Transe | |
---|---|
Stilistisk opprinnelse | Elektronisk musikk Techno Ambient Chillout House Disco Pop Klassisk musikk |
Kulturell opprinnelse | Tidlig på nittitallet i Tyskland . |
Typiske verktøy | synthesizer , keyboard , trommemaskin , sequencer , sampler |
Popularitet | Høyt i Nord-Europa , middels på den iberiske halvøy , lavt i Hellas og Italia . |
Undersjangre | |
Melodisk trance Hard trance Goa trance Psy - trance Hardstyle Trancecore Robo trance Froske trance Oppløftende trance Balearisk trance | |
Beslektede sjangre | |
Stor beat | |
Relaterte kategorier | |
Trance Music Groups · Trance Musicians · Trance Albums · Trance EPs · Trance Singles · Trance Video Albums |
Trance er en sjanger av elektronisk musikk født tidlig på nittitallet i Tyskland . [1] [2]
Den er preget av et tempo som spenner fra 110 til 150 bpm, gjentatt melodisk frasering og en markant konstruksjon av musikalsk spenning som ofte kulminerer med en og to "topp" (eller "dråper"). Selv om trance er en sjanger i seg selv, inkluderer den fritt påvirkning fra andre musikalske sjangre som techno, house, pop, chill-out, klassisk, ambient og filmlydspor.
Det antas at dette navnet skyldes hypotesen om at dybden av disse lydene kan forårsake en tilstand av psykisk transe indusert av en følelse av ekstase , men noen hevder at navnet transe ganske enkelt kommer fra ordet "Trancefer" (navn på et album av Klaus Schulze fra 1981). [3]
Sjangeren er avledet fra house med tillegg av ambiente lyder , pop og klassisk musikk . Vanligvis utvikles en trance-sang på et house - trommespor og en synkopert bass som legges til et tema som gradvis åpner mot et utbredt sentralt motiv sammensatt av synthesizere , strykere eller sang hvis akkorder påvirker den totale utviklingen av sangen, denne sjangeren er preget av intensiteten til melodiene. [1] Utviklingen av trance har ført til opprettelsen av ulike stiler forent av det samme lydteamet, derfor kan ulike undersjangre skilles.
Trance ble født som en musikalsk stil på begynnelsen av nittitallet i Europa, den mest akkrediterte hypotesen angående opprinnelsen er at den ble født fra fusjonen mellom techno og ambient med et stikkord fra krautrock , noen hevder at den stammer fra housemusikk og synth . pop .
Siden andre halvdel av syttitallet har noen europeiske plateprodusenter eksperimentert med autentiske musikksjangre ved bruk av kun elektroniske instrumenter ( synthesizere ) og nye musikalske baser vil deretter bli komponert som noen sjangere ( techno , house , italodisco ) senere vil bli grunnlagt på, [4] [5] noen spor vil allerede inneholde en embryonisk lydsetting (eksemplarisk er stykket "Utopia" av Giorgio Moroder fra 1977), men det vil bare være nødvendig å vente til slutten av åttitallet for å identifisere en melodisk stil som teknisk kan tilskrives trance gjenkjennelig i sangen "What time is love?" av den britiske duoen " The KLF " fra 1988 hvor ordene "Pure Trance 1" dukket opp på LP-omslaget til singelen for å indikere begynnelsen på en serie. [6] En av de første produksjonene preget av et eksklusivt trance-groove er "The Age of love" fra 1990 , men det som mange senere vil bli klassifisert som den første trance -låten vil være remiksen som vil bli utgitt i 1992 av tyske Jam & Skje . [7]
Nasjonen som har påvirket trance siden oppstarten er Tyskland (som forble det største europeiske musikkstedet til slutten av nittitallet), men noen hevder at sjangerens forfatterskap kan tilskrives Belgia da det første sporet i trance-stil ble teknisk produsert i Belgia.
