Tango

 Godt beskyttet av UNESCO
Tango
 Menneskehetens immaterielle arv
stater Argentina Uruguay
 
Postet i2009
ListeRepresentativ liste over eiendeler
SektorScenekunst
UNESCO-kort( EN ,  ES ,  FR ) Tango

Tango er en musikalsk sjanger og en dans . Det er for det meste i binær tid , med opprinnelse fra Río de la Plata -regionen . Født i Argentina og Uruguay som et populært og kunstnerisk uttrykk, inkluderer det musikk, dans, tekst og sang. Ingen vet hvem som har gitt navnet tango til denne dansen, og det er heller ikke kjent nøyaktig hvorfor den heter på denne måten.

Historie

Fra 1880 til 1920, i perioden kalt Old Guard , er det en periode med tilblivelse og utvikling av elementene som senere skal definere denne musikalske sjangeren [1] . Tangoen som ble født i denne perioden er en hybrid av annen populær musikk og danser som milonga og tango andaluz. Av denne grunn og også fordi den anses som ondskapsfull, blir den avvist av middel- og overklassen som danset blant annet ballroom-dansene og med dem Wien-valsen. Først i tiåret mellom 1910 og 1920 begynner tangoen å bli mote i de store salene i de store europeiske hovedstedene inkludert Paris, Berlin, Roma og Wien [2] [3] [4] . Følelsene for denne nye dansen var imidlertid mange, i Roma hadde Vittorio Emanuele III av Savoyen forbudt den i ballene til Quirinalpalasset [4] . Kaiser Wilhelm II , Kongen av Bayern og Kaiser Franz Joseph forbød sine uniformerte offiserer å danse til denne nye rytmen [2] [4] . I den østerrikske hovedstaden er det altså dokumenter som viser at argentinsk tango bevisst ble ekskludert fra programmet for det 23. ballet til byen Wien (år mellom 1920-30) [2] . Bare siden 2017 har argentinsk tango deltatt på permanent basis i de tradisjonelle dansene i Wien gjennom det prestisjetunge ballet til Technische Universität Ball [5] (Ball of the Vienna Polytechnic) som nå inkluderer en milonga konstant i sitt program [6] [7 ] [8] .

Opprinnelig ble tangoen fremført av en trio bestående av fiolin, gitar og fløyte. Noen tangoer ble da skrevet for solo piano eller piano og stemme. På det tjuende århundre ble trioen piano, fiolin og trekkspill. Senere begynte det å dannes ekte orkestre. Navnene på de store musikkkomponistene er alle barn av italienere. Den samme komponisten og dirigenten Astor Piazzolla hadde italienske besteforeldre, fra Puglia på farssiden, toskanske på morssiden. Det er mange italienske tilstedeværelser i Tangos historie [9] , og ytterligere nye funn fortsetter å komme frem i lyset, inkludert kanskje Corrado Miotti kan være den første tilstedeværelsen så langt antatt [10] [11] .

Den nasjonale omorganiseringsprosessen (på spansk Proceso de Reorganización Nacional eller ganske enkelt el Proceso , "Prosessen") var navnet som det sivil-militære diktaturet som styrte Argentina fra 24. mars 1976 til 10. desember 1983 (ubetinget overføring av makt til en konstitusjonell Myndighetene). Regimet vedtok formen av en byråkratisk-autoritær stat og var preget av implementeringen av en "systematisk plan" for statlig terrorisme . Militærregimet begrenset praksisen med tangodans, som ble henvist til dans bare i hjemlige hjem, og ikke for offentlige sammenkomster i milongaer. Claudio Segovia hadde kjempet i mange år, på begynnelsen og midten av 1970-tallet, for å produsere showet i Argentina. Han snakket med Colón Theatre først. De var ikke interessert. Så snakket han med alle de store teaterprodusentene i Buenos Aires. Han befant seg alltid i samme situasjon: det var absolutt ingen interesse for å produsere et tangoshow av god kvalitet i Argentina. I det argentinske samfunnet hadde tango alltid blitt sett ned på og ble ansett som den "svarte fåren" til den argentinske kulturfamilien. Det var først da Jorge Lavelli og Festival d'Automne i Paris ga Segovia sjansen til å vise sitt argentinske tango -show på Théâtre du Châtelet , fra 11. november til 17. november 1983, at den argentinske pressen begynte å ta det i betraktning [12] .

