Paul McCartney | |
---|---|
Paul McCartney i november 2021 | |
Nasjonalitet | Storbritannia |
Sjanger | Rock [1] Pop [1] |
Periode med musikalsk aktivitet | 1957 - i virksomhet |
Instrument | stemme , bass , piano , elektrisk piano , gitarer , keyboard , synthesizer , klavinet , cembalo , orgel , trommer , perkusjon , mandolin , ukulele , banjo , kontrabass , munnspill , fiolin , trompet , flygelhorn , blokkfløyte |
Merkelapp | EMI , Concord Music |
Grupper | The Quarrymen , The Beatles , Wings , The Fireman |
Publiserte album | 43 |
Studere | 32 |
Bo | 8 |
Samlinger | 3 |
Offisiell side | |
Sir James Paul McCartney ( Liverpool , 18. juni 1942 ) er en britisk singer - songwriter , komponist , multiinstrumentalist , plateprodusent og aktivist .
Han oppnådde internasjonal berømmelse som bassist i Beatles sammen med John Lennon , George Harrison og Ringo Starr . Sammen med Lennon dannet han et av de mest suksessrike og innflytelsesrike komponistparene gjennom tidene, og skrev noen av de mest anerkjente sangene i samtidsmusikkens historie . [2] Etter at Beatles ble oppløst, dannet han Wings med sin første kone, Linda Louise McCartney , komponisten Denny Laine og andre musikere. Senere jobbet han som solist og komponerte også lydspor , kulturmusikk og eksperimentell musikk, ga ut et stort antall singler og deltok aktivt i støtteprosjekter for internasjonale veldedige organisasjoner.
Far til den britiske motedesigneren Stella McCartney , han er også kjent for å være en talsmann for vegetarisme , dyrerettigheter , obligatorisk musikkundervisning i skolen og gjeldslettekampanjer i den tredje verden ; samtidig kjemper den mot antipersonellminer og selfangst . Blant McCartneys mange sekundære aktiviteter er skuespiller , maler , poet og forfatter .
Med en nettoformue på 1,2 milliarder dollar i 2018 er han, ifølge Forbes , den rikeste musikeren i verden. [3]
James Paul McCartney ble født på Walton Hospital i Liverpool , hvor moren Mary Mohin hadde jobbet som sykepleier på fødeavdelingen. [4] . Etter halvannet år ble broren Michael født. [5] McCartney mottar dåp i katolsk tro, men får en sekulær utdannelse: moren var katolikk og faren en protestant som senere ble agnostiker. [6]
Takket være sine ferdigheter på grunnskolen, får McCartney opptak til det prestisjetunge Liverpool Institute . I 1954, på en busstur fra forstaden Speke, der han bodde, til instituttet, møtte han George Harrison, som bodde i nærheten. [7]
I 1955 flyttet familien McCartney til Forthlin Road i Allerton , et distrikt i Liverpool . [8]
Pauls mor, Mary, døde 31. oktober 1956 etter en mastektomi utført i et forsøk på å stoppe brystkreft. [9] Det for tidlige tapet av moren hans (Paul var da 14) ville senere bringe ham nærmere John Lennon, hvis mor Julia hadde dødd da Lennon bare var 17 år gammel. [10]
Paul hadde en lidenskap for musikk fra en tidlig alder da faren Jim, som var trompetist og pianist og hadde vært leder for Jim Mac's Jazz Band, et lokalt storband på 1920-tallet , alltid hadde oppmuntret sine to sønner til å bli musikere . [11] Jim eide et stående piano som han kjøpte i butikken til Harry Epstein, Brian Epsteins far . [12] [13] Jim lyttet til sanger på radioen sammen med barna sine og viste dem lydene til forskjellige instrumenter og tok ofte Paul med på konserter med lokale brassband. [14] Etter at Pauls mor døde, gir Jim Paul en trompet, som sønnen bytter ut med en Framus Zenith 17 -gitar , da skiffle ble den mest populære musikalske sjangeren. [15] [16] Paul McCartney, som er venstrehendt, lærer gitaren ved å reversere den og komponerer dermed sin første sang, I Lost My Little Girl [17] . Senere lærer han også å spille farens piano og skriver sin andre sang, When I'm Sixty-Four [18] , som mange år senere (i 1967) skal spilles inn av Beatles for Sgt. Peppers Lonely Hearts Club- album. Band . Han følger farens anvisninger og tar musikktimer, men fordi han foretrekker å lære på gehør, legger han aldri særlig vekt på det. [18]
Femten år gamle McCartney møter John Lennon and the Quarrymen , gruppen som Lennon og noen skolevenner hadde dannet 6. juli 1957, på en fest i Wooltons St. Peter's Church Hall . [19]
«Et av mine beste minner om John er da vi begynte å krangle: Jeg var ikke enig med ham i noe, og vi endte opp med å fornærme hverandre. Det gikk et par sekunder og så løftet han brillene litt og sa «det er bare det at jeg er sånn...». For meg var det den ekte John. I de sjeldne øyeblikkene så jeg ham uten fasaden hans, den rustningen som jeg elsket så høyt, akkurat som alle andre. Det var en praktfull rustning; men det var virkelig ekstraordinært da han løftet visiret og fikk et glimt av den John Lennon han var redd for å avsløre for verden. |
( Paul McCartney [20] ) |
Lennons tante, Mimi Stanley, avviste vennskapet hans med Paul på grunn av hans populære opprinnelse, [21] mens Pauls far trodde at Lennon ville "få ham i trøbbel", selv om han senere samtykket til at steinbruddene skulle prøve i hans hjem. . [22] [23] Det var Paul som overbeviste Lennon om å slippe George Harrison inn i gruppen, etterfulgt av Lennons venn, Stuart Sutcliffe , på bass, og Pete Best på trommer. [24] [25]
Fra 1956 til 1960 valgte de forskjellige navn på gruppen, inkludert «The Silver Beetles», og våren 1960 la de ut på en turné i Skottland med sangeren Johnny Gentle. [26] [27] Gruppens navn blir til slutt " The Beatles " mens de er på turné i Hamburg , Tyskland . [28]
Fra mai 1960 er Beatles manager Allan Williams, som får dem en kontrakt på en klubb i Hamburg. [29] I løpet av de neste to årene foretok Beatles fire turer til den tyske byen, og opptrådte i totalt rundt ni måneder som en fast gruppe i forskjellige klubber i byen. I løpet av de to årene kommer de tilbake til Liverpool med jevne mellomrom, og spiller på Cavern Club . Før den endelige returen forlater Sutcliffe gruppen og McCartney tar plass som bassist. [30] Det er i Hamburg at Beatles spilte inn sitt første utgitte musikalske materiale som en backing-gruppe av Tony Sheridan for singelen My Bonnie . [31] Denne innspillingen vil senere tiltrekke seg oppmerksomheten til en nøkkelfigur i Beatles historie, spesielt for deres kommersielle suksess: Brian Epstein , som vil bli manageren deres. [32] Det var Epstein som sikret seg en platekontrakt for gruppen med Parlophone i mai 1962, etter at Best ble erstattet på trommer av Starr. [33]
Gruppens verdensomspennende suksess og musikalske utviklingMellom 1963 og 1964 hevdet populariteten til Beatles seg først i Storbritannia og deretter i USA. I 1965 ble de tildelt æren av Members of the Order of the British Empire. [34] Etter å ha spilt konserter, spilt inn og turnert nesten kontinuerlig over en periode på nesten fire år, og opptrådt mer enn 1400 ganger rundt om i verden, [35] holder Beatles sin siste kommersielle konsert på slutten av 1966-turneen i United stater, og fortsatte senere å jobbe i innspillingsstudioet til de ble oppløst.
