Fryderyk Chopin

Fryderyk Franciszek Chopin , også kjent som Frédéric François [1] Chopin [2] ( Żelazowa Wola , 22. februar 1810 [3] - Paris , 17. oktober 1849 ), var en polsk komponist og pianist .

Han var en av de viktigste komponistene i den romantiske perioden , noen ganger referert til som en "poet av piano ", [4] hvis "poetiske geni" er basert på en profesjonell teknikk som har blitt beskrevet som "uovertruffen i hans generasjon. " [5]

Vidunderbarn , han vokste opp i det som var det daværende hertugdømmet Warszawa , hvor han kunne fullføre sin musikalske trening. Etter den russiske undertrykkelsen av novemberopprøret (1830), flyttet han i en alder av 20 år til Paris i sammenheng med den såkalte store polske emigrasjonen .

I løpet av de siste nitten årene av livet hans opptrådte han bare tretti ganger offentlig, og foretrakk den mer intime atmosfæren i salongene . Han levde og forsørget seg selv takket være salget av komposisjonene hans og undervisningen i piano, som etterspørselen var stor etter. Chopin var venn med Franz Liszt og ble beundret av mange av hans samtidige, inkludert Robert Schumann . I 1835 fikk han fransk statsborgerskap. Etter mislykket forhold til Maria Wodzińska , som varte mellom 1835 og 1837, innledet han et ofte kontroversielt forhold til den franske forfatteren George Sand . Et kort og ulykkelig opphold på Mallorca med Sand, som fant sted mellom 1838 og 1839 , falt sammen med en av hans mest produktive perioder når det gjelder komposisjon. I de senere årene ble han økonomisk støttet av sin beskytter Jane Stirling, som også organiserte en reise til Skottland for ham i 1848. I det meste av livet led Chopin av dårlig helse. Han døde i Paris i 1849 av tuberkulose .

De fleste av Chopins komposisjoner ble skrevet for solopiano; de eneste vesentlige unntakene er de to konsertene , fire ytterligere komposisjoner for piano og orkester, og Sonata op. 65 for piano og cello. Han skrev også noen kammermusikkkomposisjoner og flere sanger på polske tekster. Hans pianostil var svært individuell og ofte teknisk krevende, men beholdt alltid de rette nyansene og uttrykksfulle dybden. Han oppfant den musikalske formen kjent som instrumentalballaden og brakte bemerkelsesverdige nyvinninger til pianosonaten , mazurcaen , valsen , nocturnen , polonesen , studien , sudden , scherzoen og preludiumet . Innflytelser på komposisjonsstilen hans inkluderer polsk folkemusikk , den klassiske tradisjonen til Johann Sebastian Bach , Domenico Scarlatti , Wolfgang Amadeus Mozart , Ludwig van Beethoven og Franz Schubert , samt den fra de parisiske salongene hvor han var en hyppig gjest. Hans nyvinninger innen stil, musikalsk form og harmoni og hans assosiasjon av musikk med nasjonalisme var innflytelsesrike gjennom hele den romantiske perioden og utover.

Hans universelle suksess som komponist, hans assosiasjon (selv om bare indirekte) med den polske oppstanden , hans kjærlighetsliv og tidlige død gjorde Chopin til "den romantiske musikeren par excellence". [6] Han har vært gjenstand for en rekke filmer og biografier med varierende grad av historisk nøyaktighet.

Biografi

Barndom

Chopin ble født i Żelazowa Wola , [7] (en brøkdel av Sochaczew , en landlig kommune som ligger 60 kilometer vest for Warszawa ) i det som da var hertugdømmet Warszawa , en polsk stat etablert av Napoleon Bonaparte . Menighetsregisteret for dåp i Brochow-kirken angir hans fødselsdato 22. februar 1810 og nevner hans navn i den latinske formen Fridericus Franciscus [7] (på polsk , Fryderyk Franciszek). [7] Da Liszt tre uker etter hans død erklærte at han ønsket å publisere noen få sider til ære for "en av kunstens edleste herligheter", spurte Chopins søster, fru Jedrzeiewicz, noen biografiske data han hadde som svar at bare hennes mors minner kunne fortelle. Moren husket i god tro merkelig nok 1. mars. Det som var et lapsus memoriae endte opp med å bli den offisielle fødselsdatoen, bekreftet av familiebrev der det alltid er feilaktig sitert. Komponisten og hans familie brukte 1. mars [7] [8] som fødselsdato , og selv om Chopin-foreningen feirer 22. februar, blir 1. mars oftere ansett som riktig. [9]

Fryderyks far, Nicolas Chopin , var en franskmann fra Lorraine som emigrerte til Polen i 1787 i en alder av seksten. [10] Nicolas var lærer for barna til det polske aristokratiet og giftet seg i 1806 med Justyna Krzyżanowska , i slekt med Skarbekene, en av familiene han jobbet for. [11] Fryderyk ble døpt påskedag 23. april 1810 i den samme kirken der foreldrene hans hadde giftet seg, nær Brochów . [7] Den atten år gamle gudfaren - som den fikk navnet sitt fra - var Fryderyk Skarbek, en elev av Nicolas Chopin. [7] Fryderyk var parets andre barn og eneste sønn; han hadde en eldre søster, Ludwika (1807-1855) og to yngre søstre, Izabella (1811-1881) og Emilia (1812-1827). [12] Nicolas var hengiven til sitt adopterte hjemland og insisterte på at det polske språket skulle brukes i familien hans . [7]

I oktober 1810, seks måneder etter Fryderyks fødsel, flyttet familien til Warszawa, hvor faren ble betrodd stillingen som fransklærer ved Warszawa Lyceum. Faren spilte fløyte og fiolin ; [13] moren spilte piano og ga leksjoner. [14] Den unge Chopin var av svak bygning og viste seg selv i tidlig barndom å ha dårlig helse. [15] Rundt 9-10-årsalderen begynte Fryderyk å lide av en uopphørlig hoste som fulgte ham til hans død. Den mest aksepterte tolkningen i dag er at denne hosten var et uttrykk for lungetuberkulose . Blant talsmennene for denne tolkningen var Jean Cruveilhier , en fransk patolog som hjalp Chopin i de siste månedene av livet hans. [16]

