Final Fantasy VII videospill | |
---|---|
Kampskjermen til PlayStation-versjonen | |
Originaltittel | フ ァ イ ナ ル フ ァ ン タ ジ ー VII (Fainaru Fantajī Sebun) |
Plattform | PlayStation , Microsoft Windows , Xbox One , PlayStation Portable , PlayStation 3 , PlayStation 4 , Android , PlayStation Vita , Nintendo Switch , iOS |
Publiseringsdato | PlayStation : 31. januar 1997 [1] 7. september 1997 [1] 14. november 1997 [1] PlayStation : |
Sjanger | Japansk rollespill videospill |
Tema | Fantasy , science fiction , cyberpunk |
Opprinnelse | Japan |
Utvikling | Torget |
Utgivelse | Square , Sony Computer Entertainment , Eidos Interactive |
Design | Yoshinori Kitase , Kazushige Nojima |
Spillemodus | Enspiller |
Inndataenheter _ | Gamepad , tastatur |
Brukerstøtte | |
Digital distribusjon | Xbox Live , Steam , PlayStation Network |
Aldersgruppe | CERO : B [2] ESRB : T [3] PEGI : 12+ [ 4] |
Serie | Final Fantasy |
Forut for | Final Fantasy VI |
Etterfulgt av | Final Fantasy VIII |
Offisiell logo |
Final Fantasy VII (フ ァ イ ナ ル フ ァ ン タ ジ ー VII Fainaru Fantajī Sebun ? ) Er et japansk rollespill utgitt i 1997 av Square for PlayStation og senere også portert til PC med Microsoft Windows operativsystem med Xbox One . , PlayStation 4 , Nintendo switch og distribuert digitalt via SteamogNintendo eShop,PlayStation Network,Xbox Live . [5] [6] I tillegg ble en ny utgivelse for Android- og iOS -enheter gjort tilgjengelig eksklusivt i Japan gjennom strømmetjenesten "Dive In" i 2014. [7]
Uten å vurdere spin-offs , som Mystic Quest , var Final Fantasy VII den første delen av serien laget i 3D datagrafikk , med fullt gjengitte karakterer på forhåndsgjengitt bakgrunn, [8] [9] og den første som ble distribuert i Europa og Australia . Spillet beholdt også den samme tittelen i både Japan og Nord-Amerika , i motsetning til Final Fantasy IV og Final Fantasy VI , som i deres første nordamerikanske utgave ble omdøpt til Final Fantasy II og Final Fantasy III , som den andre, tredje og femte tittelen i spillet. serier på den tiden ikke hadde blitt eksportert dit. [10] Den nordamerikanske, europeiske og australske versjonen for PlayStation ble utgitt av Sony Computer Entertainment , mens PC-utgaven av Eidos Interactive . [11] [12]
Handlingen til Final Fantasy VII dreier seg om historien om hovedpersonen, Cloud Strife , en leiesoldat som i utgangspunktet vil være en del av en organisasjon av økoterrorister kalt AVALANCHE , med intensjon om å stoppe de onde aktivitetene til Shinra -selskapet . Etter hvert som historien skrider frem, vil imidlertid Clouds gruppe bli involvert i en konflikt av uventede proporsjoner, og kommer til å kollidere med den legendariske SOLDATEN Sephiroth , hovedantagonisten til videospillet.
Final Fantasy VII ble regissert av Yoshinori Kitase , skrevet av Kazushige Nojima i samarbeid med Kitase og produsert av Hironobu Sakaguchi . Musikken ble komponert av Nobuo Uematsu , mens den mangeårige karakterdesigneren , Yoshitaka Amano , ble erstattet av Tetsuya Nomura , som allerede hadde skapt noen karakterer av Final Fantasy VI . [8] [13]
Forut for en omfattende reklamekampanje nøt Final Fantasy VII enorm kommersiell , kritiker- og publikumssuksess, og solgte mer enn 10 millioner eksemplarer over hele verden, noe som gjør det til den bestselgende tittelen i serien og et av de mest populære rollespillene noensinne. [12] [14] Den ble berømmet på den tiden for grafikken, lydsporet og historien, men kritisert hovedsakelig for den dårlige engelske lokaliseringen og en ekstremt lineær og lite nyskapende spillmodus i sagaens landskap. [12] [15] [16] Det har i ettertid blitt anerkjent som spillet som populariserte hele sjangeren utenfor Japan og Nord-Amerika, og har ofte blitt omtalt i rangeringene for tidenes beste videospill. [17] [18] [19] Populariteten til tittelen har ført til at Square Enix har produsert en serie prequels og oppfølgere under samlenavnet Compilation of Final Fantasy VII , som imidlertid har fått generelt blandede anmeldelser og, i noen tilfeller, til og med negativt. [20] [21] [22]
Innstillingen til spillet ligner på Final Fantasy VI , [23] ved at det er en verden hvor teknologien er mye mer avansert enn i de fem første kapitlene av sagaen. [24] Samlet sett nærmer teknologisk utvikling og samfunn et industrielt eller postindustrielt miljø med science fiction -elementer .
