Bruno Molajoli Civic Art Gallery

Bruno Molajoli Civic Art Gallery
Hospital of Santa Maria del Buon Gesù - Bruno Molajoli Civic Art Gallery
plassering
Stat Italia
plassering Fabriano
AdressePave Johannes Paul II-plassen
Koordinater43 ° 20′08,56 ″ N 12 ° 54′12,56 ″ E / 43,33571 ° N 12,90349 ° E43,33571; 12,90349
Funksjoner
FyrBildegalleri
Berettiget tilBruno Molajoli
Institusjon1862
Åpning1862
Besøkende4 000 (2020)
Nettsted

" Bruno Molajoli" Civic Art Gallery of Fabriano ble grunnlagt i 1862 og ligger ved sykehuset Santa Maria del Buon Gesù . Kunstgalleriet ble oppkalt i 1988 til Bruno Molajoli , kunsthistoriker fra Fabriano og direktør for Belli Arti på 1960-tallet.

Den historiske samlingen skiller seg ut fremfor alt for delen av middelalderkunst som samler fresker, bord og sjeldne treskulpturer fra andre halvdel av 1200- og 1300-tallet : spesielt verkene til Fabriano-skolen, noen anonyme Giotteschi-mestere og Allegretto Nuzi er verdt å merke seg .. De følgende århundrene blir deretter dokumentert av noen kunstneriske personligheter som Antonio da Fabriano , en eksentrisk hovedperson på 1400-tallet i Marche-regionen, Simone De Magistris , en visjonær maler fra Caldarola, og Orazio Gentileschi , en velkjent Caravaggesque-mester. Til slutt, fra oktober 2015, ble det satt opp en ny seksjon med samtidskunst, som samler de viktigste italienske kunstnerne fra det 20. århundre donert av Ester Merloni til byen Fabriano.

Historie

Bildegalleriet ble grunnlagt i 1862 [1] av daværende ordfører i Fabriano Andrea Stelluti Scala kommune, hjulpet av historikeren Oreste Marcoaldi, som samlet en katalog over de utstilte verkene. En første gruppe verk fra kirker og tilbedelsessteder i byen og i området ble samlet inne i Palazzo Comunale [1] , tidligere Palazzo Chiavelli. Det første utstillingsoppsettet inkluderte allerede viktige billedbevis av Fabriano-kunstnerne på 1300- og 1400 -tallet , for eksempel " Triptych" av Allegretto Nuzi , og " Dormitio Virginis" av Antonio da Fabriano . Over tid donerte Bargagnati, Miliani , Zonghi -Lotti-familiene sine egne malerier til Pinacoteca.

Mellom 1911 og 1913 ble samlingen beriket med samlingen av flamske gobeliner fra 1500- og 1600-tallet og av malerier fra Fabrianese-skolen på 1300-tallet, eid av kapittelet for kanoner i katedralen San Venanzio . Det var nødvendig å overføre samlingen til et nytt og mer passende utstillingssted, identifisert i noen rom i Bispepalasset [2] [1] .

Mellom 1920 og 1922 overvåket Prof. Luigi Serra, superintendent for antikviteter og kunst for Marches, den nye organiseringen av samlingen takket være anskaffelsen av to nye lokaler gitt av biskopen, som publiserte den relative katalogen.

Under andre verdenskrig ble den kunstneriske arven til Pinacoteca deponert i festningen Sassocorvaro (PU), og bevarte den mot risikoen for skade og spredning. Etter krigen kom samlingen tilbake til Palazzo Vescovile og den nye utstillingen ble innviet 10. august 1952.

Over tid ble behovet for å finne et nytt sted i Pinacoteca mer og mer presserende; sykehuskomplekset Santa Maria del Buon Gesù ble identifisert som en mulig endelig destinasjon. Med tanke på overføringen stengte Pinacotecaen i slutten av 1990. I begynnelsen av 1991 koordinerte Giancarlo Castagnari transporten av verkene til den gode Jesus, og arrangerte dem i to rom. I mellomtiden ble også gruppene av polykrome treskulpturer fra det fjortende århundre anskaffet . Byggearbeidene ble avsluttet høsten 1994 [1] .

