelsen av at de gutta (...) faktisk elsket meg (...) de var skipets stokere (...) de var de bortførte. Og jeg var og er på deres side." [20] .
Flere låtskrivere ble inspirert av episoden i Milano , og startet med Roberto Vecchioni med den nesten moderne Vaudeville (Ultimo mondo cannibale) (1977) ("Og de skjøt singer-songwriteren / i en ungdommelig natt / de skjøt ham for kjærlighet / for å beholde ham fra å synge mer / de skjøt ham fordi det var vakkert / husker ham som han var før / alternativ, selvredusert / utenfor systemets perspektiv "); i 1987 var det Edoardo Bennato som fremkalte atmosfæren fra den kvelden og hele den perioden, i Era una festa (fra albumet OK Italia ): ("Francesco forventet kanskje ikke det / han så rundt seg bare gutter som han / de fortell ham overfeildu tarKamerat" . "Jeg var der i syttisju / på min måte og med mitt tempo, / rettssaken mot De Gregori. ..").
Til tross for den fryktede pensjonisttilværelsen, vendte De Gregori allerede høsten 1976 tilbake til scenen for en rekke konserter, med lav profil: en miniturné i provinsen Italia i Palermo , Caltanissetta , Syracuse , Teramo og La Spezia mellom november og desember [20] med en fornyet line-up som så Michele Ascolese på gitarer, broren Gianpaolo på trommer, Peppe Caporello på keyboard og Fabrizio Cecca på bass [20] . Etter denne turneen tok De Gregori et helt år bort fra scenen.
Den kunstneriske skytingen og samarbeidet med Lucio DallaDen 10. mars 1978 giftet han seg med Alessandra Gobbi, en av vennene hans på videregående skole (bryllupsvitne til daværende FGCI- sekretær Walter Veltroni ), og noen måneder senere ble tvillingene Marco og Federico født [26] . Det året kom han tilbake til scenen med suksessen De Gregori , et album som inneholder den berømte sangen Generale . Den 8. juli samme år, i anledning promoteringen av platen, holdt De Gregori en konsert med Lucio Dalla på Flaminio Stadium i Roma , organisert av Walter Veltroni [27] som var vellykket med førti tusen tilskuere tilstede, og var et forspill til den vellykkede turneen som de to artistene skal holde året etter. [28]
I desember 1978 ga De Gregori og Dalla ut singelen Ma come i marinai . Sangen, til og med signert sammen, ville ha blitt født ganske tilfeldig, som den romerske singer-songwriteren forteller: "Sangen, kanskje folk ikke tror den, ble født til lunsj, da vi etter kaffe begynte å spille sammen". [29]
Dette følges noen måneder senere av Banana Republic , en imponerende turné (prompt dokumentert av en film og en plate med 500 000 solgte eksemplarer [30] ) som de to låtskriverne, akkompagnert av sine respektive vanlige band og med velvalgte duetter, holder sommeren 1979, innspilling av fullt hus på italienske stadioner og idrettshaller, i navnet til en fornyet sesong med levende musikk på halvøya. Den store suksessen til turneen stammet fra det faktum at auteurmusikk for første gang landet på stadioner, og konkurrerte direkte med allmennheten; [31] det populære følget som fulgte, var faktisk enestående for italiensk musikk, og revolusjonerte selve måten å forstå forholdet mellom singer-songwriter og publikum på, og gjorde Dalla og De Gregori til en slags aller første og "atypiske" rockestjerner. [32]
Slik sett forutså de to artistene både de oseaniske samlingene i Claudio Baglionis konserter , og den store kermessen til lokale rockere, som Vasco Rossi og Ligabue . [33] Liveplaten inneholder ti sanger, noen sunget individuelt, andre i par. Åpningssporet, Banana Republic , er coveret til en amerikansk sang av Steve Goodman, tilpasset til italiensk av De Gregori. Et annet cover på platen er sangen til Paolo Conte Un iskrem med limon , utgitt samme år av singer-songwriteren fra Asti og bearbeidet av duoen i en merkelig og morsom rytmisk versjon, veldig nær rockelyder.