Mako er den viktigste energikilden i hele verden. Tilstede i svært store mengder mot jordens sentrum, blir den ekstrahert og behandlet gjennom spesielle reaktorer og lagret i for det meste sfæriske strukturer kalt Materia, ofte i stand til å gi magiske krefter og overnaturlige evner til karakterene. Mako er faktisk også selve planetens energikilde. Faktisk er den basert på den kontinuerlige flyten av Lifestream , som sirkulerer på planeten og holder den i live. Den ukontrollerte og stadig økende utvinningen av Mako setter behovene som er nødvendige for planetens overlevelse i fare.
Verdenen til Final Fantasy VII , referert til av spillkarakterene som "The Planet", men tilbakevirkende referert til som "Gaia", består av tre hovedkontinenter. Den østlige er hjemmet til byen Midgar, en industriell metropol som fungerer som hovedstad og hovedkvarter for Shinra Electric Power Company, verdensregjeringen til Gaia. Andre steder på det østlige kontinentet er Junon (en viktig militærbase i Shinra), Fort Condor (en festning med en enorm kondor som dekker en Mako-reaktor), en ranch hvor du kan avle og bruke Chocobos og Kalm, en liten by inspirert til middelalderens Europa.
Det vestlige kontinentet er vert for Gold Saucer (en fornøyelsespark med Corel-fengselet nedenfor), Costa del Sol (en badeby), Gongaga (en liten by med restene av en ødelagt Mako-reaktor), Nibelheim (en by som ligger ved base av Mount Nibel), Rocket Town (stedet for en mislykket rakettoppskyting som skulle nå Shinra-rommet) og Cosmo Canyon, hvis stamme understreker viktigheten av å leve i harmoni med naturen ved å dedikere seg til planetens velvære . [25] Wutai, en landsby inspirert av det førmoderne Kina og Japan, ligger på en stor øy på det vestlige kontinentet.
Det nordlige kontinentet er et isbreterritorium, og dets få bosetninger inkluderer Bone Village (et utgravningssted), Icicle Inn (et skianlegg), den mytiske byen til de gamle og North Crater, der spillets klimaks finner sted. Det er også steder som bare kan nås med ubåt , for eksempel et sunket Shinra- transportfly eller Lucrecias hule.
Spillet begynner med Cloud Strife, en leiesoldat som hjelper økoterroristgruppen AVALANCHE i et angrep på Mako-reaktorene rundt den Shinra-styrte byen Midgar. Barret, bevegelsens leder, mener at Mako-energien som reaktorene forbruker faktisk er planetens livsnerve, og at Shinra derfor sakte dreper Gaia. Selv om det første oppdraget er vellykket, blir AVALANCHE overfalt under raidet på den neste reaktoren, og på grunn av en eksplosjon faller Cloud mot slummen til Midgar. Han blir funnet av Aerith, og foranlediget av ankomsten av tyrkerne som har til hensikt å fange den unge blomsterjenta, forsvarer Cloud henne fra angrepet og de rømmer sammen. I mellomtiden overtar Shinra stedet for AVALANCHEs gjemmested i sektor 7 og ødelegger det, og dreper hele befolkningen i det området. Tyrkerne klarer også å fange Aerith, som viser seg å være den siste overlevende av Cetra, en eldgammel stamme som klarte å komme i perfekt harmoni med planeten. President Shinra og professor Hojo mener Aerith er nøkkelen til å nå det "forlovede landet", en villmark selskapet ser på som en rikelig kilde til Mako. Cloud, Barret og Tifa infiltrerer Shinra for å redde Aerith, og mens de leter etter jenta i de forskjellige etasjene i den enorme strukturen, oppdager de et eksemplar som ganske enkelt er merket som "Jenova". Akkompagnert av Red XIII klarer gruppen å redde Aerith, men blir raskt tatt til fange av tyrkerne og fengslet inne i bygningen. Om morgenen finner gruppen imidlertid cellene sine åpne og oppdager at de fleste av personellet, inkludert president Shinra, er blitt drept av den legendariske soldaten de alle trodde var død: Sephiroth, som også stjal Jenova-eksemplaret.
