| Atalia | |
|---|---|
| Tragedie i fem akter | |
| Forfatter | Jean Racine |
| Originaltittel | Athalie |
| Originalspråk | fransk |
| Sjanger | Klassisk tragedie |
| Omgivelser | I Jerusalems tempel |
| Komponert i | 1691 |
| Absolutt premiere | 5. januar 1691 Saint-Cyr |
| Tegn | |
| |
Atalia (på fransk Athalie ) er den siste tragedien av Jean Racine . Bibelsk temaog satt under Judas regjeringstid , ble den første gang fremført i 1691 .
Atalia (Athalie) er moren til kongen av Israel Ocozia (Ochosias) og vil gjerne regjere i stedet for sin sønn: hennes ønske om makt presser henne til å utrydde hennes etterkommere og til å etablere en ny kult for guden Baal . Josabetta (Josabet) klarte å redde en av kongens sønner, Ioas (Joas), og gjemte ham i templet, hvor Yahwehs mann og yppersteprest , Ioad (Joad), oppdro ham i samsvar med guddommelige lover, og reiste det med hemmeligheten. navnet på Eliacino (Eliacin). Barnet er den legitime kongen av Juda, Davids etterfølger , utnevnt til å frigjøre sitt folk fra avgudsdyrkelse. Identiteten hans er imidlertid bare kjent for Ioad og Josabetta. På slutten av akten synger koret Guds storhet.
I løpet av de tidlige morgentimer bryter dronningen seg inn i templet og blir hardt irettesatt av Ioad for den helligbrøde gesten; hun ser Eliacino ved siden av henne og blir forstyrret. Faktisk, i løpet av natten hadde hun en forhåndsdrøm der en gutt dukket opp for henne og stakk henne med et sverd: gutten hadde selve ansiktet til Eliacino. Hennes rådgiver Matano (Mathan), minister for Baal, beordrer henne til å drepe ham, men hun vil først avhøre gutten som svarer på en opplyst måte, og dermed øke Atalias forstyrrelser. I mellomtiden lytter presten til samtalen i det skjulte. Koret feirer barnets mystiske storhet.
Matano går til templet for å gjøre kjent dronningens ordre; med Nabal klager hun over angeren og usikkerheten som har grepet henne de siste dagene, men nå gleder hun seg over at hun ønsker å få barnet forløst i bytte mot fred. Matano avslører Atalias vilje for Josabetta, og etter en kort motstand kommer Ioad for å drive ham ut av det hellige stedet. Kvinnen, veldig redd, betror mannen sin det hun har blitt fortalt og vil gjerne ta Joash i sikkerhet med Jehu, men ypperstepresten motsetter seg, fast i den hensikt å avsløre Eliacinos sanne identitet. Barnet med en profetisk stemme forkynner storheten til fremtidens kirke. Koret synger fremtidens håp.
Ioad kommuniserer til barnet alt om hans virkelige identitet og den guddommelige planen som han har blitt investert i; full av religiøs glød tar Joash imot åpenbaringen med forundring og fasthet. Ypperstepresten introduserer deretter Azaria, Ismael og tre levitter, som han åpenbarer sannheten for. Han oppfordrer dem, i deres Guds navn, til å gripe til våpen mot Atalia og gjenopprette med makt de legitime rettighetene til Davids sønner ved å styrte raneren. I mellomtiden lar dronningen soldatene omringe templet. Koret synger de troendes frykt for Jahve.
Abnero, som allerede var fengslet, ble løslatt av dronningen for å foreslå en pakt til Ioad: Han, hans folk og templet vil bli spart hvis Davids barn og skatt blir levert. Abnero, uvitende om Joashs virkelige identitet, råder til å akseptere, men Joad føler nå at Gud er på hans side. Dermed later ypperstepresten til å akseptere, og har Atalia introdusert i templet. I mellomtiden arrangerte han levitter og prester rundt bygningen og plasserte barnet på tronen, dekket av et slør. Atalia kommer inn og ser seg plutselig omringet. Joash blir vist til henne og får vite hvem han er; han innrømmer at han følte medlidenhet med barnet, men nå, uten å unnslippe - utenfor templet er soldatene hans blitt drevet på flukt og den legitime kongen åpenbart for folket - ønsker han at han skal vanhellige de guddommelige lovene.
Atalia blir tatt ut og drept; Ioad advarer kongen om ikke å glemme "at der borte i himmelen / en dommer monarkene, de uskyldige / har en hevner, de foreldreløse en far". [1]
I begynnelsen av 1689 hadde Esther , Racines første "bibelske" tragedie, vært en stor suksess i Saint-Cyr . Ludvig XIV bestilte umiddelbart et nytt verk fra poeten til La Ferté-Milon; et brev fra Madame de Sévigné adressert til datteren 28. februar rapporterer at "Racine vil jobbe med en annen tragedie." [2] Man trodde at tragedien ville bli representert i den påfølgende vintersesongen, men tilblivelsen av Atalia varte lenger enn forventet, så mye at først i juli 1690 fant den første generelle gjentakelsen sted. [3] Til slutt, den 5. januar 1691, deltok kongen på fremføringen av stykket i Saint-Cyr . Det var ikke en skikkelig prima ; scenesettingen og kostymene var spartanske, som i den påfølgende oppsetningen 8. og 22. februar, selv om dette ikke hindret Atalia i å få gunst fra det lille publikummet. [4]
Racine trykket teksten i mars, og året etter ble det en ny utgave. Atalia nøt imidlertid ikke folkelig stemmerett - noen datidens satiriske komposisjoner beviser det [5] -, så mye at de påfølgende årene fant det vanskelig å se henne på scenen, før hun i 1702 ble representert under karnevalet av hoffet, med beskyttelse av hertuginnen av Burgund og hertugen av Orléans . I 1716 ankom han Comédie-Française etter ordre fra hertugen av Orléans, den gang regent på vegne av kongen Ludvig XV , fortsatt et barn. [6]
Musikken, som i tilfellet med Esther , ble komponert av Jean-Baptiste Moreau , men han var ikke til stede på Saint-Cyr-showene. Videre, på Comédie-Française, ble korene eliminert. Først i 1770, i Versailles , ble de restaurert, men sammen med passasjer fra andre verk. Det ser ikke ut til å ha blitt iscenesatt lenger. [7]
På slutten av det syttende århundre mottok utgavene av tragedien positiv kritikk i de jansenistiske kretsene i Port-Royal , ifølge hvilken parallellen mellom det forfulgte jødiske folket og Portorealistene ble avdekket og tydelig. [8]
Athalie trekker hovedsakelig på Den hellige skrift; historien om Joas og Atalia er fortalt i det ellevte kapittelet i den fjerde kongeboken (senere inkludert i den andre kongeboken ) og i kapitlene XXII (9-12) og XXIII (1-21) i den andre krønikeboken . Direkte bibelsk inspirasjon er flankert av senere verk som Josephus jødiske antikviteter og Sulpicius Severus ' hellige historie , men det er ingen mangel på Euripidean- ideer , med referanse til Ionet . [9]
Athalie blir sett på som et element av fornyelse. I klassiske tragedier dominerer skjebnen , med Atalia går vi fra den sekulære / profane lidenskapen til den kristne / religiøse . Lidenskap er alltid fatalt, men det forandrer det dramatiske universet: i det hedenske eksisterer faktisk ikke problemet med synd og bot mot det guddommelige, men bare mot det menneskelige. Racine klarer, samtidig som den beholder de dramatiske karakteristikkene av antikkens teater, å overføre dem til den bibelske verden.