Vestlig

Westernen er en kunstnerisk sjanger som forteller historier som hovedsakelig foregår i andre halvdel av det nittende århundre vest i Amerikas forente stater , det såkalte gamle vesten , grenseterritoriet frem til nesten hele det nittende århundre .

Eksportert av Buffalo Bill til Europa med sirkuset Buffalo Bill Wild West Show , ble westernsjangeren senere gjenstand for nesten alle kunstneriske uttrykk: kino , videospill , litteratur , tegneserier og tegneserier , skulptur og maleri , TV- og radioprogrammer , musikk , teater og opera . Det foreslås ofte i en romantisk visjon, siden Vesten, som en grense, også var et ideal for frihet, for håp.

Western-sjangeren i Italia fikk mye resonans, for eksempel på kino med spaghetti-westerns , i tegneserier , blant annet med Tex Willer og Zagor , men enda tidligere i operaen med Puccinis La fanciulla del West fra 1910 .

Definisjon

Vestlige verk er vanligvis satt i det amerikanske vesten fra 1800-tallet , mellom borgerkrigen som blodet landet ( 1861-1865 ) og slutten av 1800-tallet . Ofte er hendelsene satt inn nettopp i sammenheng med løsrivelseskrigen eller har løsrivelseskrigen i bakgrunnen, selv om den historisk sett aldri har vært utkjempet i disse landene. Noen ganger kan imidlertid deres tidsmessige samlokalisering også være tidligere (f.eks. kolonitiden , gullrushet eller uavhengighetskrigen ) eller senere (de første tiårene av det tjuende århundre ), mens den geografiske kan strekke seg fra Mexico til Canada .

De fleste westernfilmer handler om riddere som vandrer fra by til by med alle eiendelene sine: drakten de har på seg, en revolver , Winchester og en hest . Innovasjoner som telegrafen , fotografiet og jernbanen blir ofte presentert som nyere oppfinnelser, for å understreke at handlingen foregår på grensen , med fremgang i vente. Westernen bruker disse enkle elementene for å lage moralistiske historier, vanligvis satt blant de mest spektakulære landskapene i Amerika.

I noen filmer får scenariene samme betydning som karakterene eller historien: når historien ønsker å fremheve det harde livet i naturen i kontakt med naturen, foretrekkes elver og skoger ( The big sky of 1952), ørkenene ( Wild Paths fra 1956), Rocky Mountains ( Red Crow you won't have my scalp fra 1972) eller de enorme præriene ( Dances with Wolves fra 1990); andre ganger brukes imidlertid mer behagelige og 'lette' omgivelser for å kontrastere tristheten fra tidligere eksistenser i byene i vest, alltid skitne og støvete, med gleden ved et liv tilbrakt i kontakt med naturen ( Mezzogiorno di fuoco , 1952 ).

Canons of the Western

De vestlige sjangerfilmene foreslår vanligvis hendelser som fører til erobring av ville miljøer og underkuing av naturen i sivilisasjonens navn, eller konfiskering av de territorielle rettighetene til indianerne , stedets opprinnelige innbyggere. Hyppige er omgivelsene til hendelsene i isolerte fort, rancher , ensomme bosetninger, salonger eller fengsler .

Det vestlige samfunnet er også styrt av æreskoder i stedet for av lov , så mye at karakterer vanligvis ikke har en bredere sosial orden enn samfunnet de bor i, familien eller seg selv. I disse ganske begrensede områdene er omdømmet til individer basert enten på vold eller på raushet, fordi raushet skaper et avhengighetsforhold i det sosiale hierarkiet . Fra dette synspunktet ligner vestlige begivenheter på gangster- eller hevnsjangeren . Spesielt setter westernsjangeren disse temaene i forgrunnen, og beskriver ofte lov og fremgang som uunngåelig og negativ.

Ikoner

Ekte "ikoner" av western er cowboyhatten og sporene , Colt - pistolene og duellutfordringen , Winchester -riflen , sheriffen , salongen , whiskyen , pokeren , de prostituerte - danserne .

Opprinnelsen til myten om Vesten

Den mytiske visjonen om det ville vesten kan spores tilbake i det minste til det ville vesten og Congress of Rough Riders of the World , showet som Buffalo Bill brakte verden rundt siden 1883 .

I litteraturen begynte det imidlertid først i 1902 , med utgivelsen av Owen Wisters The Virginian . Den tyske forfatteren Karl May , som skrev om dette emnet allerede i 1876 , må imidlertid ikke glemmes . Bøkene hans påvirket også i stor grad landsmannen Carl Laemmle , som senere emigrerte til USA, hvor han grunnla Universal Pictures . May trakk på sin side mye på James Fenimore Cooper , den amerikanske forfatteren som skrev The Last of the Mohicans i 1826 . Andre amerikanske forløpere for denne sjangeren inkluderer også Zane Gray , Louis L'Amour og Elmore Leonard . Blant de italiensk-amerikanske forfatterne må vi huske Charles Angelo Siringo .