Fryderyk kan ha fått litt pianoinstruksjon fra sin mor, men hans første profesjonelle lærer var, mellom 1816 og 1821, den tsjekkiske pianisten Wojciech Żywny . [17] Hans eldre søster Ludwika tok også leksjoner fra Żywny og fremførte av og til duetter med broren. [18] Det var umiddelbart klart at han var et vidunderbarn . I en alder av syv begynte Fryderyk å gi offentlige konserter, og i 1817 komponerte han to polske jenter , i g-moll og b-dur. [19] Hans neste verk, et polsk i As-dur fra 1821 og dedikert til Żywny, var hans tidligste bevarte musikalske manuskript. [17]

I 1817 ble videregående skole der Fryderyks far underviste overført til Kazimierz-palasset (nå en del av rektoratet ved Universitetet i Warszawa ). Chopins familie flyttet til en tilstøtende bygning, som fortsatt overlever. I løpet av denne perioden ble Fryderyk noen ganger invitert til Belweder-palasset som en lekekamerat for sønnen til herskeren av kongeriket Polen , storhertug Konstantin ; under disse omstendighetene spilte han piano og komponerte en marsj for storhertugen. Julian Niemcewicz , i sin dramatiske eklogue , Nasze Przebiegi ( Our speeches , 1818), vitnet om en viss popularitet til lille Chopin. [20]

Utdanning

Mellom 1823 og 1826 deltok Chopin på Warszawa Lyceum, hvor han fikk orgeltimer fra den tsjekkiske musikeren Wilhelm Würfel i løpet av sitt første år. Høsten 1826 begynte han på et treårig kurs ledet av den schlesiske komponisten Józef Elsner ved Warszawa-konservatoriet , hvor han studerte musikkteori , basso continuo og komposisjon . [21] Elsner ga ham denne dommen (1829): "Frédéric Chopin, tredje års elev. Utrolige ferdigheter, et geni av musikk". [21] I løpet av denne perioden studerte han iherdig Johann Sebastian Bachs Well Tempered Cembalo . Studieårene hans var også preget av den unge Chopins interesse for populærmusikk; blant annet komponerte han Mazurkaene for dansepiano og Rondo i c-moll . Gjennom denne perioden fortsatte han å komponere og opptre i Warszawas teatre og salonger. Han ble ansatt av oppfinnerne av et mekanisk orgel, eolomelodicon , og på dette instrumentet fremførte han i mai 1825 sin improvisasjon og en del av en konsert av Ignaz Moscheles . Etter suksessen med denne konserten, mottok han en invitasjon til en lignende forestilling foran tsar Alexander I , på besøk i Warszawa; tsaren belønnet ham med en diamantring. I en påfølgende konsert, holdt 10. juni 1825, fremførte Chopin sin Rondo nr. 1 i c-moll . Dette var det første av verkene hans kommersielt utgitt og ga ham den første omtale i utenlandsk presse, da det prestisjetunge tyske tidsskriftet Allgemeine musikalische Zeitung berømmet hans "arv av musikalske ideer". [22]

Mellom 1824 og 1828 tilbrakte Chopin sine ferier borte fra Warszawa. I 1824 og 1825, i Szafarnia , var han gjest til Dominik Dziewanowski, faren til en skolekamerat av ham. Her kunne han for første gang komme i kontakt med polsk folkemusikk . [23] I sine brev skrevet av Szafarnia hjemme (som han ga tittelen Il Corriere di Szafarnia ), skrev han på et veldig moderne og livlig polsk, og underholdt familien med parodien på Warszawa-avisene og demonstrerte litterære ferdigheter av gutten. [24]

I 1827, kort tid etter at deres yngre søster Emilia døde, flyttet familien fra Warszawa-universitetsbygningen, ved siden av Kazimierz-palasset, til et overnattingssted som ligger i universitetsgaten, hvor Chopin bodde til han dro, som det skulle finne sted tre. År senere. I 1829 laget kunstneren Ambroży Mieroszewski en serie portretter av medlemmer av Chopin-familien, inkludert komponistens første kjente portrett.

Fire pensjonister som var innlosjert i foreldrenes leiligheter ble nær Frédéric: Tytus Woyciechowski , Jan Nepomuceno Białobłocki, Jan Matuszyński og Julian Fontana ; de to sistnevnte skulle bli en del av hans parisiske selskap. Den unge komponisten hadde vennlige forhold til medlemmer av den kunstneriske og intellektuelle verdenen i Warszawa, inkludert Fontana, Józef Bohdan Zaleski og Stefan Witwicki . [25] Han ble også tiltrukket av sangstudenten Konstancja Gladkowska . I korrespondanse med Woyciechowski indikerte han at noen av verkene hans var påvirket av jentas sjarm; i sine brev av 3. oktober og 14. november 1829 avslørte han at den langsomme satsen ( Larghetto ) av hans klaverkonsert i f-moll var i hemmelighet dedikert til henne. [26]

Reise og nasjonal suksess

Fra 1827 til 1829 studerte Chopin på den videregående musikkskolen, i avdelingen for kunst og vitenskap ved Universitetet i Warszawa . Han var i stand til å lytte til Niccolò Paganini som spilte fiolin og komponerte en serie varianter, Souvenir de Paganini . Det kan ha vært denne opplevelsen som oppmuntret ham til å starte sine første Études , (1829-32), der han utforsket potensialet til instrumentet sitt. [27] I denne perioden kjente han også musikken til Joseph Christoph Kessler , som hadde komponert sine 24 Étuder, Op. 20, en for hver toneart [28] og som inspirerte ham til sine egne Études. Han deltok også på Nationaltheatret for å se verker presentert av Karol Kurpiński , inkludert Mozarts Don Giovanni og Rossinis Il barbiere di Siviglia ; av denne forfatteren, før han emigrerte til Frankrike, kjente han til tretten verk. Noen ganger akkompagnerte Chopin sangerne på piano. I denne perioden skrev han Variasjonene for piano og orkester i B-dur, basert på en arie fra Don Giovanni , og de virtuose rondeauxene , basert på populærmusikk.

