Exekias

Exekias (på gammelgresk : Ἐξηκίας , Exēkíās , kjent på italiensk som Exechía ; ... - ...; fl. 550/530 f.Kr. ) var en keramograf aktiv i Athen . Verkene hans ble mye eksportert til forskjellige deler av verden, inkludert Etruria .

Som keramograf ser aktiviteten hans ut til å være begrenset til en enda kortere periode, hvor han jobbet med produksjon av sortfigurkeramikk , i en tid som opplevde maksimal blomstring av den billedteknikken som han av mange anses for å være. den største eksponenten, så vel som enn en av hovedfigurene i hele kunsthistorien . [1]

Biografi

Figuren til Exekias, først som keramiker og senere som maler, ser ut til å være nært knyttet til den enorme og kompakte kretsen av kunstnere, kalt gruppe E , som mellom midten og siste del av det sjette århundre gjorde en tydelig og bevisst brudd i tradisjonen og den kunstneriske måten som hadde bekreftet seg selv, fra 550 f.Kr. , med arbeidet til keramikkmaleren Lido . Det var denne kunstneriske bevegelsen som ga bakgrunnen som figuren til Exekias som keramograf tydelig skiller seg ut fra:

( NO )

"Gruppe E, [...], er imidlertid jorden som kunsten til Exekias oppsto fra, tradisjonen som han absorberer og overskrider"

( IT )

" Gruppe E er imidlertid [...] grunnen som Exekias kunst oppsto fra, tradisjonen han absorberer og overskrider"

( John Beazley , The Development of Attic Black-Figure , 1986, s. 58 )

Exekias verk utmerker seg ved komposisjonens storhet, beherskelsen av tegningen og den fine karakteriseringen, i stand til å overskride de strenge ekspressive begrensningene som den svarte figurteknikken pålegger. Som en historiker av gammel kunst sa det:

«[...] varemerket for stilen hans er en nærmest statuesk verdighet som bringer vasemaleri nær ved å hevde sin plass blant de store kunstartene for første gang. Det er ikke et spørsmål om størrelse og proporsjoner, selv om begge spiller sin rolle, fordi actionscenene hans er komponert med originalitet og ivrig."

( John Boardman , Athenian Black Figure Vases , s. 57 )

Både som keramograf og som keramiker var Exekias en innovatør, i stand til å forestille seg nye temaer, for å eksperimentere med nye vaskulære former , blant annet sannsynligvis kalkkrater , [2] oppfinnelsen av "type A" og "type kylix ". ad occhioni", som vil bli diskutert senere, av "type A" amfora og amfora med en distinkt hals . Videre var Exekias i stand til å tenke ut uvanlige tekniske nyvinninger, som den korallrøde grunnlakken for å forbedre den kromatiske gjengivelsen, en enhet som brukes, med stor effekt, i den indre tondoen til den berømte kylixen av Dionysos, som vil bli tatt opp av og til av begge svart-figur kunstnere begge rød-figur . Korallrød maling har samme utseende som svart maling og oppnås enten ved å beskytte fargen mot reoksidasjon under koking eller ved å tilsette noen ingredienser [3] .

Fjorten signerte verk av ham har overlevd [4] , mens rundt 25 tilskrives ham, inkludert vaser og pinakes . Et av hans berømte verk er en autografert klokkeformet amfora , nå i Vatikanmuseene , som skildrer Ajax Telamo lanio og Achille assisi og intensjon om et brettspill (kanskje terninger eller knoker ). Følgende ord leses i metrisk form : "Eksekias egraphse m'kapoiesen" ("Exekias skapte meg og malte meg").

Andre verk skildrer også scener fra den trojanske krigen , som drapet på Penthesilea av Achilles eller forberedelsene til selvmordet som Ajax påfører seg selv for ikke å ha mottatt Achilles våpen.

