Hawkwind

Hawkwind
Dave Brock
opprinnelsesland England
SjangerHardrock
Space rock
Psykedelisk
rock Progressiv rock
Proto-punk
Proto-metal
Art rock
Periode med musikalsk aktivitet1969  -  i virksomhet
Publiserte album41
Studere31
Bo10
Offisiell side

Hawkwind er et britisk rockeband . _ Blant grunnleggerne av romrocksjangeren er jeg en av hovedeksponentene. Med sine tidlige verk påvirket de forskjellige musikalske scener, som punk [1] og metal [2] . Av denne grunn regnes de som koblingen mellom hippie- og punkkulturen [3] . Tekstene deres omhandler hovedsakelig science fiction- temaer .

Gruppen ble grunnlagt i november 1969 av den historiske lederen Dave Brock og er fortsatt i virksomhet, selv om det har vært mange endringer i line-up gjennom årene. Brock er det eneste medlemmet av gruppen fra begynnelsen. Totalt sett spilte Lemmy Kilmister også i noen tid , senere kjent som lederen for Motörhead . Den berømte science fiction-forfatteren Michael Moorcock var en og annen samarbeidspartner og inspirator med sitt litterære arbeid (spesielt Hawkmoon litterære syklus som oppsto gruppens navn).

I løpet av syttitallet gjennomførte Hawkwind en rekke turneer rundt om i verden, live-arrangementer preget av deres varighet: uendelige konserter på tre til fire timer, veldig lange suiter forlenget til utmattelsen av musikerne og publikum som til slutt "kollapset" under den "uopphørlige virvelvinden av lyder, lys, skumle koreografier og hallusinogene stoffer.

Historien til gruppen

1969: Dannelse

Hawkwind ble født i London fra møtet mellom Dave Brock og Mick Slattery , som allerede var en del av det psykedeliske bandet Famous Cure , med bassist John Harrison (død 26. mai 2012); dette møtet avslørte deres gjensidige interesse for elektronisk musikk . Trommeslager Terry Ollis (17 år gammel på den tiden) ble ansatt via en annonse i musikkavisen Melody Maker , [4] mens Nik Turner og Michael 'Dik Mik' Davies , bekjente av Dave Brock, i utgangspunktet hjalp til med transport instrumentering, ble snart en del av gruppen. Dette var den første kjernen i en formasjon som over tid viste seg å være ganske ustabil.

Den første muligheten til å få eksponering var et show for nye band som ble holdt i Notting Hills All Saints Hall , hvor bandet klarte å infiltrere uten å bli invitert. Musikerne møtte opp ganske uorganiserte og uten navn, så de valgte raskt en rett før de gikk på scenen: Gruppe X. De hadde heller ingen sanger på repertoaret, så de bestemte seg for å spille en improvisert tjue-minutters versjon av Byrds ' Eight Miles High . [5] John Peel , DJ til BBC Radio 1 , var blant publikum og ble positivt imponert over gruppens opptreden, så mye at han ba arrangøren, Douglas Smith, om å holde et øye med ham. Smith var i kontakt med Liberty Records-etiketten og klarte dermed å sikre seg en kontrakt for gruppen. [6]

Formasjonen bestemte seg da for å endre navnet til Hawkwind Zoo , som kort tid etter ble forkortet til Hawkwind . Det er mange legender om opprinnelsen til dette navnet, en av dem er at det ble inspirert av Hawkmoons litterære syklus til science fiction - forfatteren Michael Moorcock (som ville samarbeide med gruppen i fremtiden). [7] Hawkwind begynte å spille inn demoer av sangen Hurry on Sundown og andre sanger (inkludert i gjenutgivelsen av Hawkwind -albumet ) i Abbey Road Studios , da Slattery forlot gruppen for å bli erstattet av Huw Lloyd-Langton , som tidligere. han hadde jobbet i en musikkbutikk der Brock, en busker på den tiden, pleide å gå for å kjøpe gitarstrenger. [8]

