Kinohistorien i Ancona begynner i 1943, da filmen Ossessione av Luchino Visconti ble utgitt på kino . Siden den gang har det blitt satt andre filmer i byen, som fra tid til annen ble tolket ulikt av de ulike regissørene og til tider bare fungerte som en setting, uten å bli nevnt.
Ossessione , et mesterverk av Luchino Visconti ( 1943 ), regnet som den første neorealistiske filmen , ble spilt inn i Ancona i de sentrale sekvensene. De første bildene som Visconti presenterer byen filmisk er bildene av jernbanestasjonens bro, et skjebnekryss, siden det er på toget at Gino ( Massimo Girotti ) ankommer Ancona og på toget blir han venn med "spanjolen" ( Elio Marcuzzo ). For å komme til katedralen i byen, klatrer Gino og vennen oppover en oppoverbakkevei (som er Via Cialdini, gjenopptatt på høyden av adkomsten til smuget som nå er oppkalt etter San Marco, en vei som faktisk fører til Capodimonte , distriktet som strekker seg på motsatt bakke til den som Duomo ligger på).
En gang på torget i San Ciriaco, sitter Gino ved siden av spanjolen på veggen til belvedere på piazzale del Duomo, med sitt drømmende blikk tapt for å skanne den fjerne horisonten på jakt etter et indre rom å søke tilflukt i og sette en slutt på en omflakkende tilværelse. . Bildet oppsummerer kanskje det særegne ved det kinematografiske Ancona: en kystby, Levantine, et grenseland for en ideell geografi, en bruddlinje mellom den tåkete Po-dalen og det varme Middelhavet som her begynner å manifestere seg fullt ut. Herfra, fra kirkegården til middelalderkatedralen i San Ciriaco, fra toppen av Guasco-bakken, kjører kameraet i panoramautsikt over kaiene i havnen overfylt med ferger og passasjerskip. Så havnen, ikke-sted par excellence, et motstykke til jernbanens prosaiske natur, blir med sitt naturlige amfiteater en tilbakevendende filmisk referanse, marginen mellom land og hav, den ytterste grensen, den som i Ginos flukt vil også være inngangsporten til et eksistensielt drama som vil finne sin avslutning i tragedien.
I bakgrunnen av bildet, på toppen av katedraltaket, kan en karakter kledd i lyse farger sees, i selskap med noen arbeidere: det er den da trettifem år gamle Riccardo Pacini, forstander for monumentene som i 1942 ble tilbakekalt til Ancona for å lede aktivitetene innen beskyttelse og sikring av doriske bygninger mot risikoen for bombing. Hovedverandaen til katedralen var beskyttet med sandsekker .
Sekvensen av filmen fortsetter ved å fortsette det filmatiske blikket på Ancona, nesten et langt sekvensbilde , som tar opp klokketårnet til Duomo og bygningen ved siden av den (ikke lenger eksisterende) inkludert i de gamle tjenestevedleggene til katedralen og lener seg mot den sannsynligvis delen av middelalderkirken Santa Maria di Nazareth. Bakgrunnen og de subjektive synspunktene endrer seg hele tiden: den øvre delen av den gamle kirken Santa Maria in Curte er rammet inn, ødelagt, noen måneder etter skytingen, av det tunge allierte luftbombardementet 1. november 1943 (som vil forårsake hundrevis av ofre). ), samt noen gater i distriktene i Ancona med utsikt over havnen som danner bakgrunnen for andre scener i filmen: Nappi-trappen, Palazzo Davalos (ødelagt under krigen), sidehøyden til Palazzo Ferretti og Piazza del Senato.
Med den dyrebare støtten fra det filmiske minnet, var Visconti i stand til å fikse på filmbilder av San Ciriaco-messen, av klatringer, trapper og noen av de eldste og mest karakteristiske stedene i det historiske sentrum av Ancona som ikke lenger er synlig ellers, så filmen har blitt et dyrebart visuelt vitnesbyrd om hvordan byen fremsto før krigen endret utseende.
På sekstitallet ble Ancona brukt i forskjellige filmer, deretter vist på kinoer over hele Europa , for å representere de mest forskjellige og eksotiske stedene.
I denne filmen representerer de steinete strendene i Ancona den australske kysten .
I denne andre filmen representerer de samme klippene i stedet djeveløya Fransk Guyana .
De to filmene av Paolella fortjener æren for å ha bevart bildene av Riviera del Conero før antropiseringen for turisme som fant sted på midten av sekstitallet . Spesielt er det mulig å sette pris på steinene ved Passetto og Portonovo -stranden i sin nesten intakte naturlighet, oversådd med de sjeldne fiskerhyttene som ble revet på midten av sekstitallet, og ruinene av Napoleonsfortet, som deretter ble forlatt.