Ut fra det som er sagt kan vi forstå den lange historien til myten om Vesten og hvordan den i litteraturen ga liv til en egen sjanger før den ble en på kino. I et nøtteskall, dets karakteristiske poeng er

  1. strukturen hentet fra melodramaet fra det nittende århundre , som kontrasterer en helt med en skurk som truer en heltinnes dyder;
  2. en handlingshistorie, bygd opp av vold, forfølgelser og forbrytelser, satt vest i Amerika på det nittende århundre ;
  3. bakgrunnen for historien under erobringen av Vesten og grensen som ble presset lenger og lenger vestover som i James Cruzes Pioneers og John Fords The Steel Horse , to filmer fra 1924 ;
  4. hevn , allerede til stede i King Vidors Billy the Kid fra 1930 .

Den vestlige og visuelle kunsten

Med kjøpet av Louisiana av USA i 1803 begynte vesten å være et inspirasjonstema først for malere og skulptører , og først senere ble det popularisert av turnerende show som Buffalo Bills ville vesten . Den festlige ånden som er typisk for disse kunstneriske uttrykkene ville ha påvirket ikke lite i litteraturen og, i det tjuende århundre , på kino og TV , og derfor kan de skryte av en reell fødselsrett på westernsjangeren. Generelt har dessuten både maleri og skulptur alltid vært det eksklusive privilegiet til amerikanske eller europeiske kunstnere som flyttet til USA.

The western og maleri

I mange tilfeller ble malerne bestilt av den samme regjeringen, som for James Otto Lewis ( 1799 - 1858 ), som på begynnelsen av tjuetallet av det nittende århundre ble bedt om å se på den store traktaten holdt på Prairie Du Chien ( Scene fra den store undertegnet traktat a Prairie du Chien ), som dokumenterer møtet dominert av et stort amerikansk flagg . I samme ånd er det også en serie portretter av indiske høvdinger som besøker Washington , etterspurt av Charles Bird King ( 1785-1862 ) av Bureaus of Indian Affairs . Hans verk i mange år fremover vil være de mest kjente representasjonene av disse folkene. Til slutt må vi ikke glemme at det amerikanske parlamentet bestilte Seth Eastman ( 1808-1875 ) , offiser og tegnelærer ved West Point Academy , flere malerier for å dekorere Representantenes hus .

Men mye mer enn disse offisielle maleriene , ble det vestlige temaet popularisert gjennom illustrasjoner av romaner og noveller som gjennom årene fikk økende popularitet, spesielt takket være det all - anglosaksiske publiseringsfenomenet med lavkostmagasiner som tilbød noveller ( dime-romanen i USA og de fryktelige pennies i Storbritannia ) som oftere og oftere også ga plass til western-temaet. Blant de mest kjente av disse illustratørene husker vi Felix Octavius ​​​​Carr Darley ( 1822-1888 ) som illustrerte noen av historiene til James Fenimore Cooper . Disse første artistene besøkte imidlertid aldri vesten, og begrenset seg til å tilby en stereotyp visjon om det. Men situasjonen var skjebnebestemt til å endre seg med fremgangen til erobringen av vesten , som også ville tiltrekke seg mange kunstner-eventyrere kjent som ekspedisjonsmalere ( "utforskermalere" ) som, i likhet med oppdagere og kjøpmenn, ville ha løpt farer og erfart førsteperson eventyr. , også finne muligheten til å leve med indianerne.

Opprinnelig var favoritttemaet deres representert av det grenseløse og ville landskapet i vest, dets flora og fauna . Snart utvidet imidlertid interessen seg også mot livsscenene til indianerne , cowboyene , revolvermennene, bisonjakten eller minnesmerkingen av militære fakta om kampen mot indianerne, temaer som skulle bli de riktige kanonene for westernsjangeren . . Noen av disse malerne reiste til disse landene etter regjeringsekspedisjoner. Den tyskfødte Albert Bierstadt ( 1830 - 1902 ) tok for eksempel bilder i 1859 som inspirerte ham til maleriene hans. Selv om verkene hans virker ekstremt realistiske, gjorde han i virkeligheten mye for å "forbedre" naturen, som antydet av romantiske A Halt in the Yosemite Valley ( stopp i Yosemite Valley ).

Atter andre dro til disse landene, noen alene, noen i kjølvannet av lånetakerne:

Som vi har sett, behandles det vestlige temaet i maleriet utelukkende av amerikanske eller europeiske immigrantkunstnere, dessuten ble vestlig maleri gjennom hele det nittende århundre også betraktet som en nasjonal kunst. Først med erklæringen fra historikeren Frederick Jackson Turner i 1893 om slutten av grensen, ble maleriet av motiver inspirert av det amerikanske vesten mer og mer marginalt og et nesten eksklusivt uttrykk for kunstnere fra disse landene.

Når det gjelder samtidskunstnere, er Howard Terpning ( 1927 - levende) veldig viktig, som bor ved foten av Catalina-fjellene i Arizona , en gang landet til Apache -stammen . Også han fant indianere som sitt favoritttema og fremstilte dem i hverdagslige holdninger mens de forbereder seg til kamp eller jakt. Hans malerier inkluderer Caution ( caution ) fra 1987 , Soldier Hat ( soldathatten ) fra 1993 og When Trails Turn Cold ( når kulden faller på banen ) fra 1978 skildrer indianere som våker over dyr, fiender eller som klarer å overleve. veldig harde vintre.