Det er også plass til å synge begynnelsen på Addio mia bella Napoli , en napolitansk sang sunget blant annet av tenoren Enrico Caruso , før den avsluttes med nevnte Ma come i marinai . Dalla deltar også i 1979-albumet Viva l'Italia , som De Gregori gir ut til høsten, og som bygger på sangen med samme navn, bestemt til å bli en av de mest kjente av singer-songwriteren. I 1980 har samarbeidet mellom de to låtskriverne et vedlegg: faktisk samarbeider de om albumet Una città per cantare av Ron , begge skriver noen sanger med singer-songwriteren fra Pavia (De Gregoris tekster er In the desert og hele sangen Mannaggia ved musikken ), eller synger sammen i siste vers av tittelsporet. Så drar de to, bortsett fra et inntog av Dalla på en De Gregori-konsert i idrettshallen i Torino på bursdagen til den bolognesiske singer-songwriteren. [34]
I 1980 har De Gregori sin eneste erfaring (bare som forfatter) på Sanremo-festivalen : han skriver Mariùs tekst, til Rons musikk , som presenteres på arrangementet av Gianni Morandi .
Hitene til Titanic og The Cannon WomanEtter en pause på nesten tre år kom han tilbake til markedet i 1982 med albumet Titanic , etterfulgt av suksessen til mini-LPen La donna cannone , utgitt året etter og inneholdt tre spor komponert for filmen Flirt av Roberto Russo , med Monica Vitti (dette er tittelsporet og instrumentalen Flirt # 1 og Flirt # 2 ).
Nå regnet av kritikere og publikum blant de største italienske låtskriverne og med kallenavnet "Prinsen", fortsatte han karrieren i årene etter ved å gi ut verk som Scacchi e tarocchi (1985) - som ser samarbeidet med Ivano Fossati og som inkluderer brønnen -kjent sang La storia (spilt inn året før av Gianni Morandi ) og A Pa ' , dedikert til Pier Paolo Pasolini - og, etter å ha flyttet til CBS , No man's land (1987), som inneholder blant andre Mimì Sara .
Den 26. juni 1989 på Braglia Stadium i Modena deltar De Gregori på en konsert sammen med Joan Baez og Tracy Chapman til fordel for et fond opprettet av Emilia-Romagna-regionen for bygging av et sykehus i Armenia der De Gregori og Baez sang sammen med The Boxer , av Simon & Garfunkel . [35]
Til tross for de politiske skuffelsene på grunn av kommunismens fall og krisen i PCI , ser hans parti og De Gregoris politiske og sosiale engasjement ut til å bli enda dypere forankret: i Mira Mare 19.4.89 (tittelen sammenfaller med utgivelsesdatoen til ' album), et verk som holder sammen sivilt engasjement og poesi, nyheter og litteratur, De Gregori snakker om mafiaen , narkotika , abort ; "Jeg vil ikke finne motgift," sier han, "men bare for å slå alarm."
" Å legalisere mafiaen vil være regelen for to tusen, det vil være karismaen til Mastro Lindo å organisere køen ... " |
( Francesco De Gregori, Children Come Parvulos , 1989 ) |
Disse to siste albumene får Targa Tenco som beste plater i sine respektive år. Begynnelsen på samarbeidet med Zucchero Fornaciari går også tilbake til denne perioden , som han skrev teksten til stykket Diamante for , inneholdt i Gull, røkelse og øl fra 1989.
I 1990 ga det nye plateselskapet ut tre live-album samtidig med innspillinger som dateres tilbake til de to foregående årene: Catcher in the Sky , Nothing to understand og Light Music . To år senere ble det gitt ut et nytt studioalbum Canzoni d'amore , som til tross for tittelen bare inneholder én sang, Bellamore , nært knyttet til konseptet kjærlighet til en kvinne; faktisk refererer nesten alle sangene til hjemlandet. Alt klart at her er en sang dedikert til faren hans.
I 1993 ga De Gregori ut en annen live, Il bandito e ilample , inkludert sangen med samme navn, skrevet av broren Luigi Grechi , den eneste som ikke ble utgitt i studio, og to cover, Vita spericolata av Vasco Rossi og Sfiorisci bel fiore av Enzo Jannacci ; dette følges av en ny live, Bootleg , der han spiller inn Mannaggia alla musica for første gang og hvor han hyller Lucio Dalla , og synger svoveldioksiden sin i duo med Angela Baraldi (som på den tiden åpnet singer-songwriterens konserter). Banditten og mesteren er en suksess og albumet selger hundretusenvis av eksemplarer, dratt av tittelsporet som Rai også vil hente inspirasjon fra i sin fiksjon The legend of the bandit and the champion . Senere vil De Gregori si om sin bror: "I sannhet ønsket jeg å gjøre min bror en tjeneste, men han gjorde tjenesten mot meg" .