I september 1828 besøkte Chopin, fortsatt student, Berlin sammen med en familievenn, zoologen Feliks Jarocki , og nøt verkene regissert av Gaspare Spontini og deltok på konserter av Carl Friedrich Zelter , Felix Mendelssohn og andre kjendiser fra den tiden. I 1829, da han kom tilbake fra Berlin, var han gjest hos prins Antoni Radziwiłł , guvernøren i Storhertugdømmet Posen , selv en dyktig komponist og aspirerende cellist. For prinsen og hans datter, pianisten Wanda, komponerte Chopin introduksjonen og briljant polsk for cello og piano op. 3. [29]

Da han returnerte det året til Warszawa, den 11. august, tre uker etter fullførte studier ved Warszawa-konservatoriet, debuterte han i Wien , hvor han ga to pianokonserter og fikk mange positive anmeldelser. I en av disse konsertene hans Variations for piano og orkester på " Là ci darem la mano " op. 2 (om en arie fra Mozarts opera Don Giovanni , som ble entusiastisk anmeldt av Schumann i Neue Zeitschrift für Musik ) for piano og orkester. [30] Han returnerte til Warszawa i september 1829, [31] hvor han debuterte med sin klaverkonsert nr. 2 i f-moll op. 21, 17. mars 1830. [21]

Chopins suksesser som komponist og utøver åpnet døren for ham til Vest-Europa og 2. november 1830 dro han, med Zdzisław Jachimeckis ord, «inn i den enorme verden, uten et veldig veldefinert formål, for alltid». [32] Med Woyciechowski satte han kursen mot Østerrike , med den hensikt å reise til Italia . I samme måned brøt novemberopprøret ut i Warszawa og Woyciechowski returnerte til Polen for å verve seg. Chopin befant seg nå alene i Wien med nostalgi for hjemlandet; i et brev til en venn skrev han: "Jeg forbanner øyeblikket for min avreise". Komposisjonene fra denne perioden er for det meste dramatiske og lyriske, karakteristikker som sakte erstatter den populære letthet og sentimentalitet til de tidligere verkene. [33] I september 1831, mens han reiste fra Wien til Paris, mens han var i Stuttgart , fikk han vite at opprøret var blitt kvalt i blod av den russiske tsaren Nicholas I. I følge Maurycy Karasowski inspirerte den historiske episoden Chopin til å skrive Study op. 10 n. 12, at Allegro con fuoco som senere ble gitt tittelen The Fall of Warszawa . [34]

Årene med kunstnerisk modenhet

I september 1831, i en alder av tjueen, ankom Chopin til Paris , hvor han levde et liv som virtuos konsertartist, og komponerte stykker (for eksempel noen studier fra Op. 10 og 25) som var spesielt vellykkede i salongene. Blant de mest fremførte Polacca op. 53, Studien op. 25 n. 12. Han deltok på operahus og møtte forskjellige musikere ( Friedrich Kalkbrenner , Franz Liszt , som senere ble hans store venn, Ferdinand Hiller , Vincenzo Bellini , Hector Berlioz ). Han ble hovedsakelig invitert til å opptre i private salonger der han følte seg mest veltilpas, mens hans offentlige konserter var sjeldne. Flyttingen til Paris var et svært vanskelig valg for den unge komponisten, som faktisk hadde forlatt familien i Polen. Selv om han aldri kunne vende tilbake til sitt elskede hjemland, forlot ikke den polske musikalske innflytelsen - av hovedsakelig populær avledning - ham, men spilte en grunnleggende rolle i komposisjonene hans (som i den polske eller Mazurkaene). På den annen side var Chopins bekymring for sine kjære og for sitt hjemland (under angrep av russerne) en grunn til sinne, tristhet og melankoli, følelser han uttrykte både i musikk og i noen brev skrevet til nære venner.

Hovedkilden til inntektene hans var de mange musikktimene han ga. Da han forlovet seg med grevinne Maria Wodzińska i 1835 , viste familien hennes, som først viste seg å være for ekteskap, senere å være imot det. Kanskje var det dette avslaget som satte Chopins allerede skrøpelige helse i fare: avmagret i utseende hadde han svært lite fysisk motstand, led av hyppige angrep av bronkitt , laryngitt og led ofte av hemoptyse . [16] Ifølge de fleste biografer var det imidlertid økonomiske problemer som tynget hans tilstand; Chopin tjente mye penger på timene, men han brukte like mye for å sikre et komfortabelt liv. Dette var også året for det siste møtet med foreldrene hans, som dro til Karlsbad og dit Chopin ankom i august. [35] Under turen tilbake til Paris kunne han møte Felix Mendelssohn i Leipzig og møte Robert Schumann og hans kone Clara Wieck . [36]

I 1836 møtte han George Sand for første gang på en musikalsk aften, takket være formidlingen av Franz Liszt ; forfatteren, seks år eldre enn ham, appellerte ikke til Chopin på dette første møtet, fremfor alt på grunn av hennes rykte som en pratsom og skruppelløs kvinne. [37] Sand, som tidligere hadde vært elskeren til Alfred de Musset og den sjalu Félicien Mallefille, lærer for sønnen Maurice, prøvde på alle måter å komme nærmere musikeren og våren 1838 ble han invitert til musikalske kvelder da Chopin lød. Komponisten, som fortsatt var deprimert ved slutten av historien med Maria Wodzińska, ble til slutt involvert og kastet seg i armene til "fullført kjærlighet" (ord fra George Sand). Forholdet deres begynte i juni 1838, noe som fremgår av en rekke billetter fra musikeren til vennen hans Wojciech Grzymała. [38]