1970-75: The United Artists Period

Dick Taylor , gitaristen til Pretty Things , ble kalt til å produsere debutalbumet Hawkwind , i 1970. Til tross for den kommersielle fiaskoen introduserte han gruppen for den britiske undergrunnsmusikkscenen, slik at de kunne spille på veldedighetsshow, festivaler og gratiskonserter. Ved å spille på Bath Festival møtte de Pink Fairies , en formasjon som de delte musikalske interesser med, og som et vennskap ble født med som førte til at de to gruppene opptrådte sammen under navnet "Pinkwind". Narkotikamisbruk forårsaket imidlertid Harrisons bortgang, erstattet i noen måneder av Thomas Crimble (fra juli 1970 til mars 1971), som deltok i noen innspillingsøkter for BBC . Lloyd-Langton forlot også gruppen på grunn av et nervøst sammenbrudd han fikk på Isle of Wight-festivalen etter å ha tatt LSD . [4]

Deres neste album, In Search of Space , utgitt i 1971, ble en kommersiell suksess; den nådde nummer 20 på de britiske hitlistene. I denne perioden tar science fiction-bildene form som vil bli kjennetegnet til bandet, takket være arbeidet til den grafiske designeren Barney Bubbles og undergrunnsforfatteren Robert Calvert , som laget albumomslaget og Hawklog , en brosjyre distribuert med albumet senere utviklet som et live show: Space Ritual . Science fiction-forfatteren Michael Moorcock og danseren Stacia begynte også å samarbeide med gruppen . Dik Mik, som hadde forlatt bandet, bestemte seg for å gå tilbake for å spille inn dette albumet, sammen med lydteknikeren Del Dettmar , som så langt hadde erstattet ham, med den elektroniske instrumenteringen. Bassist Dave Anderson , tidligere i den tyske kraut-rockegruppen Amon Düül II , ble også med i Hawkwind og spilte på albumet, men sluttet før det ble gitt ut på grunn av noen spenninger med de andre medlemmene. [9] Anderson og Lloyd-Langton dannet Amon Din, en gruppe som var kortvarig. [10] I mellomtiden forlot også Terry Ollis gruppen, misfornøyd med den for kommersielle retningen han tok. [11]

Ankomsten av bassist Ian «Lemmy» Kilmister og trommeslager Simon King markerte begynnelsen på storhetstiden for Hawkwind. En av de første konsertene som ble spilt av gruppen var på Roundhouse i London for en fordelskveld 13. februar 1972, som også ble deltatt av andre artister. Et live-album av denne konserten ble gitt ut, med tittelen Greasy Truckers Party , og singelen Silver Machine , som toppet seg som nummer tre på landets hitlister. Inntektene ble reinvestert for innspillingen av neste album, Doremi Fasol Latido , og for organiseringen av den påfølgende Space Ritual-turneen , der Robert Calvert også deltok i rollen som sanger (samt medforfatter av noen stykker) og tolker av noen sanger, skrevet av ham selv og av Michael Moorcock, som opptrådte med sci-fi musikkbakgrunn. Showet ble deltatt av danserne Stacia og Miss Renee, mimen Tony Crerar og artisten Liquid Len med sitt lysshow . Alt dette ble innkapslet i Space Ritual- albumet . De spiller på popfestivalen på Villa Pamphili i Roma. På høyden av suksessen slapp serien singelen Urban Guerrilla i juli 1973. Dessverre skjedde noen terrorangrep fra IRA rundt den tiden den ble utgitt . Av denne grunn bestemte BBC seg for ikke å kringkaste den på radio og gruppens ledere valgte å trekke den tilbake, i frykt for å bli anklaget for opportunisme, til tross for at platen allerede hadde nådd nummer 39 i Storbritannia. [12]

Dik Mik forlot gruppen i 1973 og Calvert avsluttet også samarbeidet for å fokusere på personlige prosjekter. Dettmar kunngjorde også sin nært forestående avgang, så Simon House , tidligere i High Tide , ble rekruttert som fiolinist og keyboardist, som turnerte i Nord-Amerika og spilte inn Hall of the Mountain Grill- albumet , utgitt i 1974. Dettmar forlot permanent etterpå Europa-turneen. å emigrere til Canada, mens Alan Powell ble med Simon King på perkusjon.