« Titanic representerte en stor symbolsk ladning i vårt århundre fordi alle stolte på for mye, optimisme og modernitet. Vær oppmerksom, hvis det kommer noen i morgen som sier "Jeg er optimistisk", "jeg er moderne", la oss ikke kjøpe en bruktbil til ham, og la oss fremfor alt ikke gå på skipet hans, hvis vi klarer det. " |
( Francesco De Gregori, 1993 ) |
I 1995 samarbeidet han igjen med Zucchero Fornaciari og skrev teksten til sangen Pane e Sale inkludert i Spirito DiVino -albumet .
The Turn of the Take and LeaveI 1996, fire år etter siste utgivelse av upubliserte verk, publiserer De Gregori To take and to leave , med arrangementene redigert av Corrado Rustici . Dette var et ganske uheldig album, ikke så mye på grunn av suksessen (som fortsatt var god), men fremfor alt fordi den ble utsatt for diverse kritikk og sidehendelser, for eksempel saken født av Take this Gypsy Hand . Take and leave markerte en definitiv vending av De Gregori mot rockemusikk (allerede nevnt med Songs of love ) og ble også kritisert av kirken for singelen L'agnello di Dio , og anklaget De Gregori for å bruke Gud som et instrument for å lage et marked ... [36]
Året etter publiserer den romerske artisten den doble live La valigia dell'amore , hvorfra sangen med samme navn er hentet (et av de tre uutgitte studioalbumene, sammen med Give me to eat og Don't tell her that is' t so , cover av If You See Her, Say Hello av Bob Dylan ). Skuespillerens koffert vil vinne Targa Tenco som årets beste sang i 1998, og Don't tell her that is not case vil bli inkludert i et internasjonalt coveralbum med sanger av Bob Dylan selv .
På nyttårsaften mellom 1997 og 1998 er De Gregori hovedpersonen i en konsert med vennen Lucio Dalla som ble sendt på Rai Uno live fra Piazza dell'Unità i Assisi , der Dalla åpner konserten med å synge La donna cannone del romersk sanger mens De Gregori synger Dalla's Whole Life med et "Rollingstonian"-arrangement. Konserten avsluttes av de to som sammen synger What will be . [37]
I 2001 publiserte De Gregori Amore på ettermiddagen , der artister som Franco Battiato (for Il cuoco di Salò ) og Nicola Piovani (for brukt jul ) samarbeider om arrangementene . Albumet får Targa Tenco som årets beste verk på nivå med Canzoni a crank av Vinicio Capossela . Den 28. desember 2001 var han gjest på Rons show på Rai Due der han sang Battere e levare . I 2002 legger han ut på en viktig fireveisturné med Ron , funnet etter mer enn 20 år, Fiorella Mannoia og Pino Daniele , og opptrer med gode tilbakemeldinger fra publikum og kritikere på de vakreste italienske stedene. Fra disse konsertene hentes det doble livealbumet On tour . Etter denne opplevelsen publiserte han igjen i 2002 sammen med Giovanna Marini en plate med italienske populære og sosiale sanger, Il whistle of the steam , og oppnådde en uventet suksess i salg og Targa Tenco i kategorien tolker.