Tangomusikken har alltid fortsatt å utvikle seg, på sekstitallet av det tjuende århundre i Tango Nuevo startet av Astor Piazzolla . Begrepet Tango Nuevo er kombinert med en ny fortolkende stil av danset tango som har nådd sin kodifisering med de avgjørende bidragene fra danserne.

Dansen

"Tangoen er en trist tanke som danses."

( Enrique Santos Discépolo )

Tango er en dans basert på improvisasjon, preget av eleganse og lidenskap. Tangoens grunnleggende trinn er selve trinnet, hvor vi med trinn mener det normale trinnet på en tur. Danseposisjonen er en mer eller mindre asymmetrisk frontal omfavnelse, avhengig av stilen, der lederen, det vil si som leder dansen, med høyre omgir ryggen til følgeren, som følger, og med venstre holder han sin. hånd; avhengig av skolen, tilgjengelig plass og formålet med dansen (forestilling eller sosial dans i milonga). Holdningen og avstanden mellom de to danserne kan variere mellom: direkte kontakt, direkte kontakt med rulling (midlertidig åpning av kontakten på en av sidene), en viss avstand mellom venstre skulder til lederen og høyre for følgeren eller åpen klem.

Noen få enkle regler dikterer grensene for improvisasjon: lederen leder, følgeren følger.

I utgangspunktet er det lederen som ber følgeren i rent kroppsspråk om å bevege seg ut i verdensrommet. Av pedagogiske årsaker har det imidlertid blitt introdusert sekvenser med forhåndsdefinerte trinn, for eksempel den grunnleggende Salida . Denne ble laget for å eksportere tango til utlandet, utenfor Buenos Aires: ingen argentiner lærte på denne måten da han lærte å danse i milongaene. Nå er det en regel, og skaper problemer på banen fordi eleven må komme til slutten av figuren, ikke ha hatt andre måter å undervise på.

Argentinsk tango er preget av tre forskjellige musikalske rytmer som tilsvarer like mange forskjellige typer dans: Tango, Milonga og Tango vals (Vals criollo). Musikalsk har Tango et tempo på 4/4 (introduksjonen faller sammen med utseendet til bandoneonen, og ble skapt for å bremse rytmen) eller 2/4 (innledende rytme til Tangoen som kom fra Milonga), som Milonga , mens Tango Vals, som stammer fra valsen, har 3/4 tid.

Tangodanserne praktiserer forskjellige stiler, og refererer til store fortolkere av dens historiske faser, eller til nabolagene i Buenos Aires eller byene i nærheten, hvor de har utmerket seg. Noen dansestiler er: Apilado, Milonguero, fantasia, salòn, show, Avellaneda, Villa Urquiza, nuevo. Tango salòn inkluderer Avellaneda, Villa Urquiza, og også andre kjente nabolag. Apilado (Milonguero ble skapt av læreren Susanna Miller for å indikere stilen til Buenos Aires sentrum, hvor danserne lener seg på hverandre på brysthøyde. Begrepet Milonguero var beryktet).

Blant de mest kjente danserne må nevnes Miguel Balmaceda, Antonio Todaro, Pepito Avellaneda, José Benito Ovidio Bianquet kjent som "El Cachafaz", Juan Carlos Copes , El Tete, Miguel Angel Zotto , Virulazo , Osvaldo Zotto (som døde for tidlig), eller Carlos Gavito , kjent for å spre den typiske "ubalanserte" omfavnelsen (apilado) danset av Viejos Milongueros på 40-tallet, Gustavo Naveira y Giselle Anne, som sammen med Fabian Salas og Pablo Verón er grunnlaget for utviklingen av moderne tango, Esteban Moreno y Claudia Codega, Sebastian Arce og Mariana Montes, bare for å nevne noen av de mest kjente.

Ved opprinnelsen til den argentinske tangoen finner vi " Canyengue " , rundt 1880 . Raske og korte bevegelser (arraballero) er typiske. Supplantert på førtitallet. Milonguero-stilen, nøktern, enkel og lidenskapelig, er preget av en stram omfavnelse og inneholdte bevegelser, men likevel tilpasningsdyktig til bredere åpninger og bevegelser. Dansere lener seg ofte på hverandre og den individuelle aksen erstattes av en delt akse som paret beveger seg rundt. Begrepet tangosalong er en feil bruk av begrepet: omfavnelsen ble differensiert etter distriktet der dansen fant sted. Gitt at Villa Urquiza-stilen med sin mindre stramme omfavnelse de siste tiårene har hatt stor suksess også fordi det er et veldig samlet nabolag, og også på grunn av verdensmesterskapet, født i fortiden i aristokratiets salonger, er den preget av en bredere sammenlignet med milonguero, større respekt for den individuelle aksen, en søken etter elegansen og spektakulæriteten i bevegelsen, som ikke egner seg for dans i salen, vendt mot et mer performativt aspekt.