Chopin, en reservert person og, som en god polak, bundet til religiøse prinsipper, prøvde på alle måter å holde forholdet så skjult som mulig, heller ikke sørge over at familien ikke ville godkjenne. [39] Da komponisten, George og hennes to sønner, Maurice og Solange, i oktober bestemte seg for å reise til Palma de Mallorca , gjorde de det hver for seg, og befant seg alene i Perpignan for å reise sammen til Barcelona , ​​hvorfra de nå nådde Charterhouse Valldemossa . , på den nordvestlige delen av øya; her overvintret de i tre rom med liten hage. Mallorca på den tiden var en vill øy, bortgjemt fra resten av landet; mens borgerkrigen fortsatte i Spania var det en oase av ro. [40] Klimaet, i utgangspunktet bra, forverret seg etter kort tid med uopphørlig regn og Chopins sykdom ble betraktelig verre. [41] Da de kom tilbake til Marseille i februar 1839 , ble de der i tre måneder, for å reise igjen i juni til Nohant. [42] [43] Deres sameksistens ble etablert med den konstante tilstedeværelsen av Georges to sønner både i Nohant og i Paris. I hovedstaden bodde de aldri i samme leilighet, men alltid i to sammenhengende leiligheter, og om sommeren bodde de i Nohant med tilstedeværelse av noen gjester, ofte inkludert Delacroix og Pauline Viardot med mannen sin. Men Chopin var ikke komfortabel med Sands andre venner på den tiden, for det meste republikanere og sosialister, og hans delikate helse gjorde ham ustabil og tilsynelatende temperamentsfull. Det har blitt sagt at hovedpersonen i romanen utgitt av Sand i 1847 , Lucrezia Floriani , prins Karol, "eksklusiv i sine følelser og behov", skjulte musikerens skikkelse, men forfatteren benektet omstendighetene. [44]

I mellomtiden ble tegnene på sykdommen mer og mer tydelige: ved tretti år veide han mindre enn 45 kilo for en vekst på omtrent 170 centimeter. Da han hørte nyheten om farens død, i 1844, ble Chopins tilstand verre, slått i hjertet hans av den dype smerten av tapet han hadde lidd.

Etter omtrent ni år sammen, kom uforenligheten mellom de to elskerne utvetydig frem da vanskeligheten for musikeren å leve med Maurice var tydelig; årsaken var sjalusien til den unge mannen som så på Chopin som en fremmed som hindret ham i å ha et godt forhold til moren. [45] Fryderyk tok også standpunkt til ekteskapet til Solange, Georges datter, med billedhuggeren Jean-Baptiste Clésinger, og betraktet det som en feil ved å betrakte mannen som en forrædersk person. Chopin følte en stor sympati og hengivenhet for Solange, hovedsakelig på grunn av hennes lidelser, siden jenta aldri hadde blitt elsket av moren og alltid blitt ansett som underlegen broren. Forfatteren anklaget ham for å være hennes fiende og forlot ham. Chopin og forfatteren møttes for siste gang i mars 1848 på landgangen til huset til en felles venn, grevinne Marliani, og hilste kaldt på hverandre. [46] Perioden frem til bruddet med George satte et viktig avtrykk på Chopins kreativitet og sosiale liv.

Siste periode av livet

Etter slutten av forholdet til George Sand og forverringen av sykdommen, falt Chopin i en depresjon som sannsynligvis fremskyndet hans død. Etter å ha forlatt Nohant komponerte han mindre og mindre, hans siste verk er en mazurca i f-moll, ferdig i august 1849, tegnet med ustø og nesten uleselig hånd.

I løpet av den siste perioden av livet hans fikk Chopin hjelp av en av sine skotske elever, Jane Stirling, som sammen med søsteren fru Erskine overbeviste Chopin om å flytte til England. Det harde engelske klimaet og det verdslige livet som de to skottene ønsket å dra ham i, forverret imidlertid komponistens helse betraktelig.

Tilbake i Paris ble helsen hans plutselig dårligere; han flyttet først til en lys leilighet på Chaillot-bakken, deretter til nr. 12 på Place Vendôme og her, den 17. oktober 1849 , klokken 02.00, ble han erklært død; ved hans side, i de siste øyeblikkene av livet hans, hans nære venner, inkludert hans mest elskede søster, Ludwika, Eugène Delacroix , Delfina Potocka - som han hadde dedikert en av sine mest kjente valser til. Det tok 13 dager å organisere begravelsen som fant sted 30. oktober i Madeleine-kirken i nærvær av en stor folkemengde og mange storheter fra den musikalske verden, inkludert Franz Liszt, Meyerbeer , Berlioz ; konservatoriets orkester fremførte Mozarts Requiem og organisten Lefébure-Wély fremførte to preludier, op. 28 n. 4 og n. 6. Kisten ble båret i mengden til lyden av den berømte begravelsesmarsjen orkestrert av Reber og ble gravlagt i Paris på Père-Lachaise kirkegård [47] . Hjertet hans holdes i Warszawa, i Det hellige kors kirke.

Personvern

I løpet av det korte livet til musikeren var det tre kvinnelige skikkelser som var en del av hans affektive sfære. I april 1830 møtte Chopin en ung sanger, Konstancja Gładkowska, til et essay av studenter ved konservatoriet; skjønnheten til jenta fikk komponisten til å glemme den ikke helt perfekte intonasjonen i hennes høye toner [48] og han ønsket å akkompagnere henne på pianoet, forsøke å hjelpe henne med å synge og vise seg å være en omsorgsfull og nærværende beundrer; men han hadde aldri mot til å komme med en offisiell uttalelse. [49] Konstancja var imidlertid mer interessert i applausen fra publikum enn den unge musikeren og glemte ham snart. Chopin, som hadde viet Waltz op. 70 n. 3, og at han hadde blitt inspirert av henne til å skrive Larghettoen til sin konsert i f-moll , som han betrodde til sin venn Tytus, [50] skuffet over hans oppførsel, dedikerte han konserten til Delphina Potocka. Fortsatt i 1832 skrev Chopin imidlertid om Konstancja i dagboken sin: "Bildet hennes er hele tiden foran øynene mine ... noen ganger tror jeg at jeg ikke elsker henne lenger, og likevel kan jeg ikke få det ut av hodet mitt. ." [51]