Mens presidentens sønn, Rufus Shinra, tar full kontroll over selskapet, forlater gruppen Midgar og forfølger Sephiroth over hele planeten. De møter en rekke allierte, inkludert Cait Sith, en robotkatt som blir avslørt for å være hemmelig kontrollert av den angrende tyrken Reeve Tuesti, Yuffie Kisaragi (en tenåringsninja), Vincent Valentine (et tidligere medlem av tyrkerne) og Cid Highwind, en røykende Pilot. Når de ankommer Temple of the Ancients, møter gruppen Sephiroth, som til slutt avslører planen sin: hvis verden er betydelig skadet, samles Lifestream i et forsøk på å helbrede såret. Sephiroth har derfor til hensikt å bruke den legendariske Black Matter til å kaste den fryktinngytende "Meteor"-trollformelen, for å forårsake enorm skade på planeten, som vil tillate den å smelte sammen med Mako-energien og gjenfødes som en gud. Gruppen klarer først å stoppe ham ved å skaffe seg Black Matter, men Sephiroth manipulerer Cloud, som ikke nøler med å gi ham den legendariske magiske sfæren. Når gruppen kommer seg etter møtet, bestemmer Aerith seg for å forlate og stoppe Sephiroth alene, og tar veien til den glemte hovedstaden. Gruppen følger henne og finner hennes intensjon om å be om planetens hjelp, men hun blir umiddelbart drept av Sephiroth, i en av de mest kjente scenene i sagaen. [26] Etter en konfrontasjon med Jenova fortsetter Cloud og hans allierte å forfølge Sephiroth til North Crater. Under reisen oppdager de at Jenova faktisk er en interstellar skapning som krasjet på planeten omtrent 2000 år før hendelsene i spillet, hvis intensjon var å fullstendig kontrollere Gaia. I et forsøk på å forsvare seg skapte planeten gigantiske monstre kalt Weapons. Mens de fleste av menneskene flyktet, klarte Cetra å beseire Jenova og begrave levningene hennes, som mange år senere ble funnet av professor Gast, en Shinra-forsker. Ved å misforstå Jenova for en Cetra, forsøkte Gast å klone skapningen, assistert av Hojo, men kort tid etter bestemte han seg imidlertid for å forlate prosjektet, mens Hojo var i stand til å utnytte det ufødte barnet til assistenten Lucrecia: det barnet var Sephiroth selv. . Omtrent fem år før eventyret begynte, på et Shinra-oppdrag i Nibelheim, oppdaget Sephiroth hans forferdelige opphav ved å møte mislykkede Hojo-testpersoner. Da han feilaktig trodde at han og Jenova var Cetra, bestemte han seg for å starte sin hevn ved å sette hele landsbyen Nibelheim i brann. Cloud og Tifa konfronterte ham under brannen, hvoretter Sephiroth forsvant fullstendig, bare for å dukke opp i nåtiden, hvor gruppen nå planlegger å drepe ham.
Når Cloud og de andre når North Crater for å hevne Aerith, får de vite at Sephiroth var en av flere Jenova-kloner skapt av Hojo. Til slutt når Sephiroth den legendariske SOLDATEN, som i mellomtiden har absorbert alle de andre klonene for å sette i gang en "gjenforening" av Jenovas celler, manipulerer Sephiroth nok en gang Cloud for å bli hjulpet under lanseringen av "Meteor", bare for å hevde at gutten er faktisk en klone av Sephiroth, og viser ham minner fra Nibelheim-hendelsen med en svarthåret soldat i stedet for Cloud. Sephiroth påkaller "Meteor", og aktiverer dermed planetens våpen, og under et jordskjelv skilles Cloud fra hans følgesvenner og faller inn i Life Stream. Resten av gruppen og tyrkerne klarer å rømme på et luftskip, Highwind, hvor heltene blir arrestert av Shinra. Mens "Meteor" beveger seg nærmere og nærmere Gaia, angriper våpnene menneskeheten i et forsøk på å returnere så mye Mako-energi til Life Stream som mulig for å hjelpe planeten. Shinra bestemmer seg for å beskytte verdens befolkning ved å angripe våpnene og ødelegge "Meteor", et oppdrag som vil koste livet til de fleste personell. Tifa, Barret og de andre klarer å rømme, og finner en katatonisk sky på et sykehus i Mideel. Tifa blir igjen for å hjelpe ham, mens resten av gruppen fortsetter kampen mot Shinra, på jakt etter "Huge Materia". Imidlertid kaster et angrep fra Ultima Weapon på Mideels landsby Cloud og Tifa inn i Stream of Life. Der hjelper jenta ham endelig med å rekonstruere de forvirrede minnene sine og avdekke sannheten om fortiden hans.
Det vil faktisk bli avslørt at Cloud aldri har vært medlem av SOLDATEN, og at soldaten i visjonene vist av Sephiroth ved North Crater faktisk var Zack Fair . Begge var fortsatt til stede under Nibelheim-hendelsen, der Cloud skadet Sephiroth alvorlig, som bare var i stand til å overleve takket være cellene til Jenova; Zack og Cloud, derimot, ble brukt av Hojo for å perfeksjonere sine SOLDATE-eksperimenter. Zack prøvde å rømme med Cloud, men ble drept av Shinra-soldatene. Gutten tok deretter sverdet til den avdøde soldaten og nådde Midgar: Clouds ambisjoner om å være en del av SOLDIER og Zacks minner kom sammen, og ga dermed liv til en falsk personlighet. Ved å akseptere alt dette klarer Cloud å komme seg og oppdager sammen med gruppen at Aerith, i løpet av hennes siste øyeblikk, forsøkte å bruke den hvite materie for å kaste den "hellige" trolldommen, den eneste måten å ødelegge "Meteor", og at Sephiroth forhindrer " Hellig" fra å manifestere. Gruppen bestemmer seg da for først å stoppe våpnene og beseire Hojo, som viser seg å være Sephiroths far, fast bestemt på å hjelpe sønnen sin i hans apokalyptiske plan ved å prøve å gi ham så mye Mako-energi som mulig. Etter å ha drept den gale vitenskapsmannen, starter Cloud og de andre sitt siste angrep på den legendariske Sephiroth, som blir beseiret etter en rekke kamper. Når "Holy" til slutt blir påkalt, rømmer gruppen fra krateret, men oppdager at trolldommen nå ikke kan gjøre noe for å stoppe "Meteor", som har kommet for nær planeten. Akkurat når alt virker tapt, griper Life Stream inn og ødelegger "Meteor".