FarskapsdebattSangen Age of love er den som er mest akkreditert som den første trance -platen , den ble gitt ut i 1990 av den belgiske produsenten Roger Samijn (eier av DiKi records) av den homonyme gruppen "Age of love" (sporadvis) komponert av produsent Acid house italienske Bruno Sanchioni og sangeren Giuseppe Chierchia (aka Pino D'Angiò , hadde den eneste oppgaven å skrive en tekst på engelsk som passet til denne rytmen, i et intervju erklærte han at han var overrasket over det faktum at han ble tilskrevet trance uten hans viten [8] ) med tillegg av Karen Mulders sang, vil trance-lydene bli gitt til 1992-remiksen av Jam & Spoon gjenutgitt av det tyske merket ZYX med navnet "The Age Of Love (Se ute for stella club mix) ". [7]
Noen mener at den første transesangen var «We came in peace» av den tyske duoen Dance 2 Trance som dateres tilbake til 1990. [2]
Fra begynnelsen var sjangeren gjenstand for interesse fra tyske, belgiske, franske og italienske produsenter, men nasjonen hvor denne stilen ekspanderte mest var Tyskland hvor den skar ut sin egen plass i gjæringen av klubbkulturen i årene etter høsten Paul Van Dyk var en av de første deejays som foreslo trance uavhengig av techno og acid . [9] Transen slår rot først i Tyskland og i en økende popularitet erobrer den Sveits og Belgia og stjeler scenen fra andre sjangre ( Techno , Hardcore ), den vil senere bli berømt i Nederland og vil nå toppen av popularitet i 1999 - 2000 med en betydelig økning i plateproduksjoner av ulike typer og med ombygging av de store eksisterende europeiske festivalene ; det var også et mediefenomen i disse landene, noe som delvis endret begrepet elektronisk musikk . Dens popularitet vil også nå Storbritannia , Polen og moderat til og med de nordiske landene , men den vil ikke ha en betydelig tilhengerskare i middelhavsland som Italia , Frankrike og Spania ( med unntak av Ibiza ) før midten av det følgende tiåret . I 2004 ble Dj Tiësto (allerede veldig populær i Europa) ansatt for å spille ved åpningen av de olympiske leker i Athen [10] , og startet deretter æraen med "dj- superstjerner ", og på slutten av den europeiske oppgangen ble denne sjangeren også populær i resten av verden. Med veksten av nye medier opplevde trance en gjenopplivning på globalt nivå, men den musikalske stilen gjennomgikk store endringer på et teknisk nivå sammenlignet med perioden med størst suksess i Europa, også på grunn av nye produksjonsmetoder.
Opprinnelig i Italia slet transen med å finne ut sin egen rolle blant unge mennesker, selv om spredningen på nivået av potensielle lyttere begynte å være relativt god mot slutten av 90-tallet takket være deltakelsen på det italienske territoriet av topp internasjonale DJ-er i diskoteker og klubber, italienere spesielt nord på halvøya. Faktor som henvender seg ytterligere for å kjenne denne sjangeren er spredningen av det progressive huset , hvis stilistiske opphav kan finnes både i transen og i det mye mer kjente huset .
Den første perioden, ( 1992 - 1997 ), er den der mange Techno -produksjoner begynner å bli definert Trance på grunn av bruken av klassisk harmoni. Dette er imidlertid Techno-produksjoner, så Trance er faktisk et utvalg av Techno-produksjoner med lignende egenskaper. Blant de første Techno-låtene som ble klassifisert som Trance finner vi for eksempel The Age of Love av Jam & Spoon .
I løpet av den første perioden hadde transen muligheten til å skille seg ut som en sjanger i seg selv, og selv om den forble en kultur kjent kun for innsidere, klarte den lett å vinne sympatien fra publikum til rave- og spesialiserte klubber. Deretter avledet Trance oppmerksomheten mot mer episke lyder, og myknet syrekomponenten for å favorisere fyldige og orkestrale melodier , og gikk dermed inn i radiokretsen med arroganse og innviet sesongen for de store dansefestivalene. 1996 er året der trance smelter sammen med Eurodance -musikk som i disse årene var på høyden av verdenssuksess, og mange historiske sanger fra den perioden hadde trance-lyder, den progressive drømmen faktisk født fra sammensmeltingen av trance-harmonier. beat Dance, vil den føde sanger som har holdt seg kjent over hele verden, som Children av Robert Miles .