Tidlig i 1975 spilte bandet inn Warrior on the Edge of Time -albumet i samarbeid med Michael Moorcock . Konseptet var basert på figuren til den evige mesteren , som går igjen i forfatterens verk. Mens han turnerte i Nord-Amerika i mai samme år, ble Lemmy funnet i besittelse av amfetamin mens han krysset den amerikanske grensen til Canada. Tolleren tok feil av pulveret for kokain og arresterte ham, og tvang gruppen til å avlyse noen konserter. Irritert over Lemmys altfor eksentriske oppførsel, bestemte Hawkwind seg for å sparke bassisten, [13] som ble erstattet av mangeårige venn Paul Rudolph , tidligere Pink Fairies-gitarist. Lemmy dannet senere en ny gruppe, Motörhead , oppkalt etter tittelen på den siste sangen han skrev for Hawkwind , sammen med en annen Pink Fairies-gitarist, Larry Wallis.

1976-78: The Charisma Records Period

Robert Calvert ble med i gruppen igjen som sanger og frontmann etter en opptreden på Reading Festival i august 1975. Stacia, derimot, bestemte seg for å gi opp jobben som danser for å vie seg til familien. Hawkwind byttet i mellomtiden plateselskap og signerte for Tony Stratton-Smiths Charisma Records . Etter Smiths forslag erstattet gruppen også manager Douglas Smith for Tony Howard.

Hawkwinds sjette album, Astounding Sounds, Amazing Music , ble gitt ut i 1976 og markerte et vendepunkt i lyden deres. På tampen av innspillingen av singelen Back on the Streets ble Nik Turner avskjediget for sin uforutsigbare måte å spille live på [9] og Powell ble ansett som for mye for gruppens behov på den tiden. Etter en turné for å promotere singelen, fikk Rudolph også sparken under prøvene på neste album for angivelig å ha forsøkt å lede gruppen i en musikalsk retning helt i strid med Brock og Calverts visjon. [9]

Albumet fra 1977, Quark, Strangeness and Charm , har derfor bassen Adrian "Ade" Shaw , tidligere i Magic Muscle , som tidligere hadde spilt med Hawkwind på Space Ritual- turneen som backingmusiker. Bandet fortsatte å nyte moderat kommersiell suksess, men Calverts psykiske lidelser forårsaket ofte problemer. En manisk fase tvang gruppen til å forlate en europaturné [14] mens en depressiv fase under en nordamerikansk turné i 1978 overbeviste Brock om å oppløse lineupen. [15] Perioden mellom disse to turneene, i januar 1978, så innspillingen av PXR5- albumet , som først ble utgitt i 1979.

I mellomtiden, den 23. desember 1977 i Barnstaple (i fylket Devon), hadde Brock og Calvert unntaksvis holdt en konsert med et lokalt band, the Ark, under pseudonymet Sonic Assassins ; så det var at i 1978, for å skape et nytt musikalsk prosjekt, ble bassist Harvey Bainbridge og trommeslager Martin Griffin rekruttert , som hadde deltatt i arrangementet. På keyboard ble han kalt Steve Swindells . Besetningen ble kalt Hawklords på grunn av juridiske problemer med den gamle ledelsen de nettopp hadde slått opp med, og albumet 25 Years On ble spilt inn på en gård i Devon County ved bruk av et mobilt innspillingsstudio. Opprinnelig skulle prosjektets trommeslager være Simon King, men han droppet ut under innspillingsøktene for å returnere til London. Simon House hadde midlertidig forlatt gruppen for å spille på en David Bowie -turné , hvor han ble ansatt på heltid, men bidro likevel med fiolinen sin til innspillingen av 25 Years On . På slutten av den britiske turneen for å promotere dette albumet, sparket Calvert, som ønsket King tilbake i lineupen, Griffin, men forlot også gruppen, og bestemte seg for å gjøre en karriere innen litteratur. [16] Swindells avviste også på grunn av tilbudet fra plateselskapet ATCO om å spille inn et soloalbum.