I 2003 ble biografien What I don't know, I know how to sing publisert, redigert av Giunti og skrevet av Enrico Deregibus . Også i 2003 deltok De Gregori i Bob Dylans film Masked and anonymous , der han sang det nevnte coveret Don't tell her that isn't so . I de forklarende notatene til Masked and Anonymous - lydsporet definerer Dylan ham som "legenden om italiensk popmusikk ". Samme år skrev De Gregori teksten til My brother and I , til musikk av Antonello Venditti , de to vennene/fiendene synger den sammen. Sangen havner på Vendittis plate What a fantastic story life is . 1. mai deltar han for første gang på 1. mai-konserten . Den 12. november 2004 ble Ord og sanger (bok pluss DVD) utgitt, redigert av Vincenzo Mollica for Einaudi Stile Libero , som samler arbeidet til singer-songwriteren fra 20 til 50 år. [38]
Stykker og de lange konserttureneDen romerske singer-songwriteren kom tilbake i mars 2005 med et uutgitt album, Pezzi , som igjen vant Targa Tenco som årets beste album, mens Gambadilegno i Paris ble kåret til årets beste sang av leserne av avisen La Stampa . Markedsføringen av albumet bringer De Gregori tilbake til scenen: faktisk deltar han for første gang på Festivalbar og Top of the Pops , og opptrer også på May Day Concert . Pieces , regnet som et av De Gregoris album nærmest Bob Dylans stil , er det 26. bestselgende albumet i Italia i 2005 [39]
2. juli 2005 har han æren av å være den første musikeren i verden som startet Live8 . Faktisk, for den italienske tidssonen, burde starten på arrangementet vært klokken 15, men De Gregori får starte et kvarter tidligere. Den romerske sangeren åpner arrangementet live over hele verden med L'agnello di Dio , etterfulgt av La donna cannone ; til slutt avslutter han forestillingen sin med en omarrangert versjon av La Storia .
I februar 2006, bare elleve måneder etter utgivelsen av Pezzi , en veldig kort tid etter forfatterens standarder, gir De Gregori ut et nytt album, Calypsos , med ni uutgitte sanger, med søtere og mer melodiøse lyder enn de som finnes i de siste albumene, som alle var rock orientert med hardere lyder; kjærlighetssanger kommer også tilbake, med innsamlede toner, lik lydene fra de første årene, den myke og reflekterende De Gregori for å bli hørt i en lenestol. [40] Disse inkluderer Cardiology (et stykke der singer-songwriteren, mer enn 30 år etter Pieces of Glass , går tilbake til å bruke uttrykket "I love you") og On the streets of Rome , et nådeløst portrett av Roma i tredje årtusen , arketype av vår tids Italia, som mange ser på som inspirert av Streets of Philadelphia , utgitt i 1994 av Bruce Springsteen . Tittelen på CDen har sitt navn fra gudinnen Calypso , sjønymfen som av kjærlighet holdt Ulysses på øya Ogygia i syv år. Et navn med en eksotisk og mystisk duft, det til nymfen, som minner om de samlede, akustiske og ømme lydene til de nye sangene.
I november 2006 publiserer Sony en trippelantologi som samler hans mest representative sanger og som inneholder, i tillegg til den berømte Diamante (stykke skrevet for Zucchero Fornaciari og inkludert i albumet hans Oro, incenso e beer ), en 1979- demo av Mannaggia ved musikken , opprinnelig skrevet for Ron og allerede til stede i liveversjon i Bootleg -albumet , og b-siden til singelen Viva l'Italia , den berømte Banana Republic , sunget i studio, uten Lucio Dalla . Den 6. november 2006 ble konserten hans på Alcatraz i Milano organisert og sendt på TV av All Music . [41]
Høsten 2007 ble en ny live CD-DVD med tittelen Left & Right - Live Documents utgitt , som forteller historien om vinterturneen som ble båret rundt på de italienske stadionene gjennom lyder og bilder. Mellom slutten av 2007 og de første månedene av 2008 er De Gregori på en teaterturné. I løpet av showet foreslås to nye sanger: Windows broken , en veldig levende rock-blues, Celebration og For korthet kalt artist [42] [43] , en tittel hentet fra den juridiske definisjonen på hans første kontrakt signert med IT, som er inneholdt i albumet For korthet kalt artist , publisert 23. mai og presentert dagen etter i showet Che tempo che fa , arrangert av Fabio Fazio på Rai 3 .
Også i 2008 spilte singer-songwriteren Mango inn en nytolkning av La donna cannone i albumet hans Acchiappanuvole . Den 30. september 2010 i Lampedusa på scenen til arrangementet opptrer O'Scià på Guitgia -stranden i Lampedusa alene på gitar eller piano med noen kjente stykker som La donna cannone , Generale , La storia og Rimmel , sunget sammen med Claudio Baglioni . De to låtskriverne, samtidige og begge romerne, en gang venner og reisefølge, hadde aldri duett på samme scene i førti år med karriere.