I tangoshow, både i teatret og i gatene, kan dansere opptre i stilen kalt "Tango Escenario" (noen ganger også kalt "Tango Show" eller "Tango Fantasia") preget av koreografiske figurer og trinn med en sterk scenisk effekt, ofte et resultat av klassisk og samtidsdans og tilpasset argentinsk tango.

På 2000 -tallet har en sjanger kjent som Tango Nuevo , danset fremfor alt til tonene av elektronisk tango , i økende grad etablert seg . En ekte bevegelse ble skapt rundt den konstante jakten på nye bevegelsesformer i Tango i Europa, og tilbake i selve Argentina.

Tangoen sprer seg mer og mer over hele verden; et bevis på dette er spredningen av milongaer , det vil si stedene der tango danses og "leves", og fødselen av kompanier som dedikerer seg til tangoshow, samt orkestre som spiller den. Tangofestivaler og arrangementer er nå til stede i nesten alle store og mellomstore byer i verden. I Europa har tango hatt stor utbredelse i Nederland, hvor milonguero / apilado-stilen er spesielt utbredt og elsket, i Frankrike, fulgt i Italia (valgfritt hjemsted for mange argentinske artister av italiensk opprinnelse) og i alle andre europeiske land.

Hvordan bevege seg i en milonga

Fremdriften av milongadansen skjer mot klokken, med start fra kanten av dansegulvet.

I en milonga som besøkes av mange dansere, er plassen på gulvet vanligvis begrenset, og siden tango er improvisasjon, er det ikke lett forutsigbart hvordan de enslige parene vil tolke musikkstykket de hører på.

Følgelig, fordi han absolutt ikke er i stand til å forutsi hva som vil skje bak lederen (som under kjøring har ansvaret for paret), må han absolutt unngå å ta skritt i feil retning, det vil si i motsatt retning av retningen til dans, eller rettere sagt, eventuelle skritt bakover bør gjøres muligens mot midten av gulvet og/eller i retning av dansen.

Som regel bør mer erfarne dansere okkupere den ytterste delen av gulvet, noe som teoretisk sett gir større fart.

Faktisk er det ikke uvanlig å se tangomennesker, både erfarne og ikke, som utelukkende er opptatt av "sin egen tango", snarere enn av harmonien på dansegulvet, på grensen til dans pluss ytelse, kanskje fordi de er "for betatt" av følelsen som utløses. fra musikken de hører på i det øyeblikket.

Kroppsspråk er tangoens sentrale privilegium, og derfor, under dansen, kommuniserer ikke paret med ord, noe som vil avbryte harmonien som dannes i det øyeblikket, der musikken forvandles til bevegelse.

Det mest hensiktsmessige øyeblikket for å kunne snakke er snarere på slutten av stykket som utgjør tandaen , det vil si runden med danser, bestående av ett eller flere stykker, eller i begynnelsen av det neste, der introduserer seg kanskje kort for partneren som du danset med, hvis for eksempel dette/a er første gang du møter ham/henne, for så å fortsette å danse i stillhet igjen, og så videre til slutten av den nye tandaen .

Vanligvis, på slutten av tandaen , oppløses paret, men det er fortsatt følgeren som gjør det klart for lederen om han kan fortsette å danse den neste også.

Musikk i milonga

Musikken i milongaen er foreslått av musicalizadoren (den musikalske lederen av tangoen), i grupper med sanger kalt tandas , vanligvis sammensatt av 4 tangoer eller 3 milongaer eller valses.

En god musicalizador er en som klarer å skape "sammenhengende" tandaer , det vil si som har en kontinuitet for orkester / dirigent / periode / type stykker, etter det som er definert i sjargong, " farge på tanda ".

Tandaen er en del av et enda bredere konsept, den såkalte "Tour of Tandas " ; Det regnes som en komplett "runde" etter at de er utført

- 4 tangoer,

- 4 tangoer,

- 3 Vals,

- 4 tangoer,

- 4 tangoer,

- 3 milonger

- og så begynne på nytt. Du vil derfor alltid ha en 4-4-3 + en 4-4-3 for å ha en komplett tur med tandas .

