Cesare Ripa

Cesare Ripa ( Perugia , ca. 1555 - Roma , 22. januar 1622 ) var en italiensk akademiker og forfatter .

Biografi

Som ung gikk han inn på hoffet til kardinal Anton Maria Salviati , som en "skjærer", eller ansvarlig for å kutte maten fra kardinalens bord. Den 30. mars 1598 mottok han den prestisjetunge tittelen " Ridder av de hellige Mauritio et Lazaro " tildelt ham av pave Clemens VIII . [1] Medlem av Accademia degli Intronati i Siena , dedikert til studiet av klassiske verk og eldgamle medaljer, han hadde kontakter med Incitati i Roma, byen hvor han er til stede fra 1611 til 1620. Som akademiker hadde han kallenavnet «Cupo», Og selskapet hans ble dannet av en «Tronco d'Amandola sammen med en av Moro celso».

Iconologia overo Descrittione Dell'imagini Universali brutt fra antikken og andre steder , utgitt i Roma av Giovanni Gigliottis arvinger og dedikert til kardinal Salviati, er datert 1593. Blant de litterære kildene som ble brukt til verket var Hieroglyphica av Pierio Valeriano , Emblematum libellus av Andrea Alciato , Diskursen over de gamles medaljer av Sebastiano Erizzo og maleriene av Anton Francesco Doni .

Verket "nødvendig for poeter, malere og skulptører, for å representere dydene, vitej, affetti et passioni humane", er et leksikon der personifikasjonene av abstrakte begreper, som fred, frihet, er beskrevet i alfabetisk rekkefølge. eller Prudence, preget av symbolske egenskaper og farger. I 1603 ble teksten redigert på nytt i Roma, for typene Lepido Facij og dedikert til Lorenzo Salviati, forstørret med over 400 oppføringer og med tallrike tresnittbilder , inkludert det av tårnete og stjerneklare Italia , som Ripa ga de definitive konnotasjonene til [ 2] , med tittelen Iconologia overo Beskrivelse av ulike bilder hentet fra antikken og av egen oppfinnelse .

I 1611 ble teksten utgitt på nytt i Padua av typografen Pietro Paolo Tozzi, med et større antall tresnitt, sannsynligvis ikke tilskrevet forfatteren. I 1613 på trykkeriet til Heredi di Matteo Florimi i Siena ble det utgitt på nytt med tittelen Nuova Iconologia , dedikert til Filippo d'Averardo Salviati og med tillegg av 200 nye bilder av forfatteren. I 1618 er det gjenutgaven av sistnevnte i Padua av Pietro Paolo Tozzi. Etter forfatterens død ble Novissima Iconologia trykt i 1625 på Tozzi i Padua og, i 1630, Più che novissima Iconologia av Donato Pasquardi, sistnevnte tekst forstørret av Giovanni Zaratino Castellini .

Fra edition princeps av 1593 til Paduan en av 1625, ble Iconology trykt seks ganger, og vitnet om den store suksessen til teksten først i Italia og deretter i hele Europa og fremfor alt i Frankrike. Den franske oversettelsen av Iconology av Jean Baudoin ble gjenutgitt flere ganger i Paris mellom 1636 og 1681; en siste utgave kom i Amsterdam i 1698. [3]

