Niccolò Cannicci

Niccolò Cannicci ( Firenze , 29. oktober 1846 - Firenze , 19. januar 1906 ) var en italiensk maler og illustratør .

Biografi

Sønn av maleren Gaetano Cannicci, opprinnelig fra San Gimignano , hans kunstneriske treningsvei følger, etter de første rudimentene gitt av faren, mellom 1862 og 1865 Nakenskolen ved Kunstakademiet i Firenze under veiledning av Antonio Ciseri , som deltok leksjonene til Giuseppe Marrubini og Enrico Pollastrini og fra 1868 Macchiaioli - diktatene til Giovanni Fattori , Diego Martelli og Telemaco Signorini , lærte jeg under hans besøk på Caffè Michelangiolo . I denne fasen lager Cannicci hovedsakelig livsreproduksjoner av landskap i Maremma og San Gimignano -området , hvor han bor sammen med en onkel.

I 1872 deltok han i utstillingen ved Kunstakademiet i Firenze med A family , Cenerentola og Filo electric , mens han i 1875 oppholdt seg i Paris sammen med Giovanni Fattori , Egisto Ferroni og Francesco Gioli , og kom nærmere de kunstneriske kanonene uttrykt av Macchiaioli og komme i kontakt med verkene til impresjonistiske .

Fra 1876 deltok han i de florentinske møtene i "Desentralistkomiteen" fremmet av Diego Martelli og opprettet for å kreve større autonomi til de lokale akademiene [1] . I 1878 deltok han i den universelle utstillingen i Paris med Vita Tranquil , i 1880 på den første utstillingen i Firenze med Fra le ginestre og i 1881 på kunstutstillingen i Milano med Return from the fields - country .

I 1883 stilte han ut ved Royal Academy i London The cutting of the grass in San Gimignano og året etter var han tilstede på kunstutstillingen i Torino with the Sowing of wheat in Toscana og The suckling goat , også utstilt på Promotrice of Florence og , i 1886 , på den første kunstutstillingen i Livorno . Han deltar i de internasjonale utstillingene i Venezia i 1887 med Le Rogazioni , i 1899 med Ave Maria og Gaiezza , i 1901 med Sosta di una vergheria , i 1903 med Gaiezza og Ave Maria og i 1905 med triptyken Maternity , kjøpt av dronning Margherita . Etruria og På folden - Natt [2] .

Han ble tildelt ved promotoren av Firenze i 1888 for velsignelse av feltene og året etter i Paris for retur fra festen .

I årevis undergravd av en skjør fysisk og mental helse, ble han etter morens død i 1893 rammet av en nervøs krise som førte til at han forsøkte selvmord flere ganger og ble innlagt på det psykiatriske sykehuset i San Niccolò di Siena [3] . skyldes Albumet med portrettene av psykisk syke , gitt til skytshelgen og vennen Diego Martelli .

Senere slo han seg ned i den isolerte landsbyen Montemiccioli , deltok i festivalen for kunst og blomster i Firenze 1896 - 1897 med Estate (også presentert på Florence Fine Arts Exposition i 1896) og Graminaie ved elven og på utstillingen i Torino i 1898 med In pastura , etruskisk Pastorella og jeg første stråler [4] .

Han døde i Firenze 16. januar 1906 .

«Han var professor ved kunstakademiet i Firenze, en fruktbar og fremtredende maler, han elsket poesien til livet og kunsten på landsbygda i San Gimignano, hvorfra han tok emnene for sine sublime malerier, som ble beundret av alle i hovedutstillingene. Et eksempel på beskjedenhet og godhet, brakte han stor ære til sitt hjemland.

( Registrering på Cannicci-hjemmet via Quercecchio i San Gimignano )

Stil

Etter de første verkene, hovedsakelig sjangermalerier, påvirket av den puristiske og akademiske settingen til mesteren Antonio Ciseri ( The girlfriend , Gioie materne , The fiolinist cleric , The electric wire , The first assault ), utviklet Cannicci snart sin egen identifiserende stil, som den er ikke assosiert med spesifikke billedstrømmer, ikke engang med Macchiaioli -bevegelsen som den har vært i siden tidlig på syttitallet og som den deler temaer med (landskap, dyr, bønder, kvinner, barn i scener av enkelt hverdagsliv) og metoder for reproduksjon i luften åpen, på landsbygda i Sienese og Livorno, men er snarere identifisert som et overgangselement mellom de toskanske landskapsmalerne og figurmalerne.