Gardinen er et musikkstykke av en annen sjanger enn tangoens og som markerer slutten på tandaen . Det er nesten alltid ikke dansbart og varer vanligvis mindre enn et minutt.

Imidlertid har gardinen et tredelt formål:

Noen ganger setter noen musikalisere inn i repertoaret ett eller to dansegardiner av mye lengre varighet enn de vanlige, og foreslår for eksempel rocke- eller salsa-sanger, som tilfredsstiller de danserne som er tilstede i milonga, som ikke danser utelukkende tango.

Dette skjer nesten alltid, under de omstendighetene der musikalizatoren kjenner "sitt" publikum, og hengir seg mest mulig til tangofolkets forskjellige musikalske smaker, siden milongaene besøkes av en svært heterogen populasjon av dansere, ikke bare når det gjelder alder.

Et spesielt notat om avslutningen av kvelden i Milonga er bruken av Cumparsita - som et universelt stykke.

Figurene

En vakker tango er ikke nødvendigvis preget av mange figurer. Å redusere tangoen til en rekke figurer kan være en alvorlig feil. Tangoen bygges i selve dansens øyeblikk, gjennom improvisasjon og kommunikasjon mellom danserne, i forvaltningen av det tilgjengelige rommet.

Imidlertid er det sekvenser og figurer, undervist for didaktiske formål, som koder for improvisasjonsteknikken:

Språk

Språket til tangoen er Lunfardo . Dens opprinnelse var de av en argot eller slang av fanger som ble brukt i fengsler for ikke å bli forstått av vaktene, sjargongen til Buenos Aires, med termer av forskjellig opprinnelse, inkludert forskjellige italienske språk som genovesisk og napolitansk, brakt til Argentina av immigrantene . I denne sammenhengen blir opprettelsen av en bestemt taleform også satt inn ved å invertere rekkefølgen på stavelsene til et enkelt ord, kalt vesre, det vil si inversen av revés, som betyr 'revers'. Her, på vesre, viser det seg at tango er gotán, amigo gir gomía, cabeza er zabeca, osv. Reglene for å invertere stavelsene kan imidlertid variere i henhold til ordene, faktisk er for eksempel vesre av pantalón lompa, som er den forkortede formen. På fransk er det en lignende argot, verlan, som er den fonetiske vesre av l'envers.

Tango og religion

«Det virker for meg som om det er mer bèło el bàło a ła furlana; men nei, jeg ser at gran pecài ghe er i ny bàło!"

( Det virker for meg som furlana- dansen er vakrere ; men jeg ser ikke at det er store synder i denne nye dansen! )

Han beordret derfor opphevelse av den kirkelige sanksjonen som var tenkt for dem som hadde praktisert den. Episoden inspirerte også et velkjent dikt ( Tango og Furlana ) av Trilussa [14] .

Filmer

Britisk Tango

Utenfor hjemlandene til Rio della Plata ble argentinsk tango i sin opprinnelige form uttrykt, så vel som i teaterforestillinger, i rommene kalt "milongas" (ikke-eksisterende i Italia før 90-tallet av det tjuende århundre). I den europeiske og angelsaksiske verden er den imidlertid ikke tilstede på lenge, i sin opprinnelige form, på de klassiske stedene for den mer eller mindre populære/private pardansen: «danselokalene/festene» og, i Italia, "dansehallene" og rommene "glatte". Steder som alltid har vært et territorium, når det gjelder pardanser, for " standarddansene " ("internasjonal ballsal") og, senere, for noen "standardiserte" karibiske og søramerikanske danser.

Etter suksessen med showene til de første argentinske kompaniene i Paris på begynnelsen av 1900-tallet, kunne standarddansens verden ikke lenger ignorere denne nye dansen som tolket en ny, mindre symmetrisk og mer kompleks måte å forstå paret på. Denne verden, sterkt kodifisert gjennom spesialiserte hovedsakelig angelsaksiske magasiner, med påskudd av å diktere presise og internasjonale regler som kan brukes av enhver ikke-profesjonell danser på teatre over hele verden, kunne ikke ignorere tangoen, men den kunne heller ikke akseptere dens fri form og intim sensualitet.