Som en konsekvens av den kunstneriske utviklingen til hvert medlem av gruppen og Epsteins død, går den skjøre likevekten i formasjonen i oppløsning på slutten av sekstitallet ; noen individuelle initiativ fra medlemmene av bandet følger. Allerede i 1966 var McCartney den første av fire som var involvert i prosjekter utenfor gruppen, da han i 1966 komponerte lydsporet til filmen The Family Way , [36] som senere ble utgitt på et Ivor-vinnende album med samme navn Novello Award for beste instrumentale tema. [37] McCartney begynner også å komponere sanger for andre artister, inkludert Mary Hopkin , Badfinger og Bonzo Dog Doo-Dah Band og blir bedt om å skrive sangene for produksjonen av William Shakespeares As You Like It , fra Royal National Theatre, som nekter imidlertid. [38] I 1968 co-produserte han sangen I'm the Urban Spaceman for Bonzo Dog Doo-Dah Band, og ble referert til som "Apollo C. Vermouth" på grunn av kontraktsmessige begrensninger. [39]
McCartney prøver også å overtale Lennon og Harrison til å gå tilbake til scenen, og når de gjenforenes for å signere en ny kontrakt med Capitol Records, foreslår han at de "går tilbake til røttene våre", men Lennons svar var: "Jeg tror du er gal. ! ". [40]
I mars 1969 giftet McCartney seg med den amerikanske fotografen Linda Eastman , allerede skilt og med en datter. Selv om Lennon forlot gruppen i september 1969 og Harrison og Starr gjorde det samme - om enn midlertidig - ved flere anledninger, var det McCartney som offentlig kunngjorde, den 10. april 1970, oppløsningen av Beatles, bare en uke før utgivelsen av hans eget soloalbum. [41] The Beatles ble lovlig oppløst 31. desember 1970, da McCartney anla søksmål mot de andre medlemmene av selskapet. [42]
«Jeg er veldig glad for at mange av sangene våre handlet om kjærlighet, fred, forståelse. Det er knapt en som sier: "Kom igjen, folkens, send alle til det landet. Slipp foreldrene dine." Det hele er veldig John's All You Need Is Love or Give Peace a Chance . Det lå gode følelser bak det hele, og det er jeg veldig stolt av. Uansett ... The Beatles var noe stort " |
( Paul McCartney [43] ) |
Paul McCartney spiller en sentral rolle i fremveksten og formuen til Beatles. Takket være sin melodiske ånd er han faktisk forfatteren av mange av de mest kjente og suksessrike sangene på hele Beatles-repertoaret. Hans er de svært kjente Yesterday og Michelle (1965), Eleanor Rigby og Yellow Submarine (1966), Penny Lane og She's Leaving Home (1967), Lady Madonna og Hey Jude (1968), Get Back (1969), Let It Be ( 1970)).
Mellom 1962 og 1970 ga McCartney ut 24 singler og 13 album med Beatles, samt andre publikasjoner for det amerikanske markedet.
"" Vær sann mot deg selv. " Jeg synes denne frasen passet Beatles godt. Vi var alltid veldig tro mot oss selv, og jeg tror vår brutale ærlighet var viktig. Å fortsette på vår egen vei og virkelig si det vi trodde på en måte, ga andre mennesker rundt om i verden ideen om at de også kunne være ærlige og komme unna med det, og det var en veldig god ting." |
( Paul McCartney [44] ) |
Kunngjøringen av Beatles -separasjonen faller sammen med McCartneys solodebut, noen uker før utgivelsen av Let It Be , bandets siste offisielle album. Albumet, rett og slett kalt McCartney , er en slags «hjemmelaget» LP, som byr på flere sanger skrevet på tiden til Beatles, men som aldri er spilt inn på gruppens album, blant dem skiller Maybe I'm Amazed og Junk seg ut . Platen, spilt utelukkende av McCartney alene assistert for korene av kona Linda, blir veldig godt mottatt av publikum, men lunkent av kritikerne, som vil sette mer pris på singlene som ble utgitt året etter: Another Day og Onkel Albert / Admiral Halsey ankommer i første posisjon på Billboard Hot 100 , men ikke albumet Ram , kreditert til ekteparet Paul & Linda McCartney og også anklaget for ikke å være opp til fortiden som forfatter av Paul.
Ivrig etter å komme tilbake til en gruppe, sommeren 1971 satte McCartney opp et første turnéband med sin kone Linda, trommeslager Denny Seiwell (tidligere sesjonsmann i Ram ) og gitarist Denny Laine , tidligere medlem av Moody Blues . Gruppen er døpt Wings i anledning utgivelsen av Wild Life (1971). [45] The Wings debutalbum skuffer imidlertid kritikerne. [46]
På slutten av 1971 slutter gitarist Henry McCullough, tidligere medlem av Joe Cocker 's Grease Band, seg til bandet , som deltar i innspillingene av singelen Give Ireland Back to the Irish . [47] Sangen vil imidlertid bli forbudt av BBC. [48]
Den vanskelige debuten til Wings gjennomgår et avgjørende vendepunkt i løpet av 1973, først med utgivelsen av det suksessrike albumet Red Rose Speedway , som er det første Wings-albumet som nådde toppen av listene i USA, og deretter med den verdensomspennende suksessen av Live and Let Die , temaet for filmen med samme navn .