Cannicci takler naturalistiske temaer i en moderne toneart med ro og renhet i design, eleganse, følsomhet og delikatesse, sikkert i kjølvannet av renessansekunstnerne han hadde studert (spesielt Benozzo Gozzoli og Domenico Ghirlandaio [5] ) og med innflytelse fra franske landlige malere, spesielt Jules Breton , beundret i sin parisiske stue.

Denne tilnærmingen hans, som han gjengir stille og intime atmosfærer, rike på følelser og poesi, gjenspeiler den rolige karakteren og følsomheten til kunstneren, så vel som den følelsesmessige skjørheten (han er innlagt på sykehus for depressive kriser) og fysiske, lidd siden ungdommen , alle utmerket representert i The Nurturing Goat (1885), et verk som fikk betydelig suksess for sin evne til å fortelle historien om livet på landet, om den bukoliske, nesten poetiske enkelheten.

I sin modenhet tar han for seg symbolistiske temaer rike på følelser og følelser.

Han teller blant studentene Ruggero Panerai , Paolo Buffa, Augusto Bastianini.

Som illustratør bidrar han med egne tegninger til ulike publikasjoner, inkludert novellesamlingen Le viglie di Neri og In the open air av Renato Fucini [6] , History of a sparrow av Orazio Grandi og boken av Matilde Bartolommei Gioli, In Toscana, studi fra livet [7] .

«Det representerer alt det beste toskanske maleriet for tjue år siden, der det roligste rustikke livet ble beskrevet under et mildt lys med rolig poesi. Ikke for grov teknisk forskning, ikke for mørke tragedier, ikke voldsomme farger, men alle toskanske mål dukket opp der, Cannicci var aldri overfladisk. Den grasiøse hudfargen og friskheten i anekdoten reddet ham alltid.

( Ugo Ojetti i kunst i Milano-utstillingen )

Hovedverk

Merknader

  1. ^ L. Lombardi, Niccolò Cannicci , 1995, s. 7 og s. 122
  2. ^ "Sjette internasjonale utstilling av Venezia. Illustrert katalog", Carlo Ferrari, Venezia, 1905 s. 122
  3. ^ Niccolò Cannicci, maleriets Pascoli , på sienanews.it . Hentet 9. desember 2020 .
  4. ^ "Catalog of Fine Arts", Society of Fine Arts, Roux Frassati, Torino, 1898 s. 86-87
  5. ^ "Di Niccolò Cannicci, maler: innvielse av den årlige utstillingen til Society of Fine Arts i Firenze 18. mars 1906", Giovanni Rosadi, Society of fine arts, Firenze, 1906, s. 1-59
  6. ^ "I friluft. Scener og skisser av det toskanske landskapet", Renato Fucini, Bemporad, Firenze, 1907
  7. ^ deri s.37
  8. ^ I sikte av San Gimignano , på wikiart.org . Hentet 10. desember 2020 .
  9. ^ Spinneren , på artsandculture.google.com . Hentet 9. desember 2020 .
  10. ^ Tilbake fra feltene , på wikiart.org . Hentet 10. desember 2020 .
  11. ^ Gjessens mor , på wikiart.org . Hentet 10. desember 2020 .
  12. ^ Jente blant rosene , på wikiart.org . Hentet 10. desember 2020 .
  13. ^ Sommer , på wikiart.org . Hentet 10. desember 2020 .
  14. ^ Gramignaie al fiume , på wikiart.org . Hentet 10. desember 2020 .
  15. ^ Trist vinter , på wikiart.org . Hentet 10. desember 2020 .
  16. ^ Autumn: Stubble Burns , på wikiart.org . Hentet 10. desember 2020 .

Bibliografi

Bildebøker

Kritiske essays

Relaterte elementer

Andre prosjekter

Eksterne lenker