Med konseptkunst (ikke å forveksle med konseptuell kunst ) mener vi et fantasiverk skapt av en konseptkunstner unnfanget for en masseproduksjon med ulike punkter til felles med virkeligheten, derfor designet for kommersialisering. Den tar utgangspunkt i selve designet og er inspirert av den i metodikken for realisering og representasjon av konseptene. [1]
En konseptkunst skiller seg derfor fra det endelige resultatet av et metaprosjekt , både for formålet/funksjonen, og for egenskapen til å ignorere enhver designbegrensning, men noen ganger også fysisk og derfor ikke forholde seg til virkeligheten. [2] Konseptkunst er kreasjoner hovedsakelig unnfanget for filmer eller videospill, som koreografi eller hovedelementer i plottet, noen av dem oppnår en slik kulturell suksess at de blir virkelige massefenomener uten faktisk noen gang å bli produsert, men kun sett fra offentligheten digitalt. [3] [4] Blant den mest kjente konseptkunsten kan vi nevne: lyssverdene fra Star Wars , batmobilen , tidsmaskinen til Back to the Future , Super Mario [5] og mange andre. Med fremkomsten av CGI blir mye konseptkunst ikke lenger brakt til det fysiske modellstadiet, da dette erstattes i filmer med en virtuell reproduksjon.
Etter linjene i faktisk design, stammer begrepet fra konseptdesign eller konseptdesign , der vi med konsept, i dette tilfellet, ganske enkelt mener en modell , eller en stiløvelse eller noen ganger til og med en fungerende prototype . Konseptkunsten er derfor rettet mot å representere konsepter, for det meste visjonære og futuristiske som nesten aldri går over til en ekte industriell produksjon , men som forblir på håndverkernivået på noen få stykker og aldri kommer på markedet, siden de ikke ble designet for å tilfredsstille et marked , men bare for å tolke en idé eller et konsept, eller av koreografiske årsaker.
Et av de største og viktigste eksemplene på det tjuende århundre som ser en massiv tilstedeværelse av verk av konseptdesignere er hele den scenografiske delen av Star Wars , [6] eller alle de forskjellige robotene , imaginære dyr, romskip , settinger, dingser og karakterer , [7] som faktisk ble designet med unike egenskaper og laget med fysiske (eller virtuelle) modeller både mekaniske og statiske, men hvis formål kun var å tilfredsstille kravene til filmen, og ikke en eventuell industriell produksjon. [8] [9]
Et annet eksempel på konseptdesign, om enn eldgammelt, er de mange prosjektene til Leonardo da Vinci [10] [11] [12] [13] , selv om, selv om sistnevnte designet verkene hans for deres egen skyld og ikke for en produksjon, disse var ikke bare rettet mot å omslutte et konsept, men på å tilfredsstille praktiske behov, en grunnleggende egenskap som gjør at Leonardo da Vinci tar avstand fra figuren til en konseptkunstner, og retter ham mer mot en tradisjonell designer .
Konseptkunst er laget spesielt for underholdningsindustrien (for filmer, tegneserier, spill osv.), og spesielt for vitenskaps- og fantasyserier. De kan dekke alt fra håndtaket på et våpen, til kostymer, til møbler, til romskip, til arkitektoniske emner til hele scenemiljøet. [14] [15]