The western og skulptur

Frederic Remingtons 1900 Bronco Buster ( Horse Tamer ) var en av de tidligste hestetemmer-skulpturene mens Rattlesnake ( Rattlesnake ) fra 1905 er et spesielt komplekst verk for sin komposisjon. Viktige produksjoner er også av Solon Borglum ( 1868-1922 ) ( bror til Gutzon , skulptøren av Mount Rushmore ) med hans 1906 On the Borders of the White Man's Land og Charles Schreyvogel ( 1861-1912 ) med The Last Drop ( l siste straw ). ) som senere fungerte som modell for et maleri med samme navn, og James Earle Frazer ( 1876 - 1953 ) med sin End of the Trail fra 1894 .

Vestlig litteratur

Den vestlige historien ble født på midten av 1800-tallet , først i Storbritannia med fryktelige pennies og deretter i USA med kronromaner , økonomiske publikasjoner som tok navnet sitt fra prisen (henholdsvis en krone og 10c dollar). Disse historiene ble publisert for å utnytte æren som normalt tildeles av allmennheten til legendene som oppsto i Vesten som inneholdt banditter, gjetere, nybyggere og lovmenn. Videre, fra 1900 , ble denne sjangeren ytterligere drevet av spredningen av papirmassemagasiner , forretningsmagasiner som var fulle av eventyrhistorier, og det var ingen mangel på dem i Vesten.

Fra 1880 -tallet ble vestlige historier veldig populære også i Europa , selv om datidens litterære kritikk stemplet dem som trivielle. Forløperen var tyskeren Karl May som laget sin egen sjanger og prøvde seg på å skrive ekte romaner og ikke noveller. Samtidig blomstret westernsjangeren i Italia takket være pennen til Emilio Salgari , grunnlegger av eventyrsjangeren i Italia. Salgari skrev en rekke romaner (så mange at de betrakter dem som en ekte syklus) satt på den amerikanske grensen, blant dem husker vi: Adventures among the redskins , The Sovereign of the Golden Field , On the frontiers of the Far-West , The skinner .

Gabriele D'Annunzio satte i 1883 diktet The Blood of the Virgins blant indianerne , i den imaginære regionen Cheresto .

Vestlig litteratur i Amerika

I sammenheng med amerikansk litteratur begynte vestlige historier å dukke opp takket være romanene til James Fenimore Cooper , men oppnådde ikke anerkjennelse som en sjanger i seg selv før utgivelsen av Owen Wisters The Virginian i 1902 . Deres popularitet vokste ytterligere med utgivelsen av Zane Gray 's Valley of Surprises i 1912 . Med suksessen til massemagasiner spredte vestlige historier seg videre på 1920-tallet , og ga opphav til en rekke forfattere som spesialiserte seg på noveller. Blant disse skilte seg ut Max Brand, forfatter av Cheyenne Gold og andre kjente romaner av sjangeren. Den moderne populariteten til vestlige filmer favoriserte bekreftelsen av denne litterære sjangeren ytterligere.

1940-tallet ble noen av pilarene i sjangeren komponert: Fatal Dawn ( 1940 ) av Walter van Tilburg Clark; Il grande cielo ( 1947 ) og La via del west ( 1949 ) av A.B. Guthrie Jr.; Jack Schaefers The Knight of the Lonely Valley ( 1949 ) Mange andre vestlige forfattere ble populære på 1950-tallet . Blant disse husker vi fremfor alt Luke Short , Ray Hogan og Louis L'Amour , også kjent på begynnelsen av femtitallet som Tex Burns, pseudonym som han signerte en serie på fire westernromaner om Hopalong Cassidy, den legendariske helten til forfatteren Clarence E. Mulford . Disse romanene ble oversatt i Italia av Bruno Oddera : Hopalong Cassidy and the Eagles (originaltittel Hopalong Cassidy and the Eagle's Brood ) for Western-serien til Consalvo forlag i Milano i år 1953 er den første av serien som ble fulgt av de skrevet av Tex Burns. Det er også andre romaner av samme forfatter om karakteren til Hopalong Cassidy, til det punktet å skape en myte fra det nittende århundre som, med rette eller feil, tror mange at den virkelig eksisterte.

Sjangeren nådde toppen av popularitet først på begynnelsen av sekstitallet , hovedsakelig takket være den massive TV- produksjonen . Denne suksessen var imidlertid ikke nok til å redde noveller publisert i papirmassemagasiner fra nedgangen, som begynte på begynnelsen av 1950 -tallet . Overeksponeringen av sjangeren på grunn av dens intense utnyttelse på TV førte til misnøye og tap av interesse fra allmennheten allerede på slutten av sekstitallet . Bare takket være verkene til Louis L'Amoursyttitallet fikk vestlig litteratur tilbake en viss tilhengerskare. I dag er den imidlertid ganske marginal, noe som fremgår av den knappe tilgjengeligheten av titler i de fleste bokhandlere utenfor de vestlige statene. I 1953 grunnla amerikanske vestlige forfattere Western Writers of America , en organisasjon for å representere dem og som deler ut en årlig pris kjent som Golden Spur Award hvert år .