På samme måte som det som allerede hadde skjedd for valsen, der den raske, vedholdende, i utgangspunktet (på 1700-tallet) ansett som uanstendig, wienerstil (den virvlende en, to, tre) hadde gitt opphav til den langsomme, nesten løsrevne, engelske stilen (atten). trinn ), det samme skjedde også for tangoen. Dermed ble "Tango-standarden" eller, mer korrekt, "British Tango" født, nesten en karikatur av den originale. Besittende, konfronterende, noen ganger aggressiv, preget av stive, rykkete bevegelser, casquet, roser mellom leppene, etc. Sterkt artikulerte om ikke militærmusikalske arrangementer. Sanger avtok ofte i ekstreme besittelser og sjalusi (opp til og inkludert parodier).

Gjennom det tjuende århundre vil den britiske tangoen, danset i de mer eller mindre populære dansesalene/festene og i internasjonale standard dansekonkurranser, bli erstattet, i den angelsaksiske/europeiske verden, med det enkle navnet "tango", i stedet for den originale og mindre kjente. Den originale, derimot, lenge agnostiker mot konkurranser og regler, ble vist utenfor hjemlandet hovedsakelig gjennom teaterforestillinger og, spesielt nylig, noen filmer. Av denne grunn må den originale dansen kalles "argentinsk tango" for å skille den fra den andre.

I 1914 var det en britisk tango som ble vist av de italienske hoffdansmesterne (Pichetti-mestrene) til Pius X for å få tilbakekall av den kirkelige sanksjonen. I diktet «Tango og Furlana» vil Trilussa gjøre narr av den offisielle utstillingen som er laget til paven.

Selv i dag blir skillet mellom de to sjangrene tangodans, den internasjonale og standard (britiske) og den originale (argentinske), ignorert og forvirret av de fleste.

Festival

I Italia finner flere tangofestivaler sted, for eksempel de av: Catania , Torino , Bari , Selva di Fasano (BR), Firenze , Milano , Caserta ...

Merknader

  1. ^ Ferrer, Horacio A. El tango: su historie og evolución . Buenos Aires: La Siringa-samlingen, 1959.
  2. ^ a b c ( DE ) Otto Eder, Tango !!! Ein Fremdling i Wien , Wien (Østerrike), el tango.foreseen Viena - Sonderedition, 2018.
  3. ^ "Das Wiener Tagblatt", Wien (Østerrike), 19. november 1913
  4. ^ a b c Roberto Finelli, Kart over tangoen i 1914 , på storia1900.wordpress.com , Radiocrossovertango.
  5. ^ TU-Ball , på tu-ball.at . Hentet 11. april 2021 .
  6. ^ S. Elefante, S. Jovicic, M. Elefante, R. Rodriguez, argentinsk tango gjorde sin tradisjonelle dansedebut , på Tango y Gotan , 27. september 2019. Hentet 11. april 2021 .
  7. ^ S. Elefante, MV Arenillas, S. Jovicic, M. Elefante, Gran Balli e Milonghe i Wien og Buenos Aires , i Tango y Gotan , 21. oktober 2020. Hentet 11. april 2021 .
  8. ^ ( DE ) Oliver Lehmann, Tango als Wissenschaft , wissenschaftsball.at , Wissenschaftsball, 18. mars 2021.
  9. ^ Italienerne som gjorde tangoen , på Radio3 Gli Speciali . Hentet 18. juni 2020 .
  10. ^ A Story of Tango , på Tangoygotan , 19. mai 2020. Hentet 18. juni 2020 .
  11. ^ Historien om Corrado Miottis pioner innen bandoneon , på corradomiotti.it . Hentet 18. juni 2020 .
  12. ^ Antón Gazenbeek, Inside the Argentine Tango Show , LULU COM, 2020, ISBN  1-716-87975-2 , OCLC  1201657760 . Hentet 8. april 2021 .
  13. ^ Stefano Borselli, Luca Pignataro, Daniela Nucci, Salvatore Angelo Fiori, On Don Milani and donmilanismo ( PDF ), i Quaderni del Covile , vol. 7, Firenze, Il Covile, 2010, s. 5-6. Hentet 25. oktober 2012 .
  14. ^ Er Papa nun vo 'er Tango fordi, ofte, / er cavajere spigne og hvis strufina / over magen på ballerinaen / som mer eller mindre, hvis den styrer det samme./I stedet er Furlana penere: / kvinnen danser, mannen går etter, / og den eneste kontakten som er tillatt / hvis det er basert på baksiden av ryggen Pave, på dette, ikke tenkt på det; / hvordan tenker du om de flytter? Det gjenstår / at Curia tillater på en spesiell måte, / at damene har på seg kjolene sine.

Bibliografi

Andre prosjekter

Eksterne lenker