Fem hundre år senere observerer Red XIII med sine to valper ruinene av Midgar, nå dekket med grønt, og viser dermed at planeten endelig er helbredet.
Akkurat som de forrige titlene i serien, har Final Fantasy VII tre forskjellige typer spillskjermer: verdenskartet, kalt "Overworld", kartene over de forskjellige tilgjengelige stedene og kampskjermen. [25] Verdenskartet er en 3D grafisk modell, med en redusert versjon av spillmiljøet, der spilleren kan reise til fots, på baksiden av en Chocobo , på luftskipet eller med andre transportmidler, og utforske landsbyer, fangehull og byer. [25] Under bevegelsene kontrollerer spilleren bare lederen av gruppen, hvis størrelse er uforholdsmessig med de andre omkringliggende elementene. I tilgjengelige stedskart projiseres karakterer inn i realistisk skalerte miljøer, sammensatt av forhåndsrenderte bakgrunner i 2D-grafikk som representerer en rekke områder, for eksempel landsbyer eller skoger. [15] I utgangspunktet vil spilleren bare kunne utforske byen Midgar, men etter hvert som historien skrider frem, vil du også kunne flytte til resten av verden. [25] Denne progresjonen er i stor grad utviklet gjennom en forhåndsdefinert serie med hendelser utløst av spillerens handlinger gjennom hele spillet, selv om det også brukes en rekke filmscener. [27]
Kampskjermen er en 3D-representasjon av et bestemt område, for eksempel det indre av en bygning eller hule, der spilleren kan kommandere helter i kamper mot CPU -kontrollerte fiender . [25] Mens karakterene er superdeformerte på kartene, viser modellene som presenteres under kampene seg å være mer realistiske. [27] Faktisk var Final Fantasy VII den første tittelen i sagaen som hadde modeller med fullt gjengitte polygoner, i stedet for sprites i 2D-grafikk. I kampsekvensene bruker spillet Active Time Battle -systemet (ATB), hvor du først må vente på at en bar fylles opp for å gi ordre til karakterene. [25] I motsetning til tidligere titler i serien, som tillot opptil fire eller fem karakterer å bli brukt i kamp, tillot Final Fantasy VII bare tre. [28]
Karaktervekstsystemet til Final Fantasy VII er bygget rundt bruken av Materia, magiske sfærer sammensatt av kondensert Mako (livsenergien til planeten), som settes inn i spesielle spor med våpen og rustninger, og dermed lar spillerne tilpasse partiets evner ved å la karakterer bruke trollformler, påkallelser og visse spesielle evner. Imidlertid reduserer de fleste magibaserte Materia også fysiske attributter. I tillegg kan visse typer magiske sfærer kombineres på forskjellige måter for å forsterke effektene eller skape nye. [25] Også i denne tittelen er det mulig å bruke de berømte påkallelsene, som kan utstyres i form av Materia, og hver av dem presenterer en spesielt forseggjort animert angrepssekvens. [25] En modifisert versjon av Final Fantasy VIs "Attacks of Despair" vises i Final Fantasy VII under navnet "Limit Break": hver spillbare karakter har en stolpe som gradvis fylles hver gang den tar skade fra en del av en motstander. Når den er helt fylt, er karakteren i stand til å slippe løs sin egen "Limit Break", et fryktinngytende spesialangrep som vanligvis gir langt mer skade enn vanlige teknikker, eller som hjelper gruppen i kamp. [27] I motsetning til Matter, har hver karakter sitt eget sett med "Limit Breaks", delt inn i fire styrkenivåer, bortsett fra Cait Sith , som kun får to. [29]
De ni hovedkarakterene i Final Fantasy VII er Cloud Strife , en antisosial leiesoldat som hevder å være en tidligere førsteklasses SOLDATEN; Barret Wallace , lederen av en anti-Shinra-bevegelse kalt AVALANCHE; Tifa Lockhart , en kampsportjente og medlem av AVALANCHE og en barndomsvenn av Cloud; Aerith Gainsborough , en ung blomsterjente som har blitt forfulgt av tyrkerne (Shinras spesialoperasjonsenhet) siden barndommen; Red XIII , en klok løveskapning som ble offer for Shinra-eksperimenter; Cait Sith , en robotkatt som rir på en animert gigantisk Moogle-dukke; Cid Highwind , en pilot hvis drøm om å bli den første mannen til å nå verdensrommet aldri gikk i oppfyllelse; Yuffie Kisaragi , en ung ninja og dyktig tyv; og Vincent Valentine , et tidligere medlem av Shinra Turks, offer for forferdelige eksperimenter som fant sted tretti år før spillet begynte. [25] Final Fantasy VIIs hovedantagonist er Sephiroth , et tidligere SOLDATE-medlem som dukker opp flere år etter det alle anså på hans død. [25] [30]