Vestlig litteratur i resten av verden

Hovedforfattere og romaner

Western-filmer

De første westernfilmene ble laget tidlig på 1900-tallet og, som alle datidens produksjoner, utelukkende i studio. Men da den teknologiske utviklingen tillot fotografering også utendørs, begynte innstillingene som ble valgt for den vestlige umiddelbart å bli valgt blant de mest øde hjørnene av California , Arizona , Utah , Nevada , Colorado eller Wyoming , og snart var selve panoramaet ikke bare en bakgrunn for historien, men et bærende element i historien.

På den annen side, i en sjanger som western, vanligvis preget av svært enkle dialoger, er panoramaene det rette motpunktet til hendelsene og for å understreke stemningene til hovedpersonene.

Cowboyer og gunslingers spiller en fremtredende rolle i westerns. Kamper med indianere er også svært hyppige , selv om revisjonistiske westerns foreslår et synspunkt som er mer gunstig for sistnevnte. Andre tilbakevendende temaer er karavanereiser og gjenger med kriminelle som terroriserer småbyer som i The Magnificent Seven .

Til slutt er westernfilmer videre delt inn i veldefinerte undersjangre: den episke westernen , skyte western , den sungne western , komedie western og den revisjonistiske western som sjangeren har gjenoppfunnet seg selv med.

Klassiske vestlige filmer

Stamfaderen til den western-filmatiske sjangeren er identifisert i The Great Train Robbery , en stumfilm regissert av Edwin S. Porter og med Broncho Billy Anderson i hovedrollen . Den ble vist i 1903 og var så populær at Anderson ble en sann sjangerstjerne, og laget flere hundre westernshorts i årene som kommer.

I USA har westernfilmen inspirert forfattere av forskjellige sjangre ( komedie , tragedie , parodi , musikal , etc.). Gullalderen til westernfilmer er representert av verkene til to regissører: John Ford (som ofte valgte John Wayne for filmene sine) og Howard Hawks . Red Shadows , Fords episke film fra 1939 , regnes vanligvis som en av de beste i sjangeren, og markerer grensen mellom 1930 -tallets western - som hovedsakelig består av urealistiske helter - og de påfølgende årene, mye mer realistisk og tro mot 'eposen . Red Shadows er faktisk sjangerens bibel, i den er alle ingrediensene som vil bli brukt for de største filmene å følge - flid, den ufleksible, men gullhjertede sheriffen, fyllesyken, den moralistiske bankmannen og svindleren. den korrupte politikeren, jukseren, den forløste prostituerte, helten som har blitt gjort urett og ønsker hevn, indianernes angrep, Monument Valley , ankomsten av kavaleriet og derfor "vårt", den siste duellen og kulminasjonen av kjærlighetshistorien til hovedpersonene.

Det er med Red Shadows at sjangerens gullalder starter, som deretter utviklet seg etter krigen gjennom en rekke mesterverk og bidrag fra store regissører som i tillegg til Ford og Hawks inkluderer Raoul Walsh , Anthony Mann og hans berømte syklus med James Stewart , Budd Boetticher og syklusen med Randolph Scott . Men nesten alle de store amerikanske regissørene laget i denne perioden en stor western, som har blitt den amerikanske sjangeren par excellence, der den enkle historiske referansen ble overskredet for å fortelle store historier om selve menneskeheten, grensebegrepet, konfliktene mellom natur og sivilisasjon, individuell frihet og loven, alle store arketypiske temaer behandlet gjennom en historie som virket bare ytre enkel.

Den store franske kritikeren André Bazin kalte den den amerikanske filmen par excellence, og fant ut at dens mest klassiske fase hadde vært i årene rett før andre verdenskrig, mens etterkrigs-westeren ikke lenger er fornøyd med sine røtter, men prøver å legge til. interesser av estetisk, sosiologisk, psykologisk, moralsk, politisk art. I denne perioden med størst ekspansjon, også William Wellman , Henry King , Fritz Lang , Allan Dwan , King Vidor , John Sturges , Otto Preminger , Delmer Daves , opp til de nye retningene angitt av Fred Zinnemann , Robert Aldrich , Nicholas Ray , Samuel Fuller , Sergio Leone , og til slutt Sam Peckinpah .

Westernen av sin storhetstid hadde også et rikt galleri av stjerner, alt fra John Wayne til Gary Cooper , fra Henry Fonda til Joel McCrea , fra Randolph Scott til Kirk Douglas , Robert Mitchum , Glenn Ford og James Stewart .

Spaghetti -westerns

seksti- og syttitallet av forrige århundre ble den vestlige gjenoppfunnet i Italia med linjen av spaghetti-westerns (også kalt Italo-Westerns på engelsk ). Begivenhetene som er fortalt i disse filmene foreslår en større bruk av vold enn de i Hollywood .

