Akkord (musikk)

I musikkteori er en akkord samtidigheten av tre eller flere lyder som har en definert tonehøyde.

I leksikonet for vestlig musikkteori er akkord definert som kombinasjonen av to eller flere harmoniske intervaller ordnet etter tredjedelsintervaller, og ikke bare, der vi ved kombinasjon (også kalt superposisjon) av to harmoniske intervaller mener deres samtidighet og det faktum å ha til felles notatet av mellomhøyde blant de gjenværende, for eksempel:

Lydene som utgjør en akkord telles kun én gang uavhengig av hvilken oktav de tilhører; for eksempel er de tre akkordene vist nedenfor tretoneakkorder som er komponert, i forskjellige tonehøyder, av tonene C , E og G :

I det første og andre tilfellet består den eneste forskjellen faktisk i oktaven til lyden mi . Det sies at de to aktuelle avtalene har samme sammensetning , men ulik disposisjon .
Arrangementet av lydene som utgjør en akkord kan være "i smale partier" (hvis alle lydene som komponerer den faller innenfor intervallet til en oktav) eller "i sene partier" (når alle lydene som komponerer den ikke er inkludert i oktavintervallet; dessuten, i dette tilfellet, er oktavintervallet den største avstanden som kan gå mellom en lyd og en annen). I det tredje tilfellet er imidlertid lydene G og C doblet , dvs. de er tilstede samtidig i to forskjellige oktaver . Tilstedeværelsen av doblinger (og/eller slettinger) er irrelevant for å fastslå tettheten som en avtale inntreffer.
De tre akkordene forekommer også i tre forskjellige posisjoner , da den høyere lyden er forskjellig i de tre tilfellene. Tvert imot, siden alle tre har samme tone som den laveste lyden, presenterer de seg i samme tilstand (i dette tilfellet grunntilstanden). En akkord som består av tre lyder kalles en "triade". En akkord har like mange "vendinger" som det er toner som komponerer den. Ved å flytte den laveste lyden av en triade til grunntilstanden, til den høyere oktaven, oppnås den første inversjonen. Ved å flytte den høyeste tonen i en treklang i grunntilstanden, til den nedre oktaven, oppnås den andre inversjonen.

Disse begrepene vil bli bedre definert og avklart senere.

Akkorder i tonal harmoni

De grunnleggende akkordene for tonal harmoni oppnås ved å kombinere to eller flere 3. harmoniske intervaller (dur, dvs. bestående av to toner eller moll, bestående av en tone og en halvtone), med utgangspunkt i en av gradene til en forhåndsbestemt tone. som kalles "grunnlyden" eller rett og slett "fundamental" i akkorden. Derfor er kraftakkorder (bichords av en kvint) og suspenderte akkorder ( "sus" , som erstatter 2. eller 4. i 3. ) derfor ekskludert fra den tonale harmonien .

Avhengig av antall toner de er dannet av, identifiseres følgende grupper av grunnleggende akkorder i tonalharmonien:

Hva slags tertser (dur eller moll) som utgjør en akkord avgjør hvilken type akkord de danner.

Mulige kombinasjoner av trestemmes akkorder

Komposisjon Fornavn Symboler

(delvis)

3 5
liten redusert forminsket triade (f.eks. Do-Mi ♭ -Sol ♭) svak, °
liten Ikke sant moll triade (f.eks. Do-Mi ♭ -Sol) m, -, Mi, mi
større Ikke sant major triade (f.eks. Do-Mi-Sol)
større overskudd / økt overskudd / utvidet triade (f.eks. Do-Mi-Sol♯) aug, +

Mulige kombinasjoner av firestemmes akkorder

Komposisjon Fornavn Symboler

(delvis)

3 5 7
liten redusert redusert redusert septimakkord 7dim, º7
liten redusert liten moll septimakkord med redusert (eller semi-redusert) kvint −7 / 5−, m7 ♭ 5, ø
liten Ikke sant liten moll septimakkord −7, m7
liten Ikke sant større molakkord med dur septim −7+, mmaj7, m7M
større Ikke sant liten dominerende septimakkord 7
større Ikke sant større dur 7. akkord 7+, maj7, 7M, Δ
større overskudd / økt liten dominerende septimakkord med overstigende / utvidet kvint aug7
større overskudd / økt større dur 7. akkord med en overskridende / utvidet kvint mai7 #5

Akkorder sammensatt av fire lyder kan også betraktes som en treklang + bass, for hvilke for eksempel:
C7 + = Mi− / Do
Re − 7 = Fa / D
Mi − 7 = G / E
Fa7 + = La− / Fa
G7 = Siº / Sol
La − 7 = Do / La
Si − 7 / 5− = Re− / Si

Nomenklatur, notasjoner, konvensjoner

Begrepene og definisjonene som er introdusert her er gyldige i streng forstand i sammenheng med tonal harmoni, men er mer generelt gyldige også på andre områder, hvor de imidlertid kan kreve en viss tilpasning.

Intervall mellom en lyd
og det fundamentale
Lydnavn
8., 15., ... 8
3., 10., ... 3
5., 12., ... 5
7., 14., ... 7
I en septimakkord i grunntilstand vil det derfor være mulig å ha, i tillegg til fundamentalen, 8., 3., 5. og 7. akkord. Begge disse nomenklaturene er grunnleggende i studiet av harmoni . De melodiske posisjonene er også indikert med ordensnummeret som tilsvarer lyden av sangen:

Melodisk posisjon
Lyden av sang
Stillingsnummer _
DE 8 8
II 3 3
III 5 5
IV 7 7

Følgende akkorder er i henholdsvis I, II og III melodisk posisjon eller melodisk posisjon 8, 3, 5:

Vanligvis kalles venstre akkordarrangement lata mens høyre akkordarrangement er smalt . I sistnevnte, med unntak av bassen, er de andre delene arrangert på en slik måte at den ene tonen i akkorden umiddelbart etterfølges av den neste, for å få en veldig tett struktur.

Harmonisk morfologi og syntaks

Komposisjonen, tilstanden, posisjonen, arrangementet og tettheten til en akkord bestemmer dens morfologi , det vil si at de identifiserer og beskriver den slik den presenterer seg, løsrevet fra de mange musikalske kontekstene den kan finnes i.

Motsatt kan en avtale studeres innenfor sin egen kontekst i forhold til flere faktorer som bestemmer dens morfologi på forskjellige måter som:

Disse aspektene faller innenfor konteksten av harmonisk syntaks som omhandler å studere lovene for sammenkobling og bruk av akkorder, ikke forstått i absolutt forstand, men av en historisk og fremfor alt stilistisk studie, så vel som i kontrapunkt og komposisjon .
Denne studien krever bruk av helt andre konseptuelle strukturer og notasjoner som tar hensyn til komposisjons-, skrive- og fremføringspraksisen til musikksjangeren som undersøkes. Et eksempel på dette er sammenligningen mellom den klassiske tilnærmingen i studiet av harmoni, nær det som har blitt vist så langt og orientert mot analysen av skrevet musikk , vanligvis frukten av arbeidet til en enkelt komponist og designet for å være fremført på en måte som er tro mot hans forskrifter, og jazzsettingen , orientert mot improvisasjon og rettet mot en mye større frihet for instrumental og utøvende destinasjon generelt.

Bibliografi

Relaterte elementer

Andre prosjekter

Eksterne lenker