Karakterene ble designet av Tetsuya Nomura. [8] [13] I motsetning til Final Fantasy VI , hvis rollebesetning mangler en skikkelig hovedperson, ble Cloud rollebesatt som hovedpersonen i det syvende kapittelet helt fra begynnelsen av spillets utvikling. [31]
Final Fantasy VII- besetningen ble kritikerrost. GameSpot - nettstedet sier at selv om de ikke var unike eller originale karakterer, var det "Clouds interaksjoner med gruppen hans, og spesielt med Sephiroth, som gjorde historien virkelig spesiell." [26] Thierry Nguyen fra Computer Gaming World erklærer at historiene og utviklingen til heltene var veldig sterke, og hevder til slutt at spillet klarer å skape et dypt bånd mellom spillere og karakterer. [32] Simon Parkin fra Eurogamer satte pris på karakterenes klare motivasjoner, ønsker og mangler. [33] RPGFan berømmer generelt rollebesetningen, spesielt Cloud, Tifa og Sephiroth, selv om de ser ut til å beskrive visse uoriginale stereotyper og arketyper av japanske rollespill. [34] Sephiroth ble kåret av IGN til den beste karakteren i spillet, [30] mens Cloud ble kåret til den mest populære av hele serien. [35]
Utviklingen av Final Fantasy VII begynte i 1994, kort tid etter utgivelsen av det sjette kapittelet, og ble opprinnelig designet for Super Nintendo Entertainment System , [36] men senere rettet mot Nintendo 64 . Men fordi konsollens kassetter hadde begrenset datalagringsplass, bestemte Square seg til slutt for å gi ut spillet for PlayStation. [27] [37]
Serieskaper Hironobu Sakaguchi utviklet opprinnelig en setting i New York i 1999, og som sådan var det originale Final Fantasy VII- manuset , som ble skrevet av Sakaguchi selv, helt annerledes enn det ferdige produktet. Tetsuya Nomura husket at Sakaguchi "ønsket å gjøre noe som ligner på en thriller ". Den første delen av historien skulle faktisk dreie seg om en karakter ved navn "Detektiv Joe", som var på leting etter hovedpersonene, etter eksplosjonen av byen Midgar. [38] Det endelige manuset ble skrevet av Kazushige Nojima og Yoshinori Kitase , basert på manusene til Nomura og Sakaguchi. Masato Kato kom først inn i prosjektet mye senere, og klarte bare å lage tre scener av spillet. [39]
De fleste av Squares ansatte var også involvert i utviklingen av Chrono Trigger på den tiden , og som et resultat måtte opprettelsen av Final Fantasy VII stoppes et øyeblikk, siden det andre prosjektet hadde blitt mye mer betydningsfullt og komplekst. Faktisk ble noen ideer som opprinnelig ble vurdert for det syvende kapittelet av sagaen brukt i Chrono Trigger . Andre ideer, som New York-settingen og heksekarakteren Edea, forble ubrukt frem til henholdsvis Parasite Eve og Final Fantasy VIII . [40]
Utviklingen fortsatte i 1995, [8] og krevde innsatsen fra rundt 120 artister og programmerere, ved å bruke PowerAnimator og Softimage 3D-programvare. [9] Det var det dyreste videospillet noensinne produsert til dags dato, med et budsjett på rundt 45 millioner dollar. [41] Kitase fryktet at sagaen ville henge etter hvis han ikke presenterte spillere med full 3D-grafikk slik de begynte å se i andre videospilltitler, [42] og produksjonen startet etter fullføringen av en kort demo laget med karakterer og innstillingene til Final Fantasy VI , utviklet med Silicon Graphics (SGI) for å demonstrere det uttrykksfulle potensialet til deres polygonale 3D-grafikk. [43] [44] [45] Dette eksperimentet førte til at utviklingsteamet integrerte mekanismene vist i demoen i Final Fantasy VII -prosjektet , på den tiden bestemt for Nintendo 64-konsoller. Men bare CD-ROM- formatet var i stand til for å møte behovene til prosjektet, og den syvende delen av serien ble til slutt rettet mot PlayStation. [8] [9]
Tidlig i august 1996 ble en plate med tittelen Square's Preview utgitt i Japan sammen med Tobal No.1 -spillet [ 46] som inneholdt den første spillbare demoen av Final Fantasy VII og forhåndsvisninger av andre kommende titler, som Bushido Blade og SaGa Frontier . Demoen tillot spillere å bevege seg rundt på de første skjermene til Midgar. Det var fortsatt mange forskjeller sammenlignet med det originale spillet, for eksempel Aerith som en spillbar karakter allerede i de første øyeblikkene av eventyret; dessuten var muligheten for å bruke invokasjoner ennå ikke implementert. [47] Videospillet ble utgitt i Japan 31. januar 1997 [48] i en versjon som ennå ikke er fullstendig perfeksjonert. [15]