Opprinnelig betydde begrepet, født i USA , kun filmer preget av det faktum at de ble spilt inn på italiensk, med reduserte budsjetter og en minimalistisk stil, i henhold til konvensjonene til de første westernfilmene, delvis med vilje, delvis som en konsekvens av begrensede midler . Videre mente begrepet å hentyde til blodet som ble utgytt mye i filmene, som minnet mye om sausen på spaghetti . Til tross for denne innledende mistilliten har sjangeren litt etter litt blitt mer og mer fremtredende, og allerede på åttitallet har filmene som tilhører sjangeren blitt kraftig revurdert av kritikere, fremfor alt takket være det som er den viktigste eksponenten og mesteren for sjangeren, regissøren Sergio Leone , så mye at de i dag blir respektert som sine amerikanske «kolleger».

Faktisk måtte amerikanerne selv forholde seg til den nye stilen som kom tilbake fra Europa og påtvunget av Sergio Leone, så mye at siden midten av syttitallet i mange westernfilmer produsert i USA er det en annen setting av karakterer og situasjoner, som kan sees er den gradvis nærmere spaghetti-western enn den klassiske western a la John Ford . Mange produksjoner var rimelige og ble derfor skutt på lignende, men rimeligere steder i det amerikanske vesten (ofte i Sør- Spania eller Nord-Afrika ).

De mest kjente filmene, og sannsynligvis "arketypene" av sjangeren, er de fra den såkalte dollartrilogien , regissert av Sergio Leone, med Clint Eastwood (som ga liv til rollen som den navnløse mannen ) og de berømte lydsporene av Ennio Morricone (tre navn som nå er synonyme med selve sjangeren): For a Fistful of Dollars ( 1964 ), For a Few Dollars More ( 1965 ) og til slutt The Good, the Ugly, the Bad ( 1966 ). Sistnevnte er utvilsomt en av tidenes mest kjente westernfilmer, og hadde, i forhold til de andre filmene, et utypisk høyt budsjett: nesten en million dollar.

I tillegg til studioene og italienske lokasjoner, ble mange scener skutt i den spanske ørkenen Almería . Nettopp for disse scenariene og for konteksten, som gjorde spanske skuespillere og statister lett tilgjengelige, er tilbakevendende temaer for noen spaghetti-westerns den meksikanske revolusjonen , meksikanske banditter og den "varme" sonen på grensen mellom Mexico og USA . Typisk for sjangeren er de spesielle og nesten "snakkede" titlene, ekte fraser som gjenspeiler stereotypiene til filmene (se filmografi nederst på siden), som navnene og fremfor alt kallenavnene til karakterene: Trinity , Alleluja , The Magnificent ... Like karakteristisk er den tilbakevendende tilstedeværelsen av noen karakterer, Django , Sartana , Sabata bare for å nevne de mest kjente, for å lage sagaer noen ganger til og med et dusin filmer lange, som fokuserte sterkt på appellen til karakteren som allerede er kjent for offentlig, eller skape hver gang nye hovedpersoner som er veldig like hverandre (det er flere Joes og like mange Colts , se også filmografien her).

Sjangeren, etter den utrolige eksplosjonen på seksti- og syttitallet , forsvant plutselig nesten helt, og ga liv til svært få filmer på åtti- og nittitallet . Spaghetti -westernene var dessuten utskytningsrampen eller innvielsen for andre amerikanske skuespillere som Clint Eastwood , Charles Bronson , Lee Van Cleef , James Coburn , Eli Wallach , Henry Fonda , Tomas Milian og tyskeren Klaus Kinski , uten å glemme Italienere som Bud Spencer , Terence Hill , Gian Maria Volonté , Franco Nero , Giuliano Gemma og Fabio Testi .

Andre sjangre av Westerns

På linje med begrepet spaghetti-western , har lignende definisjoner blitt laget for andre typiske tråder; noen lignende filmer av spansk produksjon kalles Chorizo-Western eller Paella-Western , mens en reklame for den japanske komedien Tampopo laget definisjonen av Noodle-Western ( nudler er japanske nudler) for å beskrive parodien på en nuddelrestaurant .

Våpen brukt i vestlige filmer

I løpet av hele perioden med koloniseringen av det amerikanske vesten ble mange modeller av skytevåpen brukt, både lange og korte, så mye at det ville være vanskelig å liste opp selv de viktigste. Faktisk er det nok å se på datidens bilder for å innse det store utvalget av pistoler og rifler eller rifler. På vestlig kino ble det imidlertid, nesten fra begynnelsen, foretrukket å standardisere typen våpen som ble brukt: i praksis bare Colt 1873 -pistolene og Winchester spak-gevær. Dette førte til "anakronistiske" opptredener, spesielt i "andre lags" westernfilmer, for eksempel bruken av Colt 1873s under borgerkrigen ( 1861 - 1865 ).

Årsakene til denne standardiseringen er svært komplekse. Visst var det praktiske eller økonomiske grunner, men også diktert av behovene til "handlingen". Det ville ha vært altfor lang tid å få hovedpersonene til å laste munningsladende revolvere ( med pulverkolbe, separate kuler og kapsler): i de begeistrede scenene var det lettere å bruke patronrevolvere , selv om dette kunne føre til unøyaktigheter fra poenget med historisk syn. Skytehastigheten og nøyaktigheten i å treffe målet ble da til og med så irritert at det i noen tilfeller var helt usannsynlig, noe som også demonstreres i dag av prestasjonene til de beste skytterne i vestlige skytekonkurranser , Old West Shooting , veldig populær i USA, USA. Så, spesielt i den italienske westernfilmen, dukket det opp merkelige og fantasifulle utarbeidelser av vanlige våpen, hvis nytte det er vanskelig å forstå, men som utvilsomt økte spektakulæriteten til handlingen.