16. desember 1994 ble det nye hovedkvarteret til Pinacoteca innviet og åpnet for publikum.

Jordskjelvet 26. september 1997 som rammet Umbria og Marche skadet også Spedale del Buon Gesù, så det var nødvendig å stenge Pinacoteca og flytte kunstverkene. Samlingen ble overført til San Domenico-komplekset.

Den 19. juni 1999 ble "Utstillingen av Maestro di Campodonico" innviet samt det utstyrte lageret til verkene inne i lokalene til Museum of Paper and Watermark . Lageret ble deretter stengt i mars 2007, da verkene kom tilbake til kunstgalleriet.

I anledning utstillingen «Gentile da Fabriano og den andre renessansen» ble rommene i bildegalleriet totalrenovert. Utstillingen ble innviet 21. april 2006 og for første gang var det mulig å beundre mer enn tretti verk av Fabriano-kunstneren fra de store museene i verden.

Etter utstillingen om Gentile da Fabriano ønsket Pinacoteca kunstverkene velkommen igjen og ble åpnet for publikum 7. juli 2007.

I 2011 ble utstillingen "Piceni e Celti. Langs Janusbredden" innviet, som stilte ut arkeologiske funn funnet i det tjuende århundre i Fabriano og områdene rundt.

I 2012 ble treskulpturen Madonna and Child fra Spoleto-skolen, datert til midten av det trettende århundre og funnet i Buon Gesù-komplekset, permanent utstilt.

I 2014 er Pinacoteca vertskap for utstillingen "From Giotto to Gentile" som presenterer maleri og skulptur i Fabriano mellom det trettende og fjortende århundre, og siden da er de to freskene av Mesteren av Campodonico fra klosteret S. Biagio i Caprile fortsatt utstilt: den monumentale korsfestelsen og nisjen med Bebudelsen og Flageleringen. Ved denne anledningen demonteres samlingen av flamske gobeliner, oppbevart i et midlertidig lager i kommunen.

I september 2015 ble Diocesan Museum of Fabriano innviet , hvor noen verk som tidligere var bevart i Pinacoteca ble flyttet: bordene til Nuziano polyptych of S. Maria d'Appennino, trestatuen av S. Giacomo Maggiore, og Jomfruen og Barn av Bernardino av Mariotto.

I oktober 2015 ble samlingen beriket med en ny seksjon av samtidskunst takket være donasjonen av Ester Merloni, inkludert rundt tretti mesterverk av italienske mestere fra det tjuende århundre , inkludert De Chirico , Balla , Burri , Fontana og mange andre kunstnere av internasjonalt kaliber.

I 2021, etter en nøyaktig restaurering som avslørte den svært høye kvaliteten, ble St. Peter-martyren , en malt trestatue tilskrevet Donatello , ønsket velkommen i kunstgalleriet . [3]

Komplekset Santa Maria del Buon Gesù

Hospital of Santa Maria del Buon Gesù ble bygget i 1456 av San Giacomo della Marca for å samle de forskjellige sykehusene i byen i en enkelt bygning. Det monumentale komplekset ble bygget foran katedralen i San Venanzio , og utnyttet donasjonen av noen landområder som ble brukt som hager av noen bemerkelsesverdige personer i byen, og frem til 1983 ble det brukt som barnehjem for kvinner og psykopedagogisk institutt.

Strukturen er et betydelig eksempel på sengotisk arkitektur i Marche. Den opprinnelige fasaden er preget av en korshvelvet portiko, med fem spisse buer av ulik bredde hvilende på korsformede søyler; i øvre del er det derimot sprøytevinduer med trefoilbuer innskrevet innenfor en rundbue.