Band on the Run og årene etterI tillegg turnerte Wings i Storbritannia gjennom hele året . I løpet av sommeren forlater Seiwell og McCullough gruppen. The Wings, redusert til bare Paul, Linda og Denny Laine , begynner innspillingene av Band on the Run . Albumet, utgitt i desember 1973, forble på listene i over to år og nådde toppen i Storbritannia og USA og ble mottatt veldig positivt av kritikere. [49]
I 1974 så Wings inngangen til Jimmy McCulloch og Geoff Britton, senere erstattet av Joe English under innspillingene av albumet Venus and Mars (1975). Like etter legger gruppen ut på en kolossal verdensturné med liveopptredener, som varte i over et år og ble avbrutt kun for innspillingene til en annen toppselger, Wings at the Speed of Sound (1976). Etter sin amerikanske del, «Wings Over America», avsluttes turneen mot slutten av 1976 med tre London-netter. De beste øyeblikkene fra showene vil deretter bli samlet på det trippel live-albumet Wings over America (1976).
I 1977 har Wings en innspillingspause, etter at Jimmy McCulloch og Joe English ble forlatt, men den påfølgende singelen Mull of Kintyre , inspirert av den skotske folketradisjonen , blir den mest suksessrike singelen i Storbritannia, med over to. millioner solgte eksemplarer, Beatles plate She Loves You .
Våren 1978 følger albumet London Town . Albumet, som ble spilt inn mellom februar 1977 og januar 1978, delvis i London-studioene på Abbey Road og delvis om bord på noen yachter utenfor Jomfruøyene, er preget av folketonede lyder og bruker spesiell instrumentering og arrangementer.
I begynnelsen av 1979 signerer McCartney en kontrakt for det amerikanske markedet med plateselskapet Columbia . Så, etter nye ankomster i Wings-teamet (Steve Holly og Laurence Juber ) spilte gruppen inn sitt siste album: Back to the Egg (1979). I to spor stiller McCartney opp en flott all-star formasjon kalt Rockestra .
Allerede på turné siden november 1979, i januar 1980, da han skulle starte en serie konserter i Japan , blir McCartney arrestert på flyplassen i Tokyo for besittelse av marihuana . [50]
Fire måneder senere bestemmer han seg for å presentere seg for publikum i en "solo"-versjon, og avslutter den ideelle syklusen som begynte ti år tidligere med McCartney . I McCartney II -albumet (1980) spiller artisten alle instrumentene igjen, denne gangen med vekt på synthesizere i stedet for gitarer. [51] [52] Singlene Coming Up og Waterfalls ble hits i Storbritannia og USA.
Etter Lennons død bestemmer McCartney seg for å ikke gi konserter på en stund. Han forklarer senere at årsaken til valget hans var frykten for å bli "den neste" som ble myrdet. [53] Dette vil føre til uenighet med Denny Laine , som tvert imot ønsket å fortsette forestillingene og som i april 1981 [54] vil forlate Wings . Rett etter oppløste McCartney gruppen. [53] [55]
Med albumene Tug of War , fra 1982 og Pipes of Peace fra 1983, gjenopptar han samarbeidet med Ringo Starr og George Martin [56] og nådde toppen av listene igjen, samt med singlene fra samme periode: Ebony og Ivory i duett med Stevie Wonder , The Girl Is Mine , og Say Say Say , med Michael Jackson .
Andre album og prosjekterMcCartney ble relansert på toppen av verdenslistene i 1984 og debuterte også som manusforfatter med filmen Give My Regards to Broad Street , der han også var hovedpersonen. [58] Lydsporet vil gå inn på topp 10 i Storbritannia og USA, [59] drevet av suksessen til balladen No More Lonely Nights , men filmen vil verken ha kommersiell eller kritisk suksess. [60] Også i 1984 ga McCartney ut We All Stand Together , for animasjonsfilmen Rupert and the Frog Song .
Den 13. juli 1985 deltar McCartney i Live Aid med Let It Be fremført alene på piano og ble med på slutten av stykket av Bob Geldof , David Bowie , Pete Townshend og Alison Moyet . Sangen Spies Like Us fra 1985 er også lydsporet til filmen Spies Like Us med Dan Aykroyd og Chevy Chase .
I et forsøk på å gi musikken hans en mer moderne lyd for Press to Play -albumet (1986) stoler McCartney på produsenten Hugh Padgham og samarbeidet med Eric Stewart , Pete Townshend , Phil Collins og Carlos Alomar . [61] Til tross for dette er albumet, selv om det har mottatt de beste anmeldelser de siste årene for McCartney, det minst solgte i solokarrieren hans, og kommer på åttendeplass i Storbritannia, men ikke mer enn 30. i USA. Singlene Press , Pretty Little Head og Only Love Remains har heller ikke hell i salget.
I mellomtiden begynner artisten en serie nostalgiske innspillingsøkter som vil se ham engasjert med Mick Green, Nick Garvey, Henry Spinetti, Chris Whitten og Mickey Gallagher : materialet, som består av gamle rock and roll-standarder, blir i første omgang utgitt delvis på to EP-er . På slutten av 1987 ga han ut antologien Alt det beste! som inneholder den uutgitte sangen Once Upon a Long Ago .
De gamle standardene som ble spilt inn i begynnelsen av '87 vil deretter bli gjenopprettet i sin helhet og publisert på Снова в СССР (1988), det første vestlige rockemusikkalbumet dedikert eksklusivt til det sovjetiske markedet . Oppstyret som ble vakt av den plutselige «østvendingen» vil bli ledsaget av nysgjerrighet rundt det kunstneriske partnerskapet med Elvis Costello , den tidligere Beatles første partner etter John Lennon. De to skrev syv sanger sammen, fordelt mellom singelen Once Upon a Long Ago (McCartney, 1987), albumet Spike (Costello, 1989) og Flowers in the Dirt (1989).
24. februar 1988 var han gjest på Sanremo-festivalen [62] .