Sony Computer Entertainment var ansvarlig for distribusjonen av videospillet i Nord-Amerika og Europa. Utgivelsen på det amerikanske kontinentet, datert 7. september 1997, ble innledet av en massiv tre-måneders reklamekampanje, som hovedsakelig besto av overføring av korte TV-reklamer på hovednettverkene, en teaterreklame, en kampanje i samarbeid med Pepsi-Cola og en rekke annonser trykt i populære magasiner, som Rolling Stone , Details , Spin , Playboy og tegneserier utgitt av Marvel og DC Comics . [49] Flere tillegg ble gjort til spillmodusen til den nordamerikanske versjonen, for eksempel et mindre komplekst materiehandelssystem, piler som indikerer utgang fra leteskjermene, tilfeldige møter med sjeldnere monstre i noen områder og en ekstra filmsekvens [15] Disse endringene, i tillegg til tillegget til en fjerde plate med spesielt innhold, ble innlemmet i Final Fantasy VII International- utgaven (フ ァ イ ナ ル フ ァ ン タ ジ ー VII イ ン シ ョ ン シ ョ? ) , Utgitt i Japan 2. oktober 1997. [50] I Europa ble spillet utgitt 17. november 1997 og ble den første tittelen i hovedserien Final Fantasy som ble eksportert til kontinentet. [51]
For første gang siden Final Fantasy for Nintendo Entertainment System , mente Sakaguchi at spillmodusen burde ha prioritet over historien, ettersom utviklingsteamets hovedanliggende var implementeringen av 3D-grafikk. [52] Overgangen fra Final Fantasy VI sin 2D til den utviklerdesignede 3D ble ledsaget av et større fokus på en mer realistisk presentasjon. Mens de ekstra datalagrings- og datagrafikkmulighetene tillot utviklingsteamet å produsere mer enn 40 minutter med video i full bevegelse , økte denne innovasjonen også den bemerkelsesverdige kontrasten mellom forskjellige karaktermodeller under kamper, utforskning av verdenskartet og 3D - sekvenser . Kitase beskrev det hele som en uunngåelig «hard oppgave». [8] [9] Den berømte karakterdesigneren av serien Yoshitaka Amano var opptatt med å åpne utstillinger og kunstverksteder i Frankrike og New York, og dette begrenset hans engasjement i spillet sterkt. Som et resultat ble Tetsuya Nomura utnevnt av Sakaguchi som Amanos erstatter, mens sistnevnte kun engasjerte seg i utformingen av verdenskartet. [27]
Mange av Nomuras design gjennomgikk forskjellige endringer i løpet av utviklingen. For eksempel skulle Clouds originale design være en gutt med kort svart hår, for å danne en slags kontrast til Sephiroths lange, flytende sølvhår. Nomura fryktet imidlertid at slik maskulinitet ville være upopulær blant fans av serien, og bestemte seg derfor for å endre frisyren til Cloud for å gjøre den piggete og lys. Spesielt Vincent gjennomgikk mange endringer, og gikk fra rollen som forsker til rollen som detektiv, kjemiker og til slutt et tidligere medlem av tyrkerne med en tragisk fortid. Nomura indikerte også at Cid Highwinds kampstil er lik den til Dragon-klassen til Final Fantasy III og Final Fantasy V : dette er fordi etternavnet hans er det samme som to tidligere Dragons of the saga, Richard Highwind fra Final Fantasy II . og Kain Highwind fra Final Fantasy IV . [27]
Musikken til Final Fantasy VII ble komponert, arrangert og produsert på et knappe år av Nobuo Uematsu , som også hadde jobbet som komponist på de seks foregående kapitlene i serien. Opprinnelig hadde Uematsu planlagt å bruke musikk og vokal i CD -kvalitet for å dra full nytte av PlayStations lydegenskaper , men fant ut at dette forlenget lastetidene for hvert område av spillet betraktelig. I stedet for innspilte sanger og lydeffekter, bestemte Uematsu seg derfor for å velge sekvensert konsolllyd, ved å bruke PlayStations interne lydbrikke og respektive MIDI -filer , lik hvordan musikkspor hadde blitt implementert i tidligere titler i serien. på Super Nintendo . [27] [53] Mens SNES hadde åtte tilgjengelige lydkanaler, hadde PlayStation tjuefire: åtte var reservert for lydeffekter, og de resterende seksten var tilgjengelige for musikk. [54] Uematsu komponerte delene av spillet og behandlet dem som lydsporet til en film og komponerte musikk som reflekterte den emosjonelle atmosfæren til scenene de ville bli satt inn i, i stedet for å gi liv til sterke melodier som "definerte spillet." , siden han mente at sistnevnte tilnærming ville kontrast for sterkt med det nye 3D-aspektet av spillet. For eksempel var sangen komponert for Aerith Gainsboroughs dødsscene ment å være "trist, men vakker" i stedet for åpenlyst rørende. [55] Uematsu hevdet at spillets lydspor fremkaller en sterk følelse av realisme, som overbeviste ham om å unngå "gal og ublu" musikk. [56]