Mellom de sprossede vinduene er det en aedicule opprinnelig malt med en "Madonna and Child", deretter gjenoppbygd fordi den ble skadet av en bombe i 1945.

Inne i oratoriet, i tillegg til lunettene fresker av Andrea Boscoli , er det et banner malt rundt 1460 av Maestro di Staffolo som viser "Madonna i tilbedelse av barnet". Freskene som er synlige under portikken tilhører den samme maleren. Også i klosteret er det en åttekantet brønn fra 1483.

Bygningen ble renovert på nittitallet etter et prosjekt av arkitekten Bruno Rossi for å ønske velkommen til verkene til Pinacoteca.

Samlingene

Inne i Pinacoteca er det mulig å besøke 5 rom der den historiske samlingen er oppbevart i øverste etasje. Siden oktober 2015 har det blitt satt opp en samling av samtidskunst som rommer to rom med de største kunstnerne fra det tjuende århundre, donert av Ester Merloni .

Det trettende århundre av Umbria-Marche

Fabriano har allerede vært et senter for kunstnerisk og kulturell produksjon i landskapet Umbria-Marche siden 1200-tallet . I dette rommet er den verdifulle syklusen av fresker fra det tidligere Fabriano-klosteret i S. Agostino bevart , arbeidet til den homonyme mesteren som var aktiv i andre halvdel av det trettende århundre . De tre freskomaleriene representerer et reelt tverrsnitt av historien til den augustinske orden som her finner de eldste representasjonene av noen emner som levering av regelen til eremittene av St. Augustine selv og den hellige eremitten William av Malavalle. Den anonyme mesteren til S. Agostino er sikkert fortsatt knyttet til maleriet av den romanske tradisjonen, av mange ansett for å være en kunstner av umbrisk utdanning, av andre sammenlignet med Abruzzo- og Lazio-områdene.

På den annen side kan det malte korset og treskulpturen spores tilbake til Spoleto-området: den første, Cristus Patiens er et autografverk av Rinaldo di Ranuccio datert mellom 1250 og 1260, kanskje fra et fransiskansk miljø, mens Madonna og barn fra andre halvdel av det trettende århundre, er et verk av en anonym mester, kanskje omreisende, og er et eksempel på utmerket håndverk og ekstraordinær dekorativ rikdom.

Opprinnelsen til Fabriano-skolen

Giottos arbeid og den store byggeplassen i Assisi ga ikke resultater utelukkende i Umbria og i Rimini-mesterskolen, men også i Marche-regionen og fremfor alt i Fabriano-området, hvor en ekte kunstnerskole tar form som den finner i homonymene masters of Campodonico og Sant'Emiliano, to personligheter som har vært i stand til å omtolke Giottos leksjon med stor originalitet og oppfinnsomhet. Spesielt utmerker Mesteren av Campodonico aktiv i Fabriano-klosteret San Biagio i Caprile seg for sin store uttrykkskraft, nesten ekspresjonistisk, den romlige oppfatningen, det kraftige og kompakte volumet, den folkelige realismen. Av hans arbeider er utstilt den monumentale korsfestelsen og nisjen med bebudelsen og flagelleringen , som kommer fra det nevnte klosteret og tidligere bevart i Nasjonalgalleriet i Marche i Urbino .

Referansepunktet for Fabriano kunstneriske skole på midten av det fjortende århundre er Allegretto Nuzi , aktiv mellom 40- og 70-tallet. Opplært lokalt, er hans tilstedeværelse også dokumentert i Toscana mellom Firenze og Siena . I Fabriano klarte han å skaffe de viktigste oppdragene i perioden ved å danne et verksted med samarbeidspartnere rundt seg, blant hvilke Francescuccio di Cecco Ghissi skiller seg ut. Elegant og med stor ro, vil hans blomsterdekorativisme og meislet i de minste detaljene i forgyllingen, om enn på bekostning av volumet og tredimensjonaliteten, være til stor inspirasjon for Gentile da Fabriano , som vil være i stand til å kombinere den fjortende- århundre gotisk stil med de nye naturalistiske forekomstene.