I mai 1989, noen uker før utgivelsen av albumet, deltok McCartney sammen med Gerry Marsden, Holly Johnson og andre Liverpool-musikere i en singel for ofrene for Hillsborough-massakren . Sangen valgt for side A er den gamle beathymnen Ferry 'Cross The Mersey , av Gerry and the Pacemakers , som dermed returnerer til toppen av de engelske hitlistene tjuefire år etter originalversjonen.
McCartney begynner det nye tiåret på høyden av sin første turné siden Lennons død : [63] " The Paul McCartney World Tour ", som startet høsten 1989 med en lineup inkludert kona Linda, Robbie McIntosh, Hamish Stuart, Paul " Wix "Wickens og Chris Whitten. Selv om han promoterte Flowers in the Dirt- albumet , i 104 konserter holdt i Europa (inkludert noen datoer i Italia), Amerika og Japan, inkludert en rekke Beatles-sanger, for første gang siden starten av solokarrieren. I Liverpool-utstillingen lager kunstneren blant annet en medley dedikert til John Lennon (bestående av Help!, Strawberry Fields Forever og Give Peace a Chance ). Turneen vil bli dokumentert av Tripping the Live Fantastic (1990), et dobbelt livealbum som hovedsakelig består av Beatles-repertoaret.
Den 15. januar 1991 spilte han inn en akustisk konsert for den andre sesongen av "MTV Unplugged" der han fremførte covers av gamle klassikere ( Be Bop a Lula , San Francisco Bay Blues ) og originale sanger, inkludert hans første komposisjon noensinne, I Lost My Little Girl , skrevet i en alder av fjorten. Alt dette blir så publisert i albumet Unplugged - The Official Bootleg , hvis suksess overbeviser andre artister om å gjøre det samme i årene etter.
Den 5. juni 1991, i løpet av turneen for albumet Unplugged , møttes han i Napoli for å delta på en konsert på Tenda Palapartenope-teatret; promotøren for den kvelden, en viss Mimmo D'Alessandro, som tenker på å glede ham, gir ham Diego Armando Maradona skjorte nummer 10 , et kultobjekt for de napolitanske fansen, men ikke så mye for engelskmennene , gitt fornærmelsen han mottok under VM-fotball i Mexico '86 av Pibe de Oro , men han blir bekreftet som sir når han bærer den med dårlig skjult ubehag. [64]
1993-albumet Off the Ground , der noen prestisjetunge samarbeid fortsetter: Elvis Costello ( Mistress and Maid and The Lovers That Never Were er de to fruktene av den nyvunne forståelsen), Carl Davis og George Martin . En ny verdensturné følger ( The New World Tour ) og albumet Paul Is Live (1993).
Etter 1993-turneen engasjerer McCartney Harrison og Starr i Beatles ' Anthology -prosjekt , som vil føre til en serie dokumentarer og tre dobbeltalbum med uutgitte studio- og liveopptak . Ved denne anledningen spiller han inn to stykker med de to andre overlevende Beatles, og legger til musikk og vokal til Lennons testinnspillinger som dateres tilbake til syttitallet: Free as a Bird ble utgitt i Anthology 1 (1995), og Real Love in Anthology 2 (1996) . ). [65]
Tidlig i 1997 ble McCartney tildelt tittelen Knight ( Sir ) av dronning Elizabeth II , og ga deretter ut det nye albumet Flaming Pie . Albumet fulgte plottet til McCartney (1970) og McCartney II (1980), ettersom det ble spilt inn nesten i ensomhet selv om det også var medvirkning fra venner som Ringo Starr , George Martin , Steve Miller , Jeff Lynne og selvfølgelig kona Linda. Verket er et slags «lite leksikon» over hele McCartneys produksjon som klarer å passere likegyldig fra rockeballader ( Young Boy , Used to Be Bad ) til stykker med orkester ( Beautiful Night ) til folkeeksskursjoner ( Calico Skies ).
McCartney laget deretter Rushes I and II (1997-1998), to eksperimentelle prosjekter under pseudonymet The Fireman som skulle ha holdt identiteten deres skjult. Disse verkene har avslørt hans mer eksperimentelle side, og omhandler instrumental musikk i en elektronisk toneart.
På slutten av 1997 ble boken Paul McCartney: Many Years from Now publisert , der McCartney i fem års intervjuer betror journalisten Barry Miles alle minnene fra livet hans (som undertittelen til den italienske utgaven understreker).
Den 17. april 1998 døde Linda McCartney etter forverringen av kreften hun ble diagnostisert med i 1995. [66] McCartney forlot alle musikalske aktiviteter midlertidig.
I 1999 debuterte McCartney som maler, med en utstilling av maleriene hans i München og deretter i andre land. Høsten 1999 vender han tilbake til musikken med albumet Run Devil Run , en samling av hans tolkninger av 1950-tallets rock 'n' roll- Musikerne som følger ham i dette eventyret er av stor betydning: nok en gang David Gilmour og Ian Paice . Med det samme bandet som Run Devil Run , vender McCartney tilbake for en enkelt date for å spille i den strålende Cavern Club i Liverpool, som hadde sett ham hovedperson i de første årene av Beatles : fra forestillingen ble det laget en DVD, Live at the Cavern Klubb .
KulturmusikkPå nittitallet tok Paul McCartney sine første skritt også innen kulturelt orkestermusikk, parallelt med hans aktivitet innen popmusikk. I 1991 bestilte Royal Liverpool Philharmonic Society McCartney et musikalsk stykke for å feire hans 150-årsjubileum. [67] McCartney skrev da, i samarbeid med den amerikanske dirigenten Carl Davis , sitt første kultiverte verk: Paul McCartneys Liverpool Oratorio . [68] Oratoriets verdenspremiere holdes i Liverpool Cathedral [69] (hvis koret McCartney ble avvist i en alder av elleve) og fremføres senere i Carnegie Hall i New York . [70]
Den 14. oktober 1997 gjentok eks-Beatlen Liverpool Oratorio - eksperimentet ved å presentere verket Standing Stone , et kulturverk bestilt av EMI for å feire etikettens 100-årsjubileum , med stor suksess i Royal Albert Hall i London.
Tiåret avsluttes med nok en ekskursjon til kulturmusikk , Working Classical (1999), delt mellom korte komposisjoner fremført av en strykekvartett og større stykker spilt inn med London Symphony Orchestra .