Ikonologiens prestisje gjennomgikk en kraftig nedgang i den nyklassisistiske epoken . " Algarotti , som snakket om kunnskapen og den litterære kulturen som er nødvendig for maleren, avfeide Ripas bok med en foraktelig dom:" De fleste tror at den eneste boken som er nyttig for malere er ikonologi , eller vi mener Ripas bilder, eller en annen lignende legende». Mer autoritative fordømmelser kom til boken av teoretikere fra den begynnende moderne estetiske vitenskapen, og hvis Lessing berørte den i forbifarten i et av sine mindre essays for å oppdage dens filologiske unøyaktighet og mangel på originalitet, Winckelmann , i Thoughts on the imitation of Greek kunst i maleri og skulptur , datert 1755, hadde nesten helt sikkert ikonologi i tankene da han, i anerkjennelse av behovet for repertoar av allegoriske figurer for bruk av kunstnere, fordømte utilstrekkeligheten til verk av den typen som var gjeldende i hans tid: "Maleriet strekker seg til ting som ikke kan gripes med sansene; slike ting utgjør dens høyeste mål, og grekerne gjorde alt for å oppnå det som de gamle skriftene beviser ... Hvis en representasjon av denne typen er mulig, kan det ikke være annet enn gjennom allegori: det vil si symboler som uttrykker generelle begreper. Den moderne kunstneren befinner seg her som i en ørken ... Maleren som med sine tanker går utover paletten sin, ønsker å disponere en samling studier, hvorfra han kan tegne meningsfulle og konkrete bilder av ting som ikke er i seg selv. Jeg er. Et fullstendig arbeid av denne typen eksisterer ennå ikke: forsøkene som er gjort så langt er ikke betydelige nok og når ikke verdige resultater ». Et av disse forsøkene var nettopp Iconology , hvorav, i en eksplisitt referanse i Preliminary Reasoning to Unpublished Ancient Monuments (1767), ville nyklassisismens teoretiker ha antydet de største grensene i mangelen på filologisk troskap til fortidsminner: "De som nå har de behandlet skjønnhet, av latskap i sinnet, snarere enn mangel på kunnskap, de har matet den med metafysiske ideer. De har sett for seg en uendelighet av skjønnheter, og de har gjenkjent dem i de greske statuene, men i stedet for å peke dem til oss, har de snakket om dem i utdrag, og slik Cesare Ripa komponerte sin ikonologi, som om alle monumentene var tilintetgjort eller tapt ". Her oppsummerte Winckelmann faktisk det han hadde skrevet mer analytisk året før i Essay on allegory , der han også plasserte Ripa blant de tre hovedforfatterne som hadde befattet seg med den "vitenskapen", sammen med Valerian og Boudard . «Cesare Ripa – skrev Winckelmann ved den anledningen – tok denne forfatteren (P. Valeriano) til grunn for sine forfatterskap, og lærdommen i hans ikonologi er for det meste hentet fra ham: resten er tatt med utgangspunkt i bøker som omhandler symboler, som Alciato, Tipozio og andre; en stor del er imidlertid helt hans egen, eller rettere sagt ble den født i hjernen hans. Allegorier hans er forestilt og arrangert som om det ikke fantes fortidsminner i verden, og vi vil tro at han aldri hadde hatt den minste kunnskap om statuer, basrelieffer, mynter eller graverte steiner "." [4]

Ikonologien til Ripa ble gjenoppdaget i det tjuende århundre av Émile Mâle i et kjent essay, publisert i Italia i kapittel 9 ( The spirit of the sixteenth century continues. Allegory ) i bindet Religious art in the syttende århundre (Frankrike, 1939; Italia) , 1984). Et annet viktig bidrag til gjenoppdagelsen av Ripas arbeid er essayet av Erna Mandowsky Researches on Iconology av Cesare Ripa (i "La Bibliofilia", vol. XLI (1939), Leo S. Olschki, Firenze) som understreket innflytelsen på det meste av malte eller skulpturerte allegorier fra 1600-tallet. Mandowsky har tegnet et godt dokumentert kart over disse avledningene, selv om det åpenbart er ufullstendig, som spesifisert i tittelen "Ikonologiens handling på figurativ kunst. Forsøk på katalogisering". 283 verk av en rekke kunstnere er sitert fra brødrene Cherubino og Giovanni Alberti til Annibale Carracci , fra Belisario Corenzio til Domenichino , fra Aniello Falcone til Luca Giordano , fra Guercino til Nicolas Poussin , fra Carlo Maratta til Paolo Morelli til Frankrikes Andrea Pozzoanta . , fra Pietro da Cortona til Tiepolo og mange andre. [5]

Utgaver av Iconology

Heder

Ridder av ordenen av de hellige Maurice og Lasarus
- 30. mars 1598

Merknader

  1. ^ Christopher Witcombe (1992) .
  2. ^ Cesare Ripa, Iconologia overo Beskrivelse av forskjellige bilder tatt fra antikken og av hans egen oppfinnelse , Roma, nær Lepido Facij, 1603, s. 246-249.
    «Som representert i medaljene til Commodus, Titus og Antoninus. En vakker kvinne kledd i en overdådig og rik kjole, som sitter på en jordklode; kronet hodet på et tårn, med vegger, med høyre hånd holder han et septer, eller en stang som med den ene og den andre er vist i de nevnte medaljene, og med venstre hånd et overflødighetshorn fullt av forskjellige frukter og utover det vi vil også ha en vakker stjerne over hodet ditt."
  3. ^ ( FR ) Alison Saunders, The Seventeenth-century French Emblem: A Study in Diversity , Librairie Droz, 2000, s. 12 , ISBN  9782600004527 .
    "Ripas arbeid nøt betydelig popularitet i Frankrike, hvor en fransk versjon av Jean Baudoin gjentatte ganger ble publisert i Paris mellom 1636 og 1681, med en endelig utgave som dukket opp i Amsterdam i 1698."
  4. ^ Gennaro Savarese, Parini og Cesare Ripas "Iconology" , i Parinian Iconology. Forskning på poetikken til det figurative i Parini , Roma, Bulzoni , 1990, s. 121-122.
  5. ^ Giuseppina Zappella (2009) , s. 176 .

Bibliografi

Relaterte elementer

Andre prosjekter

Eksterne lenker