Inferno - Canto niende

Den niende kantoen av Dante Alighieris Inferno finner sted i den sjette sirkelen , byen Dis , hvor kjettere blir straffet ; vi er ved daggry den 9. april 1300 ( hellig lørdag ), eller ifølge andre kommentatorer den 26. mars 1300 .

Incipit

«Canto nono, hvor den omhandler og demonstrerer navnet på byen Dite, som er i den sjette sirkelen av helvete og kvaliteten på kjetternes smerter er satt; og erklærer i denne kantoen Virgilio et spørsmål til Giving, og han gjør det sikkert ved å si om han hadde vært inne i et nytt pust."

( Anonym Dante-kommentator fra 1300-tallet )

Sanganalyse

Den niende cantoen presenterer et crescendo av bilder som har blitt definert som "teatralske", med en velbalansert representasjon av handlingen takket være karakterene som kommer inn på scenen etter hverandre.

Frykt for Dante - vers 1 - 33

I begynnelsen av kantoen er Dante bekymret (og skyver blekheten tilbake) fordi han ser Virgil komme trøstet tilbake fra samtalen med djevlene, som som svar på ordene til "hertugen" (som Dante ikke hører) slår igjen døren av bymurene. av Si i ansiktet. Virgilio er vag, og stopper for å vente på noe: han vet at de uansett vil passere byen, og kanskje varsler han ankomsten til noen sendt av Gud som vil åpne veien for ham. Virgil er imidlertid nølende (han som representerer fornuften bruker en " hvis ikke .." venstre i midten), og kan ikke vente på den som er en slik ( Jesus Kristus , som aldri er nevnt i helvete, eller kanskje Beatrice , som hadde flyttet Dante til unnsetning?) oppfordret.

Dante, som i denne kantoen snakker veldig ofte "som forfatter" til leseren, påpeker at han var godt klar over nølingen og talen som begynte og ikke avsluttet, men erstattet av en annen av hans guider, og er redd. av den trolig verste betydning som Virgil hadde ønsket å skjule for ham.

Så spør Dante, som, som vi så på slutten av forrige canto, er full av frykt fordi han ikke ser noen utvei, litt naivt, men veldig realistisk, om han, Virgil, noen gang hadde nådd bunnen av helvete. , ved å bruke en høflig perifrase: " Er det noen gang noen av sjelene i Limbo , de som lider fordi de ikke ser Gud, som stiger ned til bunnen av helvetes triste avgrunn? "

Virgil svarer så, oppmuntrende Dante og forklarer ham at det er en veldig sjelden ting, men at han selv har gått ned til den smaleste sirkelen, den niende (" Judas sirkel "), sendt av trollkvinnen Erictho eller Eritone , som instruerte ham å gå for å ta en sjel å bringe tilbake til livet, på den tiden da Virgil nylig hadde dødd. Av denne grunn har han ikke bare allerede kommet inn i byen, men han kjenner godt veien for å komme til det dypeste og mørkeste punktet, som også er lengst fra himmelen.

Referansen til Eritone tar utgangspunkt i Lucanos Pharsalia , men er kraftig omarbeidet med Dantes originale tillegg. I Lucano er Eritone en trollkvinne i stand til å gjenopplive de døde. Den hadde kalt en avdøde til live slik at han, med kraften til framsyn som er typisk for dem som nå lever i livet etter døden, ville avsløre for Pompeius utfallet av slaget ved Pharsalus . Det er ingen referanse til det faktum at en annen sjel måtte følge de oppstandne døde, og heller ikke at dette var Virgil, så det er alt mel fra sekken til Alighieri. Hvis noe, vil det være mulig å se hvordan til og med sibylla i Aeneiden , som ledet Aeneas inn i etterlivet, erklærte at hun allerede kjente den verden fordi hun allerede hadde steget ned i den ( Aeneid , VI 565). Uansett må vi ta avstand fra middelalderskikkelsen Virgil Magus , som Dante ikke unnfanget, og som om noe i dette tilfellet bare fremkaller en overnaturlig og fantastisk atmosfære som sangen er sentrert om. I alle fall gir Eritones bedrifter Dante et utgangspunkt for andre passasjer av sangen, selv om Dante ikke lenger nevner det: i Lucanus er det faktisk Erinyes som bor i Styx , Medusa jaget bort av trusselen om en gud som beseirer henne, gravplassen der Eritone bor: alle bilder som finnes i de følgende versene.