Den andre, ( 1997 - 2002 ), er perioden hvor produsenter som i årevis hadde valgt en sjanger av teknomusikk med visse egenskaper begynner å produsere original musikk som gir rom til disse forventningene uten nødvendigvis å referere til tidligere musikalske sjangere. Det er perioden med sanger som For An Angel av Paul van Dyk , sanger som utelukkende er katalogisert som trance, og gir publikum en måte å identifisere sjangeren på, alltid i technofeltet. Det er perioden der vi, ifølge noen kritikere, finner det maksimale uttrykket for sjangeren og mange historiske sanger, blant dem mange til og med nådde toppen av verdens salgslister, klarer å dukke opp i den italienske dansescenen. En periode som imidlertid vil vare svært lite.
Den tredje ( 2002 - 2006 ) er mainstream-perioden, der Trance nå har antatt visse karakteristikker, er påvirket av smaken av massen og derfor skilt fra Techno-konteksten som tradisjonelt tilhører undergrunnsscenen, uten imidlertid å være i stand til å trenge inn på en måte som er bestemt i det kommersielle feltet. Fra denne perioden vil figuren til Dj Tiesto dukke opp i Nederland som vil bli den første DJ i verden i henhold til den internasjonale rangeringen. Siden 2002 har Trance, som nå er stabilisert, startet enda en evolusjon rettet mer og mer mot innenlandske brukere, og har innlemmet forskjellige og bemerkelsesverdige kjennetegn ved andre EDM-sjangre: en slags eklektisisme som tar sikte på å opprettholde et stort tilhengerskare.
Den fjerde perioden med trancemusikk, ( 2007 - i dag), er preget av massefremkomsten av plateproduksjoner, inkludert hjemmeproduksjoner, fra hele verden og dusinvis og dusinvis av underkategorier som tar sikte på å definere et bestemt sett med klang eller holdning mentalt til kjønn. Til slutt kan det antas at siden 2007 har hele sjangeren praktisk talt forlatt tradisjonen med vinyl for å flytte til det digitale markedet for å oppnå bedre synlighet, og forsøke å redusere produksjons- og distribusjonskostnadene. Selv om dette ikke kan identifiseres som en variasjon av stil, representerer det i sin essens en betydelig revolusjon når det gjelder " klubbkultur ".
Den aktuelle begivenheten er Trance Energy , en årlig dansefestival, som finner sted i Utrecht i Nederland , som siden 2009 også har lagt til flere australske datoer i tillegg til den klassiske nederlandske, et tegn på at denne sjangeren begynner å ta tak. lite 'over hele verden. 2010 var det siste året hvor den virkelige Trance Energy fant sted, siden den siden 2011 har tatt i bruk navnet "Energy" og åpnet også for andre sjangre. I tillegg til dette er det dusinvis av internasjonalt anerkjente fester der Trance er høyt ansett og regelmessig foreslått, inkludert den berømte engelske festivalen Glastonbury hvor grupper som Eat Static System 7 regelmessig opptrer på den alternative musikkscenen. og Zub Zub . En av disse er Sensation White , som i utgangspunktet inkluderte trance DJ -opptredener selv om transen de siste årene i denne begivenheten har blitt redusert til et minimum for å gi plass til DJ-er som tilbød house og progressive house .
Vanligvis arrangeres disse kveldene i stadioner, idrettshaller eller strukturer av lignende størrelse for å kunne ta imot tusenvis av fans fra hele verden, og utgjøre toppmoderne når det gjelder koreografi og lydsystem . En annen årlig begivenhet er "Transimission" som arrangeres hver høst i Praha , hvor noen av de mest populære transeprodusentene opptrer. I april 2011 og også i mars 2012 arrangerte Armin Van Buuren en stor begivenhet for å feire episode 500 og 550 av radioprogrammet hans A State of Trance med 5 datoer, 5 land for 5 flotte kvelder med trance. Takket være den verdensomspennende suksessen ASOT (A State Of Trance) er bestemt til å bli det nye mekkaet for transere fra hele verden.