I de nyeste westernfilmene ser det imidlertid ut til at en mottrend finner sted fra dette synspunktet: våpnene som brukes i dagens filmer varierer mye mer og forblir fremfor alt alltid historisk tro mot perioden historien utspiller seg i.

Vestlig sjangerrevisjonisme

Også takket være spaghetti-westerns, og som et resultat av det sosiale protestklimaet etablert etter 1968 , begynte man fra slutten av sekstitallet av forrige århundre å stille spørsmål ved noen av de tradisjonelle temaene i sjangeren: fra forslagene om indianere som villmenn til god-dårlig dualisme til bruk av vold som målestokk for å måle karakterstyrke eller for å hevde å ha rett. Eksempler på «revisjonistiske westerns» er Blue Soldier , Red Crow You Won't Have My Scalp ( Jeremiah Johnson ), Little Big Man , Dances With Wolves , The Ice-Eyed Texan og The Unforgiven , eller den nyere The Ballad of Buster Scruggs .

I mange av disse filmene begynner indianere ikke lenger å bli sett på som hensynsløse og farlige villmenn, men som ofre for et veritabelt folkemord utført av hvite i løpet av tiårene med erobringen av de nordamerikanske landene i vest.

De samme heltene fra amerikansk historie, lenge mytologisert og feiret i de foregående tiårene, er nå kritisk revidert, som Buffalo Bill i filmen Buffalo Bill and the Indians , om ikke hånet som for eksempel general Custer i The Little Big Man . I tillegg, i noen av de mer moderne westernfilmene, tar kvinner fremtredende roller, som i Borderland - Open Range , The Quick and the Dead - Ready to Die og The Missing . Vi må imidlertid ikke glemme at Claudia Cardinale allerede i 1969 var en av hovedpersonene i Once upon a time in the West . I 2017 er den indonesiske Marlina, en fire-akters morder av Mouly Surya, med en kvinne i hovedrollen.

Studier om den vestlige sjangeren

Etter mer enn et halvt århundres historie, først på sekstitallet fikk kino offisiell anerkjennelse som en kunst i seg selv, og favoriserte dannelsen av et fellesskap av forskere og kritikere som snart utviklet en kinematografisk teori for å komme frem til en fullstendig forståelse av filmer . Dette førte snart, på linje med det som allerede hadde skjedd i litteraturen, til definisjonen av den kinematografiske sjangeren , det vil si en klassifisering av filmene i henhold til handlingen, innholdet, settingene.

Blant sjangrene ble snart den vestlige definert, som først ble mishandlet for den forenklede moralismen som utgjorde dens viktigste budskap. En mer dyptgående analyse førte imidlertid til identifisering og dekoding av et eget språk, mekanismer og konvensjoner, mye mer komplekse og bemerkelsesverdige: den hvite hatten båret av de gode, den svarte av de dårlige; to mennesker som møtes på en øde gate skaper forventning om en konfrontasjon; bønder er ensomme, innbyggere er integrert i et fellesskap og (på forhånd) villige til å skape en familie ...

Filmer som The Little Big Man og Maverick fra syttitallet har eksternt undergravd vestens kanoner: f.eks. hovedpersonen er indianeren og ikke cowboyen. Kevin Costners Dances with Wolves i 1990 gjenopprettet i stedet dem alle, bortsett fra dommen over indianere og soldater: i filmen hans er indianerne de gode og soldatene er de dårlige. Clint Eastwood med The Unforgiven bruker også alle de originale konvensjonene, men reverserer resultatene: den positive helten sutrer og ber om nåde i stedet for å dø tappert; de gode blir ikke reddet og de dårlige lykkes til slutt i å gjennomføre sin hevn.

Disse studiene stilte også det legitime og spennende spørsmålet: Er westerns nødvendigvis satt i det amerikanske vesten fra 1800-tallet ? For eksempel er Hud the wild med Paul Newman og The Seven Samurai av Akira Kurosawa eksempler på filmer med ulike settinger, men som fullt ut respekterer vestens kanoner. På samme måte har det blitt påpekt at den enkle westernsettingen ikke nødvendigvis gjør filmen til en sjanger.

Parodier

Western-sjangeren har vært, som alle store kinematografiske sjangere, i sentrum for en rekke parodier, som har brakt frem i lyset stereotypier og klisjeer. Den mest kjente amerikanske filmen av denne typen er sikkert Mel Brooks ' Midday and a Half of Fire , med Gene Wilder i hovedrollen . Eller til og med The cronies of Robert Altman , en parodi som fører til tragedien utløst av hovedpersonens utilstrekkelighet, til hans rykte som en helt.

Den italienske produksjonen er også svært omfattende, med en rekke filmer med Franco Franchi og Ciccio Ingrassia i hovedrollene : Il bello, il brutto, il cretino av Giovanni Grimaldi og med Mimmo Palmara og Gino Buzzanca ; De to sersjantene til General Custer av Giorgio Simonelli og med Aroldo Tieri ; De to sønnene til Trinità- familien av Osvaldo Civirani ; Ringos to sønner igjen av Simonelli og med George Hilton ; Sergio Corbuccis hvite , gule og svarte .