The Furies - vv. 34 - 63

Virgil fortsetter å snakke om hvordan det er normalt å møte motstand mot veggene til Dis, men Dante lytter ikke lenger til ham fordi han blir tiltrukket av et annet sjokkerende syn. Sceneskifte da, nå får dikteren oss til å fokusere på en annen retning, det flammende tårnet som han allerede hadde lagt merke til da han nærmet seg veggene, som tre infernalske raser springer opp på. De er Erinyes , " farget blod ", med feminine kropper og holdninger ( lemmer og handling ) og omgitt eller kledd av grønne slanger. Andre slanger har da hår, klamrer seg til templene, og blir umiddelbart gjenkjent som tjenerne ( smålig , fra den provençalske mesquì ) til Persephone , dronningen av de evige klagesangene av helvete. Virgil peker på henne: i venstre hjørne ( jeg synger som et hjørne ) Crone , til høyre Aletto , som gråter, og Tesifone i midten. Som kvinner i begravelser fortviler de, klør seg i brystene og klapper i håndflatene.

Giving er ganske livredd og klamrer seg til Virgil, når Erinyes truende haster mot de to: "Kom Medusa , Gorgonen , så vi kan forsteine ​​ham ... vi gjorde galt å ikke hevne angrepet til Theseus på Cerberus da han steg ned i Helvete, for nå er de levende ikke lenger motløse til å begi seg inn i dødsriket ." Ved disse ordene beordrer Virgil Giving å lukke øynene og setter sine egne hender for trygt å plugge disippelens pupiller.

Den guddommelige budbringer - v. 64 - 105

På dette tidspunktet vender Dante seg igjen til leseren og ber ham "sikte", det vil si å se på den skjulte betydningen ( "læren som er skjult ") under sløret av "merkelige" vers: en klar invitasjon til å forstå allegorien av neste scene, som er langt fra klart selv i dag.

I mellomtiden er det som skjer "over velamen " at det kommer et brak fra sumpen, som i likhet med den heftige vinden som knuser grenene på trærne i skogen og får sauene og gjeterne til å flykte, slik Dante ser, med øynene fri fra beskyttelsen av Virgil, en som kommer opp i sumpen uten å bli våt. De fordømtes sjeler flykter i hans nærvær, det samme gjør frosker som alle løper bort når en slange nærmer seg, og dette mirakuløse vesenet fortsetter direkte og jager bort dampene foran ansiktet hans med venstre hånd, fordi han med høyre holder en pinne . Han bekymrer seg ikke for noe, bare dampene forstyrrer synet ( "sol di quel angoscia parea lasso ", v. 84), og så gjenkjenner Dante ham som den " fra himmelen ", som i dag omtales som engelen eller som den himmelske budbringer . Den berører døren og åpner den ved så vidt å berøre den med stangen, mens den skjeller ut djevlene som alle er borte. Han minner ham også om hvordan Cerberus , som ønsket å forhindre Herkules ' passasje til helvete, fortsatt bærer tegn på den tapte kampen mot helten støttet av den guddommelige viljen. Etter å ha gjort dette, snur budbringeren seg og går bort, med et presserende uttrykk, uten å ta hensyn til de to dikterne.

Etter beskrivelsen av scenen er det legitimt å spørre hva som var den allegoriske betydningen som Dante ønsket å innprente i den og som han anså for så viktig å gi en eksplisitt oppfordring til leseren om å se etter den. Spørsmålet er langt fra enkelt og i motsetning til for eksempel allegoriene om den mørke skogen ( Canto I ), har de lærde her klemt til uten å komme til noen fasit. Noen kommentatorer henviste kun til invitasjonen til åstedet for budbringerens ankomst, andre til hele sangen.

