Denne artikkelen vil i detalj ta for seg problemet med Fjernsynsteater, som har fått betydelig relevans i dag. Gjennom årene har Fjernsynsteater vært gjenstand for en rekke studier og forskning, noe som har gjort det mulig for oss å få en større forståelse av dens implikasjoner og anvendelser i ulike sammenhenger. Fra opprinnelsen til utviklingen i dagens samfunn har Fjernsynsteater vakt stor interesse og har skapt en debatt rundt dens betydning og innvirkning på ulike områder. Gjennom en uttømmende og grundig analyse er målet å belyse dette temaet og tilby en helhetlig visjon som kan berike kunnskapen og forståelsen av Fjernsynsteater.
Fjernsynsteater er dramatiserte forestillinger produsert for fjernsynsmediet. Det kunstneriske uttrykket beveger seg mellom scenedramatikk og ordinær film. Disse TV-produksjonene var vanligst i 1950-, 1960-, 1970-, og 1980-årene.
De fleste nasjonale kringkastingsselskaper i Europa har eller har hatt produksjon og visninger av fjernsynsteater. I fjernsynets barndom var dette en strategi som både hadde til hensikt å spre kvalitetskultur i folkeoppdragende hensikt, og å gi en høytkulturelt alibi til det moderne mediet fjernsyn. I Storbritannia var disse TV-oppsetningene best kjent under benevnelsen Play of the Month,[1] men det i USA ble omtalt som «Teleplay».[2]
NRK hadde en egen avdeling kalt Fjernsynsteatret i perioden 1960-1990. Det hadde ukentlige sendinger, nesten utelukkende på tirsdager.[3]