Åttitallet

På slutten av 1979 kom Hawkwind tilbake med Brock, Bainbridge, King, Huw Lloyd-Langton (som hadde spilt på debutalbumet) og Tim Blake (tidligere i Gong ). Den reformerte gruppen la umiddelbart ut på en turné i Storbritannia til tross for at de ikke hadde noe album å promotere. Fra innspillingen av noen av disse konsertene ga gruppen ut Live Seventy Nine med Bronze Records , etterfulgt av studioalbumet Levitation . Under innspillingen av Levitation forlot King imidlertid lineupen og ble erstattet av Ginger Baker , som i utgangspunktet bare skulle delta på studioøktene, men etter Hawkwinds forslag om å bli hos dem bestemte han seg for å spille på neste turné, hvorunder Tim Blake ble erstattet av Keith Hale.

I 1981 forlot både Baker og Hale åstedet etter at forespørselen deres om å skyte Bainbridge ble avslått. [15] Etter å ha tilbakekalt Martin Griffin, tidligere trommeslager i Hawklords, slo lineupen seg inn i tre komponenter, med Brock og Bainbridge på synthesizere og sequencere samt deres respektive instrumenter. Tre album ble spilt inn for RCA / Active , som igjen fikk Michael Moorcock til å samarbeide om tekster og vokal: Sonic Attack , den elektroniske Church of Hawkwind og Choose Your Masques . Hawkwind ledet Glastonbury-festivalen i 1981 og dukket opp på Monsters of Rock -festivalen , som ble holdt i 1982 i Donington. Sommeren samme år spilte de også på Stonehenge Free Festival , på dagen for solverv .

På begynnelsen av 1980-tallet begynte Brock å bruke trommemaskiner for å spille inn hjemmedemoer og ble stadig mer utålmodig med trommeslagere som etter hans mening ikke klarte å holde tiden perfekt. I denne perioden var det derfor mange trommeslagere som byttet på seg i bandet. Griffin ble først kastet ut og Simon King fikk en ny sjanse og fikk sparken igjen. Andy Anderson tok deretter over på trommer omtrent samtidig som han spilte med Cure , og det samme gjorde Robert Heaton , før suksessen hans med New Model Army . John Clark fra Lloyd Langton Group deltok også på noen innspillingsøkter, mens Rik Martinez begynte på Earth Ritual-turneen, men fullførte den ikke, og ble derfor erstattet av Clive Deamer .

Nik Turner, som hadde kommet tilbake som gjest på kampanjeturneen Choose Your Masques i 1982 , ble invitert til å bli permanent. Påfølgende turneer så Phil "Dead Fred" Reeves på keyboard og fiolin , men både han og Nik Turner dukket ikke opp i det eneste verket som ble utgitt mellom 1983 og 1984, EP-en The Earth Ritual Preview , der han også spilte som gjest. Lemmy . Turnéen til sistnevnte plate ble filmet og gitt ut under navnet Night of the Hawk , bandets første konsertfilm.

Bassist Alan Davey , en ung Hawkwind-fan på den tiden, sendte innspillingen til Brock, [17] som bestemte seg for å sparke Dead Fred Reeves og flytte Bainbridge fra bass til keyboard for å få plass til Davey. Denne eksperimentelle lineupen deltok i Stonehenge Free Festival i 1984, og forestillingen ble filmet og utgitt som Stonehenge 84 . Tidlig i 1985 ble Turner igjen utvist på grunn av personlige og profesjonelle spenninger med Dave Brock. [18] Clive Deamer, som ble ansett som "for profesjonell" for gruppen, [19] ble erstattet i 1985 av Danny Thompson Jr, en venn av bassisten Alan Davey, som ble værende nesten til slutten av tiåret.

