Rinpa skole

Rinpa -skolen (琳 派? ) er en av de viktigste historiske skolene for japansk maleri. Den ble opprettet på 1600-tallet i Kyoto av Hon'ami Kōetsu og Tawaraya Sōtatsu . Omtrent femti år senere ble stilen konsolidert av brødrene Ogata Kōrin og Ogata Kenzan . Begrepet "Rinpa" er en forkortelse som består av den siste stavelsen av "Kōrin" og ordet "skole" (派 ha ?, senere omgjort til pa ) , og ble laget i Meiji-perioden . Tidligere ble stilen referert til som "Kōetsu-skolen" etter behov.(光 悦 派? ) , "Kōetsu-Kōrin skole" (光 悦 光 琳 派? ) Eller "Sōtatsu-Kōrin skole" (宗 達 光 琳 派? ) .

Historie

Hon'ami Kōetsu grunnla et kunstnerisk fellesskap av håndverkere, støttet av velstående kjøpmenn fra den buddhistiske Nichiren -sekten , i Takagamine, nordøst for Kyoto, i 1615. Både eliten av velstående bykjøpmenn og de gamle aristokratiske familiene i Kyoto favoriserte kunsten som fulgte de klassiske tradisjonene. Kōetsu ble tvunget til å produsere en rekke verk innen keramikk , kalligrafi og makie .

Hans samarbeidspartner, Tawaraya Sōtatsu opprettholdt et atelier i Kyoto og produserte kommersielle malerier, dekorative vifter og byōbu-skjermer . Sōtatsu spesialiserte seg også i å lage fargerike trykk med gull- eller sølvbakgrunn, Kōetsu hjalp ham ved å legge til kalligrafiske elementer.

Begge kunstnerne kom fra kulturrelevante familier; Kōetsu kom fra en familie av smeder som hadde tjent det keiserlige hoffet og store krigsherrer, Oda Nobunaga og Toyotomi Hideyoshi , samt shōguns fra Ashikaga-klanen . Kōetsus far verdsatte sverd for Maeda-klanen, noe Kōetsu selv også gjorde. Imidlertid var Kōetsu mindre interessert i sverd, oppmerksomheten hans var mer for maleri, kalligrafi, makie og den japanske teseremonien (han skapte flere teboller med Raku -teknikken ). Maleriet hans var flamboyant, og minnet om den aristokratiske stilen i Heian-perioden .

Sōtatsu, som Kōetsu, våget seg også inn i den klassiske yamato-e- stilen , men var banebrytende for en ny teknikk med dristige konturer og slående farger. Et av hans mest kjente verk er byōbu- gudene for vind og torden (風神 雷神 図 Fūjin Raijin-zu ? ) Ved Kennin-ji-tempelet i Kyoto og "Matsushima" (松 島? ) Ved Freer Gallery .

Senere utviklinger

Rinpa-skolen ble gjenopplivet under Genrouku-tiden (1688-1704) av Ogata Kōrin og hans yngre bror Ogata Kenzan, sønner av en velstående Kyoto-tekstilhandler. Innovasjonene til Kōrin besto i representasjon av naturen på en abstrakt måte, gjennom bruk av mange farger og nyanser av graderinger, og i blanding av farger på overflaten, for å oppnå eksentriske effekter, så vel som i bruk av dyrebare materialer som gull og perler.

Hans mesterverk røde og hvite plommer (紅白 梅 図 Kōhakubai-zu ? ) Cirka 1714-1715, er utstilt på MOA Bijutsukan Museum i Atami , Shizuoka . En dramatisk komposisjon, som etablerte retningen til Rinpa-skolen for resten av historien. Kōrin samarbeidet med Kenzan om å male tegninger og kalligrafi på brorens keramikk. Kenzan ble værende i Kyoto som keramiker til Kōrins død i 1716, da han begynte å male profesjonelt. De andre Rinpa-artistene som var aktive i denne perioden var Tatebayashi Kagei, Tawaraya Sori, Watanabe Shiko, Fukae Roshu og Nakamura Hochu.

Moderne periode

Rinpa-skolen ble gjenopplivet igjen på 1800-tallet i Edo av Sakai Hōitsu (1761-1828), en kunstner fra Kanō-skolen, hvis familie hadde vært blant Ogata Kōrins sponsorer. Sakai produserte en serie på 100 tresnitt, basert på Kōrins malerier. Sakai malte sommer- og høsturter (夏秋 草 図 Natsu akikusa-zu ? ) På baksiden av Kōrins verk Gods of Wind and Thunder ; Sakais verk kan sees på Tokyo National Museum .

Maleriene til de tidlige Rinpa-kunstnerne ble antologisert i små lommehefter som Nakamura Hochus Korin gafu , først utgitt i 1806. Dette ble fulgt av Sakai Hōitsus originale publikasjon, kalt Osun gafu , i 1817.

Sakai hadde mange studenter, som førte bevegelsen videre inn på slutten av 1800-tallet, da den ble innlemmet i Nihonga- bevegelsen til Okakura Kakuzō og andre malere. Rinpas innflytelse var sterk gjennom den tidlige moderne perioden, og design i Rinpa-stil beholder fortsatt en viss popularitet i dag. En av de siste kjente Rinpa-artistene er Kamisaka Sekka .

Stil

Rinpa-kunstnere jobbet i forskjellige formater, spesielt skjermer, vifter, ruller, tresnitt på trykte bøker, keramikk og kimonostoffer . Mange Rinpa-malerier ble brukt til skyvedører og vegger ( fusuma ) til adelige hus.

Motivene og stilen ble ofte lånt fra yamato-e-tradisjonene fra Heian-perioden, med elementer av sumi-e , fra fugle- og blomstermaleriene fra den kinesiske Ming -perioden så vel som fra Momoyama-perioden . De standard stereotype maleriene i Rinpa-stil involverer enkle naturlige motiver som fugler, planter og blomster, med en bakgrunn fylt med gullblader . Vektleggingen av raffinert design og teknikk ble mer uttalt med utviklingen av Rinpa-stilen.

Rinpa Artists

Bibliografi

Relaterte elementer

Andre prosjekter

Eksterne lenker