Det første sporet i spillet komponert av Uematsu var åpningssporet; spillregissør Yoshinori Kitase viste ham åpningsscenen og ba ham starte prosjektet derfra. Sangen ble godt mottatt i selskapet, og ga Uematsu "følelsen av at det ville være et veldig bra prosjekt". Final Fantasy VII var det andre spillet i serien, etter Final Fantasy VI med Middle Character Air , som inkluderte en sang med digitaliserte stemmer: One-Winged Angel , musikksporet som kan høres under den siste kampen mot Sephiroth. Sporet beskrives av nettstedet 1UP.com som "Uematsus mest gjenkjennelige bidrag til musikken til Final Fantasy ", og inneholder deler sunget av et kor som spiller noen passasjer av Carmina Burana på latin . [55] [57] [58] Inspirert av Igor 'Fëdorovič Stravinskijs The Rite of Spring i å lage et mer "klassisk" stykke, og av rock and roll musikk mellom 1970- og 1980-tallet i å lage et orkesterstykke med en "destruktiv", Uematsu brukte to uker på å komponere korte, usammenhengende musikalske fragmenter og deretter blandet dem sammen for å lage One-Winged Angel , en tilnærming han aldri hadde brukt før. [55]
Final Fantasy VII -musikk ble gitt ut i form av flere album. Spillets lydspor ble utgitt av Square, via dets DigiCube -datterselskap, som et sett med fire plater 10. februar 1997 som Final Fantasy VII Original Soundtrack . [53] Det ble også produsert et begrenset opplag som inneholdt illustrerte tekster på CD-er. [53] Den vanlige utgaven av albumet nådde # 3 på Oricon- listen i Japan, mens den begrensede utgaven nådde #19. [59] [60] Totalt sett hadde albumet solgt nesten 150 000 eksemplarer per januar 2010. [61] Final Fantasy VII Reunion Tracks , et enkelt platealbum med utvalgte sanger fra det originale lydsporet og tre spor arrangert og fremført av et symfoniorkester , ble utgitt separat den 22. oktober 1997 av DigiCube, [62] og nådde topp nr. 20 på Oricon-diagrammet i Japan. [63] Til slutt, fra 3. desember 2003, ble den utgitt av DigiCube Piano Collections Final Fantasy VII , en plate som inneholder noen spor av spillet omarrangert for piano. Sangene ble arrangert av Shirō Hamaguchi og fremført av Seiji Honda; albumet nådde en topp på # 228 på Oricon-listen. [64] [65]
Gjestfrihet | |
---|---|
Vurderingsaggregator | Score |
Metakritisk | 92/100 [66] |
Spillrangeringer | PS: 92,35 % [67] CP: 86,30 % [68] |
Anmeldelse | Dømmekraft |
1UP.com | 10/10 [69] |
Månedlig elektronisk spill | 9,5 / 10 [70] |
IGN | 9,5 / 10 [71] |
Eurogamer | 8/10 [33] |
GameSpot | 8/10 [72] |
RPGamer | 8/10 [73] |
AllGame | 5/5 [74] |
PlayStation Offisielle magasin | 5/5 [75] |
GamePro | 4,5 / 5 [76] |
GameFan | 100/100 [16] |
PC-spiller | 90 % [77] |
Famitsū | 38/40 [78] |
CVG | 5/5 [79] |
Kant | 9/10 [80] |
Game Informer | 9,75 / 10 [81] |
OPM | 5/5 [82] |
OKT | 5/5 [83] |
RPGamer | 8/10 [84] 10/10 [85] |
Siden utgivelsen av den originale PlayStation-versjonen har Final Fantasy VII fått svært positive anmeldelser fra kritikere, [66] [67] og regnes nå som en av de viktigste rollespillene gjennom tidene. [86] Det har blitt beskrevet av magasinet GameFan som "sannsynligvis det beste spillet som noen gang er laget", [16] et sitat som ble plassert på baksiden av spillet. GameSpot og IGN berømmet spesielt den banebrytende grafikken, lydsporet og historien. [15] [71] Kritikere berømmet også spillets konvertering til Windows, men kritiserte bildene med betydelig lavere kvalitet enn den originale versjonen, og bemerket også en rekke lyd- og installasjonsproblemer. [77] [87] PC Gamer uttalte imidlertid at, til tross for sine mange feil, " Final Fantasy VII er en vinner på PC også." [77]