Hawkwinds samarbeid med Moorcock fortsatte med deres mest ambisiøse prosjekt, The Chronicle of the Black Sword , utgitt i 1985 og basert på Melnibonés litterære serie Elric . Moorcock bidro i utformingen av tekstene, men opptrådte bare på turneen med noen få resiterte sanger, mens hovedpersonen ble spilt på scenen av Tony Crerar. Turneen resulterte i et live-album, Live Chronicles , og videoen The Chronicle of the Black Sword . I 1986 deltok gruppen i Reading Festival , som ble fulgt av en turné i Storbritannia for å promotere Live Chronicles , som igjen ble filmet og utgitt under navnet Chaos . I 1988 ble albumet The Xenon Codex gitt ut , produsert med Guy Bidmead, men på grunn av interne uenigheter forlot både Lloyd-Langton og Thompson lineupen kort tid etter.

Nittitallet

Sommeren 1988 sluttet trommeslager Richard Chadwick, som til da hadde spilt i små band som Baths Smart Pils, seg med Hawkwind, som han ofte hadde krysset veier med. Først ble han ganske enkelt invitert til å spille med bandet, men han erstattet snart Mick Kirton for å bli et fast medlem av lineupen, Tuttora tilstede. Bridget Wishart , Chadwicks partner i den alternative festivalscenen, ble med i gruppen og ble dens første og eneste kvinnelige sanger. Oppsetningen ble fullført ved at Simon House kom tilbake til fiolinen, og ga ut to album: Space Bandits fra 1990 og Palace Springs fra 1991. Han filmet også en times forestilling i Nottingham for en serie konserter som ble sendt på Bedrock TV.

I 1991 forlot Bainbridge, House og Wishart gruppen, som fortsatte med en line-up på tre personer, og brukte sterkt synthesizere og sequencere . Albumet fra 1992, Electric Tepee , kombinerer hardrock-låter med andre miljøer, mens It Is the Business of the Future to Be Dangerous , utgitt i 1993, er nesten totalt blottet for rocketilbøyeligheter. The Business Trip , fra 1994, er turnéinnspillingen av forrige album, med en mer rocka lyd, som du kanskje forventer av liveopptredener . White Zone- albumet (1995), ble gitt ut under navnet Psychedelic Warriors , for å gjenspeile avviket fra de klassiske musikalske mønstrene som hittil er tatt i bruk.

Kritikken av technomusikk på den tiden var en generell mangel på personlighet, som begynte å bli oppfattet selv av Hawkwinds. [11] Ron Tree , som hadde møtt gruppen på forskjellige festivaler, tilbød seg selv som frontmann ; han ble dermed ansatt for albumet Alien 4 og for den relaterte turneen, hvorfra albumet Love in Space og en video med samme navn ble hentet .

I 1996, misfornøyd med den musikalske retningen gruppen tok, dro Alan Davey for å danne sin egen hardrockformasjon kalt Bedouin og en hyllest til Motörhead kalt Ace of Spades. [11] Bassistrollen ble tatt, om enn motvillig, av sangeren Ron Tree. En annen gitar ble også lagt til, den til Jerry Richards (et annet element i festivalscenen, kommer fra Tubilah Dog). I 1997 var det turen til albumet Distant Horizons mens det i 1999 ble gitt ut In Your Area , sistnevnte inneholdt både livespor og studiospor. Sanger Captain Rizz ble med på noen få spilleopptredener.

2000-tallet

Konseptet med Hawkestra , en gjenforening som skulle være vertskap for tidligere medlemmer av gruppen, skulle opprinnelig falle sammen med bandets trettiårsjubileum og utgivelsen av antologien Epocheclipse - 30 Year Anthology , men ble utsatt til 21. oktober 2000 pga. logistiske problemer.Det fant sted på Brixton Academy og tjue musikere deltok, for en konsert på mer enn tre timer som ble tatt opp og filmet. Blant gjestene var Samantha Fox , som sang Master of the Universe . [20] Men på grunn av noen lønnstvister og andre problemer, ble sjansene for å gjenta arrangementet kansellert, sammen med utgivelsen av de relaterte albumene og DVDene. [11]

