Montør

Filmredaktøren (på engelsk filmredaktør ) er den profesjonelle figuren som under produksjonen av en film tar seg av redigeringen , det vil si den som velger og setter sammen scenene som er tatt og opptakene for å bygge en ferdig historie gjennom bilder og lyd.

Arbeidet begynner allerede under innspillingen, hvor han spiller på manuset ved generelt å sette sammen en mye lengre versjon av filmen enn den siste. På slutten av opptakene begynner samarbeidet med regissøren for å nå en endelig versjon som skal distribueres , noen ganger krever denne fasen at andre scener tas opp. Resultatet av denne fasen overvåkes av produsentene , som kan kreve ytterligere kutt og modifikasjoner for bedre å tilpasse produktet til de fastsatte målene.

Historie

De første redaktørene

De første filmene som ble laget var av kort varighet og besto av et enkelt langt statisk og fast skudd. Det var ingen historie og ingen montasje: filmene var begrenset til å gjengi scener fra hverdagen. Hver film varte så lenge det var film i kameraet.

Bruken av filmredigering for å etablere kontinuitet, med handling som går fra sekvens til sekvens, tilskrives den britiske filmpioneren Robert W. Paul og hans film Come Along, Do! laget i 1898, som er et av de første verkene som har mer enn ett skudd [1] . I det første bildet befinner et eldre ektepar seg utenfor en kunstutstilling og spiser lunsj og følger deretter andre mennesker når de kommer inn døren. Det andre bildet viser hva de gjør inne. Pauls "Cinematograph Camera No. 1", laget i april 1896 [2] , var det første kameraet som ble utstyrt med et reversgirsystem, som gjorde at den samme filmen kunne eksponeres flere ganger, og dermed skapte overlappinger og flere eksponeringer . En av de første filmene som brukte denne teknikken, Georges Méliès ' Un homme de têtes i 1898, ble laget med Pauls kamera [2] .

George Albert Smith og James Williamson , ved Brighton School, videreutviklet handlingskontinuitet i filmer tatt i flere opptak mellom 1899 og 1900. Smith laget As Seen Through a Telescope , der hovedbildet viser en scene fra gaten der en ung mann fester seg skolissene og stryker så kjæresten sin over foten, mens en eldre mann observerer alt gjennom et teleskop. Det er et første nærbilde av hendene på jentas fot, vist inne i en svart sirkulær maske, og deretter et kutt for å gå tilbake til kontinuiteten til den opprinnelige scenen.

Enda mer bemerkelsesverdig var James Williamsons Attack on a China Mission , laget omtrent på samme tid. Det første skuddet viser misjonsporten fra utsiden som blir angrepet og knust av kinesiske opprørere under bokserkrigen , deretter finner et snitt til stasjonshagen sted, hvor et slag i slag finner sted. En væpnet gruppe britiske sjømenn ankommer endelig for å beseire bokserne og redde misjonærens familie. Filmen bruker det første snittet i kinohistorien for å lage en feltrevers [3] .

James Williamson viet seg til å lage filmer som bringer handling fra ett sted vist i ett skudd til et annet, vist i et senere skudd. Dette skjer i filmer som Stop Thief! og Brann! , laget i henholdsvis 1901 og 1903. Han eksperimenterte også med forgrunnen , og gjorde kanskje den mest ekstreme av alle i The Big Swallow , når karakteren nærmer seg kameraet til han svelger det og bryter den fjerde veggen . Disse to filmskaperne fra Brighton School var også pionerer innen filmmanipulering: de farget verkene sine med farger og brukte sminkefotografier for å forbedre historiefortellingen. I 1900 ble filmene deres utvidede scener på opptil 5 minutter [4] .