Han mottok en rekke " Årets spill "-priser i 1997 fra forskjellige nettsteder og magasiner. Han klarte å vinne prisene "Console Adventure Game of the Year" og "Console Roleplaying Game of the Year" fra Academy of Interactive Arts & Sciences . [88] I Electronic Gaming Monthly sin rangering av de 100 beste spillene gjennom tidene, nådde Final Fantasy VII en 91. plassering. [89] I IGNs største rollespill noensinne, kom det på ellevte plass, og ble kalt "et spill fullt av uforglemmelige og uerstattelige minner." [90] Det samme nettstedet kåret Aeriths død til det beste øyeblikket i spillhistorien. [91] Magasinet Game Informer plasserer det på 15. plass i sin rangering av de 200 beste spillene gjennom tidene, [92] og tiende i en oppdatert versjon. [93] På GamesRadars liste over de 25 beste titlene i sagaen, kom Final Fantasy VII på femteplass, [94] og nummer to i IGN, kun best av Final Fantasy VI . [95] GameFAQs kåret det til det beste videospillet gjennom tidene. [96] Leviathyn plasserer den på 11. plass i sin rangering av de 50 beste spillene noensinne, [97] mens den på MeltedJoysticks liste over de 100 beste spilltitlene gjennom tidene nådde 67. plass. [98]
Final Fantasy VII anses imidlertid også av enkelte nettsteder (som GameSpy og Whatculture.com) for å være et av de mest overvurderte spillene i videospillhistorien, på grunn av de ofte undervurderte småfeilene. [99] [100] [101] [102] Spillet har faktisk også fått en del negativ kritikk: GameSpot kritiserte for eksempel den høye lineariteten til spillet, [15] mens RPGamer bemerket de tallrike grammatiske feilene til den nordamerikanske lokalisering, noe som bidro til å gjøre enkelte deler av spillets historie mye vanskeligere å forstå. [73] IGN likte ikke den nye kampmodusen med bare tre karakterer, [71] og noen scener og animasjoner av spillet ble beskrevet av det offisielle amerikanske PlayStation Magazine som "kjedelige og repeterende". [103] Til tross for disse dommene, regnes det fortsatt av IGN som en av de beste rollespillene noensinne. [90]
Final Fantasy VII er delen av den mest kommersielt suksessrike serien, etter å ha solgt nesten 11 millioner eksemplarer. [14] Det er også et av de mest solgte videospillene gjennom tidene i Japan. [104] Final Fantasy VII ble derfor anerkjent som "spillet som solgte PlayStation", og bidro dermed til den økende populariteten til RPG-er utenfor Japan og Nord-Amerika. [14] [105]
I 1998 ble Final Fantasy VII portert til en PC som kjører Microsoft Windows . Denne nyutgivelsen har renere grafikk og en mer trofast oversettelse til den japanske originalen, samt en spillmodus korrigert av de mange feilene i PlayStation-versjonen. Imidlertid lider PC-versjonen også av mange andre feil og feil , inkludert feil i visningen av enkelte sekvenser. [76]
I tillegg til PlayStation- og PC-versjonene, fikk Final Fantasy VII også glede av en utgave for PlayStation Network -tjenesten , utgitt i Japan 10. april 2009, i Nord-Amerika 2. juni 2009, og i Europa og Australia 4. juni 2009 Den japanske versjonen er den internasjonale . [106] Final Fantasy VII fra PlayStation Network ble lastet ned mer enn 100 000 ganger i løpet av de to første ukene, noe som gjorde det til det raskestselgende videospillet i tjenesten. [107]
4. juli 2012 kunngjorde Square Enix at nok en utgave av PC-spillet ville bli utgitt 14. august samme år. Denne nye versjonen har 36 nye trofeer og en rekke funksjoner for å lette karaktertilpasning og vekst. Den ble publisert av DotEmu, [108] [109] og er eksklusivt tilgjengelig gjennom den offisielle Square Enix-butikken. [110] Den 18. desember 2012 ble Final Fantasy VII International fra 1997 utgitt på nytt som en del av Final Fantasy 25th Anniversary Ultimate Box -pakken . [111] PC-versjonen av den internasjonale utgaven ble utgitt i Japan 16. mai 2013. [112] Endelig ble Final Fantasy VII utgitt på Steams digitale distribusjonsplattform for Windows-PCer 4. juli 2013. [113] En konvertering of Final Fantasy VII for iOS ble utgitt i 2015 . [114] [115] Den 26. mars 2019 ble den utgitt på Nintendo Switch, og vedtok dermed at merket skulle returneres etter 1994.
Etter år med rykter og spekulasjoner ble starten på utviklingen av en høyoppløselig nyinnspilling av Final Fantasy VII for PlayStation 4 , kjent som Final Fantasy VII Remake , annonsert på E3 2015 . [116] [117] [118] [119] I følge Tetsuya Nomura vil spillet være mye mer enn bare en nyinnspilling, da det vil gjennomgå drastiske endringer i kampsystemet og noen plottendringer, men det kommer ingen nye karakterer. . [120] Den japanske regissøren bekreftet også at nyinnspillingen vil tilby en følelse av realisme og miljøødeleggbarhet. [121]