Hawkestra ga Brock ideen om å være vertskap for de gamle medlemmene av gruppen på konserter og studioalbum for å komplettere kjernegruppen Tree, Richards, Davey og Chadwick. Julekonserten i 2000 på London Astoria inneholdt bidrag fra House, Blake, Rizz, Moorcock, Jez Huggett og Keith Kniveton. Det innspilte materialet ble gitt ut under navnet Yule Ritual året etter. I 2001 godtok Davey et forslag om å bli medlem av gruppen permanent, men først etter at Tree og Richards dro. [11]

I mellomtiden, etter å ha fått kontakt med gamle venner, organiserte Turner nye konserter for Hawkestra, noe som førte til fødselen av xhawkwind.com , en formasjon som hovedsakelig består av tidligere Hawkwind-medlemmer, med et repertoar bestående av de eldste sangene. En opptreden på Guilfesten i 2002 skapte en misforståelse, fordi arrangørene ikke avklarte om besetningen som skulle fremføre konserten skulle være den originale eller ikke. Av denne grunn anla Brock rettslige skritt for å forby Turner fra å bruke Hawkwind-navnet. Turner tapte saken, og nå har gruppen fått nytt navn til Space Ritual . [11]

Hawkwinds opptreden på Canterbury Sound Festival i august 2001, hvorfra livealbumet Canterbury Fayre 2001 ble hentet , inneholdt gjestene Huw Lloyd-Langton, Simon House og Keith Kniveton med Arthur Brown for sangen Silver Machine . Gruppen arrangerte også sin første egen festival, kalt Hawkfest , i Devon, sommeren 2002. Brown ble med i bandet samme år for vinterturneen (der noen Kingdom Come -sanger ble spilt ), deltatt av Blake og Lloyd-Langton. Newcastle-showet ble gitt ut som en DVD, med tittelen Out of the Shadows , mens London-forestillingen ble spilt inn på Spaced Out in London CD .

I 2005 ble det etterlengtede albumet Take Me to Your Leader gitt ut . Innspilt av de tre offisielle bandmedlemmene (Brock / Davey / Chadwick), inneholdt den bidrag fra keyboardisten Jason Stuart , journalisten Matthew Wright , Arthur Brown, Lene Lovich , Simon House og Jez Hugget. Dette ble fulgt i 2006 av CD/DVD-en Take Me to Your Future .

I 2007 spilte den britiske kanalen BBC Four inn den én times lange dokumentaren Hawkwind: Do Not Panic . Til tross for Brocks deltagelse i filmingen, er han ikke med i dokumentaren, og det antas at han ba om fjerning av alt materiale han var til stede i som en konsekvens av manglende kunstnerisk kontroll over produksjonen, som ble nektet ham. [21] [22] Fortelleren ved åpningen av programmet kunngjør Brocks avslag på å la seg intervjue på grunn av Nik Turners tilstedeværelse, og antyder dermed at de to ennå ikke hadde forsonet seg etter xhawkwind.com- utgaven .

I juni 2007 forlot Alan Davey offisielt gruppen for å delta i to nye prosjekter: Gunslinger og Thunor. Han ble erstattet av "Mr Dibs", mangeårig roadie av line-upen og tidligere bassist i Spacehead og Krel (som begynte i Hawkwind i 1992). I løpet av 2007 opptrådte Hawkwind på deres årlige festival, Hawkfest, ledet den amerikanske "NEARfest"-festivalen og holdt konserter i forskjellige amerikanske byer. På slutten av året kom Tim Blake tilbake til gruppen igjen i rollen som keyboardist og theremin -spiller . Hawkwind spilte i fem juledatoer, og London-showet ble utgitt som en lyd-CD og DVD-video under tittelen Knights of Space .