I oktober 2006 ga McCartney ut et nytt klassisk verk, med tittelen Ecce Cor Meum , hvor komposisjonen tok nesten ti år; verket var dedikert til minnet om hans første kone Linda.
I 2001 er McCartney blant arrangørene av konsertarrangementet " The Concert for New York City ", til minne om ofrene for terrorangrepet 11. september . For anledningen komponerer han en ny sang, Freedom , gitt ut noen måneder senere på det nye uutgitte popalbumet (det første etter Flaming Pie ) med tittelen Driving Rain . Innspilt i Amerika og dirigert på gode komposisjonsnivåer, ser albumet ut til å minne om Ram -albumet og den første perioden med Wings.
I april 2002 begynte McCartney, nesten ti år etter den siste turneen, en svært vellykket verdensturné: med start i Amerika ( Driving USA og Back in the US ), turneen berørte Mexico , Japan , Back in the World(2003,Europe 2004, 04 Summer Tour ), og ble deretter avsluttet igjen i USA vinteren 2005 ( US Tour ). McCartney har gjenopplivet mye av Beatles- og Wings-repertoaret, så vel som solokarrieren hans. Den lange turneen førte til utgivelsen av et live-album (utgitt som Back in the US i USA, og som Back in the World i resten av verden) og en live-DVD ( Back in the US (DVD) ). Bandet som fulgte ham i live-showene var sammensatt av Abe Laboriel Jr. (trommer, tidligere med Sting ), Paul "Wix" Wickens (keyboard, allerede med McCartney på turneene i 1989 og 1993), Rusty Anderson (leadgitar) og Brian Ray (rytme / bassgitar).
Også i 2002 giftet Paul McCartney seg med den tidligere modellen Heather Mills , som han fikk en datter med (Beatrice), og som han kunngjorde separasjon fra i mai 2006. Etter en hard juridisk kamp mellom McCartney og Mills om deling av sangerens enorme formue , anslått til over 850 millioner pund, og for varetekten av datteren hans, kunngjorde advokaten 17. februar 2008 at McCartney har bestemt seg for å gi sin ekskone betalingen på 65 millioner pund.
I 2003, under Back in the World Tour , opptrådte McCartney 10. og 11. mai i Roma for Telecomcerto . Den første av konsertene finner sted inne i Colosseum foran kun 300 heldige tilskuere. [71] Den andre av konsertene, gratis, hadde 500 000 tilskuere.
Også i mai 2003 opptrådte McCartney i Moskva for å sette en stopper for en musikalsk embargo som ble opprettet mot Beatles på sekstitallet av det kommunistiske regimet, fryktet for de mulige effektene av "fab four"-landingen på russisk jord. Et år senere, i mai 2004, returnerte McCartney til Russland for en konsert i St. Petersburg.
I september 2005 ga McCartney ut et nytt album med uutgitte Chaos and Creation in the Backyard , hvis lyd minner sterkt om stilen til Beatles . Som skjedde i Flaming Pie , spiller McCartney også praktisk talt alle instrumentene i innspillingen i Chaos and Creation . Produsenten av albumet er Nigel Godrich (tidligere med Radiohead ).
Den 22. mars 2007 kunngjør McCartney flyttingen til det nye plateselskapet Hear Music Starbucks Entertainment (arkivert fra originalen 28. april 2007) . - Starbucks Entertainment , og dermed forlatt EMI -plateselskapet etter 45 år med partnerskap og samarbeid. 4. juni slippes hans nye album, Memory Almost Full , etterfulgt av singelen Dance Tonight . Videoklippet av sistnevnte, regissert av Michel Gondry , og hvor skuespillerinnen Natalie Portman dukker opp , brukes av Apple i reklamefilmen til den nye iPoden , som ser McCartney selv i hovedpersonen.
Den 6. november 2008 deltar Paul McCartney i utdelingen av MTV Europes musikkpriser, hvor han deles ut i hjembyen Liverpool , til jubel fra de tusenvis av tilstedeværende fans. Den tidligere beatlen ble nominert og tildelt som Ultimate Legend ved den femtende utgaven av MTV-prisen, en av de viktigste begivenhetene for popmusikk. "Dette er mannen som oppfant arbeidet mitt," sa Bono , leder av U2 , og introduserte McCartney og fremhevet hans grunnleggende bidrag til samtidsmusikk.
I november 2008, tilbake for å spille The Fireman etter omtrent ti år , ga McCartney ut albumet Electric Arguments . Verket har tatt opp noen av atmosfærene som allerede er opplevd i Firemans tidligere verk, men utdypet med en mer melodisk ånd og med tilføyelse av ord til musikken. Albumet ble komponert og gitt ut over tretten dager (én per sang) og spilt inn i McCartneys personlige innspillingsstudio i Sussex.
27. juni 2009 var Paul McCartney gjest på Neil Young -konserten i Londons Hyde Park , duett med Neil i Beatles-låten A Day in the Life .
I 2010 skrev han sangen I Want to Come Home sammen med Dario Marianelli , som skrev orkesterarrangementet til filmen Stanno tutti bene .
1. juni 2010 mottok Paul McCartney Gershwin-prisen fra Washington Library of Congress . Anerkjennelsen er for alle verkene hans både som forfatter og som forfatter og utøver av populære sanger. Prisen, som ble overrakt ham av Barack Obama , har tidligere blitt tildelt navn som Paul Simon og Stevie Wonder . Det er første gang den har blitt tildelt en ikke-amerikansk artist.
Den 27. juni samme år deltok McCartney i Hard Rock Calling -konserten i Londons Hyde Park som festivalens hovedartist. I løpet av kvelden fremførte eks-Beatlen en god del av sine solohits fra Beatles-tiden og Wings-æraen. [72]
Den 26. og 27. november 2011 opptrådte han på Unipol Arena i Casalecchio di Reno , nær Bologna ; og på Palaforum di Assago , i Milano , som de italienske datoene for hans On the Run Tour .
6. februar 2012 ga Paul McCartney ut Kisses on the Bottom , et coveralbum med to uutgitte jazzsanger fra 1920- og 1930-tallet. Albumet ser Pauls flotte samarbeid med Stevie Wonder , som gjenskaper suksessen han hadde 30 år tidligere med Ebony and Ivory (1982), i den uutgitte Only Our Hearts , og Eric Clapton i den uutgitte My Valentine og Get Yourself Another Fool . Sangen My Valentine , skrevet av Paul, er den mest publiserte og mest suksessrike sangen på hele albumet; det er en ballade dedikert til den nåværende kona Nancy, ofte foreslått på nytt i livene etter utgivelsen av albumet. Videoklippet av sangen spiller to viktige skuespillere som Natalie Portman , som i 2007s Dance Tonight , og Johnny Depp .