I sin ungdom hadde Chopin besøkt huset til grevene Wodziński og blitt venn med barna, spesielt med Maria, som var åtte år yngre. Han fant den unge kvinnen i Dresden i 1835; Maria, ikke spesielt vakker, men utstyrt med en spesiell sjarm, fikk musikeren til å bli forelsket. Før han returnerte til Paris, erklærte Chopin seg og dedikerte en vals til henne, Maria ga ham en rose; av forlovelsen ble gjort kjent bare moren til jenta som var for foreningen, i påvente av fars samtykke. [48] ​​Den nære korrespondansen mellom Chopin, den unge kvinnens mor og Maria selv varte i noen tid, for så å forsvinne gradvis, uten at noen bekreftet slutten på forholdet. Sannsynligvis trodde Wodzińskis at de prekære helseforholdene til musikeren ikke var et ideelt perspektiv for Maria, men mye mer sannsynlig trodde de at etter å ha løst de økonomiske problemene som plaget dem, trengte de ikke lenger en berømt svigersønn som kunne faktisk få mange inn, men det var ikke edelt. [52] For å distrahere seg selv aksepterte komponisten invitasjonen til vennen Camille Pleyel for en tur til England; da han kom tilbake til Paris, samlet han all korrespondanse med Maria i en pakke som han slo sammen med rosen hun hadde gitt ham, bandt alt med et bånd og skrev Moja bieda (Min ulykke) på den.

Da Chopin møtte George Sand for første gang i 1836, hadde han et totalt negativt inntrykk. Han tålte ikke sin provoserende holdning, herreklærne, ønsket om å røyke en sigar. De to var ganske forskjellige; så mye Chopin var reservert, beskjeden, raffinert, så mye hun flakket med sine avanserte ideer og snakket om eventyrene sine som ble ansett som skandaløse på den tiden. Sands spennende karakter, intelligens og mors oppmerksomhet klarte imidlertid å undergrave musikerens innledende mistillit; Fortsatt knust mot slutten av historien med Maria Wodzińska, ble Chopin gradvis involvert og forholdet deres varte i nesten ti år. [48]

Til tross for alt, har imidlertid "Chopins sexliv aldri sviktet i å vekke nysgjerrigheten til musikkelskere og skape diskusjoner blant eksperter", og nevner spesielt det som kan ha vært "et nært forhold til Tytus Woyciechowski", hans eldre skolekamerat. [53] [54] Musikolog Erinn Knyt skriver: "På det nittende århundre ble Chopin og musikken hans ofte sett på som feminin, androgyn, infantil, syk og etnisk mangfoldig ", [55] siden på Chopins tid "lyttere av sjangeren til nocturne for piano uttrykte ofte reaksjonene sine i kvinnelige bilder, "og siterer mange eksempler på slike reaksjoner på Chopins nocturnes. [56] En grunn til dette kan være "demografisk": det var flere pianister enn pianister, og å spille slike "romantiske" stykker ble av mannlige kritikere sett på som et kvinnelig tidsfordriv. Denne generaliseringen ble ikke ofte brukt på andre pianoformer som scherzo eller polones. [56] Å bli assosiert med det feminine betydde også at man ofte ble "devaluert", [56] og slike assosiasjoner av Chopins musikk til det "feminine" begynte ikke å endre seg før på det tjuende århundre, da pianister som Artur Rubinstein begynte å spille disse verkene på en mindre sentimental måte, langt fra "salongstilen", og da musikalske analyser av strengere karakter begynte å dukke opp (som den til Heinrich Schenker). [56]

Slike holdninger kan også ha påvirket komponistens oppfatning av seksualitet; debatten om dette emnet begynte å spre seg mot slutten av det tjuende århundre. Forskning på dette området har også vurdert synspunkter på Chopins andre følelsesmessige kontakter. Musikeren hadde forelsket seg i Maria Wodzińska og bruddet av forlovelsen gjorde ham dypt sørget. Chopins forhold til George Sand var absolutt fysisk i de tidlige stadiene. Sand hevdet (men ikke helt pålitelig) at han sluttet å være det etter juni 1839 til slutten av forholdet deres i 1847. [57] Kallberg erkjenner til slutt «umuligheten av å 'oppdage' sannheten» av hva dette kan innebære. [56]

Selv om noen 1829-30 brev til Tytus inneholder korte uttrykk for hengivenhet som har blitt tolket av noen, inkludert reporteren Weber, [58] [59] [60] som homoerotisk, skriver biografen til Chopin Zamoyski for å klargjøre at slike uttrykk "var , og er til en viss grad fortsatt, vanlige idiomer på polsk og har ingen større implikasjoner enn bokstaver som slutter i dag med "med hengivenhet". [61]

Historie

  1. 1810 : født i Żelazowa Wola .
  2. 1817 : første komposisjonsprøver.
  3. 1818 : første offentlige utstilling.
  4. 1823 : begynnelse av komposisjonsstudier hos Elsner .
  5. 1826 : studier i musikkskolen.
  6. 1829 : første tur til Wien.
  7. 1830 : andre tur til Wien; kjenner Konstancja Gładkowska.
  8. 1831 : ankomst til Paris.
  9. 1835 : forlovelse med Maria Wodzińska.
  10. 1836 : brudd med Maria Wodzińska og møte med George Sand.
  11. 1838 : forhold til George Sand, avreise til Mallorca og arbeid med de 24 preludiene .
  12. 1839 : Return to France, komponerer sonaten i h-moll .
  13. 1842 : komponerer Polonaise op. 53 Heroisk
  14. 1844 : Nicolas Chopin, faren, dør.
  15. 1845 : strid med Sand øker og sykdommen forverres.
  16. 1846 : siste sommer i Nohant
  17. 1847 : brudd med Sand.
  18. 1848 : Reise med Jane Stirling til England og Skottland.
  19. 1849 : skriver Mazurcaen i f-moll , siste komposisjon. Død 17. oktober.