I januar 2008 bestemte Hawkwind seg for å endre bootleg -policyen deres , og kunngjorde at de ville tillate offentlig innspilling av konserter og ikke-kommersiell distribusjon av slikt materiale, bortsett fra i tilfeller der en gitt konsert ble gitt ut som et offisielt album. [23] På slutten av 2008 begynte Atomhenge Records (et datterselskap av Cherry Red Records ) å gi ut Hawkwind-katalogen på nytt fra 1976 til 1997, med utgivelsen av to tre-CD-antologier, Spirit of the Age (antologi 1976-84) og The Dream Goes On (antologi 1985-97) . [24]

I september 2008 døde keyboardisten Jason Stuart av en hjerneblødning. I oktober påfølgende ble gitarist Niall Hone (ex-Tribe of Cro) med i gruppen for vinterturneen, sammenfallende med Tim Blakes retur til synthesizere. Under konserter ble Niall ofte med Mr Dibs på bass, i sanger som Angels of Death og Magnu . Hans musikalske stil med dette instrumentet er veldig aggressiv takket være bruken av tunge forvrengninger og psykedeliske effekter som balanserer lyden til Mr Dibs.

I 2009 la gruppen ut på en vinterturné for å feire førti år med aktivitet, med to utsolgte 28. og 29. august, datoer som tilsvarer de første Hawkwind-konsertene noensinne.

Den nåværende

21. juni 2010 ga Hawkwind ut albumet Blood of the Earth [25] etterfulgt av kampanjeturnéen i Storbritannia i desember.

I 2011 la lineupen ut på en turné i Australia og opptrådte på forskjellige europeiske festivaler, inkludert Sweden Rock Festival . En liten turné i Storbritannia fant sted i desember.

30. april 2012 ble gruppens tjuesjuende studioalbum, med tittelen Onward , gitt ut . Også i 2012 ble sangen deres Master of the Universe brukt som lydspor for b-max modellbilreklame.

I 2019 slippes det nye albumet All Aboard the Skylark som markerer en retur til begynnelsen av romrockens røtter.

Musikalske påvirkninger

Hawkwind har påvirket en rekke musikere og band, inkludert Ministrys Al Jourgensen [26] , Monster Magnet [27] , Sex Pistols (som fremførte en cover av Silver Machine [28] ), Black Flags Henry Rollins [29] og Ozric Tentakler . [30]