Om kvelden 4. juni 2012 opptrådte han som den siste artisten på en stor konsert som ble holdt foran Buckingham Palace , under feiringen av dronning Elizabeth IIs diamantjubileum , i anledning hennes 60. regjeringsår. [73]
Den 28. juli 2012 opptrådte han på Olympic Stadium i London for å avslutte åpningsseremonien til XXX Olympiad , og spilte Hey Jude .
Den 12. desember 2012 opptrådte han i en enestående og veldig nysgjerrig opptreden som frontfigur for de overlevende medlemmene av Nirvana under konserten dedikert til ofrene for orkanen Sandy i New York , med et uutgitt stykke med tittelen Cut Me Some Slack , deretter satt inn i Sound City: Real to Reel , lydsporet til filmen regissert av Grohl, Sound City . Ifølge ham hadde han inntil noen timer før konserten ikke engang skjønt at han faktisk skulle spille, selv om det bare var for en gangs skyld, rollen han var opptil 18 år før Kurt Cobain , siden Dave Grohl var begrenset til å fortelle. ham at han måtte leke med noen av sine gamle venner. [74]
2013 er et år som får baronetten å reise verden rundt igjen sammen med sitt velprøvde band, med en ny turné: Out There! Omvisning . Denne nye turen inkluderer også en italiensk date, på Arena di Verona 25. juni 2013.
14. oktober 2013 slipper Paul et nytt album med uutgitte spor, New , av pop-rock-sjangeren og 6 år senere Memory Almost Full . Utgivelsen av albumet er forventet av forskjellige live-improvisasjoner, spesielt i London og New York , og ved utgivelsen, 29. august 2013, av den første singelen, den homonyme New . [75] Den andre singelen, Queenie Eye , ble gitt ut fra det samme albumet 24. oktober 2013 . Albumet, som så samarbeidet mellom fire forskjellige plateprodusenter, Giles Martin (sønn av George Martin , historisk produsent av Beatles ), Mark Ronson , Ethan Johns og Paul Epworth , fikk svært positive meninger fra både kritikere og mange medmusikere.
26. januar 2014 vant han en Grammy-pris for «Beste rockelåt» med sangen Cut Me Some Slack , spilt med de gjenværende medlemmene av Nirvana . For anledningen var han involvert i feiringen av 50-årsjubileet for Beatles ' landing i Amerika: i den anledning fant møtet mellom de to gjenlevende medlemmene av det historiske Liverpool -bandet , Paul McCartney og Ringo Starr , sted ; de to duettene på Queenie Eye , Pauls siste singel. De to tidligere Beatles opptrådte sammen igjen dagen etter, i anledning The Night That Changed America: A Grammy Salute to The Beatles , et program som ble sendt 7. februar 2014 av CBS for å feire 50-årsjubileet for det første Beatles -showet på ' Ed Sullivan Show . Den kvelden, der blant annet Maroon 5 , Stevie Wonder , Jeff Lynne , Joe Walsh , Katy Perry , Eurythmics , Alicia Keys , John Legend og Dave Grohl opptrådte , og tolket noen sanger fra det engelske bandet, har Paul og Ringo spilt sammen med Med litt hjelp fra mine venner og Hey Jude .
Den 9. mars 2014 kunngjør Paul sin intensjon om å returnere på turné i løpet av året, og gjør den første daten offisiell 21. april 2014 i Santiago , Chile som en fortsettelse av hans Out There! Omvisning forrige år. Den følgende 13. mars legger til tre datoer, igjen i Sør-Amerika : 25. april i Lima ( Peru , 28. april i Quito ( Ecuador ) og 1. mai i San José ( Costa Rica ).
I 2014 samarbeidet Paul med Bungie og Activision om å komponere en stor del av lydsporet til videospillet Destiny , som han skrev og spilte inn den uutgitte sangen Hope for the Future , satt inn i studiepoengene til videospillet. Samme år samarbeidet han med Kanye West på singelen Only One , utgitt 31. desember.
23. januar 2015 slippes Rihannas nye singel , FourFiveSeconds , med samarbeidet med Paul McCartney og Kanye West , som deretter opptrer 8. februar med sistnevnte sang under Grammy Awards .
4. mai 2018 ble han kåret til " Comanion of Honor " av dronning Elizabeth II .
Albumet Egypt Station ble utgitt 7. september 2018 , annonsert i de foregående månedene av små overraskelsesshow i forskjellige britiske og ikke-britiske byer. Det siste av disse showene ble holdt på Grand Central Station i New York 7. september.
Paul McCartney er en multi-instrumental musiker: han foretrekker bass og piano , men han spiller også gitar , orgel , mellotron , kontrabass , han er en dyktig trommeslager , fløytist , en anstendig trompetist og, hovedsakelig under liveopptredener, han spiller også ukulele og mandolin .
Nedenfor er en liste over instrumentene som Paul McCartney har spilt gjennom årene:
Bass
«Jeg tror det haster med å stoppe tidens forferdelige flyktighet. Med musikk, maleri ... prøv å fange til og med et enkelt forbannet øyeblikk, vær så snill!" |
( Paul McCartney [76] ) |
Et tidligere medlem av Beatles (1960-1970) og Wings (1971-1979), McCartney hadde senere en strålende karriere både som soloartist og deltagelse i ulike kunstneriske samarbeid (for eksempel med Stevie Wonder , Michael Jackson , Elvis Costello og Ungdom for duoen The Fireman ) og regnes som en av de mest suksessrike komponistene i pop- og rockemusikkens historie . [77] [78]
McCartney dukker opp i Guinness rekordbok som en av de mest suksessrike musikerne og komponistene i popmusikkens historie , med 60 gullplater og 100 millioner solgte singler. [79] Sangen Yesterday er også i Guinness Book som den mest fremførte sangen i historien: mer enn syv millioner ganger på amerikansk TV og radio alene . Wings singel fra 1977 , Mull of Kintyre , var den første singelen som oversteg to millioner solgte eksemplarer i Storbritannia og forble den bestselgende singelen i England , unntatt veldedighet, [80] frem til 1984 da plata ble overgått av Do They Know It's Jul? , fremført av Band Aid , der McCartney også deltok uansett.