Fra slutten av det første tiåret av 2000-tallet begynte en periode med foryngelse for De Gregori i navnet til å vende tilbake til opprinnelsen: samarbeidet med Lucio Dalla , turneen i små klubber, en plate med nye lyder og mange deltakelser i radio sendinger og og andre sangeres album. Dagens De Gregori er den voksne musikeren som synger og skriver "om det gode og det dårlige ved å leve" med overraskende ro som i dokufilmen Finestre rte av Stefano Pistolini som ble skutt sommeren 2011 og publisert i 2012 der sangeren, en sjenert og reservert tid lar han seg filme i mange personlige øyeblikk som noen ganger ikke har noe med den musikalske verdenen han tilhører å gjøre.
Det nye samarbeidet med Dalla2010 åpner med nyheten (gitt 2. januar) om en ny konsert sammen av Francesco De Gregori med Lucio Dalla , mer enn tretti år etter herlighetene til Banana Republic , på Vox Club i Nonantola , med navnet Work in progress [44 ] . Faktisk hadde Dalla lenge hatt et ønske om å gå tilbake til å synge med sin romerske venn og kollega, og i 2009, på Repubblica Radio TV, da han ble spurt om muligheten for deres tilnærming, sa han at han var helt positiv.
Konserten, som snart blir fullt utsolgt i forhåndssalg [45] åpner en ny serie konserter sammen som kunngjøres i anledning Nonantola-datoen, planlagt til neste mai i Milano og Roma , fem datoer på rad for hver by alltid utsolgt [46] ; i løpet av kvelden presenterer de to, i tillegg til de kjente sangene, en uutgitt sang med tittelen Not enough knowing how to sing og kunngjør utgivelsen, i anledning turneen, av et kommende delt album [47] , også med tittelen Work in Progress med tjueni spor som forteller hele den musikalske historien til de to låtskriverne. Albumet inneholder også tre uutgitte sanger: Knowing how to sing is not enough , Gran turismo og Gigolò , en sang opprinnelig skrevet av Julius Brammer og oversatt til italiensk av de to artistene. Den vises ikke i lineupen . Men som sjømennene gjør , den symbolske sangen fra forrige turné, som opprinnelig ble foreslått på nytt av duoen på Vox Club i Nonantola. Beslutningen om å ikke synge sangen lenger er helt symbolsk, ettersom hensikten til de to artistene, langt fra å utføre noen nostalgisk operasjon, ikke bare er å foreslå den gamle turneen på nytt , men å omskrive "ex novo", en annen betydelig side av karrieren. [48]
Den 24. juni 2009, nøyaktig tretti år etter deres første scene av Banana Republic , under Dallas konsert på Piazza Castello di Solferino, for å feire 150-årsjubileet for grunnleggelsen av det røde kors, presenterte Francesco De Gregori seg på scenen, som etter etter å ha sunget noen sanger hadde han en duett med vennen sin som sang Santa Lucia . [49] Valget om å synge Santa Lucia sammen er kanskje ikke tilfeldig. Dalla sa faktisk i den samme Nonantola - konserten og senere under Due -programmet at Santa Lucia er De Gregoris favorittsang og utvilsomt en av de vakreste etterkrigssangene, og minnet om at han ble rørt under hans første jeg lytter, og siden kl. den gangen han kjørte alene på motorveien, måtte han stoppe for å forbrenne følelsene. [50] Denne duetten vil være prodromal for deres fremtid og nye samarbeid.
22. mars 2010 dirigerer Dalla og De Gregori det nye TV-programmet Rai 2 , med tittelen Due , hvor de opptrer individuelt og i duetter, inkludert covers og sanger fra repertoarene deres. Work in Progress Tour startet offisielt våren samme år og stopper ikke lenger på stadionene, som tretti år før, men på torgene og stedene i hele Italia . Det vil fortsette gjennom 2010 og en god del av 2011 med over 100 datoer nesten alltid utsolgt.
1. mai 2011 spiller duoen på May Day Concert i Roma som en verdig ramme for turneen og er spydspissen for arrangementet, så mye at de har dobbelt så lang tid som andre artister. De vil innta scenen og dele sangene sine for siste gang, om kvelden 20. mai 2011 i Saint Vincent , siste akt av en turné som eksepsjonelt varte i mer enn ett år. [51]
Samarbeid og på veienI april 2012 ga De Gregori ut livealbumet Pubs and Clubs - Live @ the Place , opprinnelig utgitt på iTunes og spilt inn under konserten som ble holdt 15. desember 2011 på The Place i Roma , strømmet på YouTube og fulgt av rundt 10 000 mennesker. Deretter ble et annet live-album gitt ut, Vola flies flies , som inneholder opptak av populærmusikk og sanger laget med Ambrogio Sparagna der sangene Ipercarmela og Santa Lucia duetter med Maria Nazionale , den berømte napolitanske sangeren.