En annen av hans kreasjoner, gjengitt i praktisk talt alle manualene for gresk kunst , er den berømte kylixen i München ( Staatliche Antikensammlungen , Inv. 2044 ), i den "øye-til-øye"-stilen han selv skapte, [5] hvis indre tondo skildrer Dionysos seiler på et korallrødt hav furet av delfiner , i episoden inspirert av Hymn to Dionysus , den homeriske hymnen dedikert til guden. [6] På foten kan du lese signaturen: "Eksekias m'epoiesen" ("Exekias me made").

Vi står overfor mesterverk. Imidlertid er det ikke mange som har kommet ned til oss, og det virker usannsynlig at det var mulig å tjene til livets opphold bare med disse sjeldne, svært raffinerte stykkene. Han kan ha laget et stort antall mindre nøyaktige fakturaer, usignerte varer beregnet på vanlig bruk.

Vi er ikke klar over noen detaljer i livet hans, sannsynligvis en refleksjon av manglende sosial relevans. Det har blitt antatt at han kom fra Salamis , gitt hans forkjærlighet for Ajax Telamon -temaet .

Aktiviteter

I den korte sesongen av hans billedlige blomstring var Exekias mer interessert i de store skildringene av liv, død og religion, snarere enn detaljene i mytologien .

Maleriet hans tar en pause for å skildre øyeblikk klokt hentet fra hendelsesforløpet, beundringsverdig komponert, som viser oss nærbilder av karakterene fanget i et bestemt symbolsk øyeblikk , før eller etter handlingen, og legger en spesiell vekt, også nyskapende. , på psykologisk introspeksjon av de representerte fagene. Den konsentrerte oppmerksomheten som Exekias fokuserer på hovedpersonene, løser den episke fortellingen til essensielle representasjoner, av intens og dyp dybde; den stramme og dramatiske auraen som svever i hans veilede komposisjoner når ekspressive nivåer som godt kan sies å være en poet verdig.

På den store metopale overflaten til de store vasene finner hans strenge " homeriske " pust tilstrekkelig plass til å gi liv til den syntesen av epos , etos og myter som definerer horisonten til poetikken hans . Exekias var vasemaleriets tragedier , i stand til billedfortellinger som tilsvarer en litterær stil som kan defineres som høvisk. Den rynkete Ajaxen fra Boulogne-sur-Mer- amforaen forbereder sitt selvmord dystert og fast; i sorgscenene på hans athenske bord antar menneskelig følelse en olympisk verdighet ; heroiske og guddommelige personligheter, i amforaen til Dioscurienes tilbakekomst , er komponert i en menneskelig scene i hverdagen. Det er tegnet, ifølge den lykkelige definisjonen av en stor lærd i den klassiske antikken, på

«Bevissthet om den guddommelige auraen som gjennomsyrer menneskelig tanke og handling, som den klassiske kunstneren ville ha kodifisert for tradisjonen med vestlig kunst . Alt dette vises for første gang i kunsten på hvert sted."

( John Boardman [7] )

Achilles og Penthesilea

Den distinkte halsamforaen til British Museum (Inv .: London B 210), fanger dronningen av Amazonas i det fatale øyeblikket. Ansiktet og lemmene er fremhevet i hvitt, et konvensjonelt tegn på femininitet . Blikket, gjennomsyret av patos , vender oppover for å søke blikket til mannen som nå har det fullstendig i sin makt. Hennes styrke, hennes våpen, hennes femininitet har sviktet. Noen forteller hvordan Akilles i det øyeblikket blir forelsket i henne, for sent til at han i ynkelig grad kan stoppe hennes morderiske hånd. Det er et spørsmål som angår kvinner og krig , en forening som det greske samfunnet ikke så positivt på . Nøyaktigheten til de tallrike detaljene tar ikke bort fra oppfatningen av scenen i dens suspenderte helhet. De to blomsterbåndene, over og under det figurerte området, er inneholdt, mens den fytomorfe utformingen nær håndtakene er redusert til en serie abstrakte spiraler.