Selskapet hans, MPL Communications , eier opphavsretten til mer enn tre tusen sanger, inkludert hele Buddy Holly -katalogen , sammen med filmrettighetene til musikaler som Guys and Dolls , Grease og A Chorus Line . Rettighetene til sangene som McCartney hadde skrevet med John Lennon for Beatles ble kjøpt for 25 % av totalen av Michael Jackson i 1985. Deretter ble gruppens katalog slått sammen med Sony -katalogen , og skapte en av de største musikkkatalogene i world. world, ATV Music Publishing . [81] McCartney er også den rikeste musikeren: i 2002 ble hans eiendeler verdsatt til 2 milliarder euro. [82]
På midten av 1990-tallet gikk McCartney inn for å redde sin gamle videregående skole fra forsømmelsen den var i, og konverterte den til Liverpool Institute for Performing Arts (LIPA), en kunst- og teateropplæringsinstitusjon. [83] [84]
Den 11. mars 1997 ble McCartney tildelt æren av Knighthood av dronning Elizabeth II for sine innspillingsverdier. De 60 gullplatene og over 100 millioner solgte eksemplarer har gitt et svært viktig bidrag til den britiske plateindustrien.
8. september 2012 ble han dekorert med Æreslegionen i Salon of Eliseo , i Paris , av det franske statsoverhodet François Hollande "for hele sitt arbeid," erklærte Elisha i et kort notat.
Den 26. februar 2014, ved 02 Academy Brixton i London , ble McCartney kåret til Songwriter's Songwriter , en spesialpris etablert av NME. Maccas navn ble nevnt "av kollegene hans" og Mike Williams, redaktøren for den britiske musikkavisen, sa: "Vi snakket med de store musikerne og de fortalte oss alle: gi det til Paul McCartney, han er den største komponisten i verden Det er passende å feire Pauls ekstraordinære talent, og jeg er veldig beæret over at NME er i ferd med å gi ham denne spesielle Songwriter's Songwriter-prisen." [85]
McCartney møtte den britiske skuespillerinnen Jane Asher 18. april 1963, da en fotograf ba henne posere sammen med ham på en forestilling av Beatles i Londons Royal Albert Hall . [86] De to hadde en affære og Paul bodde med Asher hjemme hos foreldrene hennes på Wimpole Street i London, hvor han bodde i omtrent tre år før paret flyttet inn i et McCartney-eid hus i St John's Wood . [87] Han komponerte også flere sanger i løpet av sin tid med Asher, inkludert Yesterday , og flere ble inspirert av Jane selv, som And I Love Her , You Won't See Me , We Can Work It Out , I'm Looking Through Du . [88] I løpet av denne tiden hjalp han også Janes bror Peter med å lansere folkeduoen Peter & Gordon ved å skrive noen svært vellykkede sanger for dem. Forholdet varte i fem år og ekteskap var planlagt, men Asher brøt forlovelsen på grunn av Pauls fortsatte utroskap, spesielt da hun oppdaget McCartney i seng med en annen kvinne, Francie Schwartz. [89] [90]
Linda Eastman (1969-1998)I 1969 giftet McCartney seg med den amerikanske fotografen Linda Eastman (24. september 1941 - 17. april 1998), som "ga ham styrken og motet til å komme tilbake på jobb" etter at Beatles brøt sammen. [91] De to hadde møtt hverandre i 1967 på en Georgie Fame -konsert , mens Linda var engasjert i en fotoseanse på musikerne i " Swinging London " i Storbritannia. [92] Begge vegetarianere, de støttet dyrerettighetsorganisasjonen People for the Ethical Treatment of Animals ( PETA ). [93] I tillegg til Lindas datter Heather (31. desember 1962), som ble adoptert av Paul, fikk de tre barn under ekteskapet: Mary (28. august 1969), Stella (13. september 1971) og James (12. september ). , 1977). Ekteskapet varte til Lindas død.
Heather Mills (2002-2006)I 2002 giftet McCartney seg med Heather Mills , en tidligere modell og humanitær aktivist. I 2003 fikk paret en datter, Beatrice. Separasjon fulgte i 2006 og skilsmisse i 2008 . [94] Skilsmissen hadde stor mediedekning, så vel som for McCartneys popularitet, for de økonomiske kravene til Mills (125 millioner pund), [95] for de alvorlige anklagene mot McCartney [96] [97] og for gjennomføringen av høringer (i den siste høringen sølte Mills en kanne vann på McCartneys advokat). [98]
Til slutt kalte dommeren, som tildelte 24,3 millioner pund til Mills, McCartneys vitnesbyrd "konsekvent, nøyaktig og ærlig", mens Mills' vitnesbyrd stort sett var "inkonsekvent, unøyaktig" og "mindre enn ærlig". [99]
Nancy Shevell (2007-i dag)Siden 2007 har aviser publisert forholdet [100] mellom McCartney og Nancy Shevell, et styremedlem i "New York Metropolitan Transportation Authority" . [101]
Den 6. mai 2011 erklærte Paul at han hadde til hensikt å gifte seg med Nancy Shevell [102] og den påfølgende 9. oktober - John Lennons 71-årsdag - ble bryllupet feiret på Westminster Register Office i London , det samme hvor Paul i 1969 giftet seg med Linda, som døde i 1998 av kreft. Den nøkterne seremonien ble deltatt av noen få gjester inkludert venner og familie, inkludert Ringo Starr og barna til Paul, hvis andre datter Stella designet brudens kjole. [103] [104]
Med John Lennon etablerte Paul mellom slutten av femtitallet , det vil si fra Quarrymen -tiden , til slutten av sekstitallet , et av de mest blomstrende og produktive komponistersamarbeidene i historien: Lennon-McCartney . Forholdet deres var veldig nært og intimt, spesielt i de første årene, noe som førte til at de to jobbet side om side også i komposisjonen av sangene. Faktisk komponerte de ved å utveksle forslag og ideer, helt til sangen kom ut. På slutten av sekstitallet presset de kontinuerlige stridighetene og spenningene innad i gruppen, som uunngåelig førte til oppløsningen av den samme, de to mer og mer fra hverandre. Inntil separasjonen, som fant sted offentlig i april 1970, sammenfallende med oppløsningen av Beatles.