Andre filmskapere tok inspirasjon fra verkene til Smith og Williamson, og videreutviklet redigeringsteknikken. Edwin S. Porter laget The Great Train Robbery i 1903 , en film som hadde en varighet på tolv minutter, med tjue separate opptak og ti forskjellige settinger, både innendørs og utendørs. Han brukte tverrsnittsredigeringsmetoden for å vise samtidig handling flere steder [5] . Disse tidlige regissørene oppdaget viktige aspekter ved filmspråket: at bildet på skjermen ikke trenger å vise en person fra topp til tå, og at foreningen av to skudd skaper et kontekstuelt forhold i seerens sinn. Dette var nøkkelfunnene som gjorde alle påfølgende filmatiske fortellinger mulig, og tillot bilder (i dette tilfellet hele scener siden hvert skudd er en komplett scene) tatt på svært forskjellige steder og over en lang tidsperiode (timer, dager eller til og med måneder). ) for så å kombineres til en sammenhengende narrativ helhet [6] .

Fremkomsten av den mekaniserte æra

Før spredningen av ikke-lineære digitale redigeringssystemer ble den foreløpige redigeringen av alle filmer gjort med en positiv kopi av filmnegativet , fysisk klipping og sammenføyning av filmstykker [7] . Redaktører måtte være veldig spesifikke: Hvis de klippet feil, trengte de et nytt positivt trykk, noe som kostet produksjonen tiden og kostnadene til et laboratorium for å trykke filmen på nytt. I tillegg utsatte hvert opptrykk negativet for risiko for skade. Med oppfinnelsen av skjøtemaskinen og projektorer med en fremviser som en Moviola , eller et "flatbed" monteringsbord slik som de produsert av K.-E.-M. ( Keller-Elektro-Mechanik ) eller fra Steenbeck , siden 1920-tallet har arbeidet til redaktøren gått litt fart og kuttene har blitt renere og mer presise [8] . Praksisen med Moviola-redigering er ikke-lineær og lar redaktøren ta valg raskere, en stor fordel for redaktøren av seriefilmer for TV som krever svært kort produksjonstid. Alle filmstudioene og produksjonsselskapene som produserte filmer for TV ga dette verktøyet til sine redaktører [9] . Redigeringstabeller ble brukt til reproduksjon og foredling av kutt, spesielt i spillefilmer og filmer laget for TV. De ble mye brukt til produksjon av dokumentarer og dramaer innen BBC Film Department , for eksempel [9] . Betjent av et team på to personer, en montør og en assisterende montør, krevde denne prosessen litt kjennskap til verktøyet, men gjorde at redaktørene kunne jobbe ekstremt effektivt.

Merknader

  1. ^ BFI Screenonline : Come Along, Do ! (1898) , på screenonline.org.uk . Hentet 9. februar 2022 .
  2. ^ a b Gerald Mast og Bruce F. Kawin, A Short History of the Movies , Pearson / Longman, 2006, s. 35 .
  3. ^ BFI Screenonline: Attack on a China Mission ( 1900 ) , screenonline.org.uk . Hentet 9. februar 2022 .
  4. ^ The Brighton School , på bampfa.berkeley.edu . Hentet 9. februar 2022 (arkivert fra originalen 24. desember 2013) .
  5. ^ Richard Green, The Great Train Robbery , The Unwritten Record , 3. desember 2013. Hentet 9. februar 2022 .
  6. ^ Arthur Knight og Rouben Mamoulian Collection, The liveliest art: a panoramic history of the movies , Rev. ed, Macmillan, 1978, s. 27, ISBN  0-02-564210-3 , OCLC  3293013 . Hentet 9. februar 2022 .
  7. ^ Cutting Room Practice and Procedure ( BBC Film Training Text no.58 ) - Hvordan TV pleide å bli laget , på adapttvhistory.org.uk . Hentet 9. februar 2022 .
  8. ^ Paul Falkenberg, Redaktørens rolle i filmskaping , i Cinema Journal , vol. 7, 1967, s. 22–28, DOI : 10.2307 / 1224875 . Hentet 9. februar 2022 .
  9. ^ a b ( EN ) Amanda Murphy, Rowan Aust og Vanessa Jackson, 16 mm filmredigering for TV: Using Filmed Simulation as a hands-on approach to TV History , i VIEW Journal of European Television History and Culture , vol. 4, nei. 7, 9. september 2015, s. 7, DOI : 10.18146 / 2213-0969.2015.jethc077 . Hentet 9. februar 2022 .

Relaterte elementer