Den malte treskulpturen

Nært knyttet til Allegrettos verksted eller påvirket av Fabriano-lederen, er det allsidige trekomplekset skapt av den anonyme magimesteren, som sannsynligvis skapte verket med sannsynlig hengiven destinasjon rundt midten av det fjortende århundre .

Det var vanlig for en middelalderkunstner å male gjenstander som tidligere var skåret av en skulptør: tregruppen som viser tilbedelsen av magiene er et eksempel på denne aktiviteten i Allegretto-verkstedet. Den skulpturelle samlingen i naturlig størrelse er preget av levende uttrykksfull realisme og raffinert eleganse. Magiene bærer kapper dekorert med blomsterelementer, og hver og en holder gaven å tilby i hendene.

Det er også mulig å beundre gruppen av trestatuer fra det fjortende århundre, sannsynligvis skulpturert og malt i nærliggende Umbria av kunstnere fra Giotto-kulturen, som skildrer korsfestelsen, fromheten, den døde Kristus og Jomfruen. Hele det skulpturelle trekomplekset på Golgata er preget av en fysisk realisme som gir det et intenst drama.

Det femtende århundre mellom sengotisk og renessanse

Rommet dedikert til det femtende århundre viser en effektiv antologi av Fabrianos kunstneriske sivilisasjon på det femtende århundre, men det må huskes hvordan byen fra det attende til det tjuende århundre mistet mange renessansemesterverk som den oppbevarte i sine kirker og klostre, pga. til uheldige historiske hendelser. Personligheten som kjennetegner den modne renessansen i byen er Antonio da Fabriano , hvis stilistiske språk er et sjeldent og fascinerende eksempel på forurensning mellom den kunstneriske kulturen i Marche og det store flamske maleriet . Faktisk fullførte Antonio sin trening i Genova ved å beundre verkene til Jan Van Eyck og andre mestere fra hele Alpene.

Hans dyrebare Dormitio Virginis, utstilt i rommet, kommer fra kirken San Nicolò i Fabriano og tar opp en begivenhet fortalt i de apokryfiske evangeliene , og tilbyr en ikonografi som er spesielt kjær for det dominikanske miljøet med skildringen av det marianske beltet som falt ovenfra ... indikerer Madonnas oppstigning til himmelen, ikke bare med sjelen, men også med kroppen.

Før og etter motreformasjonen

Etter Chiavelli- herredømmet (sluttet i 1435 etter massakren av familien) og en kort periode med Sforza-herredømme, gikk Fabriano under direkte kontroll av den apostoliske stolen . I en kontekst preget av økonomisk og kulturell dekadanse påtvinger ikke-lokale kunstnere som Filippo da Verona seg selv .

Den lokale kulturen, derimot, vitnes om av altertavlen av Piergentile da Matelica og Venanzio da Camerino, som viser Madonna og Barn mellom St. Peter og St. Paul.

I andre halvdel av det sekstende århundre begynte Fabriano å renovere sine viktigste kirker, som katedralen San Venanzio og kirken San Benedetto . I samme rom er det også utstilt noen emblematiske verk for å fortelle den rike arven til altertavler som ble bestilt for Fabriano-skolene mellom andre halvdel av 1500 -tallet og første halvdel av 1600-tallet . En veldig fruktbar sesong som markerer inngangen til de nye ikonografiske og uttrykksfulle kanonene definert av den kunstneriske og ikonografiske kulturen i motreformasjonen (introdusert av konsilet i Trent 1545-1563).

I rommet er utstilt det første verket signert og datert (1570) av Simone De Magistris fra Caldarola , en fødselsscene med Saint Nicholas of Tolentino, en følsom hovedperson i den kontrareformerte kunsten i det rike appenninske territoriet, mellom Macerata , Camerino og Fabriano . Veldig viktig er tilstedeværelsen av Madonna del Rosario malt av en av de viktigste tilhengerne av Caravaggio , Orazio Gentileschi som etterlot dyrebare vitnesbyrd om kunsten hans i Fabriano-kirkene.