Sist gang han spilte med Lennon var i 1974 (fire år etter at Beatles ble oppløst) i en sesjon i et Los Angeles -studio . Innspillingene av denne økten er samlet i et bootleg - album: A Toot and a Snore i '74 .
I følge Lennon i et intervju fra 1980 var siste gang de to så hverandre i 1976, da Paul plutselig dukket opp hjemme hos ham. I den anledning, mens de så Saturday Night Live på TV, inviterte programlederen av showet tidligere Beatles-medlemmer til studio i bytte mot en pengesum. De to ble fristet til å gå til studiet, som ligger i nærheten av Lennons hus, men ga opp på grunn av utmattelse. Filmen Two of Us av Michael Lindsay-Hogg , tidligere regissør av Let It Be , er basert på den episoden .
McCartney dedikerer under konsertene fortsatt et øyeblikk til minnet om sin gamle venn John, hvor han synger en av sangene hans eller dedikerer en til ham, og blir ofte synlig rørt (blant alle, Here Today ).
George HarrisonForholdet til George var på noen måter som det en eldre bror har til den yngste i familien. Paul har faktisk ofte vist seg å være svært beskyttende overfor sin venn Harrison og samtidig ikke så nøye med å vurdere sin høye stilfigur, slik sistnevnte med rette ville ha fortjent. Gjennom de mange studioinnspillingene har George alltid fremstått som den ensomme forfatteren, ofte løsrevet fra komposisjonsstilen til Beatles; Lennon / McCartney representerte et formidabelt låtskriverpar som skrev sanger sammen, siden bandets opprinnelse, mens Harrison debuterte som sådan, ved noen få anledninger og, i hvert fall i begynnelsen, aldri med de samme resultatene som hans mest populære følgesvenner. . Bare i den modne fasen av Beatles vil figuren Harrison, en fullverdig komponist, dukke opp med arroganse og originalitet i gruppen og få vennen Paul til å tenke igjen om hans virkelige egenskaper som musiker.
Etter oppløsningen av Beatles vil de to fortsette å samarbeide, spesielt på begynnelsen av åttitallet og etter Lennons død, om utgivelsen av singelen All These Years Ago . George og Paul vil møtes senere på nittitallet , som en del av antologiprosjektet .
Paul bidro også til å lage biopicen, om livet til George, Living in the Material World av Martin Scorsese , utgitt i 2011.
McCartney, som det skjer for Lennon, dedikerer i konsertene sine alltid et veldig rørende øyeblikk til minnet om sin gamle partner George, der han dedikerer "Something" til ham.
Ringo StarrPaul og Ringo har alltid vært på god fot, både i Beatles tid og etter at gruppen splittet. Gjennom årene har samarbeidene til de to tidligere Beatles vært forskjellige; å huske er tilstedeværelsen av Ringo i Pauls album som Tug of War eller Flaming Pie , eller i filmen Give My Regards to Broad Street og mange andre.
Paul er fortsatt på utmerket fot med den tidligere Beatle Ringo, også fordi konene til begge musikerne har blitt veldig nære venner.
I anledning utgivelsen av spillet The Beatles Rock Band , deltok de to på presentasjonen på E3-konferansen som ble holdt i 2009 i Los Angeles.
9. oktober 2011 ble Starr invitert til McCartneys siste bryllup.
26. og 27. januar 2014 møtes de to igjen side om side på en scene for å feire 50-årsjubileet for Beatles' landing i Amerika.
16. desember 2018, under London-etappen av turneen hans på O2 Arena, ringte han Ronnie Wood og Ringo Starr på scenen for å spille "Get Back"
15. juli 2019 på Dodger Stadium i Los Angeles (turens siste stopp), kaller Paul overraskende Ringo Starr på scenen for å spille "Sgt. Pepper (reprise) and Helter Skelter".
Vinger
Solist
Klassiske representasjoner
I følge en veldig kjent urban legende døde McCartney i en bilulykke om kvelden 9. november 1966 og ble erstattet av sin dobbeltgjenger rekruttert av Beatles på den tiden. Mange ledetråder til Pauls eventuelle død ville være til stede i noen sanger i form av subliminale meldinger, hørbare ved å lytte til noen av sangene deres i revers, mens andre hentydninger ville bli funnet i platecoverne.
I sine filmopptredener som skuespiller har McCartney alltid blitt stemt (selv i animasjonsfilmen ) av den italienske stemmeskuespilleren Massimo Turci , andre stemmeskuespillere er :
Paul McCartneys våpenskjold | |
---|---|
Medlem av Order of the British Empire | |
"For musikktjenestene." - 12. juni 1965 [109] |
Ridder Bachelor | |
"For musikktjenestene." - 31. desember 1996 |
Medlem av Order of Companions of Honor | |
"For musikktjenestene." – 16. juni 2017 [110] |
Storoffiser for Education and Cultural Order of Merit Gabriela Mistral (Chile) | |
"For tjenester til musikk, fred og menneskelig forståelse." - 16. desember 1993 [111] |
Kennedy Center Honours (USA) | |
"En av de mest innflytelsesrike og suksessrike komponistene og musikerne gjennom tidene, hvis arbeid kontinuerlig har endret både skapelsen og oppfatningen av musikk rundt om i verden." – 4. desember 2010 [112] |
Ridder av Storkorset av Order of the Sun of Peru (Peru) | |
"For hans ekstraordinære musikalske talent, for å være en av de mest bemerkelsesverdige kreative kreftene i det tjuende århundre, for å ha laget illusjonene til mennesker, spesielt unge mennesker rundt om i verden, for å ha vært og fortsatt være en inspirasjonskilde i mange generasjoner. " - 9. mai 2011 [113] |
Medlem av Order of the Cinchona Tree (Peru) | |
«En av kunstnerne som støtter mest naturverntiltak og reduksjon av negative påvirkninger på miljøet som påvirker blant annet klimaendringer. I løpet av sin karriere har han forsvart ulike miljømessige årsaker, som protester mot drap av sel og bruk av hybridbiler." - 9. mai 2011 [114] |
Offiser av Æreslegionens orden (Frankrike) | |
"For å ha inspirert andre franske kunstnere og for deres engasjement i forsvar av miljøet, dyr, antipersonellminer og for løsningen av den israelsk-palestinske konflikten." - 21. mars 2012 [115] |