Den 31. juli, gjennom den eksklusive Dock of the Bay -delen av artistens nettsted, dukket det opp et videoklipp av sangen Sulla Strada , den banebrytende singelen til De Gregoris nittende studioalbum; i oktober ble albumet Angeli e fantasmi av broren Luigi Grechi gitt ut , der De Gregori spiller munnspill i Without Rules ; [52] Det er også et stykke komponert av De Gregori, La strada è fiorita . [53]
I november 2012 ble det nittende studioalbumet Sulla strada gitt ut , som inneholder ni sanger, inkludert to duetter med Malika Ayane ( Girl of '95 og Homer at Cantagiro ) og to andre sanger som så deltakelsen til Nicola Piovani , som skriver strykere og dirigerer orkesteret i Mannhullet og Ser ut til at det ikke er meg . Rekorden i mars 2013 ble sertifisert gull av FIMI for over 30 000 solgte eksemplarer. [54]
2013-2014: musikk og andre aktiviteterI 2012 på filmfestivalen i Venezia ble en dokumentarfilm regissert av Stefano Pistolini med tittelen Finestre Rotte på den nåværende De Gregori, ikke biografisk, presentert på Giornate degli Autori , gjennom en sommer med konserter som den i 2011 og en rekke samtaler i de fire hjørnene av Italia. Blant medmusikerne som dukker opp i filmen, i tillegg til de lojale Ambrogio Sparagna og Giovanna Marini , også Cristina Donà og Vasco Brondi ( aka The lights of the power plant ), som hadde spilt med De Gregori på scenen til Turin Traffic Årets festival . forrige foran rundt 50 000 mennesker.
« Francesco De Gregori er en nøyaktig mann i sine bevegelser, i sine resonnementer, i de tingene han sier, i hvordan han sier dem: han gjør praktisk talt aldri feil. I musikken hans er det sublimering av diskurs: Francis er først og fremst krevende med seg selv. Han plasserer sangene sine på kunstnivå, som malerier, skulpturer, unike stykker. Det bør filmes med delikatesse: du jobber med en kompleks estetikk, selv om du er kjent med de stykkene og med den stemmen. Synspunktene, respekten for proporsjonene, dybdeskarpheten teller. De Gregori bør forventes på midtbanen ." |
( Stefano Pistolini, 2012 [55] ) |
Mellom 2012 og 2013 prøver sangeren seg på å lede noen radioprogrammer. Den 12. desember 2012 ble De Gregori direktør for Radio Capital for en dag , valgte den musikalske programmeringen, gjennomførte noen intervjuer om de mest varierte emnene og sang noen sanger akkompagnert av gitar og mandolin . [56] Fra 7. til 11. januar 2013 er De Gregori i stedet den eksepsjonelle dirigenten for en uke av Hollywood Party -radioprogrammet som sendes på Radio Tre sammen med Steve Della Casa. [57]
2. februar 2013 innleder De Gregori et nytt og uventet samarbeid ved å opptre på Palais di St Vincent (Ao) i selskap med Valle d'Aosta-gruppen L'Orage og tilby publikum en folkrock-nytolkning av et dusin av sangene hans. [58] Den 20. samme måned produserte forlaget Emons en lydbok om romanen Heart of Darkness av Joseph Conrad , lest av kunstneren. [59]
Den 4. april 2013 under "De Gregori Day" [60] i anledning hans sekstiandre bursdag, er De Gregori gjest på Circolo dei Lettere i Torino i selskap med Steve Della Casa og Gabriele Ferraris hvor han presenterer live streaming Sulla Strada - Photo Edition inkludert tekstene til det siste albumet On the Road og den nye samlingen med tittelen Today only tilgjengelig på iTunes som snart når topplasseringene til de bestselgende albumene. 28. mai 2013 åpnet De Gregori Match of the heart synging på Juventus Stadium Girl of '95 , hentet fra det siste albumet Sulla strada [61] . Den samme sangen blir sunget 3. juni 2013 på Foro Italico i Roma i anledning Wind Music Awards 2013 som ble sendt på Rai Uno , hvor De Gregori blir premiert for de over 30 000 solgte eksemplarene av det siste albumet . Til slutt, den 13. juni 2013 på YouTube -kanalen til den romerske singer-songwriteren kommer den offisielle videoen til Girl of '95 ut i en litt annen versjon enn den som finnes i On the road , uten bidrag fra Malika Ayane . 30. juni deltar Francesco også i sommerfestivalen 2013 på Piazza del Popolo i Roma mens han fortsetter sin sommerturné over halvøya.