Senere, på syttitallet , vil paret dannet av Terence Hill og Bud Spencer være hovedpersonene i en serie filmer som utgjør en klar parodi på situasjoner og karakterer i sjangeren, spesielt spaghetti-western , med en slik suksess at blir faktisk den viktigste underslekten. Subgenus, for å indikere hvilken, noen kritikere har laget begrepet bean-western.

Den animerte spillefilmen West and Soda , av Bruno Bozzetto , var også svært vellykket, og foreslo og demonterte en serie klisjeer fra vestlig kino, med noen eksplisitte sitater fra Sergio Leones filmer .

To bemerkelsesverdige asiatiske parodier er Takashi Miikes Sukiyaki Western Django og Kim Ji-woons The Good, the Mad, the Bad .

Vestlige forhold til andre sjangre

På slutten av 1950 -tallet ble westernfilmer et forbilde for Bills, en subkultur i Den demokratiske republikken Kongo .

Mange westernfilmer etter 1960 var sterkt påvirket av Akira Kurosawas japanske samuraifilmer : The Magnificent Seven er en gjenfortelling av The Seven Samurai , mens både A Fistful of Dollars og Still Alive vender tilbake til The Samurai Challenge . På den annen side var Kurosawa selv for The Challenge of the Samurai inspirert av Lead and Blood , en detektivhistorie av amerikaneren Dashiell Hammett . Mer enn én har dessuten påpekt at Kurosawa selv ble påvirket ikke lite av amerikanske westernfilmer, spesielt av verkene til John Ford . Senses of Cinema _

Til tross for hindringene som den kalde krigen utgjorde , påvirket den vestlige sjangeren i disse årene sterkt kinoen i Øst-Europa , som utviklet en sjanger kalt Western red eller Ostern . Generelt tok dette to former:

  1. western med vestlige innstillinger skutt i østblokken;
  2. actionfilmer av westernsjanger, men satt på tidspunktet for den russiske revolusjonen eller borgerkrigen eller opprøret til basmachiene med turkmenerne , som spiller en rolle som ligner på meksikanerne i tradisjonelle vestlige filmer.

En annen gren av sjangeren er representert av den "post-apokalyptiske" westernfilmen som foreslår overlevende fra en planetarisk katastrofe som kjemper for å gjenoppbygge det menneskelige samfunn, en situasjon som absolutt kan sammenlignes med grensen fra 1800-tallet : serien om dagen etter og Mads . Max eller Fallout -videospillet .

Mange elementer i romreisefilmer er ofte hentet fra vestlige kanoner. For eksempel overfører Peter Hyams ' Atmosphere Zero plottet til High Noon til det interstellare rommet . På sin side sammenlignet Gene Roddenberry , skaperen av Star Trek- sagaen , en gang TV-serien hans med Wagon Train to the stars . Nylig har TV-serien Firefly eksplisitt brukt det vestlige temaet for sin skjematisering av grenseverdenen. Kanoner av western kan også lett bli funnet i filmer av andre sjangre. For eksempel er Warriors (ikke overraskende med Clint Eastwood ) en krigsfilm, men handlingen og karakterene er western.

Det er flere parodier på westernsjangeren. Kjente eksempler er The Fastest Finger in the West , Cat Ballou og Midday and a Half of Fire av Mel Brooks sammen med en rekke italienske filmer av Franco Franchi og Ciccio Ingrassia som Il bello, il brutto, il cretino av Giovanni Grimaldi, De to sersjantene av generalen Custer og De to sønnene til Ringo av Giorgio Simonelli eller De to sønnene til Trinità av Osvaldo Civirani . George Lucas ' Star Wars bruker også mange vestlige elementer, og regissør-produsenten selv har gjentatte ganger uttalt at han med sin saga hadde til hensikt å revitalisere filmmytologien, opprinnelig skapt av western: Jedi , som har fått navnet sitt fra Jidai-geki ( japansk som forteller om samurai -tiden ), er preget av samurai og viser tydelig påvirkning fra Kurosawas kinematografi ; karakteren Ian Solo kler seg som en revolvermann , og klubben i byen Mos EisleyTatooine ligner en gammel vestsalong.

The Western på TV

I USA er lørdagskveldsfilmen en vellykket tradisjon for TV- programmering , og ofte ble deres egne westernserier tilbudt. Audie Murphy , Tom Mix og Johnny Mack Brown ble dermed de viktigste ungdomsidolene sammen med cowboysangere som Gene Autry , Rex Allen , Roy Rogers og Dale Evans . Alle disse karakterene hadde en hest som medstjerne og Trigger the Rogers - hesten i Golden Palomino ble en ekte stjerne. I kategorien Western B-film er Lash La Rue og Durango Kid . Herbert Jeffreys , i rollen som Bob Blake med hesten Stardust, har dukket opp i mange filmer som ble spilt inn for afroamerikanere da raseskillelse fortsatt var på plass på kinoer og teatre. Bill Pickett , en afroamerikaner som var svært vellykket i rodeo , dukket også opp i tidlige westernfilmer for samme publikum som Bill Pickett .