Det er ofte mange forskjeller som skiller de ulike trance-subsjangrene, både fra et strukturelt synspunkt (som rapportert nedenfor) og fra et miljø-/sosialt synspunkt hvor vi i hver subsjanger kan finne mennesker i ulike aldre, hendelser og ulike livsstiler.
Klassisk trance er ikke en ekte sub-sjanger, men et begrep som brukes for å indikere transen til daggry (ca. 1990-1995), hvis sanger var svært forskjellige fra hverandre, samtidig som de beholdt vanlige elementer, som teknorøtter, eteriske atmosfærer og hypnotiske melodier. Nettopp fraværet av standarder for komposisjon og arrangement, bidro til blomstringen av et stort antall produksjoner, hvis lyd varierte fra syre til hus, og passerte gjennom mer harde og stramme rytmer. Suksessen til den progressive vil senere bidra til utryddelsen av den klassiske transen.
Blant de mest kjente klassiske trance-artistene er Dance 2 Trance , Jam & Spoon og Sven Väth på den tiden i karrieren.
Progressiv trance er en undersjanger av trancemusikk med mer gradvise og "stille" rytmer, blottet for altfor fremtredende elementer som oppløftende trance-arpeggioer. Dette resulterer i en mer atmosfærisk undersjanger. .
Drømmetransen (også referert til som drømmehus , drømmeprogressiv , progressiv drømmemusikk eller mer enkelt progressiv ) utgjorde et sett med progressive tranceproduksjoner relatert til midten av nittitallet , i dag betraktet som primordial av den progressive sub-sjangeren og av transe generelt. Det er en musikalsk trend som hovedsakelig kommer fra Italia, hvis sanger generelt hadde mer fremhevede høyttalere og rolige atmosfærer, men mer "stemningsfulle" enn den typiske europeiske progressive, som derfor er hensiktsmessig å gjøre en forskjell selv om den faller innenfor samme sub -sjanger som strukturelt er det dens primitive derivat. Children av Robert Miles var en av banebrytende sanger i "drømmesektoren".
Den oppløftende transen , også kjent som anthem , symfonisk eller episk trance , er en undersjanger fra navnet som stammer fra "Up lifting", et begrep som refererer til heving av stemmen som fortsetter å stige i tonehøyde til den smelter sammen og blander seg med synther . Vanligvis, hvis den synges, fremføres den av eteriske og melankolske stemmer som synger bevegelige melodier alltid akkompagnert av en base som ikke er for fast, for å sikre at lytteren fullt ut kan nyte følelsene som subsjangeren kan gi.
Strukturelt er oppløftende transe preget av en omfattende og gradvis eksponering av temaet i alle dets deler (leadsynth, bassakkorder, diskantakkorder), ofte komponert med en utbredelse av molakkorder , og av ganske mørke og drømmende lyder. Karakteristisk for subsjangeren er den utstrakte bruken av strykere og pads som omslutter lytteren spesielt i de rytmiske pausene og «målene». Det bør bemerkes at oppløftende, født på slutten av nittitallet, har utviklet seg som den digitale komposisjonsprogramvaren og har beriket strukturen med nye atmosfæriske lyder, uansett hvor den skiller seg fra den progressive undersjangeren.
Navnet oppløftende begynte å dukke opp som en klassifisering av en trance "sub-sjanger" av kommersielle årsaker på grunn av suksessen til sangen ORGAN - To the World ( Up Lifting Club Experience ).