I denne filmen tjener den nordlige bryggen i Ancona, til tross for katedralen som kan skimtes i bakgrunnen, til å representere havnen i Brighton , England . Av den røde lykten rømmer hovedpersonen Monica Vitti fra Storbritannia med ferge. Scenen skulle egentlig spilles inn i Brighton , som mye av resten av filmen, men det uoverkommelige havet i den engelske byen og forpliktelser som allerede ble gjort i Italia umiddelbart etter filmen av den andre hovedpersonen Carlo Giuffrè , presset retningen til å falle tilbake på Adriaterhavshavnen, og fokuserer scenen på flukt på kaien og det avgående skipet.
Noen scener av denne filmen ble skutt inne, deretter i ruiner, den historiske Villa Favorita, restaurert i 1998 .
På syttitallet ble to "politi"-filmer spilt inn i byen; i denne kan du se scenene skutt i 1973 i de gamle fengslene i Santa Palazia ; skytingen, som ble deltatt av mange unge mennesker fra Ancona, varte i flere dager. Også verdt å nevne er scenen som ble skutt ved Campo degli Eebra , hvor den italiensk-franske grensen var blitt rekonstruert.
Denne andre politimannen dokumenterer byens utseende på syttitallet (stasjonsområde, Largo XXIV Maggio, Lazzaretto , Passetto-stranden); historien handler om en rømt kriminell med den hensikt å ta hevn på sine tidligere medskyldige, som til slutt vil bli tatt til fange.
Også i denne filmen representerer Ancona for hovedpersonene, flyktninger fra Milano , ønsket om et bedre liv. I dette tilfellet er det ikke tilstedeværelsen av havnen, men den menneskelige dimensjonen og nærheten til naturen som gjør at byen tar denne rollen. Imidlertid vil de snart innse at det moderne livet ikke skåner noe sted hvor hver åpning til det "anerledes" betales med isolasjon og ensomhet.
Ancona i denne filmen er tåkete, urovekkende, og med sine oppoverbakke gater, sine eldgamle trapper, sine vinterstrender, er det det perfekte bakteppet for den vanskelige og hardkjempede introspeksjonen til en ung jente.
Vinner av Gullpalmen på den 54. filmfestivalen i Cannes , den ble skutt helt i byen; her brukes Ancona uten å nevne det, om enn med bemerkelsesverdige referanser, for å representere en typisk by i Italia i dag.
Etter 2000 ble noen nasjonalt distribuerte filmer spilt inn i Ancona.
Filmen forteller den virkelige menneskelige historien om mannskapet på det russiske skipet med samme navn, forlatt av eieren i havnen i Ancona.
Filmen ble hovedsakelig spilt inn på Portonovo -stranden og handler om lidenskapen for surfing .
Noen scener av Zanussis siste film ble spilt inn i Ancona; filmen, med scener satt i katedralen og i Santa Maria di Portonovo , foregår mellom Italia, Russland og Polen og forteller historien om en ung italiener som tilhører en katolsk fornyelsesbevegelse. Den ble utgitt på kino i 2014 [1] .
Filmen forteller livet og verkene til Andrei Tarkovskij og er arbeidet til Andrej Andreevič Tarkovskij, sønn av den store russiske regissøren [2] , som valgte å filme noen scener i Santa Maria di Portonovo , en kirke som faren hans var spesielt knyttet til og som han hadde nevnt i dagboken sin.
Produsert av Ogiva Produksjon av Osimo blant de mest prisbelønte dokumentarene i 2021. Med Marco Di Stefano og Elena Schiavoni. En frenetisk og fascinerende historie som følger seeren på en reise gjennom Ancona-området i den umiddelbare etterkrigstiden, et land av motorer og piloter. Dømt etter historisk og sosial interesse. Nysgjerrighet: spillefilmen inneholder den eldste og mest upubliserte filmen om den doriske byen, som dateres tilbake til 1932.
Produsert av Ogiva Production of Osimo. Med Marco Di Stefano, Elena Schiavoni, Tanya Khabarova, Donatella Pompei, brødrene Anna og Lorenzo Marconi fra Senigallia, Augusto Ukjent grå. Filmen sporer det eventyrlige livet til Bruno, en italiener som emigrerte til Argentina og sistnevntes kjærlighetsbesettelse for sin unge argentinske kusine Delia, en kjærlighet som brøt ut sommeren 1958 på fløyelsstranden, Senigallia, en kjærlighet som vil vare en hele livet. For Delia vil han forlate alt. På slutten av livet og etter Delias død vender Bruno tilbake til byen sin, Ancona, som han hadde forlatt femti år tidligere for å bli med Delia i Buenos Aires. Han vil finne alle stedene, menneskene, gjenstandene fra ungdomstiden og et barnebarn han aldri har kjent, på en reise hvor grensene mellom virkelighet og fantasi er uklare og han vil innse at tiden har gått for fort.