I 2013 ga TV Sorrisi e Canzoni ut på nytt som Storytelling de 7 albumene og 2 DVDene utgitt mellom 2002 og 2013, med Sulla strada i deluxe-versjon og 9 uutgitte sanger som ble lastet ned fra den offisielle siden til den romerske singer-songwriteren med sikte på å komponere det uutgitte album Unplugged 2.0 [62] . Etter å ha annonsert en periode med midlertidig fjerning fra scenen, mellom 2013 og 2014 er De Gregori gjest i flere programmer på TV: 15. desember er han gjest i sendingen ledet av Fabio Fazio Che tempo che fa der han sang Titanic , Falso Movimento , Finestre rte og Rimmel , mens han 11. januar er den første gjesten i det nye programmet kalt Sogno e son awake , dirigert av Massimo Ranieri , som han har duett med i Skuespillerens koffert og i Viva l'Italia etter dette han introdusert ved å synge The football lever of the class of '68 .
27. februar 2014 mottok De Gregori LA Italia - Excellence Award fra Steven Zaillian og Siedah Garrett ved Chinese Theatre i Hollywood , hvor han også opptrådte akkompagnert av sin gitarist Paolo Giovenchi etter visningen av dokufilmen på sangeren kalt Finestre rte di Stefano Pistolini og nettfilmen Dress Rehearsal Backstage av Niccolò Bello [63] [64] . I et intervju bekrefter singer-songwriteren også at han satte stor pris på filmen av Paolo Sorrentino i konkurransen om Oscar for beste utenlandske film The Great Beauty og at han jobber med en plate med tjue gamle sanger sunget på nytt og gjenklang. [65] . I mai, for å forutse utgivelsen av det nye albumet, kommer boken "Guarda che non sono io" , en fotografisk historie om singer-songwriterens 40 år lange karriere, i forhåndssalg på singer-songwriterens nettside.
" De fleste bøkene som er skrevet om meg, ikke mange faktisk, jeg så dem først da de allerede var i bokhandelen... I dette tilfellet var jeg imidlertid med fra begynnelsen og jeg ga gjerne et bidrag. Ved å la meg fotografere, trekke frem mange gamle bilder og annet tidsriktig materiale fra bunnen av skuffer, gjennomgå med forfatterne av boken, en imponerende mengde intervjuer som er sluppet opp gjennom årene. " |
( Francesco De Gregori, introduksjon til bindet ) |
Etter et år borte fra offentligheten, 12. september kommer Alice (sunget sammen med Luciano Ligabue ) ut på radioen, en singel for å forutse Vivavoce , et nytt album ut 12. november med 28 gjenbesøkte sanger. Den offisielle radiovideoen hadde allerede blitt sendt på TV noen dager tidligere under en spesial på Correggios rocker , innledet av et intervju med de to. I tillegg annonseres en Europaturné i november og nye datoer på våren i italienske idrettshaller og teatre for å danne Vivavoce Tour . [66] [67]
Samtidig med radioutgivelsen av La donna cannone , den andre singelen fra det nye albumet, ble Vivavoce utgitt 10. november , presentert for publikum og pressen i en spesialepisode av The Flight på RTL 102.5 radio . For å promotere albumet velger sangeren en Instore Tour for Feltrinelli - bokhandlene , akkompagnert av kjente gjester ( Giorgio Panariello i Milano , Checco Zalone i Bari , Nino D'Angelo i Napoli , Mario Sconcerti i Firenze og mange andre), hvis datoer er ispedd konsertene på en moderne Europaturné og en travel timeplan med deltakelse i radio- og TV-programmer som X Factor .