Komposisjoner

Chopin har komponert nesten utelukkende for solopiano , men katalogen over verkene hans inkluderer også noen komposisjoner for piano og orkester som de to konsertene , Variasjonene på "La ci darem la mano" , Fantasia om polske arier , Krakowiak. Gran Rondò for konsert og Andante spianato og Grande Polacca strålende . Han skrev også 19 romanser for stemme og piano, fem kammermusikkkomposisjoner for piano og cello ; piano, cello og fiolin ; piano og fløyte . Pianokomposisjonene som har kommet ned til oss alene inkluderer:

Denne (ufullstendige) katalogen avslører tydelig hvordan Chopin prøvde seg på nesten alltid pianokomposisjoner, men av forskjellige typer, og på en briljant måte løste problemene knyttet til de musikalske formene som ble brukt; han brydde seg ikke om å referere til konsoliderte klassiske former, selv ikke i de mer tradisjonelle han tok tak i, som sonatene og konsertene , har innholdet alltid en tendens til å komme foran strukturene: [63] komposisjonene hans er brede og frie. Allerede fra sine tidlige arbeider avslørte han en stor og ubestridt originalitet; de første verkene refererer til modeller som Hummel , Field og til og med Moscheles . [64] Hans største kreative åre finnes i korte former, godt konstruerte men ekstremt frie, som preludier, natturner, valser. [65] Bredere komposisjoner, der han brakte innovasjoner og originalitet, var de plutselige, vitsene og fremfor alt balladene som han gjenoppfant sjangeren.

En spesiell rolle i Chopins produksjon spilles av stykkene knyttet til det elskede Polen. Blant disse er Mazurkaene, polakkene, Krakowiakene. Gran Rondò for konsert og Fantasia om polske arier (de to sistnevnte for piano og orkester). Interessen for populært materiale er tydelig i disse komposisjonene, men disse aspektene blir aldri behandlet enkelt, men overvunnet i utarbeidelsen av en harmoni og et svært nyskapende språk.

Enda mer forseggjorte komposisjoner er vitsene og balladene:

Sonater og konserter har lenge vært betraktet av kritikere som stykker der Chopins frie musikalske fantasi med større vanskeligheter tilpasset seg den rigide formelle strukturen som konvensjonen påla. Spesielt de tre sonatene kan ikke på noen måte sammenlignes med de klassiske; de er komposisjoner som er knyttet til en ny tid og en ny forestilling hvor innholdet råder over strukturen. Chopin erstatter de tydelig tegnede temaene og de nødvendige sekvensene av modulasjonene til den tradisjonelle sonaten med lyriske impulser, cantabile melodier, som går utover enhver tradisjonell konstruksjon. [74] Sonaten n. 2 i B-moll , den mest kjente for tredje sats «Marcia Funebre», inneholder musikalske øyeblikk med stor innvirkning og uventet og livlig eksperimentellisme (som fjerde sats, blottet for melodi, der begge hender spiller et virvlende tema på kl. unisont).

Konserter har ofte blitt kritisert for manglende konsistens i orkesterdelen; andre kritikere understreker i stedet at orkesterstøtten ble skrevet på denne måten for å tilpasse seg klangen til Chopins piano, delikat og lett, og at enkelheten i arrangementet står i bevisst kontrast til kompleksiteten i harmonien.

Alle disse komposisjonene viser de to sjelene til Chopin: den klare, drømmende, melankolske, cantabile en av Studio op. 10 i E-dur eller av Nocturne op. 9 i Es-dur og den mørkere og til tider desperate en av noen av de mest gåtefulle komposisjonene, som slutten av den fjerde balladen, Studio op. 25 n. 12 i c-moll eller tredje sats av Sonaten n. 2 . Chopin etterlater et musikalsk testamente av store proporsjoner som viser en komponist oppmerksom på hver detalj, utstyrt med en eksplosiv kreativitet og samtidig en ubønnhørlig følelse av formell balanse, samt en musikalsk uttrykksevne som sjelden har funnet sin like i historien til musikk.

Franz Liszt skrev: "Det er umulig å foreta en intelligent analyse av Chopins verk uten å finne skjønnheter av meget høy orden, et helt nytt uttrykk og en harmonisk struktur like original som den er klok. Rettferdiggjør alltid; rikdom, overflod utelukker ikke klarhet ; singularitet degenererer aldri til ekstravaganse; utskjæringene er aldri uordnede og luksusen til ornamentet overbelaster ikke elegansen til hovedlinjene." [75]

Elskede Polen

En spesiell rolle i Chopins produksjon spilles av stykkene knyttet til det elskede Polen.

Blant disse er mazurkaene , polonesen , Krakowiak. Gran Rondò for konsert og Fantasia om polske arier (de to sistnevnte for piano og orkester).

Hvis mazurkaene ser ut til å være små og intime gjenskapninger av polsk musikalsk folklore, kan andre mer strukturerte komposisjoner som polske op. 44, op. 53, op. 61 eller fantasien om polske arier er det ideelle miljøet hvor komponisten kan re-utdype ideer eller minner fra det fjerne hjemlandet med flere personligheter, som kan være rytmer, melodiske graveringer eller annet. Fantasi skiller seg ut i denne gruppen, der pianoet gjenutvikler de originale polske temaene spilt av orkesteret med ekstrem personlighet.

Sedler, flyplassen Warszawa-Chopin , monumenter ble viet til ham (den berømte statuen reist i Warszawa i 1926, ødelagt av nazistene under okkupasjonen i andre verdenskrig og deretter gjenoppbygd), gater og forskjellige premier.

I hovedstaden Warszawa er det også et teater dedikert utelukkende og utelukkende til komposisjonene hans, der ulike utøvere veksler gjennom året.

Siden 1927 har den internasjonale pianokonkurransen Frédéric Chopin blitt arrangert i Polen , en av de mest prestisjefylte og den første monografiske konkurransen i verden, grunnlagt av Jerzy Żurawlew og som lanserte blant andre Maurizio Pollini . [69]

Blant de mest kjente lærde av den polske musikeren er Gastone Belotti og Jarosław Iwaszkiewicz .