Et eksempel på en generell tolkning kan være følgende: fornuft, symbolisert av Virgil, er ikke nok alene til å møte og dominere syndene til "ondskap" (dvs. synder begått med vilje, ikke ved inkontinens) straffet i byen Dis ; den hindres av fristelser (djevlene), av anger (erinyene) og av fortvilelsen som følger etter anger og "forstener hjertet" (Medusa); fornuften kan hjelpe akkurat nok til å komme unna med det umiddelbart (Virgil som passer på å dekke Dantes øyne), men det er bare gjennom guddommelig nåde ( budbringeren ) at en definitiv utryddelse av synd kan oppnås.

Den generelle betydningen bør være lik denne, selv om de ulike bikarakterene antar de mest varierte betydningene fra kommentator til kommentator. At denne forklaringen ikke kan forstås av de som leser diktet lineært fra topp til bunn veier imidlertid også tungt, fordi skillet mellom synder som straffes innenfor eller utenfor Diss murer er kun forklart i canto XI . På den annen side er det ikke klart om Dante, nettopp på grunn av den ikke-umiddelbare klarheten, advarer leseren om å være forsiktig og kanskje huske senere hvordan scenen skal tolkes.

Innenfor murene: kjetternes kirkegård - vv. 106-133

De to dikterne på dette tidspunktet finner ikke lenger noen hindring for å komme inn i byen og krysse murene. Situasjonsforandringen er total: Fra trengselen og handlingen i de umiddelbart foregående versene går vi videre til kirkegårdens ørken, om enn preget av de fordømtes vanlige klagesang. Den moderne leser kan kanskje la seg imponere av at innenfor bymurene, i stedet for å finne hus og mennesker, finner de to dikterne det stikk motsatte, nemlig en kirkegård: man må imidlertid tro at man på Dantes tid fortsatt kunne finne kirkegårdene. innenfor murene, og at forbudet mot å begrave inne i sentrum av byene våre kun går tilbake til Napoleonstiden.

Dante ser seg rundt og mengden av graver minner ham om to kjente middelalderkirkegårder: den til Arles (dagens Cimetière des Alyscamps ) og den til Pola (nå forsvunnet). Fra de avdekkede gropene ( gravene ) kommer flammer ut, noe som ville være nok for en smed til ethvert arbeid ( "at jernet ikke lenger ber om noen kunst" ). Giving spør hvem som er gravlagt her og Virgil svarer hersiarkene, det vil si grunnleggerne av kjetteriene, men vi vil se i neste sang at også her (og fremfor alt) blir tilhengerne straffet, men det vil være en sak ønsket eller ikke av Dante, bare fornekterne vil møtes fra livet etter døden, ateistene eller epikurere eller monofysitter . Uansett advarer Virgil om at tilhengere av lignende doktriner blir straffet i hver grav, så vi bør ikke bli overrasket over å finne bare epikurere i neste canto, fordi bare én grav er beskrevet. Men det bør også understrekes at gjengjeldelsen bare er egnet for epikureerne: analogt , siden de nektet liv etter døden, døde de blant de døde.

Dante-karakter og Dante-forteller

Fra den foregående sangen har Dante intensivert sin adresse i første person til leseren ( "Pensa lettor" ). Kritikken av Dante, spesielt moderne, har fokusert på metoden for fortelling av diktet, med en dikotomi mellom Dante-karakteren og Dante som skriver om reisen sin. I virkeligheten må det først bemerkes at selv karakteren til "forfatteren som snakker i første person" er en oppfinnelse og ikke sammenfaller med den virkelige "Dante ekte personen": bare tenk på det faktum at fortelleren forteller oss om en imaginær reise som om den var sann i alle henseender, så ser utover fiksjonen , er det den virkelige Dante i skyggene som lager historien.

Fortelleren som brukes er derfor kun projeksjonen i en fremtidig tid av Dante-pilegrim i etterlivet, som vitner om den fantastiske reisen på et senere tidspunkt. Selv øyeblikket som fortelleren snakker i, er en fiktiv nåtid, løsrevet fra tiden for den sanne biografien om den historisk-anagrafiske Alighieri. Denne fiktive presangen er et ubestemt øyeblikk som fornyes hver gang en leser forplikter seg til å lese versene.

Videre er det et symbolsk nivå i den guddommelige komedie: Dantes reise representerer hvert enkelt individs reise mot forløsning, så man kan si at det også er en «fjerde» Dante som i diktet opptrer som en representasjon av hele den kristne menneskeheten.

Bibliografi

Andre prosjekter