I desember signerer De Gregori lydsporet til den nye filmen Har du noen gang vært på månen? av Paolo Genovese at sommeren etter ga ham et Sølvbånd og en David di Donatello - nominasjon , mens han kort tid senere holdt en konsert under snøen på nyttårsaften i Cosenza fra kl. 01.00 til 03.00. 11. mars 2015, noen dager før starten av Speakerphone Tour , utgir forlaget Emons nok en lydbok med stemmen til den romerske singer-songwriteren, Reading of America , av Franz Kafka .
Turneen fortsetter hele året, og bringer De Gregori til en duett med Luciano Ligabue blant andre på Milano - scenen på Assago Forum i rekkefølge i Don't mind the singer , Atlantide , Alice og The wall of sound , i Roma på torget av Campidoglio i Viva l'Italia i anledning markeringene for 25. april og på Arena di Verona , og for å åpne Bob Dylan -konserten 1. juli i Lucca . Turneen avsluttes 22. september med et utsolgt konsertarrangement på forhånd [68] på Arena di Verona kalt Rimmel2015 der Rimmel synges foran 13 000 mennesker [69] helt for å feire 40-årsjubileet for albumet sammen med mange viktige gjester inkludert Luciano Ligabue , Checco Zalone , Fedez , Elisa , Malika Ayane , L'Orage , Fausto Leali , Renzo Zenobi og Giuliano Sangiorgi . [70] [71] [72]
I mellomtiden, om sommeren, ble et nytt album med oversettelser av Bob Dylan -sanger annonsert , med tittelen De Gregori synger Bob Dylan - Love and theft og utgitt 30. oktober. [73] Fra den ble det hentet ut singlene Un angioletto come te , utgitt 2. oktober, [74] Mondo politico , utgitt 8. januar 2016, [75] og Come il Giorno , utgitt 25. mars 2016. [76] I våren det siste året la De Gregori ut på Love and theft Tour , som så ham opptre på klubber og teatre i Italia. Under siste etappe av turneen i Taormina ble livealbumet Sotto il vulcano , utgitt i 2017, spilt inn.
I mars 2016 ble Rons nye duettalbum , La forza di dire si , gitt ut, der De Gregori synger sangen The Italian Boys med sin kollega , [77] skrevet i 1979 av singer-songwriteren sammen med Lucio Dalla og Ron selv. ; [78] samme år deltok han som sanger i albumene til Enzo Avitabile , [79] Fausto Leali [80] og Edoardo De Angelis , hvorav han produserte Il cantautore nødvendig sang i Lucio Dallas La casa in riva al hoppe . [81]
2. desember 2016 kommer Backpack ut , et bokssett som samler 32 av platene hans akkompagnert av en bok skrevet av Enrico Deregibus , mens i 2017 er det turen til en ny live-plate, Sotto il vulcano .
2017 forsvinner fra scenen for første del, frem til høstens programmering av en serie konserter i Europa og USA blant noen av de mest anerkjente stedene i verden, inkludert Bataclan i Paris , Shepherd's Bush Empire i London for andre gang etter noen år og rådhuset i New York , for første gang utenlands for en konsert på over førti år med karriere. Alt sammen akkompagnert av en enestående line-up som aldri virkelig ble prøvd bortsett fra i en liten nasjonal konsert før turneen, der det totale fraværet av trommer og mange andre instrumenter skiller seg ut. [82] Denne enestående line-upen tilbys også det nasjonale publikum under sommerturneen 2018. En dokumentarfilm med tittelen Vero dal vivo er laget fra den internasjonale turneen . I mellomtiden deltar De Gregori i albumet til upubliserte Open Diaries av Elisa duett med den friuliske sangeren i Quelli che restano , en sang som er skrevet og komponert av singer-songwriteren fra Monfalcone og utgitt 14. september 2018, og deltar i konsertbegivenheten til vennen Antonello Venditti på Arena di Verona , som feirer 40-årsjubileet for albumet Under the sign of fish av den romerske sangeren.
I 2019 kom han tilbake for å samarbeide med Zucchero Fornaciari i DOC -albumet i sangen Tempo al tempo .
10. desember 2021 publiserte han coveret til Diamante i duett med Gianna Nannini , hvis tekst ble skrevet av De Gregori selv, selv om sangen opprinnelig ble spilt inn av Fornaciari. [83]
Over tid har Francesco De Gregori turnert og jobbet med mange musikere, inkludert:
Den italienske republikkens offisielle fortjenstorden | |
- Roma , 26. mai 2005 [92] |