Trening

Gjeldende oppstilling

Tidligere hovedmedlemmer

Diskografi

Studioalbum

Videografi

Merknader

  1. ^ Buckley 2003 , s. 403, " Tillegget av Simon House (fiolin / keyboard) i 1974 mildnet det musikalske angrepet uten å skade stoffet, men med proto-punken Lemmy på bassen ville kravene til tung rock alltid være tilfredsstilt. "
  2. ^ TrouserPress.com :: Hawkwind , på trouserpress.com . Hentet 13. januar 2012 ( arkivert 28. januar 2011) .
  3. ^ Scaruffi 2003 , s. 114, " Hawkwind (2) oppfant" space-rock", en hybrid av hard-rock og acid-rock som forente den soniske kraften til førstnevnte og den frie improvisasjonen av sistnevnte (og Robert Calverts sci-fi-visjoner). Of Space (1971) og Doremi Falso Latido (1972), oppsummert på deres Space Ritual (1973), foredlet ideen, men deres var et kultfenomen som hovedsakelig fokuserte på liveopptreden (noe lik det som hadde skjedd i USA med Grateful Dead) mens han kan skryte av den frenetiske, støyende holdningen til MC5. Hawkwinds gigantiske lyd representerer også en naturlig (uansett hvor dement) forbindelsen mellom hippiekultur og punkkultur. "
  4. ^ a b ( EN ) Mojo, The Egos Have Landed , på starfarer.net , september 1999 (arkivert fra originalen 5. april 2012) .
  5. ^ Mick Slattery , History , på spaceritual.net . Hentet 8. mai 2021 ( arkivert 28. januar 2011) .
  6. ^ Douglas Smith, Philm Freax presents... , på ibiblio.org , 23. mars 2000. Hentet 8. mai 2021 ( arkivert 24. desember 2019) .
  7. ^ Hvorfor den store rock'n'roll-romanen er så unnvikende , independent.co.uk , 14. august 2005 (arkivert fra originalen 12. mai 2011) .
  8. ^ Huw Lloyd-Langton... Kommer på farten igjen , på huwlloyd-langton.co.uk ( arkivert fra originalen 7. februar 2007 ) .
  9. ^ a b c Pete Frame, Hawkwind Family Tree ( JPG ) , på hawkwindmuseum.co.uk , 1979. Hentet 8. mai 2021 ( arkivert 28. januar 2011) .
  10. ^ Huw Lloyd-Langton, Ptolemaic Terrascope , på hawkwindmuseum.co.uk , 1992. Hentet 8. mai 2021 ( arkivert 20. februar 2020) .
  11. ^ a b c d e f Carol Clerk, Hawkwind The Saga , Camion blanc, 2013, ISBN  978-2357792418 .
  12. ^ NME , 1. september 1973 , på hawkwindmuseum.co.uk , 1. september 1973. Hentet 8. mai 2021 ( arkivert 28. januar 2011) .
  13. ^ The Trials Of Lemmy , på motorhead.ru , 28. juni 1975 (arkivert fra originalen 4. august 2012) .
  14. ^ Jon 's Attic , på kadu.demon.co.uk , 12. november 1977 (arkivert fra originalen 3. oktober 2006) .
  15. ^ a b Kris Tait, This Is Hawkwind , Ikke få panikk.
  16. ^ Aural Innovations, utgave 18 , på aural-innovations.com (arkivert fra originalen 28. januar 2011) .
  17. ^ Hawkfan 13 - A Chat With Alan Davey , på hawkwindmuseum.co.uk . Hentet 8. mai 2021 ( arkivert 3. mars 2016) .
  18. ^ Mojo, Hello Goodbye , på starfarer.net , desember 2005 (arkivert fra originalen 28. januar 2011) .
  19. ^ HawkFanFare , på mysite.wanadoo-members.co.uk , mars 1985 (arkivert fra originalen 29. september 2007) .
  20. ^ Hawkwind : The Leader Speaks , på bbc.co.uk , 25. oktober 2005. Hentet 8. mai 2021 ( arkivert 23. november 2018 ) .
  21. ^ BBC 6 Music , på bbc.co.uk , 4. februar 2007. Hentet 2. mai 2019 ( arkivert 16. januar 2009) .
  22. ^ Tim Cumming, Hawkwind: De føler seg fortsatt slem , i The Independent , 30. mars 2007 (arkivert fra originalen 18. august 2011) .
  23. ^ Handelsregler , på hawkwindmuseum.co.uk , Hawkwind Museum, 16. januar 2008. Hentet 8. mai 2021 ( arkivert 11. februar 2021) .
  24. ^ Atomhenge Records , på cherryred.co.uk (arkivert fra originalen 28. januar 2011) .
  25. ^ Eastworld Recordings Sign HAWKWIND; Blood Of The Earth-detaljer avslørt, e-kort tilgjengeligbravewords.com . Hentet 8. mai 2021 (arkivert fra originalen 28. januar 2011) .
  26. ^ VH1 Classic | Klassisk rock, soul og popmusikkvideoer fra 70-, 80- og 90-tallet | VH1 Arkivert 10. august 2010 på Internet Archive .
  27. ^ Arkivert kopi , på rollingstone.com . Hentet 14. juli 2012 (arkivert fra originalen 27. juni 2009) .
  28. ^ Sex Pistols cover Hawkwind, Jonathan Richman på Summercase | Nyheter | NME.COM , på nme.com . Hentet 13. januar 2012 ( arkivert 16. oktober 2012) .
  29. ^ Hawkwind-billetter - Kjøp Hawkwind-konsertbilletter på Seatwave.com , på seatwave.com . Hentet 13. januar 2012 ( arkivert 21. februar 2012) .
  30. ^ BBC - Tyne - Underholdning - Hawkwind @ Tyne Theatre , bbc.co.uk. Hentet 2. mai 2019 ( arkivert 23. november 2018) .

Bibliografi

Relaterte elementer

Andre prosjekter

Eksterne lenker