Eurotrance , også kjent som pop-trance , er preget av en ren "masse"-setting som tenderer mot pop og dans . Sammenlignet med de andre undersjangrene er melodiene mer «enkle», stemmene mer skingrende og tekstene mer eller mindre forseggjorte. Stykkene fremføres ofte i en dur toneart. Det meste av det som kalles vokaltrance, det vil si transe som instrumentaldelene er lagt til tekstene som vanligvis synges av melodiøse og harmoniske kvinnestemmer, faller inn i denne undersjangeren (eller, andre ganger, i den oppløftende transen). Gjennom årene har undersjangeren blitt påvirket av elementer som tilhører eurodance / italodance.
Rundt 2003 fra euro-trance tok hands up -stilen form , en fusjon mellom mer kommersiell transe og italodance [11] , som ikke regnes som ekte transe, selv om den ofte er inkludert i samlinger av denne sjangeren.
Hard trance er definert som den undersjangeren av trancemusikk som følger bølgen av de produksjonene som på begynnelsen av nittitallet ga technomusikk den nye trancesjangeren, og løsnet seg mye. Forløpere til underkategorien er produksjoner som The Hurricane av BONY i versjonen av Dj Bony eller Purple Moon av Miro. Grensen til hardcore er veldig uklar ettersom gyldige hardtrance-produksjoner også spilles av hardcore DJ-er og hardcore-etiketter som søker skjønnheten til lyder i stedet for tonal vold som Supreme Intelligence kjøpes av DJ-er som opererer i techno/trance-scenen.
Hard trance er på mange måter sammenlignbar med de hardere lydene til techno. Til tross for at den har en repeterende, elektronisk struktur med en veldig hard og ofte dunkende beat som er nær hardstyle , skiller den seg fra techno for tilstedeværelsen av rent melodiske og ekstremt livlige og forseggjorte partier. Denne forskjellen gjør den til en undersjanger med en helt bemerkelsesverdig kontrast, så mye at den skaper et eget rom, og skiller seg sterkt fra de høyere undersjangre av transe.
Det skjer ofte at mange trance-DJ'er midt i settet setter inn et par harde trance-spor .
Acid trance er en undersjanger som har etablert seg og hatt en jevn tilhengerskare på nittitallet. Han kan betraktes som en ung etterkommer av acid house , siden trance-sjangeren ennå ikke ble født under fremkomsten av acid house. Sist, men ikke minst, inspirerte syrescenen fødselen til subsjangeren goa trance. Sistnevnte, som opprettholder hypnotiske og psykedeliske lyder, har indisk opprinnelse. Syren er derimot av europeisk opprinnelse og er hovedsakelig preget av den massive og mer vektlagte bruken av den umiskjennelige "syre"-lyden til Roland 303 - synthen .
Begrepet goa trance (eller, mer enkelt, goa ) definerer technoproduksjonene som siden tidlig på nittitallet har hatt en tendens til transen, som imidlertid ikke brukes til klubber, men til ravefester. Den vesentlige forskjellen mellom techno rave-festen og goa rave-festen er at mens førstnevnte finner sted gjennom og innenfor en industriell urban virkelighet, må sistnevnte foregå i en virkelighet i kontakt med naturen. Navnet "Goa" kommer fra den lille indiske delstaten Goa , kjent for å ha blitt kolonisert av grupper av unge engelske hippier på syttitallet og for å være vertskap for de første festene utendørs ved hjelp av strømgeneratorer, vanligvis på stranden, som ga liv til denne kulturen. Det er vanligvis en raskere undersjanger, der melodien er sammensatt av elektroniske synthesizere , ofte i frekvensmodulasjon, og spiller raske strofer sammen med en basslinje på sekstendetonene (ofte en enkelt tone som varierer med oktaver); fenomenet som denne musikken har skapt er det helt vanlige i våre dager med goa-fester. Nå er denne musikalske undersjangeren spredt over hele verden , fra Japan til Sør-Amerika til Australia . En av pionerene innen subsjangeren er Goa Gil .
Psy - transe , også kalt psykedelisk transe eller psykisk-trance , stammer direkte fra goa , som den noen ganger forveksles med.