Amforaen til Achilles og Ajax

Amforaen av type A med Achilles og Ajax som er oppbevart i det gregorianske etruskiske museum (inv. 344) bærer den doble signaturen "gjort og malt" på leppen, og signaturen til Exekias som keramiker gjentas på kroppen. De to heltene i midten av en kamp er representert oppslukt av et brettspill , noe som dam , sjakk , backgammon eller, ifølge andre, terninger eller knokeben . Det er et upublisert emne for homerisk ikonografi, en original skapelse av kunstneren som ikke gjenspeiles i noen litterær tekst. Temaet, med litt variasjon, vil bli populært i keramikk tidlig på det femte århundre og vil også bli gjengitt i en skulpturgruppe fra Akropolis i Athen . [8] De to heltene er delvis bevæpnet, Achilles bærer den korintiske hjelmen som danner toppen av en vesentlig trekantet modul, Ajax sin lener seg mot skjoldet. På skjoldet til Achilles er emblemet et satyrhode i høy relieff, mellom en slange og en panter, Ajax sitt skjold har en gorgonion mellom to slanger. Ajax har lengre skjegg enn den yngre Achilles. Graveringsvirtuositeten som Exekias fremviser i denne scenen representerer, for John Beazley , den enestående toppen nådd av keramikk med svarte figurer [9] .

På den andre siden av amforaen er en ung Castor representert med en av hestene hans, Kyllaros; den andre dioskuroen , Pollux, er avbildet naken mens han leker med hunden som hopper mot ham. En liten gutt går mot Pollux med en stol på hodet, med et plagg brettet over; en ariballo er knyttet rundt underarmen hans. I nærheten av Castore finner vi figurene til foreldrene Leda og Tindaro .

Denne amforaen tilhører den modne perioden til Exekias, nå langt fra gruppe E. Stivheten som fortsatt er til stede i London-vasen B 210, er nå oversatt til den rolige roen i favorittscenene i hjemmet. Hesten er allerede av den senarkaiske typen , kappen til Castor og himasjonen til Tindaro har mange tredimensjonale folder, typisk for senarkaismen i sin første fase. Utseendet til mennene og kvinnene i Exechias er i tråd med kouroi og korai til arkaisk skulptur fra 600-tallet f.Kr. og med lavreliefffigurene til gravstelene . Spesielt Leda-figuren har ofte blitt sammenlignet med kore med peplos fra Akropolismuseet i Athen (nr. 679), noe som gir en plausibel datering for sistnevnte. [10]

Kalkkrater på Akropolis i Athen

Gjenstanden ble funnet i 1937 på nordsiden av Akropolis i Athen under arkeologiske utgravninger utført av American Archaeological School (Athens, North Slope AP 1044), [11] det første kjente eksemplet på en form, den av kalkkrateret , som vil tilhøre mange av de fremtidige mesterverkene i rødfigurteknikken. Kalos - inskripsjonen viser navnet Onetorides som på vasene til Berlin og Vatikanet. [12] På hovedsiden er det en scene med en vogn, men av figurene som okkuperte den, er det bare den siste delen av navnet Herakles og Athenas sverd som gjenstår . Det er vognen til sistnevnte, som sammen med Herakles setter kursen mot Olympus, hvor fem guddommer venter på dem: Apollo som spiller lyre , Artemis , Poseidon , en ikke navngitt gudinne eller hvis navn har gått tapt, og Hermes . Bildet på den andre siden av vasen foreslår striden om liket av Patroclus, en episode som det bare er ett annet sikkert eksempel på på en kopp med rød figur fra Oltos i Berlin. Kroppen ligger på bakken; på hver side kjemper tre krigere for å ta besittelse. Området nær løkkene behandles separat og viser på hver side en vinranke og en sittende maenad . Den nedre delen av vasen er dekorert på hver side med en gruppe dyr, to løver som angriper en okse.