Flamske gobeliner

I bildegalleriet er det en viktig samling av 13 flamske gobeliner vevd mellom 1500- og 1600-tallet. De skildrer flere sykluser: Apostlenes gjerninger , Historier om Alexander den store og Jakten . På det nittende århundre donerte markis Stefano Montani dem til katedralen i Fabriano , som mellom 1911 og 1913 solgte dem til kommunen Fabriano [2] .

Serien med tre billedvev dedikert til Apostlenes gjerninger , studert av Molajoli, er en korrespondanse med den andre serien av billedvev fra Vatikanet, vevd av Pieter Van Aelst-fabrikanten i Brussel mellom 1515 og 1519. Langhi Martini daterte verkene kl. slutten av det sekstende århundre og bemerket en raphaelesk innflytelse. Tegneseriene ser ut til å være av Tommaso Vincidor fra Fabriano [4] .

Esthers hus

Samlingen samler verk av de viktigste hovedpersonene i det italienske tjuende århundre, og ble donert til byen Fabriano og til Civic Art Gallery, av Ester Merloni, et medlem av den kjente familien av Fabriano-entreprenører, og en lidenskapelig kunst samler. Utstillingen gjenforeslår det originale arrangementet av verkene inne i huset til Ester, fra inngangen til peisestuen.

Det er også et upublisert blyantportrett av Giovanni Boldini , en kjent maler av den parisiske Belle Époque, som levde på egen hånd av å fortelle det i maleriene sine. Et annet bemerkelsesverdig portrett er det som Giacomo Bella laget av datteren Elica: kanskje det første verket anskaffet av fru Ester, som forteller oss om den mest intime delen av hovedpersonen til italiensk futurisme. Vi fortsetter med store mestere som laget historien til italiensk kunst i etterkrigstiden: fra kunstnere som De Chirico -brødrene til De Pisis , alle som besøker magasinet "Valori Plastici", opp til malere fra den andre sesongen av den romerske skolen som Capogrossi og Afro Basaldella , for å fortsette med spatialismens mester Lucio Fontana til materialabstraksjonisten Alberto Burri , fra minimalisten Enrico Castellani til Piero Dorazio , en av hovedeksponentene for den italienske abstrakte bevegelsen på slutten av det tjuende århundre , spesielt verdsatt . av samleren som kjente ham personlig. Sist, men ikke minst, to skulptører av Fabriano-opprinnelse, utdannet i det romerske området, hvorav i samlingen er utstilt et portrett av Ester Merloni selv, av Quirino Ruggeri , og to "Ideas" i bronse og glass av Edgardo Mannucci .

Kunstnere og verk

Liste over kunstnere og kunstskoler til stede i Pinacoteca med deres relaterte verk.

Historisk samling

XIII århundre XIV århundre XV Century XVI århundre XVII Century XVIII århundre XIX århundre

Den flamske billedvevsamlingen

"The House of Ester"-samlingen

XX århundre

Stier for barn

Takket være det nylige "Creative digital"-prosjektet i den historiske samlingen er det mulig å lytte til lydsporene med fortellingen om verkene laget av barna til "Aldo Moro" Comprehensive Institute of Fabriano for sine jevnaldrende; for samtidskunstsamlingen er "Mystery tour" tilgjengelig, en skattejakt for familier.

Merknader

  1. ^ a b c d Offisiell side for Pinacoteca
  2. ^ a b Offisielt nettsted for den arkeologiske arven, kunsten og landskapet i Marche
  3. ^ En million euro 'gjenoppdaget' Donatello i Fabriano. San Pietro Martire restaurert, det eneste skulptørverket i Marche , på ansa.it.
  4. ^ Nettsted fabrianostorica.it

Bibliografi

Bøker

Kataloger

Andre prosjekter

Eksterne lenker