Den er preget av tillegg, til de vanlige elektroniske melodiene, av andre ambiente melodier som gjør den mer variert, og av en mer fyldig bass, med sporadisk tilstedeværelse av samplede stemmer. Videre, i motsetning til Goa, bruker PsyTrance lyder og lyder plassert i logisk rekkefølge, for å skape et mer aggressivt og originalt rytmisk teppe. Svært betydningsfulle eksempler på denne teknikken er låtene Return Of The Shadows og Overmode av Infected Mushroom .
De fire undersjangrene som PsyTrance er delt inn i er Full On (som tar navnet fra Full On Trance -samlingene ), DarkPsyTrance , preget av mer "mørke" lyder, Minimal , med minimal lyd og Sci-trance , i mye brukt vokal- eller lydprøver tatt fra andrerangs science fiction-filmer fra seksti- og syttitallet .
Boom-festivalen og Ozora er verdens viktigste festivaler hvor du kan lytte og danse psykedelisk trance. I Italia skiller Blackmoon-festivalen og Sonica-festivalen seg ut . [12]
Til tross for navnet er neo trance en undersjanger som ikke har noe å gjøre på et strukturelt nivå med den originale trancematrisen. Grunnsløyfen er mer identifisert med minimal techno med fulle melodier og ofte åpne sentrale deler som fjernt minner om den klassiske oppløftende/progressive transestrukturen, men med totalt forskjellige synther og lyder. Med en rytme som noen ganger også inkluderer sjeldne 3/4-arpeggioer, begynner Neo-transen først i andre halvdel av det første tiåret av det nye årtusenet å identifisere seg som en undersjanger, med hovedopprinnelsen til byen Köln i Tyskland .
Subsjanger med harde lyder og nær ren techno, ganske utbredt i Nord-Europa. Bpm svinger rundt 140, melodiene og tonene er nesten like muntre som vokaltransen.
Trancemusikkfestivaler tiltrekker seg nesten alltid et stort antall mennesker. Vanligvis brukes dyre teknologier til disse hendelsene for å lage lydsystemer, for lys og pyrotekniske effekter, og for en ekstremt engasjerende scenografi som gir publikum en apoteose av følelser, ikke bare på det auditive nivået, men også det visuelle.
Lasershowet følger nesten rituelt med festivaler, og det er takket være dette at denne teknologien blir heftig gjentilegnet selv på diskoteker, etter minst 25 år med lite bruk.
De fleste trancefestivaler holdes i Europa , men viktige arrangementer arrangeres også i USA, Canada, Australia, Israel, Ukraina, India, Kina og Japan, sistnevnte er hjemlandet til virtuose Shingo Nakamura .
I mange andre land, på grunn av uoverstigelige juridiske restriksjoner, er realiseringen av slike hendelser sterkt hindret og nesten alltid umuliggjort. I mer forbudte land som f.eks. Frankrike og Italia, offentlige myndigheter har ofte vært tilbakeholdne med å gi tillatelser til techno- og trance-arrangementer, på grunn av påståtte problemer med narkotika som ville blitt konsumert på festene. Dette har følgelig gitt næring til fenomenet - om enn sjeldent - med Rave-fester, eller private fester som vanligvis holdes i industrielle arkeologiske strukturer bygget langt fra bebodde sentre. Rave-fester blir alltid organisert i stor hemmelighet i et forsøk på å unndra den offentlige sikkerheten som vil medføre strenge straffer for arrangørene og konfiskering av all infrastruktur som er nødvendig for å gjennomføre arrangementet. Normalt, siden organisasjonen er privat og frivillig, er antallet gjester begrenset til noen få hundre og mer sjeldent overstiger det tusen personer.
Tidligere har ID&T utvidet sin virksomhet og begynt å organisere festivaler i Belgia og Tyskland som har blitt veldig populære i disse landene. Nylig (2008) har ID&T planlagt Sensation World Tour i Chile , Kina , Polen , Tsjekkia , Dubai og andre land for å følge.