The kylix of Dionysus

I den berømte kylix av Dionysos ( München , Inv.nr.2044), et første eksempel på en kopp av type A , bruker Exekias på en original måte hele bunnen av bassenget, jobbet på et blankt korallfarget deksel, og transformerer innvendig runde til en stor flate å utfolde hovedscenen på. Dionysos , inspirasjonsguden , er portrettert midt i sin fredelige seilas mot kysten av Attika . De tyrrenske piratene som hadde kidnappet skipet hans og planla å slavebinde ham , skremt av forvandlingen av skipsmasten til en vintreet , kaster seg i havet og forvandler seg til delfiner. Skipet ligner det man finner på François-vasen , baugen er formet som et villsvinhode , akterenden ender med hodet til en svane .

Det viktigste tematiske elementet er frelsen til piratene , som ikke blir ført til døden , men forvandlet til delfiner som virvler rundt skipet og følger det på ruten . Dionysos, ved guddommelig inspirasjon, ønsker å bringe orden i Attika , en region som, i likhet med andre i Egeerhavet , har lidd av piratkopiering, rov banditt og opplevd sosialt kaos i de " mørke årene ". Slik glir guden rolig på en verden som får nytt liv og har det gøy å følge ham. Den hvite fremhevingen av de hovne seilene i triksene deres polariserer oppmerksomheten på vinden, som blåser til fordel for dens ønsker og leder den mot Athen , i noe mer enn en reise kan defineres som en nostos , en hjemkomst.

Utenfor hovedscenen flyttes fokuset av interesse til løkkene: de figurative scenene som er funnet der representerer to kamper om kroppen til en død kriger. Kroppen fyller plassen under håndtaket og tre krigere kjemper om kroppen ved siden av knastene.

Ajax' selvmord

Amforaen med scenen for Ajax' selvmord (Boulogne-sur-mer, Chateau-musée), usignert, skildrer en ikke så sjelden topos i livet til en kriger. Ajax tapte konkurransen om Akilles armer til Odyssevs og kastet en skygge av vanære over seg selv, og utryddet, grepet av en raptus , en flokk sauer han hadde forvekslet med de greske lederne. Ute av stand til å bære vekten av handlingen hans, vil han drepe seg selv ved å kaste seg på sverdet sitt.

Temaet, kjent gjennom Sofokles ' tragedier , er vanlig i arkaisk kunst fra proto -korintisk og utover, men Exekias er den eneste som viser den langsomme forberedelsen av sluttakten i stedet for sistnevnte. Hele den dødelige historien om helten oppsummeres av Exekias i et enkelt øyeblikk. Ajax overgir seg til sin skjebne , hjelpeløs i møte med en plan som er større enn han selv. I stille konsentrasjon, med ansiktet furet av smerte - en sjelden notasjon i svarte figurer - forbereder han seg metodisk på selvmord. Skjoldet dekorert med den apotropaiske gorgoneion er plassert sidelengs og Ajax er nå sårbar. Vi ser ham sammenkrøpet og ensom, kjøre sitt destruktive sverd i bakken, snu ryggen til livets tre . Snart slår den mot bladet.

Komposisjon

Exekias prøver å utvide den grafiske representasjonen over en størst mulig overflate. Og likevel er hver scene nøye avgrenset, som for å gjenspeile et prinsipp om en kosmisk orden.

I tillegg til hovedbildefeltet neglisjerer han ikke de sekundære. Der det ikke er mellomrom, bruk rader med rosetter , pigger, spiraler eller enkle bånd. Noen ganger omgir den synsfeltet med svart maling slik at bildet, kan man si, plutselig ser ut til å dukke opp fra mørket.

Forholdet mellom vaskulær form og representasjon

Typisk og nyskapende, i den stilistiske koden til Exekias, er det uttrykk for en raffinert følsomhet overfor forholdet mellom de vaskulære formene og den billedlige dekorasjonen . Overflaten og dens fremspring blir omkretsen for å tilpasse komposisjonen og linjene til vasemaleriet. Når du ser direkte inn i det billedlige rommet, dukker det umiddelbart opp noe som fanger oppmerksomheten din : spillebordet, ansiktet til Amazonas , den stjernespekkede kappen til Dionysos, bladet som skiller seg ut fra bakken. I karoverflatekurven er dette punktet nærmest øyet og blikket hviler naturlig på det.