"Det var vanligvis rundt midnatt han forlot seg selv, når de store båndene var borte, når bevegelsens politiske argument var blitt grundig diskutert, når alle baktalere hadde uttømt sine anekdoter, alle fallgruvene var anstrengt, alle perfidiene fullbyrdet. Først da, idet han adlød den stille anmodningen fra to intelligente øyne, ble han en poet og sang de ossianiske kjærlighetene til heltene i drømmene sine ... smertene til det fjerne hjemlandet, hans kjære Polen, alltid klar til å vinne og alltid battuta ", fra nekrologen skrevet av Berlioz 27. oktober 1849. [76]

Verktøy

Da han bodde i Warszawa, komponerte og spilte Chopin på et Buchholtz- piano , en gave fra foreldrene hans. [77] Senere, da han flyttet til Paris, brukte musikeren både et Érard- og et Pleyel- piano . Han foretrakk imidlertid alltid sistnevnte, som han betraktet som «non plus ultra». [78] Dette pianoet, med en klar og argentinsk klang i de høye tonene og mer tilslørt i de sentrale tonene, lot Chopin spille med stor letthet. [79] Da Liszt møtte Chopin i Paris, knyttet til ham ved et oppriktig vennskap, beskrev han lyden av Chopins Pleyel som "ekteskapet mellom krystall og vann . " [80] I løpet av sin London-periode i 1848 hadde Chopin tre pianoer til disposisjon. , som han nevner i sine brev: "Jeg har en stor stue med tre pianoer, en Pleyel, en Broadwood og en Érard." [81]

Etter at et instrument bygget av Fryderyk Buchholtz ble funnet i Ukraina under delvise lydforhold, ga Chopin-instituttet i Warszawa i oppdrag pianisten Paul McNulty , en ekspert på rekonstruksjoner av tidstypiske pianoer, til å lage en kopi. [82] Den 17. mars 2018 ble denne kopien av Chopins Buchholtz-piano hørt for første gang offentlig på Teatr Wielki - Polish National Opera [83] samme dag i Warszawa i 1830 fremførte Chopin for første gang sin konsert for piano og orkester n. 2; kopien ble senere brukt av Chopin-instituttet i Warszawa for den første internasjonale Chopin-konkurransen på periodeinstrumenter. [84] Dette instrumentet, sammen med andre inkludert en Pleyel, en Érard og en Broadwood, ble stilt ut i 2018 i Redutowe Halls of the Polish National Opera.

Innspillinger på periodeinstrumenter

Filmografi

Det korte og plagede livet til den polske musikeren, den sanne arketypen til den romantiske kunstneren, har gitt seg godt til ulike filmtransposisjoner.

