I våre dager er Richard Avedon et tema som har fått stor aktualitet i det moderne samfunnet. Etter hvert som tiden går, er mange mennesker interessert i dette emnet og ønsker å gå dypere inn i det. Og det er ikke rart, siden Richard Avedon vekker nysgjerrigheten og interessen til et bredt spekter av mennesker, fra eksperter på området til de som rett og slett søker informasjon. Det er derfor vi i denne artikkelen skal fordype oss i den spennende verdenen til Richard Avedon, utforske dens ulike fasetter og analysere virkningen i dag. Uten tvil vil denne artikkelen tjene som et utgangspunkt for de som ønsker å lære mer om Richard Avedon og fordype seg i dets fascinerende univers.
Richard Avedon | |||
---|---|---|---|
![]() Richard Avedon i 2004, samme året han døde | |||
Født | 15. mai 1923[1][2][3][4]![]() New York | ||
Død | 1. okt. 2004[1][2][5][6]![]() San Antonio, Texas Hjerneblødning | ||
Beskjeftigelse | Fotograf | ||
Utdannet ved | Columbia University DeWitt Clinton High School The New School for Social Research PS 6 | ||
Ektefelle | Doe Avedon (1944–1949)[7] Evelyn Franklin | ||
Barn | John Avedon | ||
Nasjonalitet | USA[8] | ||
Medlem av | American Academy of Arts and Sciences | ||
Utmerkelser | Hasselbladsprisen (1991) (forrige: William Klein)[9] Medlem av American Academy of Arts and Sciences Fellow CFDA Lifetime Achievement Award (1988)[10] AIGA Medal Prix Nadar Gens d'images (1994) | ||
Richard Avedon (født 15. mai 1923 i New York, USA, død 1. oktober 2004 i San Antonio, Texas, USA) var en amerikansk fotograf. Han var aktiv i nærmere 60 år, og arbeidet for de største motemagasinene og motehusene. Han portretterte verdensledere, kjendiser, kunstnere, samt den vanlige og den uvanlige amerikaner. Dette resulterte i 13 store utstillinger, med tilhørende kunstbøker. I 1991 tildelt han Hasselbladsprisen.
Faren Jacob Israel Avedon var sønn av russisk-jødiske immigranter, og drev moteforretningen Avedon’s Fifth Avenue inntil han mistet alt i Børskrakket i 1929. Moren var også svært opptatt av mote og kunst, og som ung gutt leste Richard motemagasinene foreldrene abonnerte på, og dekorerte vegger og tak på rommet sitt med bildene han likte best. Som 9-åring fikk han sitt første kamera, og tok særlig bilder av sin vakre, schizofrene søsteren Louise. Og hans første modell utenfor familien var den russiske komponisten Sergej Rakhmaninov, som bodde i nabolaget.
Hans store inspirasjonskilde var den ungarske fotojournalisten Martin Munkácsi (1896 – 1963) som hadde revolusjonert motefotograferingen ved rett og slett å få modellene til å bevege seg. Avedon observerte Munkácsi i aksjon da han var ganske ung. Dette var hans første fotografiske leksjon, og merkelig nok var dette var den eneste gangen de to fotografene møttes. Avedons bilder tatt med 10 års mellomrom er dedikert Munkácsi – og inspirasjonen er mer enn tydelig.
Han fikk utvidet sin fotografiske praksis og opplæring i den amerikanske handelsflåten under andre verdenskrig, hvor han i to år tok passbilder, noe som ga han en erfaring han senere sa var viktig for hans fremtidige karriere.
Deretter var Avedon elev ved The New School for Social Research under Alexey Brodovitch.
Brodowitch var også art director for motemagasinet Harper's Bazaar. Han ansatte Avedon som fotograf, og ganske snart var han en av tidenes best betalte motefotografer. Fra 1945 jobbet Avedon for Harper's Bazaar, også under legendariske sjefredaktør Carmel Snow.
Fra 1966 for Vogue, og var på dette tidspunktet en berømt og etablert fotograf. I Vogue ble han etter hvert den ledende fotografen og hadde de fleste forsidene fra 1973 til slutten av 1988.
Avedon hadde sin første store utstilling på Metropolitan Museum of Art i New York i 1974. Utstilt var også en serie portretter tatt over tid av hans kreftsyke far. Bildene vekket høylytt debatt, og Avedon ble kritisert for utlevere faren, gjøre ham til business. Selv sier han at bildene ikke må sees på som bilder av hans far, men som av menneskeheten.