Alle andre linjer graviterer rundt dette tematiske senteret eller konvergerer på det som kraftlinjer eller eiker til et hjul. Krigernes våpen, den buede profilen på skuldrene deres, formen på det hovne seilet og triksene som støtter det, delfinkarusellen ...

Detaljer og graveringsvirtuositet

Et annet symptomatisk trekk ved kunsten hans er at han fyller silhuettene til karakterene med tykke og nøyaktig graverte linjer, og tar den nesten graverte kvaliteten til den svarte figurteknikken til det ytterste; den virtuose raffineringen av hans burin avslører et mikrokosmos av detaljer, spesielt i klærne og våpnene, som for å konkurrere med den fine meiselen til gullsmeder og bronsere. Ingen annen keramiker med svarte figurer gjør dette. I scenen til Ajax og Achilles, "med sin overflod av minutiøst graverte detaljer i hår, rustninger og kapper, når og overgår teknikken med svarte figurer sitt høydepunkt." [9]

Detaljene i klærne gjenspeiler, i mindre skala, temaene som finnes andre steder på vasen som helhet. For eksempel kan pynten på Ajax hode og skuldre ikke unngå å overraske, spesielt hvis man tror at gjenstanden kun er en terrakottavase og ikke innlagt gull niello . Alt dette øker den mystiske auraen som kommer fra det billedlige universet til Exekias.

Merknader

  1. ^ Encyclopedia Britannica , oppføring Exekias ; hele teksten er tilgjengelig via en av de eksterne lenkene som vises nederst i oppføringen.
  2. ^ Giovanni Becatti , Den klassiske tids kunst . Sansoni, 1986, s. 130; Exekias -oppføring i Encyclopedia Britannica .
  3. ^ Beazley 1986 , s. 62.
  4. ^ Beazley 1986 , s. 58.
  5. ^ Giovanni Becatti, cit. , s. 130; ( NO ) Perseus Encyclopedia, Type A cup , på perseus.tufts.edu . . Det skal bemerkes at øyetypen på de første eksemplene på "store øyne" kylix kan tilskrives Horus , en omstendighet som ikke vil bli gjentatt i de senere stadiene.
  6. ^ Homeriske hymner , VII - Til Dionysos Arkivert 25. oktober 2008 på Internet Archive . ( NO ) fra The Online Medieval and Classical Library . Det spesielle ved emnet og dets representasjon, en av de mest arkaiske, har ført til å tenke for denne koppen av en kultisk destinasjon innenfor de dionysiske mysteriene , snarere enn en symposisk bruk . C. Gasparri: stemme Dionysos, i Lexicon Iconographicum Mythologiae Classicae . Zürich-München 1992, vol. III, 1, s. 502.
  7. ^ John Boardman , athenske svarte figurvaser . 2003, s. 58.
  8. ^ John Boardman , athenske svarte figurvaser , s. 231. Anledningen kan være forventningens atmosfære under møtet mellom de akaiske hærene i Aulis , hvor Palamedes , som vi lærer fra poetiske kilder, oppfant en rekke spill. Den sporadiske tilstedeværelsen av palmer antyder i stedet Troia -sletten . Andre forfattere, når de tar opp temaet, vil noen ganger ledsage de to heltene med tilstedeværelsen av Athena , som i kalkkrateret til Rycroft-maleren, på Toledo kunstmuseum .
  9. ^ a b Beazley 1986 , s. 60.
  10. ^ Homann-Wedeking 1967 , s. 166-167.
  11. ^ ( EN ,  EL ) Athenian Agora Exscavations, Exekias Krater , på agathe.gr . Hentet 22. juni 2012 .
  12. ^ The Beazley Archive, 310401 , Athen, Agora Museum, AP1044 , på beazley.ox.ac.uk . Hentet 22. juni 2012 .

Bibliografi

Relaterte elementer

Andre prosjekter

Eksterne lenker