Steder og monumenter dedikert til Chopin

Merknader

  1. ^ Det polske navnet er Fryderyk Franciszek. Chopin adopterte den franske varianten Frédéric François , som fortsatt er mye brukt i dag som et alternativ til det originale polske navnet, da han forlot Polen i en alder av tjue for aldri å komme tilbake.
  2. ^ Etternavnet ble tidligere også transkribert som Szopen i Polen, i henhold til polsk uttale og stavemåte . Nå også i Polen er skrivemåten som brukes i etternavnet den franske ( Chopin ) (se Polskkurs for italienere , Wiedza-utgaver).
  3. ^ Selv om dåpsattesten viser fødselsdatoen 22. februar, feiret familien bursdagen sin 1. mars. Pietro Rattalino, Chronology of the life of Fryderyk Franciszek Chopin , i Chopin forteller Chopin , Giuseppe Laterza, 2011, ISBN  8858101774 .
  4. ^ Renato Di Benedetto, romantikk og nasjonale skoler i det nittende århundre , musikkhistorie, vol. 8, Torino, EDT , 1991, s. 126-135.
  5. ^ Rosen (1995), s. 284.
  6. ^ Belotti,  Chopin , s. 61 .
  7. ^ a b c d e f g Zamoyski (2010), s. 4-5 (lok. 115-130).
  8. ^ Chopin (1962), s. 116.
  9. ^ Rose Cholmondeley, "The Mystery of Chopin's Birthday" , Chopin Society UK nettsted, åpnet 21. desember 2013.
  10. ^ Zamoyski (2010), s. 3 (lok. 100).
  11. ^ Michałowski og Samson (nd), §1, para. 1.
  12. ^ Zamoyski (2010) s. 7 (lok. 158).
  13. ^ Zamoyski (2010), s. 5–6 (lok. 130–144)
  14. ^ Szulc (1998), s. 41–42.
  15. ^ Zamoyski (2010), 6 (loc. 144)
  16. ^ a b Matteo Valerio: Sykdommer i musikk: den kliniske historien til Chopin i MD, år XVII n. 31-32, s. 47 (10. november 2010)
  17. ^ a b Michałowski og Samson (nd), §1, para. 3.
  18. ^ Samson (1996), s. 8.
  19. ^ "The Complete Keyboard Works" , Chopin Project-nettstedet, åpnet 21. desember 2013.
  20. ^ Zamoyski (2010), s. 11-12 (lok. 231-248).
  21. ^ a b c Michałowski og Samson (nd), §1, para. 5.
  22. ^ Zamoyski (2010), s. 21–2 (lok. 365–387).
  23. ^ Michałowski og Samson (nd), §1 para. 2.
  24. ^ Zamoyski (2010), s. 19–20 (lok. 334–352).
  25. ^ Zamoyski (2010), s. 43 (lok. 696).
  26. ^ Zamoyski (2010), s. 50–52 (lok. 801–838).
  27. ^ Zamoyski (2010), s. 35 (lok. 569).
  28. ^ Musikk og musikere i Polen før og i Chopins tid , på globusz.com . Hentet 31. mai 2020 (arkivert fra originalen 22. februar 2012) .
  29. ^ Zamoyski (2010), s. 45 (lok. 731).
  30. ^ Zamoyski (2010), s. 37–39 (lok. 599–632).
  31. ^ Zamoyski (2010), s. 43 (lok. 689).
  32. ^ Jachimecki (1937), s. 422.
  33. ^ Michałowski og Samson (nd), §2, para. 1.
  34. ^ Maurycy Karasowski, Fryderyk Chopin. Sein leben, seine werke und seine briefe , Dresden, Ries, 1877
  35. ^ Belotti,  Chopin , s. 22-23 .
  36. ^ Belotti,  Chopin , s. 24 .
  37. ^ Belotti,  Chopin , s. 27 .
  38. ^ Belotti,  Chopin , s. 28 .
  39. ^ De Martini , s. 38.
  40. ^ Belotti,  Chopin , s. 30 .
  41. ^ George Sand , på letteraturadimenticata.it . Hentet 24. august 2011 .
  42. ^ Brev til Charlotte Marliani , 20. mai 1839, i Sand, 1964-1991 , bind IV, s. 655.
  43. ^ Szulc, 1998 , s. 160, 165, 194–95.
  44. ^ Sand, 1970 , bind II, s. 444.
  45. ^ De Martini , s. 158.
  46. ^ De Martini , s. 190.
  47. ^ Guy De Pourtalès, Chopin ou le poète , Paris, Gallimard (italiensk oversettelse av Ebe Colciaghi, Nuova Accademia, Milano, 1961).
  48. ^ a b c d og André Lavagne, Chopin , Paris, Hachette, 1969
  49. ^ Belotti,  Chopin , s. 11 .
  50. ^ Brev fra Fryderyk Chopin til Tytus Woyciechowski, fra Warszawa, av 3. oktober 1829, i Correspondance de Frédéric Chopin , Richard Masse, Paris, 1953-1960
  51. ^ Alan Walker, Fryderyk Chopin: A Life and Times , Farrar, Straus og Giroux, 2018, ISBN 9780374714376
  52. ^ Belotti,  Chopin , s. 26 .
  53. ^ ( ES ) Antoni Pizà, OVERTURE Love Love is a Pink Cake eller Queering Chopin in Times of Homophobia , i Itamar. Revista de investigación musical: Territoros para el arte , 13. januar 2022. Hentet 19. april 2022 .
  54. ^ Antoni Pizà, La vida sexual de Chopin . Itamar. Revista de investigación musical: territoros para el arte, Valencia, 2010
  55. ^ Erinn E. Knyt, Ferruccio Busoni and the "Halfness" of Frédéric Chopin , Journal of Musicology Vol. 34, The Regents of the University of California, Berkeley, 2017, ISSN 0277-9269
  56. ^ a b c d og Jeffrey Kallberg, Små festemmer: sex, historie og mening i Chopin , i Chopin Studies 2, red. John Rink og Jim Samson, Cambridge University Press, 2006, ISBN 9780521034333
  57. ^ Zamoyski (2010), (lokal. 2694-2707).
  58. ^ Moritz Weber, Chopin war schwul - und niemand sollte davon erfahren , sveitsisk radio og fjernsyn, 13. november 2020
  59. ^ ( DE ) Moritz Weber, AKT I / ACTO I / ACT I Männer / Hombres / Men Chopins Männer / Los hombres de Chopin / Chopin's Men , i Itamar. Revista de investigación musical: Territoros para el arte , 13. januar 2022. Hentet 19. april 2022 .
  60. ^ ( DE ) Manuel Brug, Frédéric Chopin: „Der schmutzige Traum, den ich von Dir hatte“ , i DIE WELT , 23. november 2020. Hentet 19. april 2022 .
  61. ^ Zamoyski (2010), (lok. 850–86).
  62. ^ Belotti,  Chopin , s. 596-611 .
  63. ^ Belotti,  Chopin , s. 148 .
  64. ^ The New Encyclopedia of Music, Milan, Garzanti, 1983
  65. ^ a b c Massimo Mila, A short history of music , Torino, Einaudi, 1963
  66. ^ Belotti,  Chopin , s. 165 .
  67. ^ Belotti,  Chopin , s. 291 .
  68. ^ Belotti,  Chopin , s. 356 .
  69. ^ a b Leonetta Bentivoglio, Maurizio Pollini: Hvorfor foretrekker jeg Chopin, en magiker på pianoet , i La Repubblica , 11. oktober 2005, s. 46. ​​Hentet 13. januar 2009 .
  70. ^ Belotti,  Chopin , s. 435 .
  71. ^ Belotti,  Chopin , s. 406 .
  72. ^ Belotti,  Chopin , s. 257 .
  73. ^ Belotti,  Chopin , s. 273 .
  74. ^ Belotti,  Chopin , s. 148 .
  75. ^ Franz Liszt, Chopin , Leipzig, Breitkopf & Härtel, 1879
  76. ^ Hector Berlioz, Mort de Chopin i Journal des Débats , Paris, 27. oktober 1849
  77. ^ Vogel, "Fortepiany i idiofony klawiszowe w Królestwie Polskim w latach młodości Chopina," 64.
  78. ^ Brev fra Fryderyk Chopin til Tytus Woyciechowski, Paris, 12. desember 1831, i Correspondance de Frédéric Chopin , Richard Masse, Paris, 1953-1960
  79. ^ Belotti,  Chopin , s. 122 .
  80. ^ Franz Liszt. Chopins liv. Oversatt av Martha Walker Cook. Dover Publications Inc., 2005.
  81. ^ Chopins brev. Av Chopin, Frédéric, 1810-1849; Voynich, EL (Ethel Lillian), 1864-1960; Opienski, Henryk, 1870-1942
  82. ^ Chopins pianoer , på Teatr Wielki Opera Narodowa . Hentet 18. juni 2021 .
  83. ^ Fortepiany Chopina. Wyjątkowa wystawa instrumentów av kolekcji Narodowego Instytutu Fryderyka Chopina
  84. ^ Michael Moran, 1. internasjonale Chopin-konkurranse om periodeinstrumenter. 2.–14. september 2018 , om klassiske musikkfestivaler og konkurranser i Polen og Tyskland - med sporadiske urelaterte omveier , 31. januar 2018. Hentet 18. juni 2021 .

Bibliografi

Andre prosjekter

Eksterne lenker