Med eksplosjonen av fjernsyn ble westernfilmer en veldig populær form for underholdning på den lille skjermen på slutten av 1940 -tallet og gjennom 1950 -tallet, og b-filmer av sjangeren ble sendt veldig ofte. Noen viktige klassikere stammer også fra den tiden: Sheriff of Dodge City , Rin Tin Tin , La grande vallata , Bonanza , også sendt i Italia samt Il cavaliere solitario , The Rifleman , Have Gun - Will Travel , Maverick , Ai confine dell 'Arizona og mange flere. I Amerika var det mest suksessrike året for tv-westernen 1959, da hele 26 av denne typen show ble sendt i beste sendetid.

syttitallet så en revisjon av westernsjangeren som førte til introduksjonen av nye temaer:

nittitallet fortsatte produksjonen av westernfilmer av de store nettverkene: Conagher av Louis L'Amour, Demon Hill av Tony Hillerman og deretter The Last Outlaw , The Jack Bull , etc. og noen komedier som The Cisco Kid , The Cherokee Kid og den harde Lonesome Dove: The Outlaw Years .

Det 21. århundre for westernserien begynte med produksjonen av Crossfire Trail og Mount Walsh av Louis L'Amour og Coyote Waits og Hillermans A Thief of Time . DVDer tilbyr også en ny ungdom til TV-serier som Peacemakers - A Detective in the West og Deadwood . Nyere og kritikerroste TV-serier er Godless , Hatfields & McCoys og, for settingen, Westworld .

Det er derfor klart at westernsjangeren ikke er død, men har utviklet seg sakte fra den første farge-tv-serien som Cisco Kid ( The Cisco Kid ), som går gjennom halvtimes skyteepisodene av The Life and Legend of Wyatt Earp eller Have Gun – Vil reise og så havne i de overfladiske timelange filmene i dag.

Tegneserier og animasjon

Det er mange eksempler på bruk av western-temaet i tegneserier. Også denne saken startet fra USA og spredte seg deretter til resten av verden og spesielt i Italia .

Det bør bemerkes at, sannsynligvis på grunn av det spesielle språket, mange tegneserier som har innstillinger som ikke er strengt vestlige, tar i bruk kanonene i sin helhet.

The Western i amerikanske tegneserier og tegneserier

Vestlige tegneserier begynte å dukke opp på markedet på slutten av 1940 -tallet og inneholdt ofte de mest kjente filmkarakterene som Roy Rogers , Gene Autry , Monte Hale , Tom Mix , Rocky Lane , Charles Starrett og Tim Holt .

Spesielt:

Etter suksessen i de første årene, gikk også vestlige tegneserier i krise, og i 1957 ble mange titler ikke lenger publisert. I 1961 var det bare de fra DC Comics som gjorde motstand . Marvel relanserte sjangeren på begynnelsen av sekstitallet , hovedsakelig gjennom opptrykk som varte gjennom syttitallet . Bare Charlton Comics klarte å tilby westerntitler frem til midten av åttitallet .

The Western i italienske tegneserier og tegneserier

I Italia er det en meget sterk tegneserietradisjon med et eksplisitt vestlig tema, med sagaer som ikke har opplevd noen nedgang i popularitet på flere tiår: Tex Willer ( 1948 ), Capitan Miki ( 1951 ), Il grande Blek ( 1954 ), Cocco Bill ( 1957 ), Zagor ( 1961 ), Black Mask ( 1962 ), El Gringo ( 1965 ), Commander Mark ( 1966 ), Ken Parker ( 1977 ).

I 1965 ble West and Soda utgitt , en parodi på westernsjangeren, den første animerte spillefilmen av Bruno Bozzetto og den tredje av italiensk produksjon. Ikke å glemme er Il Giustiziere del West , den legendariske Hondo , en karakter skapt av forfatteren av vestlige eventyr, amerikaneren Louis L'Amour og spilt på skjermen av John Wayne i 1953 , Gordon Jim og A boy in the far west .

Den første italienske western-tegneserien var den som ble skapt av illustratøren og tegneserieskaperen Rino Albertarelli , Kit Carson i 1937 for forlaget Arnoldo Mondadori Editore , som var inspirert av en karakter som levde i første halvdel av det nittende århundre , den berømte oppdageren Christopher . Carson ( 1809 - 1868 ). Selv den store Andrea Pazienza dedikerer en historie til temaet, med Small Reasoned Guide to (eller of?) West .

Western og countrymusikk

En spesifikk musikalsjanger som er inspirert av western-temaet er country og western , ofte referert til som country-western eller ganske enkelt country .

Den ble født og utviklet i det sørlige USA og har sine røtter i blues og spirituelle stiler .

Den mer strengt vestlige musikalske komposisjonen består av ballader .

Western på scenen

The Western og teatret

The Western og operaen

Det er minst ett eksempel på en westernsjanger brukt på opera: La fanciulla del West , satt til musikk av Giacomo Puccini og fremført for første gang i 1910 .

Western og musikalen

Merknader


Bibliografi

Relaterte elementer

Andre prosjekter

Eksterne lenker